⑴ 急求鲁迅的文章改变的话剧，就是剧本，可以表演的！急急急！

《药》和《孔乙己》

⑵ 怎样把文章改写成话剧

可以参照一些古典故事改成现代剧的范本,
抓住特点就可以了.
另外现代剧得具有一定的意义,
或笔者想把自己的一些想法通过剧本反映出来,
如果能够得到大家的共鸣,
该是受欢迎的.

⑶ 关于祖国60周年的话剧，主题是《昨天，今天，明天》，请大家帮帮忙啊！谢谢了

男：金牛报春来！
女：又是瑞雪飘飞的季节了,我们***集团这个大家庭每到这时候总会欢聚一堂。
男：共庆元旦，共同庆祝这个欢乐的节日！
女：在这辞旧迎新之际，我们祝在座的各位
合：身体健康，工作顺利，元旦快乐，万事如意！
男：年年岁岁花相似
女：岁岁年年人不同。
男：回首2008年，我们骄傲。
女：回首2008年，我们自豪。
男：回首过去，我们热情洋溢
女：展望未来，我们斗志昂扬
男：让我们在新的一年里张开腾飞的翅膀
女：向着更高的目标飞翔
男：***集团2009年元旦联欢会
合：现在开始

⑷ 文章以后是不是不在演戏了

相信演员文章的能力，一定会东山再起。

离婚的事原因很多，谁能说清楚？当年你以为他们应该离了，却因且行且珍惜，而没有离。几年后，你以为一切应该过去了，却又因为各生欢喜，离了婚。所以，不是当事人，你永远不会知道。

但做为好演员，年仅三十五岁的文章，绝不应该因为离婚，而消极下去。惩罚已经够了，文章应该好好努力，重新站起来。三十五岁，还那么年轻，正是做事业的时候，万万不能灰心。人生遇到的事，谁也不能预测。既然出了事，就应该勇敢面对。离婚，对文章不是坏事。

最近看了文章的一些消息，演话剧，排连续剧，他一直在努力。很多人在关心他，我就是其中一个。就为了这些喜爱他的观众们，粉丝们，文章也不会消极下去。文章，应该听得见，人们对他的鼓励吧？！

一个人的成长，一定会付出代价。即便错了，也没有什么了不起。只要真心改正，弥补，继续前行，就能够让自己重生。

相信文章会东山再起。因为，做演员是他的职业，更何况有天赋。文章，应该是个爷们，错了就改，让自己沉淀后，就应该重新出发。

离婚后，成功的人很多。文章，也会是其中的一位。别的不说，为了两个女儿，他也会努力工作。相信，文章的演艺事业会更好。管他是不是东山再起，只要努力了，就会成功！为文章写下祝福吧。

⑸ 文章演过的所有的电影电视机话剧

电视剧 ： 2000年 《青春正点》饰初二中学生 合作演员：高明 刘威葳 刘子枫 2001年 《背叛》饰杜亮 合作演员：柳云龙 胡军 孙红雷 李琳 2002年 《拯救少年犯》饰演曹小磊 18到20集部分的主演（那时候的文章还不满18岁 ） 2003年 《你在微笑我却哭了》饰 陈尘 合作演员：高圆圆 张志忠 左翎 2005年 《锦衣卫》饰明熹宗朱由校 合作演员：马伊俐 谭凯 黄志忠 马少华 2006年 《与青春有关的日子》饰 卓越 2007年 《奋斗》饰 向南 合作演员：李小璐 马伊琍 佟大为 王珞丹 朱雨辰 2007年 《兄弟门》饰 华小文 2008年 《望族》饰 杜清明 合作演员：殷桃 王斑 富大龙 赵雪莲 2008年 《爱在日月潭》饰孟廷 合作演员：林心如 柯叔元 蒋欣 2009年 《蜗居》饰 小贝 电影 ： 《再见，最爱的人》 《走着瞧》饰 马杰 ---合作演员-白静、岳红等、 话剧： 《火脸》人艺公演并参加韩国釜山艺术节获“最佳男演员奖” 《茶花女》 饰演：阿芒 重要角色 《家》 饰演：三少爷 重要角色 《赵氏孤儿》 饰演：程英 重要角色

