A. 就播音而言 全方面的看 成都理工广播影视学院和河北传媒相比哪个更好呢

我给你比较一下吧，这是你们艺考生面临的问题。
成都理工大学广播影视学院以下简称“成广”，河北传媒学院以下简称“河传”。
1.河传是民办三本院校，都是各省艺考生在考试不理想的时候才考虑的学校。成广是独立院校，是西南最大的艺术院校。
2.成广1997年建校，一直都是本科院校，经过十几年的发展以小有成绩，如果你考不上中传、北电等名校上成广绝对不会后悔。河传以前一直是高职院校，直到2005年才是本科院校，而且是民办，好多企业和机构都不太认可学历。
3.成广一直致力于搞好艺术发展，其艺术氛围是其他院校是无法比拟的，学校的活动很多，让你有充分锻炼的机会，还有各种各样的社团和学生会供你选择，肯定能够找到你喜欢的。河传目前这方面还处于发展阶段。
4.成广有全中国最后的摄影器材和设备，高清摄像机鳞次栉比，动手机会就会大很多，不像有些学校到了毕业连摄像机都没碰过几次，成广的每一个系都有自己的演播厅，还有大演、金演、银演、黑匣子等大型演播厅，用来举办大型活动，比如说最近霍思燕和她的剧组来我们学校举行成都地区的首映仪式，崔健的第一部电影的开拍仪式还是在我们学校举办的，演播厅多说明承办的活动也多，这样对播持专业的学生就有很多锻炼的机会。
5.成广的宿舍内除了必备的设施外，还配有电视机，能够收到很多节目。成广有自己的电视台，有好几个频道。分别让各系承办，频道的许多栏目的运行就给学生提供很多的机会学习，其机制基本上是按照省级电视台的机制运行的。河传就没有这些优势吧。
6.成广的的各种娱乐项目很多，其他的就不说了，那个健身房除了北京体育学院就属我们学校了。河传除了个体育场就没了吧。
7.成广的优势专业就是播持和编导。
8.抛开学校不说，你会选择成都还是石家庄呢。

祝你好运！

我这一这好人还真不好做啊，就几句就惹来许多争议。
我没有任何贬低河传的意思，我只是客观的将现实的情况说出来，成广的优势是显而易见的，有些方面是河传是无法比的，当然河传也有自己的优势只是我还不知道罢了。
楼下的那位兄弟对我们学校还不了解，我们学校和成都理工大学本部几乎没有任何联系，我们是独立学院哈。说我们学校是民办的纯粹是大大的文盲啊，连独立学院或者公办民助都不知道是怎么回事还敢在这回答问题，可笑。
成广有交换生，和美国北卡罗来纳大学签的协议，就是乔丹的母校，不信的话可以去网上核实下，到下半年，今年的交换生就远赴美国学习知识了。这样的机会在搞艺术的学校有几个有？！
要比学校的成就的话，可去各校的网站上查一下，看看哪个学校的成就大，在这就不多说了，一比一目了然。前两天，刘晓庆还带着她的剧组来我们学校。
上面的资料以飨各位考生，祝你们选到理想的学校。

对了，请各位同学不要再复制资料了，没有用的，你们很辛苦复制了这么多资料，都是没有价值的东西。我如果复制的话，这个网页就垮了。

B. 有一个讽刺娱乐记者过分关注王菲生孩子的恶搞短剧,这个短片叫什么名字

忘记了。不过偶是沙发哦

C. 黑匣子剧场是什么啊

源于摄影的真实，借助戏剧的形式，融入雕塑的理念，探讨艺术的多样性。在这里每个人都可以走进剧场登上舞台，演绎自己的故事。在这里没有任何限制，只要热爱生活，热爱思考。

黑丝绒帷幕把整体空间切割成黑白两个世界，一半黑色赐给敞开的内心(舞台和私密影棚)，一半白色属于凝视的双眼（观众席和休闲空间），两者亦或交融，亦或分裂。黑与白的舞蹈就如同p4剧场的LOGO中两个旋转的人，他们互为观演，相互融合，雕塑彼此。

