象人话剧

㈠ 什么是戏曲

明清戏曲主要有：
明代，《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯记》回、《邯郸记》，《绣襦记》、《宝答剑记》、《浣纱记》、《红梨记》、《东郭记》、《红梅记》、《鸣凤记》、《玉簪记》、《西园记》、《燕子笺》。
清代：《长生殿》、《桃花扇》，另有《秣陵春》、《风筝误》、《十五贯》、《雷峰塔》。
明代杂剧， 杨讷的《西游记》、康海的《中山狼》、徐渭的《四声猿》(包括《女状元》、《雌木兰》、《翠乡梦》、《狂鼓吏》)、王衡的《郁轮袍》、孟称舜的《桃花人面》。
清代杂剧，也有数百种，较重要的有吴伟业的《临春阁》、洪升的《四蝉娟》、顾彩、孔尚任的《小忽雷》和杨潮观的《吟风阁杂剧》等。
中国戏曲，自宋金时期形成以来，历经元代杂剧的成热，发展到明清，则进入繁荣鼎盛阶段。
繁荣鼎盛的标志是：演出极为活跃，形态多种多样，剧目繁富，作家迭出，所作题材广泛，表演艺术出新，形成不同风格流派。由于创作演出繁盛，刊刻戏曲选本、合集蔚然成风，同时也导致戏曲理论探索和戏曲批评的深入。
这都表明，中国戏曲进入又一个黄金时代。

㈡ 中国戏曲与外国舞台剧对比

戏曲（traditional opera）

戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的脚色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。

据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。艺术

相传，清朝初年的北京有四大剧种，即南昆、北弋、东柳、西梆。据嘉庆八年的记载：“有明肇始昆腔，洋洋盈耳，而弋阳、梆子、琴、柳各腔，南北繁会，笙磬同音，歌舞升平，伶工荟萃，莫感于京华。”也说明了当时这一历史盛况。其中所谓南昆即流行于江南昆山一带的昆山腔；北弋指南戏与北曲结合，产生于江西弋阳地区的弋阳腔，即流传到北方形成的高腔，也就是当时盛行于京城的京腔；东柳即流行于山东的柳子腔；西梆自然是我国西北广为流传的梆子腔，也就是秦腔。说明了东西南北四方艺人汇集北京的盛况。

从当前来看，以上四大声腔已远远超出了自己的原有范围，有的早已遍及全国许多省份，弋阳腔(即高腔)更是在安徽、浙江、江苏、湖南、湖北、福建、广东、云南、贵州、四川、河北广为流传，因此有关人士认为这种说法并不科学，但是这种历史形成的说法还是客观地反映了历史事实。从当前戏曲剧种的分布来看，昆剧在上海、南京、浙江、湖南还是有相当的观众基础。弋阳腔不但在北方扎根，从乾隆年间，在京师“六大名班，九城轮转”，而且对京剧以及一些北方剧种的形成发挥了重要影响，就是在江南一带的流传也主要是在许多北方语系的地区。柳子腔(包括受其影响的柳琴戏)虽然流行于河南、苏北、冀南、皖北等地，但是它重要的活动还是山东的曲阜、泰安、临沂。秦腔(即山陕梆子)以及由其发展而来的山西、河南、河北等各地的梆子腔尽管至今在北方盛行，然而我们在甘肃、宁夏、陕西等地看到的秦腔却有着更深厚、更古老的根基和更广泛的观众群，所以说“南昆、北弋、东柳、西梆”的说法是有历史根据的。

全国戏曲的种类

彩调剧 藏剧 潮剧 楚剧 凤阳花鼓戏 广东汉剧 桂剧 汉剧 黄梅戏 徽剧 荆州花鼓戏 柳子戏 吕剧 山东梆子 绍剧 四川曲剧 甬剧 云南花灯 壮剧 越剧 粤剧 越调 豫剧 宜黄戏 扬剧 新疆曲子剧 湘剧 锡剧 婺剧 碗碗腔 天津文明戏 苏剧 曲剧 琼剧 青海平弦戏 秦腔 黔剧 祁剧 蒲剧 莆仙戏 评剧 瓯剧 闽剧 陇剧 龙江剧 辽南戏 昆剧 梨园戏 京剧 晋剧 吉剧 黄龙戏 淮剧 滑稽戏 花儿剧 沪剧 河北梆子 赣剧 二人转 二人台 川剧 北方昆曲 新城戏

声腔剧种：二黄、二人台、上党二黄、上党梆子、山西梆子、山东梆子、川剧、三角戏、义乌腔、弋阳腔、广东汉剧、云南壮剧、云南花灯戏、丹剧、木偶剧、巴陵戏、五音戏、文南词、中路梆子、内蒙大秧歌、凤台小戏、永济道情戏、白剧、白字戏、北昆、北京曲剧、北路梆子、皮黄、皮影戏、龙江剧、龙岩杂戏、东河戏、东路梆子、汉剧、宁河戏、乐平腔、正字戏、四平腔、四股弦、右词南剑调、西皮、西秦腔、西路花鼓、西调、西路评剧、壮剧、壮族沙剧、芗剧、吉剧、吕剧、竹马戏、老调梆子、庐剧、吹腔、乱弹、沪剧、评剧、苏剧、甬剧、祁剧、辰河戏、余姚腔、词明戏、含弓戏、阿宫腔、灵邱罗罗腔、河南越调、河南道情、河南曲剧、河北梆子、河北乱弹、京腔、京剧、青阳腔、青海平弦戏、武安落子、杭剧、扬剧、昆腔、陇剧、茂腔、绍剧、瓯剧、侗戏、宜黄戏、采茶戏、泗州戏、弦索腔、耍孩儿戏、陕西老腔、柳腔、柳琴戏、闽剧、闽西汉剧、南剧、姚剧、临剧、哈哈腔、胡琴腔、荆河戏、浑源罗罗、贵州花灯剧、高腔、高山剧、高拔子、高甲戏、高调梆子、唐剧、桂剧、秦腔、晋剧、邕剧、莆仙戏、海盐腔、海门山歌剧、海城喇叭戏、莱芜梆子、壶关秧歌、淮剧、淮红剧、黄梅戏、黄龙戏、黄孝花鼓、清戏、清音戏、粤剧、婺剧、楚剧、推剧、梨园戏、梆子腔、章丘梆子、铙鼓杂戏、湘剧、湘西苗剧、越剧、傣剧、琼剧、丝弦戏、滑稽戏、皖南花鼓戏、湖南花鼓戏、蒲剧、蒲州梆子、雷剧、锡剧、滇剧、蒙古剧、碗碗腔、瑞河戏、新疆曲子戏、赛戏、歌仔戏、僮子戏、蔚县秧歌、漫瀚剧、潮剧、徽剧、影子腔、黔剧、豫剧、襄阳剧、襄武秧歌、藏剧、赣剧、彝剧。