⑹ 老舍话剧有哪些

老舍写剧本的时候，已经是个40岁的中年人。可他说，像他开始写小说时并不知道什么是小说一样，“也并不晓得什么是戏剧”。他抱着一种“玩玩看”的态度，仗着“文字与生活经验”，就硬写起来了。

老舍最初是以小说笔法写剧本，因为他还不知道小说与戏剧的区别，“以为剧本就是长篇对话”。但他毕竟已经是出色的小说家，剧本是不至于差的，所以他的第一个剧本《残雾》在发表、演出之后，“未遭惨败”。他自谦地称之为“瞎猫碰着了死耗子”，甚至说“我一想到《残雾》就害羞”。修改了五次之多、为纪念抗日爱国将领张自忠殉国而写的话剧《张自忠》，及时歌颂了这位精忠报国的民族英雄，演出后引起巨大轰动，但由于“完全没有技巧”，不能令他满意。而“《面子问题》还是吃了不管舞台的亏”，还没有达到“有戏”的程度。《大地龙蛇》有了思想，结构却幼稚。与宋之的合写的宣传抗日的剧作《国家至上》，因宋之的有写戏的经验，演出取得了成功。他说：“从‘七七’抗战后，我差不多没有写过什么与抗战无关的文学。我想报个人的仇，同时也想为全民族复仇，所以不管我写得好不好，我总期望我的文字在抗战宣传上有一点作用。”

作为艺术家，老舍在“自得于”以小说笔法写戏剧的同时，心里也非常清楚，好的对话绝不足以支撑起一个戏。到了《归去来兮》和《谁先到了重庆》，他开始关注舞台技巧的东西了。但他又反过来觉得，自己在人物和对话方面的长处丢失了。“顾舞台，失了文艺性；顾文艺，丢了舞台”。他觉得还是写小说比写剧本来得痛快。他在《我怎样写〈剑北篇〉》一文中，索性说“话剧，在抗战中才敢试一试，全无是处。”但他在后来写的《闲话我的七个话剧》里，流露出了对《归去来兮》的钟爱。他觉得这个剧作是“相当完整的”，“单以一篇文艺作品说，我觉得它是我最好的东西。”

老舍早就明白戏剧不仅要在文本上完备，更重要的在于“它必须在舞台上表演。因为它必须表演于大众目前，所以它差不多利用一切艺术来完成它的美；同时，它的表现成功与否，便不在乎道德的涵义与教训怎样，而在乎能感动人心与否。”他认为，戏剧“不是要印出来给人念的，而是要在舞台上给人们看生命的真实。因此，戏剧是文艺中最难的。世界上一整个世纪也许不产生一个戏剧家，因为戏剧家的天才，不仅限于明白人生和文艺，而且还须明白舞台上的诀窍。”“我老是以小说的方法去述说，而舞台上需要的是‘打架’。我能创造性格，而老忘了‘打架’。我能把小穿插写得很动人，‘还是写小说的办法’，而主要的事件却未能正出正入的掀动冲突，结果呢，小的波动颇有动荡之致，而主潮倒不能巨浪接天。”

老舍所说的“打架”，就是“戏眼”。戏无眼而不立，戏有眼则灵通。这其实也就是戏剧理论上常说的能够产生悲剧美的戏剧冲突。“据我看，结构与人物的高尚与否似乎不成问题，所当注意的是结构与人物的如何处理。”即冲突。而结构“是极经济的从人生的混乱中捉住真实。”但老舍的“打架”所具有的更深层的内涵则在于，它等同于“冲突”，而“冲突”似乎只是悲剧的专利。