(3)黑匣子短剧扩展阅读

理念：

1、p4剧场面对每一个人，没有阶级，是一个真正可以让人们进入，并站在舞台中心的地方，使每个人成为体现“为自己的戏剧”这一思想的“独角戏”中行动着的角色。

2、p4秉承着这样的理念，建立一个真正可以走入人们内心，有着某种治愈效果的剧场，当人们进入到剧场的黑色空间中，就产生一种心理上、精神上的沉浸，使我们从黑暗走向光明。

3、p4希望每个人都可以走进剧场登上舞台，演绎自己的故事。在这里没有任何限制，只要热爱生活，热爱思考，敢于面对真实的自我。

D. 《我们与恶的距离》有什么看点发人深省

电视剧《我们与恶的距离》，讲述的是一起“无差别杀人案”从开始到结束的社会反应全过程，剧情围绕杀人犯李晓明的家属、九位受害者代表刘天彦的家属、李晓明的辩护律师王赦三方，在这起案件中的心路历程和生活变化展开。将故事的镜头从正面的善恶审判，转向了案件背后的真相，带领观众去观察三方当事人因一起凶杀案所带给他们的人生变化。

最后，我想通过电视剧的名字问一句：我们与恶的距离到底有多远？

我的答案是：其实并不远，有时甚至只有一念之差。

E. 三拓旗剧团的剧团简介

剧团发展至今聚拢了一批优秀的青年戏剧演员和设计师：朱荔莘、秦枫、史妍、唐夏娃、吴迪、饶松、张圣岳、田雷、曹璐、高捷、王建秋等。将三拓旗建设成为世界知名的剧团，是所有成员共同的愿景。从1996年到2010年，剧团主要作品有：《体验良心》，《战争与人》，《伊库斯》，《6：3》 (I，II，III) ，《达人未爱狂想曲》，《2008罗密欧和朱丽叶》，《东游记》，《壹光年》，《鬼马电梯》，《九种时刻》等。 三拓旗——三人成众 拓展为旗
标志涵义——主体图案是由一个倒立运动的小人演变而来的；上方的逗号代表停顿，但没有终结；眼睛代表心灵之窗，在这里是小人的脑袋。全图寓意为戏剧的游戏与仪式，主张只有从心灵迸发的力量才能驱动全身，使行动不止。整个标志又借鉴了我们表现“三”或者“OK”时的手势，这通常是三拓旗成员合影时的常用动作。 成立前的酝酿阶段：
1996年10月原创短剧《变》（编导：赵淼/演员：张洋,孙晨,赵淼,王江,潘雷,刘旭,白桦,刘禹,赵里楠，胡艺莎,卢晓宇,张怡,刘禹,尹鹏,赵淼等/地点：北京大望路中学 三楼教室 经过老师同意在开学的第一个班会上演出这个戏。）
1996年11月 原创短剧《黑与白》(编导：赵淼/演员：陈迪,孙晨,张洋,赵淼,王江,潘雷,刘旭,白桦,刘禹,赵里楠/地点：北京大望路中学 四楼电教室 经过老师同意在开学第一个家长会上演出这个戏。)
1996年12月17日 在北京大望路中学成立 初建名称为： 戏剧电影研究社（三拓旗剧团前身）
创建者：赵淼
第一批剧团正式成员：赵淼，张洋，孙晨，潘雷，卢晓宇，胡艺莎，张怡。
1997年学校寒假 拍摄DV短剧《我们的故事》(编导：赵淼/摄像：孙晨,赵淼/演员：张洋,孙晨,赵淼,潘雷, 胡艺莎,卢晓宇,张怡,刘禹,尹鹏/拍摄时间：2月)
1997年5月 原创短剧《老陈让房》(编导：赵淼/演员：赵淼,张洋，胡艺莎,卢晓宇,孙晨/地点：北京朝阳少年宫剧场)
1997年 原创短剧《这一夜，我们在一起！》（编导：赵淼/演员：张洋，孙晨，赵淼，潘雷，胡艺莎，卢晓宇，张怡，刘禹，尹鹏。）因故未上演
1997年10月 原创短剧《父亲的生日》(编导：赵淼/演员：赵淼，潘雷，张洋/地点：北京大望路中学 一楼教室)