戏剧名词：九宫、入破、卜儿、十三调、二花脸、刀马旦、人物造型、大曲、大面、大遍、小末、小旦、小戏、小生、小花脸、三部曲、三花脸、三小戏、才人、广播剧、引子、引戏、文场、文工团、文明戏、元曲、元杂剧、云手、云韶府、丑、介、队舞、六幺、幺篇、宫调、水袖、化妆、反串、书会、瓦舍、勾栏、开呵、木大、中州韵、内心独白、手眼身法步、中国戏剧梅花奖、打出马、打背躬、台词、台步、正末、正旦、正剧、正净、四大徽班、四大声腔、四功五法、旦、旦儿、末、末泥、本色、本色表演、出、外、生、加官、龙套、布景、对白、代面、包厢、乐棚、务头、犯调、北曲、立部伎、东海黄公、兰陵王入陈曲、行头、行当、行家、行院、戏文、戏曲、戏剧、冲末、冲狭、曲破、曲牌、曲谱、老旦、老生、吊毛、传奇、杂当、过曲、集曲、合生、许胡、百戏、优伶、寻幢、压轴戏、地方戏、问题剧、自报家门、花部、花旦、把子、把子功、走边、走索、场、场面、场面高度、巫、串、折、弄、角抵、苍鹘、社火、邦老、孛老、序幕、身段、尾声、抢背、宋杂剧、竹竿子、吴江派、苏中郎、坐部伎、连台本戏、即兴表演、武旦、武丑、武场、武净、武生、武二花、武花脸、板眼、板式、参军、参军戏、定场诗、定场白、俫、净、帔、转踏、法曲、青衣、京白、官衣、话剧、诗剧、掐弹词、性格化、毯子功、油花脸、升平署、宜春院、贴净、贴旦、独白、独幕剧、科班、科泛、科浑、南曲、南戏、南杂剧、南北合套、俗乐、院本、弦索、哑剧、亮相、起霸、圆场、面具、轴子、客串、草台班、闺门旦、活报剧、音响效果、总会先倡、剧场、剧种、剧本、悲剧、悲喜剧、砌、彩排、旁白、帮腔、家门、宾白、钵头、俳优、倡优、临川派、鬼门道、诸宫调、第四堵墙、爱美剧运动、排遍、排演、脚色、脚本、梨园、梨园弟子、副旦、副末、副净、唱腔、唱赚、唱念做打、基本功、街头剧、翎子、盔头、检场、脸谱、彩旦、清唱、菊部、票友、郭秃、象人、教坊、虚拟动作、铜锤花脸、鱼龙曼延、雅部、雅乐、雅乐部、傩、道具、喜剧、黑头、腔调、猴戏、掌记、搽旦、散乐、装孤、傀儡戏、滑稽戏、温州杂剧、程式动作、鼓板、鼓子词、鼓吹部、鼓架部、幕、幕表制、缠令、缠达、韵白、滚调、跳丸、演出本、路歧人、酸、赚、摘遍、锣经、楔子、髦儿戏、潜台词、舞台、舞台灯光、舞台美术、舞台指示、舞台艺术、题目、题目正名、靠、趟马、髯口、褶子、蟒袍、敷演、磕瓜、影戏、燕濯、踏谣娘、霓裳羽衣曲等
舞台剧，可以定义为呈现于舞台的戏剧艺术。由于现代科技的进步，不仅舞台的配套设施日臻完美，而且舞台自身的功能愈发齐全——灯光的旋、扫、闪，装置的升、移、摇，音效可以在剧院环绕，影像可以在舞台升腾；舞台可以横移，舞台可以旋转，舞台可以云山雾罩，舞台可以呼风唤雨……

现场劲舞是舞蹈界的新舞种，是一种尝试，其特征是摆脱古典芭蕾的形式和束缚，以自然的舞蹈动作，自由地表现思想感情和生活，后来的许多舞蹈家继承了邓·肖的主张，又各自创造而形成了不同的流派。

舞台剧
舞台剧与电影主要的区别是舞台剧因为受到时间和空间的限制，往往被迫使用大量的对白来交待前戏后戏，电影则可以使用自己独特的镜头语言来向观众描述，达到让观众看戏而不是听戏的目的。

㈢ 适合话剧的古诗词

话剧所引用的诗文必须要观众爱听并能懂，绝不能使用一些疏僻或意境很深的诗文，否则观众听不懂，演员白费劲。说白了就是要使用观众们听得多背得出的东西。
最好是李白和苏轼的诗词，因为他们的诗词豪迈雄放，能够产生很好的舞台效果，并且由于他们的诗脍炙人口，容易让观众理解并产生共鸣。如李白的《蜀道难》《将进酒》《行路难》等，苏轼的《念奴娇 赤壁怀古》《水调歌头（明月几时有）》《定风波 （莫听穿林打叶声）》等等。根据剧情需要可以引用李清照、杜甫或其他大家的作品，如果是要表现太过于低沉和阴郁的感情的话，选用他们的诗词则非常合适，但是要配上比较能突出效果的音乐。

㈣ 戏剧的种类

戏剧分类

根据不同的分类标准，戏剧被分成不同的种类：

1、按容量大小：分为多幕剧、独幕剧和小品；

2、按表现形式：分为话剧、歌剧、舞剧、戏曲等；

3、按题材：分为神话剧、历史剧、传奇剧、市民剧、社会剧、家庭剧等；

4、按戏剧冲突的性质及效果：分为悲剧、喜剧和正剧。

㈤ 传统的戏剧形式是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术。我要各种形式的代表作家和作品

中国民间工艺品
历史悠久的中国民间艺术和手工艺，内容丰富。这些工艺品和民间文学艺术，陶瓷，泥塑，布，木材，灯饰，表带的
丽江木刻桦皮工艺，漆器，兽皮工艺，砚石工艺，竹工艺，漆器，陶器与玉雕工艺，大理石工艺制成的，
土家族黄杨木雕，瓷器，风筝，剪纸，麦秆画，油画，铅笔屑画唐卡Takushin艺术，银
编制的装饰纸的画，苏绣，鱼皮革。大多热闹起来，运气好的话，寿命长，健康比财富，子孙等民俗节日，传统的宗教和民族饰品的精神。这些民间艺术广泛的，有趣的，就代表了中国人民的传统文化和每天的日常活动。中国民间艺术网站在这个特殊的分类，选择一些精品介绍给大家，供欣赏和参考。

中国民间绘画艺术中的绘画艺术是中国民间的中国民族艺术珍品，是中国民俗文化，世界的文化和艺术瑰宝的重要组成部分。建国以来，特别是改革开放二十年来，中国民间绘画艺术已逐步发展成为一个明确的时代感和生活民间现代民间绘画的魅力。中国民间艺术网站在这个特殊的分类，选择一些典型的介绍给大家的欣赏和参考。

关于民间
我们的国家 - 一个多民族，多宗教地区，不同民族，甚至不同的姓氏，家庭有不同的宗教信仰。 “慈利县”的记载说：“大用崇山外屏，少看到光明的一天，但也宽容性，刺皮肤的血液神的事情，成群的人，甚至荒谬。”明代隆庆“岳资本，志亦载：”袁力河流域自定义的，庸俗相信鬼和良好的崇拜的，崇拜的巫师将欢快的舞蹈逗。“清代”甄氏族谱帐户武陵源区：巫鬼，什么神之王，公安等地在早上傩的宗教信仰是愿意必要王萨满种族上帝愿意，吹牛角，跳战鼓...... 。 “这是我们的民族宗教特点。从历史上看，中国的家族的祖先曾经历过”万物有灵论“和”图腾“信仰历史阶段。由于引进的道教，佛教，基督教，天主教，并逐渐演变成各种崇拜。民间甚至今天说。

中国民间艺术家
一天，我来到这里，尤其是在广西藤县博物馆，博物馆的前身李进亚洲商会始建于1979年，重建于1986年，在共和国国家博物馆艺术和开放到外面的世界。中国的最知名的艺术家，以及著名的诗人国家艺术博物馆的数量共存的重点，以及收集各种民间艺人的作品。被称为在中国著名的艺术博物馆之一。中国民间艺术网站，发扬中国优秀灿烂的民间艺术遗产，保护中国民间艺术和文化的可持续发展，进一步挖掘，整理，传承，中国民间艺术的研究，特别是濒临灭绝的民族古歌，古舞，古老的音乐艺术。

在人类历史上，最辉煌的篇章，艺术的发展，中国民间的电视艺术可能是初出生的20世纪，在19世纪，美国电影艺术和电视艺术随之而来的逐步成熟，电影和电视艺术作为一种新的艺术门类，通过光电魔法在现实生活中，真实的图像和声音的还原上的近似。屏幕上，在屏幕上，这不仅是实现信息传递的普及，但也包含了最广泛和最普通的生活经验的艺术内容，融入交流和接受的过程。达到了前所未有的各种性能娱乐生活的人们的精神世界。

中国民间舞蹈艺术
民间舞蹈艺术源远流长，已在5000年以前，新石器时代，代表的发展经验，遗产以来的类型，地域等，内容非常丰富。
舞蹈“跑帷子，冲之舞”兵阵容古代战争中演变而来。“打独角兽”和“带我跳舞”，体现的斗争的古人类和野兽。“龙舞”，“狮子舞”，“麒麟舞”，迫使一头倔驴“，”竹马舞“，”猫辉煌“是典型的模拟舞蹈。 “打春牛”和“罢工而铁舞蹈是模仿人的生产劳动场面。”八美图“，”荷花灯“菊花灯”，“旱船舞”，“高跷舞”，表现的劳动群众向往更好的生活。大型群众舞蹈秧歌舞，腰鼓舞，解放战争时期的革命舞蹈。提起法院，“肘阁”的典型的道具性舞蹈。震撼人心的“鼓励”和“的大型青铜器跳舞壮观，充满激情的。使用道具中原民间舞蹈表演，歌曲和舞蹈使用的虚拟象征性的表现手法相结合的一个显着特点。在这个特殊的中国民间艺术网站分类会选择一些典型的介绍给大家的欣赏和参考。

