① 话剧怎样评价

参考一下

我用半个月的基本工资看了一场一个人的话剧，不过心满意足得幸福漫溢。因为我也是用一半的价格看完一场完整的话剧。不过这场筹划已久的话剧最后我居然没有成功邀约到一个伙伴。（可怜滴王同学，这盘真的要怨你自己啊）
舞台很华丽，演员很华丽，音乐很华丽，灯光很华丽，谢幕很华丽……除了导演一切都很华丽。不过到最后我发现这个不华丽的导演也很让人心动。
观众很少，剧场很安静，连闪光灯也变得收敛（我以为，不带相机是一个话剧观众的基本的欣赏道德）。也许是离舞台很近，也许是背景在大多数时候都不留白，也许因为我正坐在黄金分割线的位子上（据说林导的戏从不在舞台中央上演，他有一道自己的黄金分割线），反倒来，感觉好象是场小剧场话剧。
关于效果
之一：布景
阶梯和三步式梯形让舞台从横到纵都有层次感，在很多场景里对剧情配合也很贴切，100层的办公楼微缩到舞台上，阶梯是个恰好的符号。舞台被办公桌椅不对称地分割成几个部分。我感觉一定有个角度是最能感受舞台立体感的。不是在最前面，当然肯定也不是在楼座。我坐的位子已经很黄金了，但还不是最好。
之二：音效
也许是第一次离舞台这么近，所以也第一次感受到这么华丽的音效。尤其是萦绕在几幕剧里淅沥的雨声，由近及远，很能裹人，连人物对白似乎也变得阴润起来。有一处轰鸣声（也许是雷声）我至今不知道是来自哪里，昨天在剧场里听得不是很真切，倒是前天在剧场外面被狠狠震撼一下。而我确信这音效不是意外而是剧情设定的。
之三：音乐
陈建骐的配乐很独立。单纯的钢琴伴音占据绝大篇幅。对场景的交代很内化，短小却不失力量，“李想之死”那短短的一分半旋律；让人回味无穷；精致但不失绚丽,“梦境”一幕的爵士舞步的花俏反而让人印象深刻；赵鹏的《其实你不懂我的心》，很是低沉而磁性，仿佛随雨幕一起淋漓而致。我想，因为对陈建骐音乐的认识，我要重新去看看那曾经没看下去的《花吃了那女孩》。
之四：服饰
据说张艾嘉全场衣饰价值3000万。从暗蓝条纹制服到无袖雪纺到亮片小西装到黑色晚礼服……没有一套是重复的，有绚丽有冷静又不失优雅。我尤其很是明智地带了望远镜仔细观察，那叫一个熨贴。制服、衬衣到西装，剪裁和面料一看就不一般，套用小综的台词“华丽又不失古典，古典中略现年轻儿”，包括他身上的西装和大衣。尤其喜欢琪琪那件淡蓝色长外套。 当然，还有鞋子。苏菲和张威的淡粉色高跟成为全场的亮点。说实话基本上只要她们一出场我大部分眼光就被她们的鞋子吸引了。
关于台词：
“看穿，看透，也看不见了。”
这是张威对着心事游移的大伟说的台词，我记得这是出现在“最后的晚餐”一幕。剧本是张小姐的，她对台词的拿捏自然是随心所欲。谢幕时林奕华说在这幕里，才女张小姐今晚又有很多自由发挥。我想自然是在那段篇幅不小的独白里。舞台剧的妙处就在于即使你看十场，也可能看到不一样的效果。音乐、台词、动作都可能有不同的进处。当时就记得了这一句。盘根错节的职场里处处布满陷阱，真情假意都很难分清也不用分清。“看不见了”，也许是条安然的生存之道。

关于剧情：
“梦境”
这一幕很歌舞剧，蒙太奇的味道有些浓。在张小姐的本子里还是能看到很多关于电影的影子。也有可能是林导的神经之笔~

“她不知道我知道她是谁”
名字很撩人，交代得却有些潦草。大概是因为李想和淇淇的缘故。整部戏里最薄弱的感情戏就在这里。感觉和南京版本相比有删剪。但整场剧下来小综的表现不可谓不好，很难相信从说话一贯慢半拍的他嘴里能倒出那么流利的句子。我用望远镜观察，他表演很努力，细节也很到位。只是对于舞台剧，没有镜头的帮忙，感情表现功力还需要修炼。
“坠楼”
大伟和李想坠楼的一幕很让人心惊（是灯光效果还是真的跌了，昨天坐在第一排的陈同学请务必回答我——已得到解答，是真摔。下面有垫子。然后切光，两人迅速回到后台）