1997年下半年更名为：戏剧电影学社
1997年12月12日 原创短剧《体验良心》(编导：赵淼/演员：张洋,孙晨,赵淼,胡艺莎,卢晓宇,张怡/舞台监督：潘雷/地点：北京大望路中学 四楼电教室)
1997年参与活动人员：刘禹，尹鹏，白桦，王江，赵里楠，张娜，韩璐璐，笋飞，梁超。
1998年5月 原创短剧《战争与人》(编导：赵淼/演员：孙晨,张洋,王江,潘雷,刘旭,胡艺莎,卢晓宇,张怡,王江/地点：北京朝阳少年宫剧场)
1998年8月 原创短剧《走出沙漠》(编导：赵淼/演员：张洋,孙晨,赵淼,赵里楠,胡艺莎,卢晓宇,张怡/地点：北京大望路中学 二楼形体教室)
1998年下半年正式更名为：三拓旗剧团
1998年下半年赵淼设计剧团标志
1998年12月 戏剧《荒诞滑稽戏》(根据达里奥·福戏剧改编/编导：赵淼/演员：张洋,赵淼,潘雷,刘旭/美术：耿建涛/音响：张娜,韩璐璐/地点：北京大望路中学 操场西侧形体教室)
1999年至2001年剧团休眠阶段（这一阶段剧团成员或是报考高校，或是寻找工作。大家都不知道剧团是否还能延续下去，三拓旗剧团进入了为期两年的休眠期。）
2001年9月26日在中戏 建立三拓旗分社：木门创造社（为期一年）
剧团宣传语：戏剧是革命的！
2001年加入木门创作社的正式成员：李亮，丁礼宁，孙博，张寒冰，刘洋，高雅，朱珠。
2001年11月底 排练原创剧展《意识流》因故未演出（策划：傅若岩，赵淼/编导：赵淼/《和尚和尼姑》导演：李亮/演员：赵淼，朱珠，张毅，张寒冰，孙博，付闱玮，丁礼宁/《国王与马夫》导演：张毅/演员：赵淼，张毅，朱珠，高雅，刘培，王婷，李亮，丁礼宁/《大学生》导演：孙博/演员：曾光，张寒冰，杨欣/《高中生》导演：张寒冰/演员：杨欣，张寒冰，刘洋，孙博，丁礼宁，高雅，付闱玮/《结尾》导演：赵淼/演员：孙博，王婷，赵淼，曾光，朱珠。）
2002年10月18-20日 英国戏剧《伊库斯》(编剧：彼得.谢弗/策划：赵淼,傅若岩,张毅/制作：傅若岩/导演：赵淼/演员：张毅,刘培,乔智,张洋,周筠,洪雪,张楠,丁礼宁,高艳宏,王梓,张闻宇,黄伟,冯可冉/舞台监督：李亮/舞美设计：尹婷/灯光设计：田建平/化妆设计：张驰,张亚南,孙霞/服装设计：白洁/剧介设计：赵淼/音响：王建峰/纪录片：张涵/摄像：孙浩等/地点：北京北剧场)
2002年加入正式成员：张毅，洪雪，周筠，王梓。参与活动人员：张楠，崔甜怡，范超，于慧欣，赵晓璐，史琳，何可人。
2003年7月28日 “非典放松游”（演出前一天，为了放松疲惫而紧张的队伍，我们去通州庙上口福乐度假村放松。从此，三拓旗开始了一年两次集训游的传统。定期的活动中，我们进行工作总结和部署计划，开展团队协作训练和核心价值观的传播，另外更为重要的是在活动中举行新成员的加入仪式。集训活动加强了剧团的凝聚力和推动力。）
2003年7月-10月 原创肢体戏剧《6：3》(制作：傅若岩,王建秋/编导：赵淼/演员：马英娣,吴迪,蒋博宁,王梓,张毅,周筠/舞美设计：茹毅/灯光设计：刘嘉宁/化妆设计：张驰,李峰/服装设计：白洁/多媒体制作：王建秋/舞台监督：董瑞婧,洪雪/幕后制作班底：李亮,丁礼宁,曹露,崔博斯,高捷,曲鸣,亚楠,张闻宇,黄伟./第一版演出时间7月29至30日/地点：北京人艺小剧场/第二版演出时间：10月27日至29日/地点：北京人艺实验剧场)