中国民间戏曲艺术，
戏剧是中国传统戏剧的形式。包含文学，音乐，舞蹈，美术，从三个不同的艺术形式，虽然它的起源武术，杂技和表演艺术的各种因素。悠久的历史，它的起源，经过八百年的不断丰富，创新和发展，并逐步形成了比较完整的戏曲艺术体系。民间舞蹈，说唱，滑稽戏，但戏剧之间的差异最大的特点是显示，和第一仍表现出唱，唱不同的调系统在该地区所产生的语言，民歌，民间音乐的基础上，集成的音乐一次，大多数学生的脚在各种歌剧中的人物，净，脸难看的变化不同颜色的线的企业采取行动。表演从生活的基础上强调使用行动方案提取，加工等地区。虚拟空间。注意唱，做，读，找到艺术，表演运输和富裕的舞蹈，非常技术性的，构成不同的戏剧，戏曲艺术，成为一个完整的系统。
据不完全统计，歌剧在中国各族，那里是大约超过三个一百六十种传统剧目数十十万。传统剧目改编的人民共和国的中国，在新的历史歌剧和表现现代生活，现代歌剧的主题成立后，受到了广大观众的热烈欢迎。流行的著名歌剧：歌剧，越剧，京剧，昆曲，湘剧，粤剧，陕西，川剧，评剧，晋剧，韩局，潮州民主，河北梆子湖南花鼓戏......等五十多部歌剧，尤其是在歌剧中是使用最广泛畅销全国各地，从区域有限。

中国民间T台BR />美丽的时装秀模型“T”型舞台身着古装，充满激情的流行歌手组合成为一个古朴，神秘，生动的场面。前卫现代时尚的风向标，一道独特的风景，呈现在面对现代人。各项性能将是一个全新演绎的中国古典服饰的华丽和服装的艺术和文化内涵。

中国民间建筑和花园
中国园林建筑艺术是最与其他类别的中国传统文化的发展在世界上的文化，独特的中国传统文化的组成部分，其重要性。它的历史发展过程经历了一个长达两千多年，有着非常丰富的文学，美学内涵。它的发展大致可以分为三个阶段：自然的秦汉时期，这一时期是“抓”期间发展的“法院”，其特点是面积广阔，大量的人工设施;唐的形成时期，宋时期的古典园林，开始从汉代中国园林的发展过程中，东汉以后，三国，魏，晋和南方和北朝的隋王朝统一中国的过渡，花园发展两个特点，一个注重建设元佑愉悦的作用，并欣赏沿途的风景，相互促进的绘画技术的发展和造园艺术的发展。成长期的杰出成就是建立在公园，和文学，绘画的结合。明，清两代的中国古典园林的鼎盛时期，这个中国园林建筑艺术已经拥有一个功能齐全，形式和艺术的三个特点。中国民间家具

中国民间家具是中国文化的一个重要组成部分，是一个木结构，创造辉煌的诗篇，历史悠久，自成体系，具有强烈民族特色的风格和特点。的发展，古老的中国唐代的家具，坐出生的足下垂，然后一路走红，椅子，凳子，家具开发高型家具宋定型包的家具，椅子，少数情况下，技术日趋成熟。明，明清时期，中国传统家具的黄金时代;发展不仅千纹万华漆装饰的家具到了前所未有的历史高峰，成熟和辉煌的历史，中国古代家具明式家具和丰富卓越的清式家具，明，清家具高级硬木为主材料，被遗弃的数千多年的中国传统家具生产传统油漆的方法完成加工，木材优雅材料，天然的纹理和平滑的色彩，这样的家具了 - 种新的意韵，品质和独特的审美价值，和精湛无比的工艺，家具的构造实现科学与世界的完美结合手术使用的，目的光易数纪念碑竖立在世界家具的历史。

中国民族服饰
广泛的中国民族服饰，色彩艳丽，是民族传统文化和审美意识的具体体现，在长期的历史发展过程，在不同的该地区不同民族的生活，创造不同的服饰习俗中占有重要地位的民族民间组成的民族服装是国家文化的缩影，是一个重要的区别一个国家的外部特征之一。

中国民间饰品

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校园武林外传
第一场
小贝写字，小郭拿扫帚在旁边坐着，秀才立着看） （老白拿鸡毛掸子进。扫一会也来看）
老白（不耐烦了）：你俩，看一会儿就够了哈，赶快干活，小心掌柜的出来看见扣你俩工钱。（小郭秀才散。老邢上）
老白（看见老邢，“呵”地一笑）：老邢来啦——
老邢（立定。挥手打招呼）：我来说几个事儿——(湘玉也出来听）一个呢是咱们
保卫科最近成功破获了一起盗窃案，鼓掌！
（带头鼓掌,众人鼓掌。老邢收。）
老白（好奇地）：是学办的XX老师的那件不？
老邢（自豪地）：没错。
老白（挪了挪地儿。笑）还以为是啥大案呢——（转向众人）就咱们XX老师，前些天丢了一支俩月没洗的袜子，报案后老邢他们一群人，好家伙，那是好一番折腾，最后——（故意问）哎老邢，最后在哪找着的？
老邢：学办他自己办公桌的抽屉里,在他最爱看的那本,《坏蛋是怎样炼成》里边 夹着呢。
湘玉：俄说老邢，人家彭老师瞎起哄，你们衙门中人咱还那么不认清情况呢？一 只臭袜子 ，至于么？
老邢：好好好，不说它了。说下一个事——日前，在长春市电视台举行的“超级男生”大赛上，XX老师以独特的相貌和才艺征服所有评委，取得第一名！鼓掌！
（老邢带头鼓掌，众人鼓掌。）
小郭（笑）：啥独特的相貌和才艺？
老邢：就曲老师那火星人一般的英俊面孔和‘乌拉噼啪得里拉尔’…(用极快的语速说)那种狂风暴雨般的语速难道还征服不了在场的所有中老年女性评委，大家说对不对？
小郭（作花痴样，嗲嗲的说）：曲老师呀，人家大学的梦中情人啊。
秀才（醋意大发，猛烈干咳）：子曾经曰过：10个帅哥中有9个花心，还有一个..
众人问：还有一个什么？
秀才：还有一个断背山
众人：切
秀才：不就是曲老师曲帅哥吗？我也是可以跟他媲美的排骨帅哥阿，看咱这身材（摆POSE，具体动作赵导按他自己原型设计）排骨帅哥中的战斗机，哦，Yeah
老白：得了吧，就你还好意思跟曲老师比，你们难道就没听说过人家风靡管院，人见人爱，花见花开，猪见猪上吊的学办三大帅哥的称号。
湘玉：学办总共三个男老师呀。
老白: 所以才叫学办三大帅哥吗
老邢（若有所思）：是啊。原来是这样。怪不得XX学长自称06九班第一帅哥，
亲娘来，06级总共8个班呀。
大嘴：（猥琐的举手）：哪位是XX学长？
湘玉：你连XX学长都不知道，你幼儿园是怎么念的?
老白：就那个，那个，那个美国头，法国腰，印度鼻子，香港脚，人不人，鬼不
鬼，只有一个脑袋两条腿的，刚才那个嘴里叼个叫“萨克斯”的大烟斗在舞台上瞎晃那个。
湘玉：据说他某夜十二点穿白睡衣去厕所的经历曾经被拍成过一部电影---
小郭：啥子电影吗？
湘玉（顿一下，抽下鼻子，很严肃的）：午夜凶铃
小贝：XX哥哥呀，我知道我知道，我们老师听说动物园新进了一只奇丑无比的大猩猩，就组织我们去看猩猩，当时XX哥哥也正好在看，我们一看那只猩猩都吐了，那只猩猩一看xx哥哥，猩猩吐了。
湘玉 ：听说南岭卫视要开展08年“快女”大赛了，要是去报名参赛，准能得个南岭第一美女吧？
秀才（酸腔）：掌柜的，你可别说大话，你有啥高招？听说管院参加比赛的人很多阿，咱们管院帅哥多，美女也多，要想从这么多帅哥美女中脱颖而出很难啊，大家说对不对啊？（对观众）
小郭：看我走模特。（动作夸张的走）配鬼子进村或恐龙时代，最好再来个举牌子跑龙套的，牌子标语：侏罗纪或者群魔乱舞。
湘玉：（冲小郭）小郭咋样？
小郭（躲开。笑笑）：那什么，这扫帚太脏了，我涮涮去——（开溜）
湘玉：还涮涮，你当它是拖把呀——（笑脸转向秀才）秀才，你说。
秀才（酸酸地）：那什么，大嘴昨天写一首诗，我得给他指点指点去。（开溜）
湘玉（愠怒）：还指点大嘴，他识字吗？老白，你说！
老白（尴尬且无奈）：呃……呵，好！（故作严肃地）真好！要不咋说咱佟掌柜呢。模特走的就是跟人家老母猪的不一样。是吧老邢？
老邢：（一挥手）好，下面我说第三件事，也是一件最重要的事。有个姓赵的导演在咱们管院08级里找演员，明天起海选开始。男女主角各一，配角若干。这是海报。详细内容都在上面。（拿出海报。小郭秀才大嘴上。众人哄抢。老邢欲走。忽而转身。）对了，这次的赞助商兼形象人可是学办第一美女苏婉老师哦，老邢下）
又哄抢。掌柜的最先拿到。挨个读。大嘴挨个看）