令人难以相信的是，老舍居然在1957年反右开始前、当时的悲剧创作已全部“被打入冷宫”的时候，写下了他平生惟一一篇专论悲剧的文章《论悲剧》。他认为悲剧是“描写人在生死关头的矛盾与冲突，它关心人的命运。它郑重严肃，要求自己具有惊心动魄的感动力量”。这就与西方悲剧在精神气质上相吻合了。以别林斯基为例，他在《戏剧诗》中明确宣示说：“悲剧的实质在于冲突，即在人心自然欲望与道德责任或仅仅与不可克服的障碍之间的冲突、斗争”，而冲突的实质则在于“命运对献给它的牺牲品的无条件的要求。”老舍认为，是“表现人物（并不是坏人）与环境或时代的不能合拍，或人与人的性格上或志愿上彼此不能相容，从而不可避免地闹成悲剧。”实际上，综观老舍的小说创作，他写得最为出色的，也无不是那由人的悲剧命运所带来的具有悲剧内蕴美的作品，像《月牙儿》、《我这一辈子》、《骆驼祥子》、《离婚》等。

老舍深知，戏剧的艺术魅力在某种程度上，几乎完全取决于它所具有的内在的悲剧精神，而只有能够产生壮阔的悲剧美的戏剧，才有可能称得上是伟大的戏剧。古希腊的悲剧和莎士比亚的四大悲剧莫不如此。若从这个意义上说，老舍的话剧作品里真正具有悲剧结构、悲剧精神的悲剧美的，只有《茶馆》。该剧使他成为现代京味话剧第一人，而中国现代话剧在艺术上堪与世界戏剧精品比肩的，也只有曹禺的《雷雨》和他的《茶馆》这两个里程碑。这恰如曹禺先生所说，老舍“使中国话剧艺术在国际上焕发了夺目的光彩。”

⑺ 求助一篇话剧或文章的名字

在什么高中生必读书目上。 大概剧情是，大约在抗战时

⑻ 剧本和文章有没不同

文章，指篇幅不是很长的文字；泛指著作。
《文章》基本要素——主题、材料、结构、语言，是文章学的主要研究对象，以往各种写作论著论之甚详，但对其概念内涵的揭示似欠斟酌，定义并不严格。新近出版的写作论著，或沿用旧说，或虽有改动而仍值得商榷。本文拟从严格意义上的定义要求出发，结合有关知识，对这四个要素概念的种种“定义”质疑问难，并试提出自己的修正意见，以就教于写作界同行。
剧本，是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式．
它是导演和演员二次创作的出发点．在文学领域里，它是一种独特的文体；在艺术领域里，它又接近文学；在戏剧领域里，它是一切戏剧活动的根本出发点。剧本主要由台词和舞台指示组成。
一部较长的剧本，往往会由许多不同的段落所组成，而在不同种类的戏剧中，会使用不同的单位区分段落。在西方的戏剧中，普遍使用“幕”（Act）作为大的单位，在“幕”之下再区分成许多小的“景”（scene）。中国的元杂剧以“折”为单位，南戏则是以“出”为单位，代表的是演员的出入场顺序，而在明代文人的创造后，将“出”改为较为复杂的“出”。剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。 当然根据编剧技巧的不同，结构还会变化。剧本(14张)按照应用范围，可分为： 话剧剧本，，电影剧本，电视剧剧本等，小说剧本，相声、小品。 按剧本题材，又可分为 喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等。 还有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或者不适合演出，动作性不够。被成为”案头剧””书斋剧”．欧洲19世纪的许多浪漫主义诗人和作家创作过很多这种戏剧形式的诗歌，但只能提供阅读，不适合上演。所以在戏剧创作中，剧作家要懂得舞台和表演，应该在剧本的创作中处理好剧本的文学性和舞台性。因为戏剧演出才是最终目的。没有演出和观众的戏剧谈不上是戏剧剧本