为什么是李想？
林奕华曾经回答过“为什么是郑元畅？”我想问的是，“为什么大伟拉的是李想，而不是张威苏菲还是其他的谁？”也许这个该问剧本艾嘉小姐。李想无疑是“理想”的符号。然而他在公司无足轻重的地位和苍白的角色重量却让理想这个原本应该有些重的戏本变得轻飘了。但是，我也想不到还有更好的处理方式。这样已经很好了。

关于表演
不需要表演的张艾嘉。
同样是近距离+望远镜观察的结果。对于舞台来说，张小姐仿佛不是在表演，而是在创作。而对观众来说，也许离舞台太近的确不是件很好的事情 。你可以很明显地感觉到她只是用了五成功力在表演。剩余的部分，享受也好，创作也罢，都是水到渠成的随意。

表演太盛的王耀庆和谢盈萱
这两人应该算是整个剧组这在舞台剧方面的“大咖”。王耀庆表演太盛，和张小姐的随性相比，反而有些步调紊乱。但我的感觉证明，最喜欢也是最精彩的一场是他和谢盈萱那场说不上算不算感情戏的感情戏，恰当的激烈，恰当的歇斯底里。如果说大部分时候我还偶尔被华丽的舞台，动听的音乐和帅哥美女的艳丽分神而游离情绪，只有在这幕，舞台和背景被全数忽略，情绪也被全部投入。我很是后悔没有看到《包法利夫人》。据说这位台湾文艺腔很重的“苏菲”小姐竟然是可以演喜剧的。

关于谢幕：
所谓华丽不是指舞台上的风景，而是整个剧场的氛围。尽管演员的致辞和我在视频上看到的其他城市其他场次大同小异。但显然还是自然随性的。当林弈华发现3楼楼座还有唯一一位观众的时候，带领全体演员向她挥手致意，还问着，“你有没有很孤单？谢谢你。”这一幕把围在舞台前面的观众感动得一塌糊涂。开演前一天林导在经典讲过“独立话剧的生存之道”，我没去听。但照我的理解，对观众尊重，这是很重要的一条。
我站在走道上看完了谢幕。也竟不知不觉一步三回头的离开剧场，小综真的非常可爱。偶像当然是属于那些曾经和我一起在剧场外徘徊而焦急无比的小妹妹的。但是当你看到一只如此努力、投入和热情，在所有演员离场后还偷偷回头招手的“花瓶”，怎么能不喜欢呢？

前后记：
咀嚼不尽的华丽让我整个周末关于是否来看这场剧的痛苦纠结早已忽略不计（同样是开场前两个小时七十公里的一路狂奔）。剧场出来，下着大雨（如果雨小一点会更惬意），我的耳边却似乎还在一直回响“爱情优秀”那段华丽的旋律。当一个人看完一场美妙的话剧，漫步在雨里，这种感觉真是一生受用。也许有个伴，我们会一直热衷于讨论剧情却无暇享受这动人的回响，原来竟也是一种遗憾。如果不是走了太久，浑身浸透，我愿意像昨天一样充满地鸡血从加洲一直走到观音桥。当然，在走出剧场的时候，那密密遮遮的雨幕就让我就已经预料到了我明天的结局。来看话剧以前，我在家吃了四包板兰根加双倍的银翘片。（每当让我很鸡血的事情到来之前我都会状况百出。但是一当进入正题就会立即浑身充满鸡血。然而结局自然是病来如山倒）。

不过现在，我只知道，一个夜晚可以如此华丽~

② 台湾腔不是很好听，但是为何台湾为动画配音会如此标准又好听呢

所谓台湾腔，指的是带有闽南口音（也就是台语口音）的普通话。那么，为什么我们大多会觉得动画台湾配音比较好听呢？我个人认为有几个原因：
一、台湾经济发达，社会开放，思想比较活跃。因此，我们可以看到，很多台湾人富含创造力和所谓的幽默感，因此，很多配音很有意思。
二、台湾文化产业发达，娱乐事业很兴盛。我们可以看到，大陆的娱乐圈其实是港澳台带动的。我们所熟知的很多明星其实都是来自台湾的，我们听习惯了他们的口音，一定程度上，觉得比较“流行”。

③ 求一篇艺考自备稿件推荐文。女生版本。

青春中国
作者：打油郎

用茫茫的夜色作墨
用疮痍的土地作纸
在鸦片战争的硝烟之后
是谁？
写下的两个字--中国
让人读得昏暗读得疲惫
更让人读得心痛读得悲愤

那萎缩在清末史书里的
消瘦的中国呀

那跪倒在《南京条约》里的
软弱的中国呀

那一天，无数的青年
走上了街头
面对淋漓的鲜血
面对惨淡的人生
他们的呐喊如同一阵阵惊雷
激荡着这昏睡的土地
他们就像一束束火焰
在曲折的道路中蔓延
盛开成五月绚丽的花朵