湘玉：在这个凉风习习、万里无云、北雁南归的季节里，我们卧丽横（窝里横）剧组，在XX大学XX学院诚招若干演员出演我们的话剧——《这些年的那些破事》——（老白拿走）这都是啥嘛？
老白：故事讲述了在一个名不见经传的客栈里一群人的江湖轶事，刀光剑影、血雨腥风、儿女情长、深仇大恨……（注意语气。笑）呵，我就爱演这样的话剧——（小郭拿走）
小郭：男女主角各一，配角若干。（秀才抢走）
秀才：如能入选，价格面议。于三天后举行。
小贝（早已不耐烦了）：哎哎，该我了——落款，XX导演。怎么又剩这一句？
大嘴（好奇地）：掌柜的，它这到底说的啥呀，一点也不明白。
湘玉（高兴）：管他明不明白，这样的好事情，不参加白不参加。不过——
（众人问：不过啥？）
湘玉：不过——俄咋觉得咱屋里的气氛有点不对劲……
小郭（摆Pose）：有杀气？
老白（一摆手）：不对。（手扶额看。众Follow）
（燕小六持道具飞奔而上）
燕小六：照顾好我七舅老爷和他的三外甥女！！！
湘玉：额的神呀，XX学长和XX学姐又来查寝了呢——
秀才：想起XX学长那张扑克脸我这心里就扑腾扑腾，从伦敦蹦到布宜诺斯艾利斯 ，从莫斯科到圣弗朗西斯科，阿，( 加两句英语，搞笑点的)
老白（转向众人）风紧扯呼。（众人下）

【第二场】
(秀才上）
秀才（拿本书，念。酸腔）：蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方——（溯洄从之，道阻且长……）-----改
大嘴（慌忙跑上。叫住秀才）：哎哎哎，秀才。快给我 说说今天招聘演员那事儿——
秀才：有什么好说的，就是招聘演员而已。
大嘴：那咋能是而已的事儿呢？我都听人家说了，这戏呢，要是演好了，那出场费可就少不了了。万一当上国际巨星啥的，那我还用在这儿呆？我到时就吃鱼翅炒饭，喝三鹿牛奶，唉呀妈呀，太享受了（笑）……你说我到时候起个什么艺名好呢？？---汤姆克鲁斯李，还是莱昂纳多李卡普里奥。
秀才：你想得也太远了吧——（老白上）
老白（笑）：说啥呢，这么热闹？
秀才（对老白）：大嘴正在畅想自己辉煌的演艺之路呢……
老白（笑）：行啊大嘴，这么有上进心——
秀才（插嘴）：主要是想出名，以后在十公寓楼下过，所有女生趴窗尖叫--（换声‘汤姆大嘴李，I love you,you are my hone...’
大嘴（笑。害羞）：秀才，瞧你说的，太直接了。
老白（拍大嘴。严肃状）：大嘴，就冲你这为了十公寓敢献身的精神，三八妇女节妇联肯定给你发个特大号的大红花（配乐，有人上前给大嘴戴红花，大嘴严肃傻笑）
老白：知道现在最火的影片是啥题材的不？（大嘴猛摇头）
秀才（插嘴）：是悲剧。
大嘴（转向秀才）：为啥？
秀才：悲剧嘛，像什么《十全九美》、《画皮》这都是大悲剧啊——咱掌柜的上次看了以后哭得那叫一个天昏地暗,苦湿了小贝3张尿不湿。
大嘴（笑）：感情悲剧那么火啊。老白，是不？
老白：哎呀，你说的我不敢苟同啊。记不记得上次在南岭文化中心，小郭，狂笑不止，吓走了当时全场800多人，因此事分手的情侣超过20对，学校心理辅导中心第二天爆满……
（小郭拿镜子上）

小郭（面带微笑）：刚才谁在说我狂笑不止呢？（指秀才）是不是你大嘴？
大嘴（指天）：看，今天天儿不错
小郭：你？老白
老白: 今天，太阳挺圆的。
小郭：肯定是你，秀才！
秀才：Look,The weather is good
小郭:你说什么秀才?老虎不发威，你当我是HELLO KITTY(欲动手)
秀才(求饶,单膝跪下,很诚挚的):我刚才说:我的蓉,是咱管院最漂亮的,you are my sky you are my （大地英语怎么说了？），you are my ervrying.
小郭：算了，不跟你们计较了，我在赵导来之前，先演练一下，各位评委，大家好。（小贝上）我叫郭芙蓉，年方二八，别人都说我一般一般，港姐第三,其实我很丑很丑，港姐第九,至今未嫁——
小贝（捣乱）：就是有一酸秀才当男朋友。（秀才摆个令人呕吐的动作）
小郭（扭向小贝）：不许胡闹，一边玩去，（自恋地笑。缓缓转过去）不要打扰我联系……我学习认真，热爱体育和劳动，——
小贝（仿照小郭的语气）：没事儿爱拿秀才练练手——
小郭（浑然不觉状）：没事儿爱拿秀才练练手……（反应过来。生气）莫——小——贝——（一口气一个字。转过头去）
小贝（不以为然）：干嘛？
小郭（压住火气，笑脸相迎）：一边玩去呀，不要打扰郭姐姐练习微笑啊（面对观众来个令人呕吐的微笑）……
小贝（打了个寒战）：小郭姐姐，你是不是煤气中毒啊？怎么老笑啊？
小郭（笑）：长时间的微笑，是征服评委的重要法宝。笑，代表你自信啊。怎么？不好看吗？
小贝：不是，小郭姐姐。你看，笑每个人都会，没一点特色
。要制胜，关键在特别，要另辟蹊径。这年头流行独特，你看看人家芙蓉姐姐，芙蓉姐夫，杨二车那姆…(配乐芙蓉姐姐《我是个好老婆》
（全场呕吐）

（老邢上）
老邢：人呢人呢？（湘玉上）
湘玉：来啦来啦。（看见老邢）呦，老邢来啦。
老邢：我来说个事儿啊。那个，由于参赛人员太多，所以赵导演决定分片进行。等会他就过来。
湘玉：他为啥要过来？
老邢：因为你们班参赛人员最多，所以你们班是第一个赛区。
湘玉：有多少人？
老邢：5个。
湘玉：这么多——就一个没报。谁呀——（老白上）
老白（打断谈话）：呵，老邢来啦。
老邢（对湘玉）：说曹操曹操到。（对老白）老白过来，有件事要跟你商量。（老白来坐在老邢跟前）就是——希望你能主持这个选秀节目。
老白：为啥呀？我也想当明星啊。
老邢（悄悄话。掌柜的做偷听状）：你不是主持过上届的“管院4大丑男学选美赛”嘛，你有经验。而且，赵导演的剧组，不仅给主持人发榜棒糖，而且露脸的机会也很多……
老白（立刻站起）：那还等啥呀，走吧，快去找赵导演去吧。
第三场
（赵导演进）
赵导：谁要找我呀？
老邢：赵导演，你来啦。那我们开始吧。（递张纸给老白）这是开场白，照着念就行了。湘玉，快叫你的伙计出来帮忙，布置场地啊。（湘玉下）