2003年11月8-15日 德国剧本朗读剧《字母》（制作：傅若岩/导演：赵淼/演员：吴迪，蒋博宁，廖伟，史妍，陈洁/地点：北京人艺实验剧场）
2003年正式加入成员：王建秋，马英娣，蒋博宁，董瑞婧，高捷。
2004年2月8日 “上半年度集训游”（通州庙上口福乐度假村）
2004年12月29-30日 原创新媒体戏剧《三面体》（共同制作：人大十二工作室，三拓旗剧团/策划：童岩，洪雪，赵淼，王建秋/艺术指导：童岩，徐柯/制作：王建秋，洪雪/多媒体统筹：洪雪/编导：赵淼，林耀华〈马来西亚〉，下地阳一〈日本〉/多媒体设计：叶笑寒，刘天然，高海伦，霍伟明，曹燕魉 /演员：李少红，王梓，王建秋，洋洋，蒋博宁/摄像：王建纲/地点：中国人民大学 徐艺美术展厅）
2004年正式加入成员：吴迪，谢亚楠，曹璐。
2004年8月6-7日“下半年度集训游”（北戴河鸽子窝华北局民航培训中心）
2005年2月7日“上半年度集训游” （通州庙上口福乐度假村）
2005年5月28日-6月12日 挪威童话剧《熊尾巴的故事》（制作：傅若岩/编剧：王梓烨，赵淼/导演：赵淼/制作助理：曹蕾/舞美设计：茹意/灯光设计：崔博斯/音响：史志莉/舞蹈设计：李少红/前期统筹：王建秋/摄影：姜斯轶，秋秋/演员：王茜，宇菲，区宁，托雅，孙箭，董瑞靖，吴亚楠，夏晶/地点：北京北剧场）
2005年8月10--11日 原创新媒体形体剧《6 ：3II》（共同制作：三拓旗剧团,人民大学十二工作室/策划：童岩,赵淼,王建秋,洪雪,李亮/新媒体艺术监制：童岩,徐柯/制作：王建秋/编剧：李亮,丁礼宁,赵淼/编导：赵淼/制作助理：黄彦卓,孙维维,董瑞靖/视觉包装：王建秋,谢亚楠,洪雪/宣传推广：洪雪,曹璐,董瑞靖,谢亚楠,赵淼,秋秋/舞台监督：区宁,洪雪,孙维维/媒体统筹：洪雪/媒体设计：叶笑寒,施孝武,孙墨,刘茜,王磊/演员：吴迪,周筠,马英娣,饶松,杨可嘉,孙箭/舞美设计：曹璐/舞美协作：张光伟,王月琛,续航,吴迪/灯光设计：曲鸣/造型设计：胡磊/造型协作：李晓枫/音响实施：史志莉/舞蹈设计：焦璐/地点：北京人艺小剧场)
2005年正式加入成员：饶松，孙箭。
2005年8月17-23日 “下半年度集训游”（大连，烟台，蓬莱，青岛四城游）
2006年2月3-4日 “上半年度集训游”（通州庙上口福乐度假村）
2006年 参与广播剧《每个姑娘都单纯》录制（广播导演：小牙，吾善/配音：洋洋，赵淼，蒋博宁）
2006年3月-6月 参与“中国人民大学首届青年戏剧节”筹划与演出工作（策划：赵淼/制作统筹：蒋博宁，王建秋，洪雪/地点：中国人民大学）
2006年8月2-8日 原创魔幻串烧剧《豆豆的魔法时刻》（出品：中国儿艺，北京晚报/出品人：周予援，杜鹃/演出团体：三拓旗剧团/制作人：姜江，尹璐/编导：赵淼/执行制作/王建秋/舞美设计：曹璐/灯光设计：高捷/造型设计：胡磊/服装：李晓枫/化妆：何剑，刘娇/多媒体设计：洪雪/音响设计：史志莉，王剑峰，王君鹏/平面设计：秋秋/外宣：刘红磊/演员：邓志鸿，王茜，蒋博宁，吴迪，区宁，饶松，红安/摄像：王建纲，洋洋/媒 体统筹：下午茶/MIDI：顾峰/特别支持：袁鸿/拼音协力：吴清/舞台监督：史春生，李玲，刘乃阁，石头，刘羿两/打击乐：风雷打击团/杂技：王腾，张家龙，郭强等/地点：中国儿童艺术剧场）
2006年9月10日 “下半年度集训游”（通州庙上口福乐度假村）
2006年正式加入成员：区宁，黄彦卓。