此后，他们加入到共产党人的行列中
他们义无返顾地选择了
用铁锤砸碎黑暗
用镰刀收割光明
他们走过漫道
他们越过雄关
他们驰骋疆场
他们英勇杀敌
他们要以枪杆做笔
写下一个崭新的中国
他们要以热血为色
描绘一个青春的中国

许多年后的今天
当我的目光穿越历史的峰峦
我依然可以感受到他们的呼吸
我又看见
我又看见了
一群又一群的青年
那挂满汗水的面孔
我又听见了
他们嘹亮的歌声
在荒芜的土地上回荡
他们用无怨无悔的青春
在悠悠岁月中
写着一首爱的诗篇

是的，岁月悠悠、人生漫漫
那是一首激情澎湃的诗篇
那是一片开满鲜花的风景
那是一曲气势磅礴的交响
那是一座壮志凌云的丰碑

哦，中国，我要为你写一首诗
用太阳金色的语言
用心海浩瀚的蔚蓝
哦，中国，我要为你画一幅画
用春天百花的色彩
用五星红旗的光芒

今天，一个大写的中国
让人读得光明、读得酣畅
今天，一个腾飞的中国
更让人读得生动、读得自豪
这就是在世界的东方喷薄而出的
希望的中国
这就是在中国共产党领导下的
辉煌的中国
这就是我们的
青春中国！

④ 为什么大多数翻译过来的动漫都是台湾腔呢

因为日本动漫的中文配音基本都是台湾配的，还有香港_(:з」∠)_

⑤ 只要片酬合适，什么剧都敢接，烂剧不断的李立群，为什么口碑依然屹立不倒

一个演员从步入娱乐圈以来，能演3000多集的电视剧，该是一种什么样的概念？都说质与量总一个在路上，而这位演员量够了，那么质怎么样呢？他就是李立群。

他有自己的角色，也将女儿培养的很好，这样的演员何尝不是一个好演员、好丈夫、好爸爸呢？

这么多年来，他用演技征服观众，凭借的就是自己的实力，“烂剧”又如何，照样能释放出他的精彩。

⑥ 那些年，我们追过的女孩电影版的那些台湾腔的句子。越多越好，谢谢啦！

沈佳宜:柯景腾,你真的喜欢我吗?
柯腾:喜欢阿.
沈佳宜:我总觉得你把我想得太好了,我根本没有你想的那魔好.
你喜欢我,让我觉得......有点怪怪的.
柯腾:有什麼好奇怪?
沈佳宜:我也有你不知道的一面阿,我在家里也会很邋遢,也会有起床气,
也会因为一点小事就跟我妹吵架,我就......很普通阿.
柯腾: ........
沈佳宜:真的,你仔细想想,你真的喜欢我吗?
柯腾:喜欢阿.
沈佳宜:你很幼稚耶,根本没有仔细想.你想好以後再跟我说.
旁白:沈佳宜是什麼意思呢?她是不是想委婉拒绝我呢?我觉得很害怕.
一直以来我都觉得自己是个很有自信的人,那时我才发现,
原来在喜欢的女孩面前,我比谁都胆小.

柯腾:沈佳宜,我很喜欢你,非常喜欢你.
总有一天我一定会追到你,百分之一千万一定会追到你.
沈佳宜:你想听答案吗?现在我就可以告诉你.
柯腾:不要,我没有问你,所以你也不可以拒绝我.
沈佳宜:你真的不想听答案?
柯腾:拜托不要现在告诉我.请让我,继续喜欢你.

谢谢你,十七岁的那一个柯景腾,我会永远记住那一个深爱著女孩的你,是多麼快乐.那些年的你,闪闪发光呢.

不像考卷,所有复杂困难的问题都能得到一个解答,真实人生哩,有些是永远得不到答案.

柯景腾,我可以问你一个问题吗?
问阿.
你为什麼不读书?
我没有不读阿!我一念书起来,实力强到连我自己都会害怕.

我敢跟你赌,十年後,我连log是什麼都忘了,照样活得很好.
摁.
你不相信?
相信阿.
相信还那麼用功读书!
人生本来就有很多事,是徒劳无功的阿.

成长,最残酷的部分就是,女生永远比同年龄的男孩成熟.
女孩的成熟,没有一个男孩招架得住.

我将一句话遗留在青春里,现在,我想跟你说..........
17岁,32岁.
我得向你说一声谢谢,你得回我一个抱.
拐了一大弯,我们都回到了故事开始的地方.

你,是我青春里所有的画面.
也是你的幸福,是我们的青春找到最好的注解.

柯腾:你相信有平行时空吗?也许在另外一个平行时空里 我们是在一起的.
沈佳宜:那他们还真幸福阿!谢谢你喜欢我.