（众伙计上。男员布置场地。选手导演落座）

老白（拉住老邢）：这样行吗？
老邢：知道你来不及，所以我临时写的。没问题，照着念就行了。

老白（看看尚导。可以开始。照着纸条读）：各位同志，大家好。在这个风和日丽，似乎还有点儿（dian er读出）凉的天气里，高兴的我看到各位参赛选手生机勃勃的笑脸……（有点慌张。对老邢）老邢，这都啥词儿啊？（转过来）很荣幸能够遇到资深的管院名导演赵导，更荣幸的是我们可以出演他的话剧。在此，祝愿各位选手取得佳绩。下面，由我们敬爱的可爱的获得年度最佳上镜奖的邢育森邢部长代曲老师为我们讲话。鼓掌！

（众人不耐烦地鼓掌。起哄）
老邢（开心的。挥挥手）：由于曲老师身体微染小恙，所以让我来担任这次选秀的公证员。希望大家赛出水平赛出风格，比赛第一友谊第二。
老白（照着念）：多么感人肺腑、发人深省的话呀。接下来，请尚赵导演说一下比赛规则。鼓掌！
赵导：这次选秀主要看大家的综合素质，所以本人会提出各种各样的问题来考
。希望大家充分发挥。（坐下。众人鼓掌）
老白（照着念）：好，请参赛选手按照名单上的顺序依次进行比赛。括弧，（疑问）不要忘了去要榜棒糖——

老邢（赶忙要回）：忘了。本来是要提醒自己的……（回去坐好）
赵导：好了，开始吧。（老白坐在老邢旁）
大嘴（有点紧张。对掌柜）：掌柜的，我有点紧张。
湘玉：没关系。平时你比驴吃得多，但俄相信你一定比驴出色……
赵导：一号，李秀莲。（大嘴上前）
大嘴（笑笑）：れ好れ好，偶就是一号。
赵导：简介上说你是食神的徒弟？
大嘴：没错（chuo）啦。偶就是传说中那美丽与智慧并重、英雄与侠义的化身的食神的关门 弟子。

赵导：看你表现欲这么强，表演一下吧。就——给这把板凳做个广告吧——用正常话。

大嘴：好——板凳。（拿起。）板凳的奥秘在于可藏于寝室中，又可隐藏杀机，被警察抓了都不告你，实乃居家旅行，杀人灭口必备之良器……

赵导：不错，那我问你三个问题：龟仙人盖房子，打一药品的名字。
大嘴（想了一会儿。摇头）：不知道。

赵导：盖中盖……再问你,龟仙人把房子拆了重新盖，打一药品名字。（大嘴摇头）新盖中盖……再问你一个:龟人把房子拆了又盖盖了又拆，还打一药品名字（大嘴摇头）……巨能钙。学星爷，你还嫩了点ら……下一位。

（大嘴失望下场，秀才软绵绵上）

赵导（读简介）：破落秀才，屡试不第……为什么想来当演员啊？
秀才（含着榜棒糖）：噢，你为什么要说到我的痛处？我，吕轻侯，三岁读莎士比亚 ，四岁看孙子兵法，五岁研究马丁路德金，I have a dream.But老天不可怜我啊，我现在找了这么一个管院第一暴力女生做女朋友，你们看看我，被折磨得人不象人，鬼不像鬼，我的命苦啊呜呜……

老白（嚎啕着。上前）：兄弟，你太惨了，我再也不笑你是酸秀才了，也不跟你抢棒棒糖了……

秀才（推开老白。哭泣状）：我还没说完哪——（老白回去。秀才忽变坚韧状）为什么我要当演员，因为我从中燃起了斗志，我希望成功，不想失败……

赵导：好演员啊！《红楼梦》中的林黛玉那可谓下场悲惨，你知道她最后是怎么死的吗？
秀才：她的身世好惨的，最后泪尽而逝。
赵导：错。她是摔死的。因为“天上掉下个林妹妹”——
秀才：啊？
赵导：记住，男儿有泪不轻弹。下一位，郭芙蓉。（秀才下场。芙蓉上）
湘玉：小郭咋回事，咋一点都不笑。（对秀才）秀才，你又惹她了？
秀才：冤枉啊。我才没招它呢。

赵导：听说最近的热播大片《功夫熊猫》了吗？导演叫啥来着？

小郭（不笑）：乔纳森•艾贝尔和格伦•伯杰。

赵导：对对。咋样，好看吗？

小郭（忍不住了）：好看。（走上前，狠狠拍，赵导倒地）我跟你说，那个熊猫，哈哈哈（笑）笑死人了，还那么肥……那还叫熊猫吗……（手往大嘴那儿一指）都快赶上大嘴了……

赵导：好了，我问完了。下一位。

小郭:赵导,我很美的,女一号没问题

赵导: 热face贴冷臀,无情无耻无理取闹
拜托again，要装情圣,去高丽整个容先
小贝：导演叔叔，你好，我叫莫小贝，是这里最小的选手。

赵导：鉴于你年龄小，那就做个小孩儿最拿手的可爱的表情吧。

小贝：人家做不来吗。

老白：为什么。

小贝：因为人家本来就很可爱啊。、

赵导：那做一个丑的表情。

小贝：不必了啦。因为不管怎么扮都不会丑的……

赵导：那我们这位可爱的小姑娘，你知道现在流行什么样的玩具娃娃吗？

小贝：知道。是芭比娃娃。

赵导：有些过时了呦。其它的呢？

小贝（略想了一下）：还有日本的SD。

赵导：还有吗？

小贝：还有。（不屑）不可能啦。

赵导：韩国的LUTS、DOD，中国的DZ，听说过吗？

小贝：没有诶。

赵导：那我问你，直到现在流行的Lolita风格吗？

小贝（疑惑）：那是什么？

赵导：Lolita风格分为SweetLoveLolita、GothicLolita和ClassicLolita三种，分别以烂漫、神秘和清雅为风格等等。你呀还是再修炼几年吧。最后一位——（小贝无奈下。湘玉上）

湘玉：你、你、你、你好，俄、俄、俄姓佟，佟湘玉的玉

大嘴：掌柜的，别紧张。我比驴出色，你比我出色。
湘玉: 饿错了,饿真地错了,饿从一开始就不应该嫁过来,假如我不嫁过来,我的夫君也不会死,饿的夫君不死,饿也不会沦落到这么一个伤心的地方

湘玉（尴尬地笑）：俄不太清楚。不过俄的同学被俄管教得挺好的。

赵导：好了。这次的选秀就到这儿吧。结果最后公布。（站起。对老白）你这个主持人不错，接着帮忙主持行吗？我管棒棒糖。

老白（笑）：行。（赵导、老白下）

老邢（很快地说一句）：我还惦记我的棒棒糖呢，我也走啦。

湘玉（挽留状）：就这么走啦——

小郭：白忙活这么久了。（大家垂头丧气）

湘玉：算啦算啦。大家都回去歇
（众人下）

【第四场】

（老白虚脱状。上）
老白：快来人呀。我要喝水。（众人上）
湘玉：老白，你这是咋啦？
大嘴（笑）：一看就知道，累的。
老白：我有惊天大消息……
（众人问：是啥？）
老白：那个赵导演为啥唰唰唰直往下刷人，原来有内幕。咱们院的曲老师、彭老师，代老师， 苏婉姐姐等等，早就花重金把角色给买下来了。
秀才：不对呀，一共就俩重要角色，他们那么些人，怎么分呀？
老白：这还不简单。谁花的钱多，谁就演重要角色了呗。再说，他们编剧也可以加人。
湘玉：算啦算啦，选秀的事到此结束。生活就是这样嘛。不过话说回来——（冲小郭）小郭，
这几天的脏衣服洗了吗？（小郭慌忙跑下）（冲秀才）秀才，今天所有人的
作业搞定了吗？（秀才慌忙冲到桌前）（冲大嘴。大嘴连忙制止。）
大嘴：唉——还没到开饭时间。
湘玉：那就去倒掉你那300公斤的垃圾！（大嘴不想动。生气）快去啊！再不快去生活部又
来查寝了？（大嘴慌忙下）（冲小贝）
小贝（欲走）：我马上就去看微积分。
湘玉：还有200遍管院院规。
小贝：啊？（哭状）人家不活了啦——（小贝下）
湘玉（瞪了一眼老白。老白很困难地跑开了。高兴）：这才像样嘛。（老邢上）
老邢（在门口立定）：我来说个消息。赵敬导演的《这些年的那些破事》，演员敲定啦！（各伙计依次上）而且，马上就要开拍了。鼓掌！