2006年12月17日19点30分 在北京南罗鼓巷老伍酒吧 举行 建社十周年庆典
剧团庆典宣传语：精彩与众不同
庆典主持：阿鹏（特邀），洋洋。
2006年庆典筹备组成员：洋洋，王建秋，洪雪，赵淼，王梓，饶松，黄彦卓，张涵，州州。
2007年8月-9月 原创形体戏剧《6：3III黑故事》（监制：傅若岩/制作人：王建秋，何勤勤/编剧导演：赵淼舞美设计：曹璐/灯光设计：高捷/造型设计：胡磊/新媒体设计：洪雪/场记：傅学斌/音响：张一/平面设计：秋秋/追光：洋洋，王梓/舞台监督：黄彦卓，孙箭 /摄影：田民，洋洋/演员：饶松，朱荔莘，王茜/演出时间：8月25-26日大学生戏剧节，9月18-22日/地点：国话先锋小剧场）
2007年正式加入成员：朱荔莘
2008年1月-2009年3月 原创形体戏剧《达人未爱狂想曲》（出品：三拓旗剧团/联合制作：零壹演坊，三拓旗剧团/监制：傅若岩，廖伟/制作人：王建秋/编导：赵淼/达人顾问：吾善/执行制作人：陈方舟/制作助理：周怡冰/舞蹈设计：俞辰曦/舞美设计：曹璐/灯光设计：高捷/造型设计：ALEX/化妆：赵阳，小虫，王晓晨，韩林/音响：陈方舟/平面设计：王建秋/宣传：王尔丹/摄影：亚楠 拾加视觉STUDIOA+)、/演员：朱荔莘，母丹，史妍，秦枫，王倬，孙博，吴迪，蒋博宁，刁琳琳，郭振迦 等/地点：北京人艺实验剧场）
2008年5月30日-6月4日 形体戏剧《2008罗密欧与朱丽叶》（出品：中央戏剧学院，三拓旗剧团/出品：徐翔/总监制：廖向红/统筹：张国强，于虹，贾自强/艺术总监：姜若瑜/编剧：莎士比亚/导演：赵淼/制作人：何勤勤/舞美设计：张超/造型设计：徐彬/灯光设计：游承濂 /舞蹈设计：俞辰曦/执行制作：陈方舟/舞台监督：孙青，姜婷婷，王筠/灯光师：王立军/化妆师：华丹，宋琳，赵津/监督助力：邓博文，林子天/演员表：史妍，王茜，王珩，王光罄，蒋博宁/地点：中戏黑匣子剧场）
2008年9月-2009年2月 原创形体戏剧《东游记》（出品：三拓旗剧团/运营：傅若岩/制作人：王建秋/编导：赵淼/东游顾问：吾善/执行制作人：陈方舟/制作统筹：淡淡/舞美设计：赵淼/灯光设计：高捷/造型设计：ALEX/化妆：赵阳，小虫/音响：陈方舟/平面设计：聂竞竹/宣传：王尔丹 /摄影：于迅 /舞台监督：马青青，刘杰/演员：朱荔莘，史妍，秦枫，王茜，刁琳琳，彭梓桁/地点：北京蜂巢剧场）
2008年正式加入成员：秦枫，陈方舟，郭振迦。
2009年9月-2011年1月 原创形体戏剧《壹光年》（出品：三拓旗剧团/策划：谢文忠/监制：赵淼，赵洋/制作人：王建秋，李淑俊/编导：赵淼/执行制作人：陈方舟/制作统筹：周怡冰/舞美设计：曹璐/灯光设计：高捷/造型设计：ALEX/化妆：赵阳，小虫/音响：陈方舟/平面设计：国斐,幕斯/宣传：王尔丹,嵊嵘/文稿：王璐/摄影：亚楠，郭笑天/光年顾问：李亮/灯光师：陈璐，刘澈/海报创意：幕斯，秋秋/演员：朱荔莘，秦枫，唐夏娃，王茜，田雷，任素汐，曹力尹 等/地点：国话先锋小剧场）
2009年12月5-6日 戏剧工作坊（地点：北京 国家大剧院 一号排练场）
2009年正式加入成员：唐夏娃
2010年9月20日 名称调整为：三拓旗剧团