座位前，座位後，男孩衣服上开始出现蓝色墨点。一回头，女孩的笑颜，让男孩魂萦梦系了八年，羁绊了一生。

我想当一个很厉害的人，让这个世界，因为有了我，会有一点点差别，而我的世界不就是你的心。

You are the apple of my eye.你是我最珍贵的人

青春就像一场大雨 即使感冒了 盼望回头再淋它一次.

沈佳宜:你特地办一个比赛把自己搞受伤,你怎麼会这麼幼稚阿.
柯腾:你不觉得这场比赛很有意义吗?
沈佳宜:幼稚.
柯腾:我幼稚?
沈佳宜:对,就是幼稚,非常幼稚.
柯腾:对啦,我就是幼稚,才会喜欢你用功读书的女生,我就是幼稚才会追你这麼久.
沈佳宜:那就不要追了阿!!
沈佳宜:笨蛋.
柯腾:对啦我就是笨蛋拉.
沈佳宜:大笨蛋.
柯腾:大笨蛋才能追你那麼久,我就是什麼都不懂啦.

沈佳宜我喜欢你.

好 我们在一起.

如果柯景腾跟我告白的话我会很开心的.

柯腾:为什麼你总是要否定对我很重要的事情呢?

柯腾：『我要让沈佳宜记得，每个人都亲过她,只有我没有，我要做她心中最特别的人。』

沈佳宜：『谢谢你喜欢我』。 柯腾：『我也喜欢当年喜欢著你的我』。

「怎麼，还要再让我追你一次吗?」

柯腾：我想我错了，『如果真正喜欢一个人，你会真心的祝福她永远幸福快乐。』

「对不起，是我太幼稚。」

柯腾:拜托,我是怕抢了你学校第一名的头衔

老板娘，来一碗帅气的光头!

⑦ 「虽然是在生气，可是和撒娇又有什么区别」的台湾腔

双子座表现欲很强讲话时总是手舞足蹈的，脸上的表情是非常丰富的，就好像一个话剧演员，她会表现的很夸张，你都觉得有点受不了，撒娇的时候，她就更是做作了，因为她不是真的在跟你生气，而当双子座真的跟你生气的时候，她就没那么多表情了，就没那么多手舞足蹈的，她一本正经的在跟你讲话，或者是表情稍微少一点点，这些你都可以看得出来，其实她是真的在生气。

⑧ 台湾是什么戏剧呢

台湾戏剧种类繁多，连横在《台湾通史》中说：“台湾之剧，一曰乱弹，传自江南，故曰正音。其所唱者，大都二簧西皮，间有昆腔。今则日少，非独演者无人，知音亦不易也。二曰四平，来自潮州，语多粤音，降于乱弹一等。三曰七子班，则古梨园之制，唱词道白，皆用泉音，而所演者则男女之悲欢离合也。又有傀儡班，掌中班，削木为人，以手演之，事多稗史，与说书同。夫台湾演剧，多以赛神，坊里之间，醵资合奏，村桥野店，日夜喧阗，男女聚视，履交错，颇有欢虞之象。又有采茶戏者，出自台北，一男一女，互相唱酬，淫靡之风，侔于郑、卫，有司禁之。”较为详细地记载了流行于台湾的戏剧种类、来源、特点、演出情况等，为我们了解台湾民间戏剧提供了宝贵的资料。概括说来，台湾戏剧主要种类有从福建传入的梨园戏、高甲戏、福州戏和广东传人的大戏等；另有纯粹从民间基础上吸收大陆各种剧种的音乐、唱腔、行头、道具等而产生的地方戏剧，如歌仔戏、采茶戏、车鼓戏、大人戏、童子戏、子弟戏、查某戏（“查某”，台语“女人”，这种戏专由女性演出，音乐是闽、台风格的，）、布袋戏、傀儡戏、皮影戏在台湾也流行。1949年后，随着来自大陆不同地区的人的涌入，沪剧、越剧、昆曲、苏州弹词、粤剧、川剧、汉剧、江淮戏。扬州戏、湖南花鼓戏、吕剧、黄梅戏以及河南、河北、陕西等地的梆子戏也随着移民传入台湾，使台湾的戏剧舞台呈现出绚丽多彩的景象。

《台湾戏曲》电子书
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⑨ 想看三眼神童和鬼神童子！但是看台湾腔的国语配音直接泪奔看不下去！谁有内地版的配音！谢谢啦！

哈哈我也很好奇为什么都喜欢内地的配音，
不然你再听听啦？
http://tieba..com/f?kz=874532371
虽然小时候我也很喜欢内地版，但是后来发现日版最好台版其次，内地版最囧啊