（众人软绵绵地鼓掌）
小郭：演什么都不知道，那演员可真积极。
老邢（挪动地儿）：不知道问我呀，我知道。
湘玉（笑）：那讲的到底是啥故事嘛？
老邢：就是男主角爱上女主角，然后又三角恋，接着死了一个，最后皆大欢喜。
小郭：肥皂剧啊——
小贝：没营养。
湘玉：那“刀光剑影”——
老白（接）：“血雨腥风”——
秀才（接。酸腔）：“儿女情长”——
大嘴（接。急不可耐）：“深仇大恨”——
老邢（笑）：都是噱头。要不怎么赚足报名费呢？
（众人恍然大悟）
湘玉（笑）：不演也罢。那咱么就谢幕吧！

㈦ 中国传统戏剧的基本形式

戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的脚色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

声腔剧种：二黄、二人台、上党二黄、上党梆子、山西梆子、山东梆子、川剧、三角戏、义乌腔、弋阳腔、广东汉剧、云南壮剧、云南花灯戏、丹剧、木偶剧、巴陵戏、五音戏、文南词、中路梆子、内蒙大秧歌、凤台小戏、永济道情戏、白剧、白字戏、北昆、北京曲剧、北路梆子、皮黄、皮影戏、龙江剧、龙岩杂戏、东河戏、东路梆子、汉剧、宁河戏、乐平腔、正字戏、四平腔、四股弦、右词南剑调、西皮、西秦腔、西路花鼓、西调、西路评剧、壮剧、壮族沙剧、芗剧、吉剧、吕剧、竹马戏、老调梆子、庐剧、吹腔、乱弹、沪剧、评剧、苏剧、甬剧、祁剧、辰河戏、余姚腔、词明戏、含弓戏、阿宫腔、灵邱罗罗腔、河南越调、河南道情、河南曲剧、河北梆子、河北乱弹、京腔、京剧、青阳腔、青海平弦戏、武安落子、杭剧、扬剧、昆腔、陇剧、茂腔、绍剧、瓯剧、侗戏、宜黄戏、采茶戏、泗州戏、弦索腔、耍孩儿戏、陕西老腔、柳腔、柳琴戏、闽剧、闽西汉剧、南剧、姚剧、临剧、哈哈腔、胡琴腔、荆河戏、浑源罗罗、贵州花灯剧、高腔、高山剧、高拔子、高甲戏、高调梆子、唐剧、桂剧、秦腔、晋剧、邕剧、莆仙戏、海盐腔、海门山歌剧、海城喇叭戏、莱芜梆子、壶关秧歌、淮剧、淮红剧、黄梅戏、黄龙戏、黄孝花鼓、清戏、清音戏、粤剧、婺剧、楚剧、推剧、梨园戏、梆子腔、章丘梆子、铙鼓杂戏、湘剧、湘西苗剧、越剧、傣剧、琼剧、丝弦戏、滑稽戏、皖南花鼓戏、湖南花鼓戏、蒲剧、蒲州梆子、雷剧、锡剧、滇剧、蒙古剧、碗碗腔、瑞河戏、新疆曲子戏、赛戏、歌仔戏、僮子戏、蔚县秧歌、漫瀚剧、潮剧、徽剧、影子腔、黔剧、豫剧、襄阳剧、襄武秧歌、藏剧、赣剧、彝剧。

戏剧名词：九宫、入破、卜儿、十三调、二花脸、刀马旦、人物造型、大曲、大面、大遍、小末、小旦、小戏、小生、小花脸、三部曲、三花脸、三小戏、才人、广播剧、引子、引戏、文场、文工团、文明戏、元曲、元杂剧、云手、云韶府、丑、介、队舞、六幺、幺篇、宫调、水袖、化妆、反串、书会、瓦舍、勾栏、开呵、木大、中州韵、内心独白、手眼身法步、中国戏剧梅花奖、打出马、打背躬、台词、台步、正末、正旦、正剧、正净、四大徽班、四大声腔、四功五法、旦、旦儿、末、末泥、本色、本色表演、出、外、生、加官、龙套、布景、对白、代面、包厢、乐棚、务头、犯调、北曲、立部伎、东海黄公、兰陵王入陈曲、行头、行当、行家、行院、戏文、戏曲、戏剧、冲末、冲狭、曲破、曲牌、曲谱、老旦、老生、吊毛、传奇、杂当、过曲、集曲、合生、许胡、百戏、优伶、寻橦、压轴戏、地方戏、问题剧、自报家门、花部、花旦、把子、把子功、走边、走索、场、场面、场面高度、巫、串、折、弄、角抵、苍鹘、社火、邦老、孛老、序幕、身段、尾声、抢背、宋杂剧、竹竿子、吴江派、苏中郎、坐部伎、连台本戏、即兴表演、武旦、武丑、武场、武净、武生、武二花、武花脸、板眼、板式、参军、参军戏、定场诗、定场白、俫、净、帔、转踏、法曲、青衣、京白、官衣、话剧、诗剧、掐弹词、性格化、毯子功、油花脸、升平署、宜春院、贴净、贴旦、独白、独幕剧、科班、科泛、科浑、南曲、南戏、南杂剧、南北合套、俗乐、院本、弦索、哑剧、亮相、起霸、圆场、面具、轴子、客串、草台班、闺门旦、活报剧、音响效果、总会先倡、剧场、剧种、剧本、悲剧、悲喜剧、砌、彩排、旁白、帮腔、家门、宾白、钵头、俳优、倡优、临川派、鬼门道、诸宫调、第四堵墙、爱美剧运动、排遍、排演、脚色、脚本、梨园、梨园弟子、副旦、副末、副净、唱腔、唱赚、唱念做打、基本功、街头剧、翎子、盔头、检场、脸谱、彩旦、清唱、菊部、票友、郭秃、象人、教坊、虚拟动作、铜锤花脸、鱼龙曼延、雅部、雅乐、雅乐部、傩、道具、喜剧、黑头、腔调、猴戏、掌记、搽旦、散乐、装孤、傀儡戏、滑稽戏、温州杂剧、程式动作、鼓板、鼓子词、鼓吹部、鼓架部、幕、幕表制、缠令、缠达、韵白、滚调、跳丸、演出本、路歧人、酸、赚、摘遍、锣经、楔子、髦儿戏、潜台词、舞台、舞台灯光、舞台美术、舞台指示、舞台艺术、题目、题目正名、靠、趟马、髯口、褶子、蟒袍、敷演、磕瓜、影戏、燕濯、踏谣娘、霓裳羽衣曲

㈧ 戏剧的基本技法和基本特征

戏剧的基抄本技法是“唱念做袭打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法。
戏剧的基本特征是以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的。
戏剧是由演员将某个故事或情境，以对话、歌唱或动作等方式表演出来的艺术。戏剧有四个元素，包括了“演员”、“故事（情境）”、“舞台（表演场地）”和“观众”。
戏剧的起源实不可考，目前有多种假说。比较主流的看法有二：一为原始宗教的巫术仪式，比如上古中文，“巫”、“舞”、“武”三字同源，可能是对一种乞求战斗胜利的巫术活动的合称，即戏剧的原始形态。另一为劳动或庆祝丰收时的即兴歌舞表演，这种说法主要依据是古希腊戏剧，它被认为是起源于酒神祭祀。

㈨ 中外戏剧知识荟萃

1、戏剧的概念：
戏剧，是一种综合的舞台艺术，她借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。
2、戏剧的种类：
从表演形式上，可分为话剧、歌剧、舞剧、诗剧、广播剧、电视剧、街头剧、活报剧等；从作品内容的性质上，可分悲剧、喜剧、正剧等；从故事情节上，可分为独幕剧、多幕剧等。从时代分，可以分为历史剧和现代剧。
3、戏剧的要素：包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。
4、戏剧的基本特点：
（1）、空间和时间要高度集中
戏剧不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后……相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。
（2）、矛盾冲突要尖锐集中
各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐集中。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突出。
（3）、语言要表现人物性格
戏剧的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。戏剧主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。