2010年9月21-23日 原创形体戏剧《鬼马电梯》（出品：三拓旗剧团/监制：赵淼，王建秋，赵洋/制作人：李淑俊，王建秋/策划：孟醒/执行制作：陈方舟/编导：赵淼/剧本统筹：冯村/编舞：俞辰曦/舞美设计：曹璐/灯光设计：万神/造型师：赵阳，张从/音响师：咚咚/鬼马顾问：李亮/协力：杜袁腾，王翔龙/演员：朱荔莘，秦枫，唐夏娃，吴迪，曹力尹，张圣岳/地点：北京蜂巢剧场）
2010年12月18日 戏剧工作坊（地点：上海话剧艺术中心）
2010年正式加入成员：田雷，张圣岳。
2011年3月20日 戏剧工作坊（地点：北京 九剧场 非非小剧场）
2011年5月1日 戏剧工作坊（地点：北京 国家大剧院 新闻厅）
2011年5月21日 戏剧工作坊（地点：北京 九剧场 TNT小剧场）
2011年5月31日-7月24日 “1、2、3”戏剧季（三拓旗15周年演出/赵淼戏剧作品展）
戏剧季宣传语：用身体表达爱。
2010年正式加入成员：陈莹。 形体戏剧是一个非常年轻的戏剧流派，最早出现在上个世纪50年代的欧洲，90年代成熟，20世纪初期在欧美及世界各地盛行。所以说运用人类最直接最纯粹的表达方式——身体语言与戏剧形式进行有机融合，以动作为主体超越语言表现局限的（Physical Theatre）形体戏剧，在国际上已经成为一种颇具时尚的戏剧表演形式。不可否认，形体戏剧很大程度上可以理解为默剧的子孙后代，只是在传承中发生了巨大的变化。而雅克·勒考克（1921--1999）正是那个让形体戏剧从默剧中脱颖而出，并且使其不断发展的奠基人。三拓旗剧团正是秉承着雅克·勒考克的戏剧观念和方法成长起来的职业剧团。
雅克·勒考克的身份是丰富的，他是导演、演员、表演教师、形体戏剧理论研究者，雅克国际戏剧学校的创办人，整个欧洲甚至世界的形体剧场都不可能绕过他的存在。他的影响是巨大的，我们熟知的音乐剧《狮子王》的导演朱丽·泰摩尔；意大利戏剧人达里奥·福；太阳剧团的创始人阿里安娜·姆努什金；共谋剧院的共同创始人西蒙·麦克伯尔尼；法国当代名剧《艺术》的作者雅斯米娜；还有英国《三个黑故事》的编导约瑟夫；加拿大《契克夫短篇》编导吉尔摩和目前不久韩国戏剧《沃与采克》的主创人员等等，他们或是雅克的学生，或是曾和他一起共事，或是深受他的影响。
在雅克·勒考克的戏剧探索中，通过身体对生活的模仿或者说再现，可以将我们的想象力延伸，这种生活的情境重构再加上中性面具的帮助，就可以使演员的表演层次一层一层的提升。我们就从一开始的中性的表演状态，走向不同的戏剧表演风格。而这种不断上升的表演层次，就激发了我们丰富的想象力，可以将我们从抽象的舞台空间带入到生活本身之中。而通常的表现方法是具象默剧和图像默剧。第二种对于深度的探索，就是雅克对于生活最精髓的探索，我们称之为人类共通的诗意本质。这种诗意本质所关注的是所有事物的抽象的一面：空间，光线，颜色，物质和颜色所组成的事物，而它们一切都可以在我们的心灵中找到回音。雅克所寻找的这种存在于人类之间的集体潜意识，这种人类对于事物相同的情感联想，是在创作中最难达到的境界。但是，尽管我们每一个人生命经历的不同、感受不同、背景不同，我们所看到过的、听到过的、触摸过的、品尝过的不同，这些元素是以不同方式存在于我们的身上，但是它终将会组成属于我们人类普遍的基本特质，我们就可以依据这个特质来传达出共通的内心冲动和创造欲望。雅克·勒考克也正是在自己的创作和教学中灌输这个主旨，即如何达到人类共通的诗意本质，从而显示出藏在生命表象下的真实。