中国戏剧主要包括戏曲和话剧：戏曲是中国固有的传统戏剧，话剧则是20世纪引进的西方戏剧形式。
中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且，在世界剧坛上也占有独特的位置，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。
戏曲的形成，最早可以追溯秦汉时代。但形成过程相当漫长，到了宋元之际才得成型。成熟的戏曲要从元杂剧算起，经历、明、清的不断发展成熟而进入现代，历八百多年繁盛不败，如今有360多个剧种。中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、 元代杂剧、明清传奇、清代地方戏及近、现代戏曲等四种基本形式。
宋元南戏大约产生在北宋末年和南宋初年，浙江的温州以及福建的泉州、福州一带，是戏曲的成型时期。
元代杂剧也叫北曲杂剧，元杂剧最早产生于金朝末年河北真定、山西平阳一带。盛行于元代，元杂剧是中国戏曲的第一个黄金时代。它达到了很高的文学水准，以至单从诗体而言，古人早就将唐诗、宋词、元曲并称。
明清传奇是由宋元南戏发展而成的戏曲形式。它在产生于元末，在明初流传，到了明嘉靖年间兴盛，至万历而极盛，并延至明末清初，作品之多号称"词山曲海"。
清代地方戏是古典戏曲的第三个阶段。它和近、现代戏曲有着共同的艺术形式。清康熙末叶，各地的地方戏蓬勃兴起，被称为花部，进入乾隆年代开始与称为雅部的昆剧争胜。至乾隆末叶，花部压倒雅部，占据了舞台统治地位，直至道光末叶。这150多年就是清代地方戏的时代。1840年1919年的戏曲称近代戏曲，内容包括同治、光绪年间形成的京剧以及20世纪初出现的一段戏曲改良运动。
"五四"新文化运动中，传统戏曲受到激烈的批判，此后戏曲便进入现代戏曲时代。京剧的形成是清代地方戏发达的结果，而京剧成为全国性的代表剧种后一点也没有压抑地方戏的发展。从清代地方戏到京剧，是中国戏曲极度繁盛的时代。
中国话剧只有百年的历史。从西方引入中国，20世纪初到"五四"前称"文明新戏"，这种早期话剧仍具有一些戏曲的特点。"五四"以后重行照原样引进西方戏剧，形式是现实主义戏剧，称"新剧"。1928年起称"话剧"，沿用至今 。

戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的脚色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。

据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。艺术
中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。

○现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。

中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。

（一）先秦——戏曲的萌芽期。《诗经》里的“颂”，《楚辞》里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。从春秋战国到汉代，在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等，这些都是萌芽状态的戏剧。

（二）唐代（中后期）——戏曲的形成期。中唐以后，我国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。

（三）宋金——戏曲的发展期。宋代的“杂剧”，金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。

（四）元代——戏曲的成熟期。到了元代，“杂剧”就在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。它具备了戏剧的基本特点，标志着我国戏剧进入成熟的阶段。

元杂剧是在民间戏曲肥沃土壤上，继承和发展前代各种文学艺术的成就，经过教坊、行院、伶人、乐师及“书会”人才的共同努力，而改进和创造出来的综合性舞台艺术。在形上，元杂剧用北曲四大套数安排故事情节，不连贯处，则用楔子结合，形成了一本四折一楔的通常格式（王实甫的《西厢记》是元杂剧中独有的长篇，共写了五本二十一折），每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲，必要时另加“楔子”。结尾用两句、四句或八句诗句概括全剧的内容，叫“题目正名”。每折包括曲词、说白（宾白）和科（科泛）三部分。曲词是按导师情需要的曲牌填写的文字，也叫曲文、唱词或歌词。其作用是叙述故事情节、刻画人物性格。全部曲词都押同一韵脚。说白是用说话形式表达剧情或交代人物关系的一种艺术手段，分对白（角色之间的对话）、独白（角色独自抒发个人感情和愿望的话）和旁白（角色背着台上其他剧中人对观众说的话）、带白（插在曲词中的说白）等。科是动作、表情等。一本剧通常由正末或正旦一人来唱，其它脚色有白无唱。正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。

脚色：

末：男角。元杂剧中的正末是剧中的男性主角。

旦：扮演女性人物。正旦（剧中女主角）、小旦、搽旦。

净：俗称“花脸”“花面”，大都扮演性格或像貌上有特异之点的男性人物。如《窦娥冤》中的公人（官府差役）即属净。

丑：又称“三花脸”或“小花脸”多扮演性格诙谐的人物，有文丑和武丑之分。

外：元杂剧中有外末、外旦、外净等，是末、旦、净等行当的次要角色。监斩官——外末。

杂：又称“杂当”。扮演老妇人的角色名。如：蔡婆婆。

元杂剧作家，在短短的几十年内，创作的剧本至少在五六百种以上，保留到现在的也还有一百五十多种。这些作品全面而深刻地反映了元代社会生活的面貌，其中有许多优秀作品，已成为我国珍贵的文化遗产。例如关汉卿的《窦娥冤》通过描写一个善良无辜的童养媳窦娥的悲惨遭遇，反映了高利贷者的残酷剥削、地痞流氓的敲诈勒索和贪官污吏的徇私枉法，深刻地揭露了元朝社会的黑暗现实，歌颂了被压迫者感天动地的坚强意志和宁死不屈的反抗精神。马致远的《汉宫秋》，借助历史题材，通过描写王昭君为国献身、毛延寿卖国救荣和王公大臣的腐败无能，对元代的民族压迫进行无情地揭露，对当时的统治者给予辛辣的嘲讽。王实甫的《西厢记》，描写了封建社会青年男女争取婚姻自主的故事。从“惊艳”、“联吟”到“赖婚”，充分表现了崔莺莺对爱情的渴望。但她出身于名门望，受到封建礼教的熏陶和束缚，因此，又有“闹简”、“赖简”等曲折和反复。在“听琴”、“佳期”、“长亭”几折戏中她终于走上了叛逆的道路，为作品增添了浓厚的喜剧色彩。全剧以争取婚姻自主与恪守“父母之命”的矛盾为主线，以崔莺莺、张珙和红娘三人之间的误会和冲突为副线，互相交织，有节奏地展开，时张时弛，时动时静，时喜时悲，时聚时散，挥洒自如，色彩斑斓。它那“愿天下有情的都成了眷属”的主题思想和个性鲜明、栩栩如生的艺术形象，都具有强大的艺术魅力，能给人以强烈的感染，深为广大群众所喜爱。

○元曲四大家：关汉卿——《窦娥冤》；郑光祖——《倩女离魂》；白朴——《梧桐雨》；马致远——《汉宫秋》；

（五）明清——戏曲的繁荣期。戏曲到了明代，传奇发展起来了。明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简称，它是在宋代杂剧的基础上，与南方地区曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式。温州是它的发祥地）。南戏在体制上与北杂剧不同：它不受四折的限制，也不受一人唱到底的限制，有开场白的交代情节，多是大团圆的结局，风格上大都比较缠绵，不像北杂剧那样慷慨激昂，在形式上比较自由，更便于表现生活。可惜早期南戏的本子保留下来的极少，直到元末明初，南戏才开始兴盛，经过文人的加工和提高，这种本来不够严整的短小戏曲，终于变成相当完整的长篇剧作。例如高明的《琵琶记》就是一部由南戏向传奇过渡的作品。这部作品的题材，来源于民间传说，比较完整地表现了一个故事，并且有一定的戏剧性，曾被誉为“南戏中兴之祖”。明代中叶，传奇作家和剧本大量涌现，其中成就最大的是汤显祖。他一生写了许多传奇剧本，《牡丹亭》是他的代表作。作品通过杜丽娘和柳梦梅死生离合的故事，歌颂了反对封建礼教，追求幸福爱情，要求个性解放的反抗精神。作者给爱情以起死回生的力量，它战胜了封建礼教的束缚，取得了最后胜利。这一点，在当时封建礼教牢固统治的社会里，是有深远的社会意义的。这个剧作问世三百年来，一直受到读者和观众的喜爱，直到今天，“闺塾”、“惊梦”等片断还活跃在戏曲表演的舞台上，放射着它那艺术的光辉。

相传，清朝初年的北京有四大剧种，即南昆、北弋、东柳、西梆。据嘉庆八年的记载：“有明肇始昆腔，洋洋盈耳，而弋阳、梆子、琴、柳各腔，南北繁会，笙磬同音，歌舞升平，伶工荟萃，莫感于京华。”也说明了当时这一历史盛况。其中所谓南昆即流行于江南昆山一带的昆山腔；北弋指南戏与北曲结合，产生于江西弋阳地区的弋阳腔，即流传到北方形成的高腔，也就是当时盛行于京城的京腔；东柳即流行于山东的柳子腔；西梆自然是我国西北广为流传的梆子腔，也就是秦腔。说明了东西南北四方艺人汇集北京的盛况。

从当前来看，以上四大声腔已远远超出了自己的原有范围，有的早已遍及全国许多省份，弋阳腔(即高腔)更是在安徽、浙江、江苏、湖南、湖北、福建、广东、云南、贵州、四川、河北广为流传，因此有关人士认为这种说法并不科学，但是这种历史形成的说法还是客观地反映了历史事实。从当前戏曲剧种的分布来看，昆剧在上海、南京、浙江、湖南还是有相当的观众基础。弋阳腔不但在北方扎根，从乾隆年间，在京师“六大名班，九城轮转”，而且对京剧以及一些北方剧种的形成发挥了重要影响，就是在江南一带的流传也主要是在许多北方语系的地区。柳子腔(包括受其影响的柳琴戏)虽然流行于河南、苏北、冀南、皖北等地，但是它重要的活动还是山东的曲阜、泰安、临沂。秦腔(即山陕梆子)以及由其发展而来的山西、河南、河北等各地的梆子腔尽管至今在北方盛行，然而我们在甘肃、宁夏、陕西等地看到的秦腔却有着更深厚、更古老的根基和更广泛的观众群，所以说“南昆、北弋、东柳、西梆”的说法是有历史根据的。

全国戏曲的种类

彩调剧 藏剧 潮剧 楚剧 凤阳花鼓戏 广东汉剧 桂剧 汉剧 黄梅戏 徽剧 荆州花鼓戏 柳子戏 吕剧 山东梆子 绍剧 四川曲剧 甬剧 云南花灯 壮剧 越剧 粤剧 越调 豫剧 宜黄戏 扬剧 新疆曲子剧 湘剧 锡剧 婺剧 碗碗腔 天津文明戏 苏剧 曲剧 琼剧 青海平弦戏 秦腔 黔剧 祁剧 蒲剧 莆仙戏 评剧 瓯剧 闽剧 陇剧 龙江剧 辽南戏 昆剧 梨园戏 京剧 晋剧 吉剧 黄龙戏 淮剧 滑稽戏 花儿剧 沪剧 河北梆子 赣剧 二人转 二人台 川剧 北方昆曲 新城戏

声腔剧种：二黄、二人台、上党二黄、上党梆子、山西梆子、山东梆子、川剧、三角戏、义乌腔、弋阳腔、广东汉剧、云南壮剧、云南花灯戏、丹剧、木偶剧、巴陵戏、五音戏、文南词、中路梆子、内蒙大秧歌、凤台小戏、永济道情戏、白剧、白字戏、北昆、北京曲剧、北路梆子、皮黄、皮影戏、龙江剧、龙岩杂戏、东河戏、东路梆子、汉剧、宁河戏、乐平腔、正字戏、四平腔、四股弦、右词南剑调、西皮、西秦腔、西路花鼓、西调、西路评剧、壮剧、壮族沙剧、芗剧、吉剧、吕剧、竹马戏、老调梆子、庐剧、吹腔、乱弹、沪剧、评剧、苏剧、甬剧、祁剧、辰河戏、余姚腔、词明戏、含弓戏、阿宫腔、灵邱罗罗腔、河南越调、河南道情、河南曲剧、河北梆子、河北乱弹、京腔、京剧、青阳腔、青海平弦戏、武安落子、杭剧、扬剧、昆腔、陇剧、茂腔、绍剧、瓯剧、侗戏、宜黄戏、采茶戏、泗州戏、弦索腔、耍孩儿戏、陕西老腔、柳腔、柳琴戏、闽剧、闽西汉剧、南剧、姚剧、临剧、哈哈腔、胡琴腔、荆河戏、浑源罗罗、贵州花灯剧、高腔、高山剧、高拔子、高甲戏、高调梆子、唐剧、桂剧、秦腔、晋剧、邕剧、莆仙戏、海盐腔、海门山歌剧、海城喇叭戏、莱芜梆子、壶关秧歌、淮剧、淮红剧、黄梅戏、黄龙戏、黄孝花鼓、清戏、清音戏、粤剧、婺剧、楚剧、推剧、梨园戏、梆子腔、章丘梆子、铙鼓杂戏、湘剧、湘西苗剧、越剧、傣剧、琼剧、丝弦戏、滑稽戏、皖南花鼓戏、湖南花鼓戏、蒲剧、蒲州梆子、雷剧、锡剧、滇剧、蒙古剧、碗碗腔、瑞河戏、新疆曲子戏、赛戏、歌仔戏、僮子戏、蔚县秧歌、漫瀚剧、潮剧、徽剧、影子腔、黔剧、豫剧、襄阳剧、襄武秧歌、藏剧、赣剧、彝剧。

戏剧名词：九宫、入破、卜儿、十三调、二花脸、刀马旦、人物造型、大曲、大面、大遍、小末、小旦、小戏、小生、小花脸、三部曲、三花脸、三小戏、才人、广播剧、引子、引戏、文场、文工团、文明戏、元曲、元杂剧、云手、云韶府、丑、介、队舞、六幺、幺篇、宫调、水袖、化妆、反串、书会、瓦舍、勾栏、开呵、木大、中州韵、内心独白、手眼身法步、中国戏剧梅花奖、打出马、打背躬、台词、台步、正末、正旦、正剧、正净、四大徽班、四大声腔、四功五法、旦、旦儿、末、末泥、本色、本色表演、出、外、生、加官、龙套、布景、对白、代面、包厢、乐棚、务头、犯调、北曲、立部伎、东海黄公、兰陵王入陈曲、行头、行当、行家、行院、戏文、戏曲、戏剧、冲末、冲狭、曲破、曲牌、曲谱、老旦、老生、吊毛、传奇、杂当、过曲、集曲、合生、许胡、百戏、优伶、寻幢、压轴戏、地方戏、问题剧、自报家门、花部、花旦、把子、把子功、走边、走索、场、场面、场面高度、巫、串、折、弄、角抵、苍鹘、社火、邦老、孛老、序幕、身段、尾声、抢背、宋杂剧、竹竿子、吴江派、苏中郎、坐部伎、连台本戏、即兴表演、武旦、武丑、武场、武净、武生、武二花、武花脸、板眼、板式、参军、参军戏、定场诗、定场白、俫、净、帔、转踏、法曲、青衣、京白、官衣、话剧、诗剧、掐弹词、性格化、毯子功、油花脸、升平署、宜春院、贴净、贴旦、独白、独幕剧、科班、科泛、科浑、南曲、南戏、南杂剧、南北合套、俗乐、院本、弦索、哑剧、亮相、起霸、圆场、面具、轴子、客串、草台班、闺门旦、活报剧、音响效果、总会先倡、剧场、剧种、剧本、悲剧、悲喜剧、砌、彩排、旁白、帮腔、家门、宾白、钵头、俳优、倡优、临川派、鬼门道、诸宫调、第四堵墙、爱美剧运动、排遍、排演、脚色、脚本、梨园、梨园弟子、副旦、副末、副净、唱腔、唱赚、唱念做打、基本功、街头剧、翎子、盔头、检场、脸谱、彩旦、清唱、菊部、票友、郭秃、象人、教坊、虚拟动作、铜锤花脸、鱼龙曼延、雅部、雅乐、雅乐部、傩、道具、喜剧、黑头、腔调、猴戏、掌记、搽旦、散乐、装孤、傀儡戏、滑稽戏、温州杂剧、程式动作、鼓板、鼓子词、鼓吹部、鼓架部、幕、幕表制、缠令、缠达、韵白、滚调、跳丸、演出本、路歧人、酸、赚、摘遍、锣经、楔子、髦儿戏、潜台词、舞台、舞台灯光、舞台美术、舞台指示、舞台艺术、题目、题目正名、靠、趟马、髯口、褶子、蟒袍、敷演、磕瓜、影戏、燕濯、踏谣娘、霓裳羽衣曲等