1. 古罗马戏剧有何特色

翻开西方艺术史，人们会有一种感觉，仿佛在希腊艺术已经走向了它光辉顶点的时候，古罗马的艺术仍然没有取得可资进入史册的资格。

最初不过是意大利半岛上的一个原始村落，于公元前6世纪，建立了罗马共和国，这是一个骁勇好战的民族，从公元前4世纪开始，不断地向外扩张，他们首先踏平了意大利半岛。继而又占领了北非的一些地方，终于，在公元146年征服了整个古希腊。这或许是人类进程中历史的必然，但是，它却结束了古希腊艺术辉煌的时代。

事实上，罗马在以军事手段征服希腊的同时，自己却被希腊的艺术所征服。它从来没有取得过像希腊那样突出的艺术成就，因此，只能拜倒在希腊艺术耀眼的辉光里，匍匐着向它们接近。

希腊戏剧对罗马戏剧的影响，早在罗马共和制建立之初就已经开始。公元前300年左右，意大利半岛上，流行着一种小型笑剧，由于传说它是从坎帕尼亚的小村阿特拉流行开来的，因此人们叫它阿特拉笑剧。据说曾经有希腊人于此定居，是他们将戏剧的娱乐方式带到这里。阿特拉笑剧的基本人物是固定的：愚蠢粗鲁的乡汉“马库斯”、夸夸其谈的食客“布科”、贪婪好色的财迷“帕普斯”、狡猾多端的驼背“多塞努斯”，这些都是剧中必不可少的角色。这种戏剧的演出者是一帮年轻活泼的乡民，他们戴上面具，演绎滑稽可笑的乡村故事，。对自己身边的时事予以辛辣的讽刺和滑稽的嘲笑，演出多以即兴的方式进行，其间还夹杂嬉戏作乐的成分。

原本流行于希腊的拟剧，也传入罗马，这是一种形式活泼，内容驳杂的喜剧，常常将变戏法、杂耍、杂技、武艺等包容在一起，这类戏的演员不戴面具，男女混杂，沿街献艺。这样的演出比较粗俗，神话故事、日常琐事都可成为艺人曲解、戏耍的对象，有时也杂以本性成分，以招徕观众。

以上这些存在于罗马本土的戏剧样式，皆带有民间自发性质，内容不够充实，形式也不够完善，没有什么文学价值，它反映了罗马戏剧的萌芽状态。

公元前272年，罗马人在攻下塔伦顿城之后，像以往一样将战俘押送回国，俘虏中有一个名叫安德罗尼库斯(约公元前284~公元前204)的孩子，他以自己的聪明才智，受到了罗马人的重视。后来，他不仅脱离奴籍，还致力于教育罗马人的子弟，向他们传播希腊艺术。公元前240年，罗马人在庆祝布匿战争胜利时，命他将希腊戏剧加以改编，使其适合在罗马上演。他一生改编、创作过不少剧本，可惜都没能流传下来。继他之后，一个名为奈维乌斯的戏剧家在罗马崭露头角，他起初模仿欧里庇得斯创作过一些悲剧，后来也创作一些反映罗马历史与现实的戏剧，由于他的戏剧人物身穿罗马官服，即镶紫边的长袍，故这类戏剧被称作“紫袍剧”，奈维乌斯是罗马史剧的奠基人。

古希腊戏剧的辉光是如此的耀眼，以至于在很长一段时间，古罗马的戏剧家只能在惊叹中仰视它，在崇拜中模仿它。据史书记载，古罗马也曾产生过几十位剧作家，但在浩渺的历史长河中，他们大都如泥如沙，慢慢消散。至今值得一提的，只有喜剧家普劳图斯、泰伦提乌斯，悲剧家塞内加以及戏剧理论家贺拉斯。

普劳图斯(约公元前254~公元前184)的喜剧继承了新喜剧的风格，也吸收了意大利民间喜剧的特点，爱情与婚姻是他所喜欢表现的主题，他是古罗马第一个有作品传诸后世的剧作家，留存在世的喜剧有21部，如《孪生兄弟》、《撒谎者》、《一坛黄金》、《俘虏》等。

在普劳图斯的喜剧《孪生兄弟》中，写一个西西里商人家里，有一对孪生兄弟，其中的一个孩子自幼被人窃走，另一个长大后，便外出寻找自己的兄弟。当他来到兄弟居住的地方，被兄弟的妻子当成了自家丈夫，周围的人也不知就里，于是错上加错，笑话迭出。后来莎士比亚对这一喜剧情境极感兴趣，他运用《孪生兄弟》的基本情节，创作了自己的喜剧——《错误的喜剧》。

2. 米南德的喜剧有什么特点

在米南德的喜剧中，阿里斯托芬式的尖锐锋利的讽刺锋芒已有所减弱，取而代之的是版充满和煦温权情和机敏睿智的喜剧趣味。当古希腊的民主政治风光不再的时候，当统治者的威权越来越集中的时候，阿里斯托芬式的攻击型喜剧便难以为继，而米南德式的和解型喜剧便渐渐地风生水起。

米南德的喜剧风格对后世的影响很大，不仅古罗马的剧作家将其当成模仿对象，甚至中世纪欧洲各国的喜剧作家，都从中吸收了各自所需的精华。

3. 古罗马时期，泰伦提乌的喜剧有何特色

泰伦提乌斯(约公元前190~公元前159)生于迦太基，幼时曾作为奴隶被带到罗马，但他十分幸运版，后来作为自由人权，生活在罗马的贵族家庭，并接受了很好的教育。他留给后世的喜剧共有6部，如《安德罗斯的妇女》、《婆母》、《阉奴》、《两兄弟》等。

泰伦提乌斯的喜剧带有典雅的贵族习气，注重文体的优美，极力避免那些粗野的哄笑成分，来破坏他精致的情趣。为此，他增加了喜剧中的计谋成分，以矛盾的妥善解决来表示对社会伦理道德的认同。

4. 古罗马剧作者泰伦提乌斯的喜剧与平民戏剧有什么不同之处

与普劳图斯的平民喜剧不同，泰伦提乌斯的喜剧带有典雅的贵族习气，注重文体的回优美，极力答避免那些粗野的哄笑成分，来破坏他精致的情趣。为此，他增加了喜剧中的计谋成分，以矛盾的妥善解决来表示对社会伦理道德的认同。

古罗马演员玉雕

5. 古罗马喜剧大师——普劳图斯的喜剧人物都有哪些特点

普劳图斯所塑造的典型形象，如吹牛的军人与江湖医生、贪婪的老鸨、机智风趣的奴隶、吝啬的老头等剧中人物形象给人印象尤深，他们往往是剧中矛盾发展的关键，虽有几分粗俗，却与平民大众更为贴近，因而受到他们的喜爱，流传甚广。他还利用独白、旁白等表现形式来揭示人物内心活动，并常常用序幕或尾声来解释题材来源、作者情况等。他的喜剧有别于希腊喜剧之处在于他基本上抛弃了歌舞队部分而代之以对话的表现手法，因而跟近代喜剧很接近，从而对近代西方戏剧产生了广泛影响。

6. 莎士比亚戏剧的特色

第一:莎士比亚戏剧擅长用内心独白手法直接揭示人物的内心世界，使之从而发掘生活的自然真实面目推动剧情发展，为塑造出众多栩栩如生、个性鲜明的典型人物形象起了关键作用，并且剧作中的人物不是单一平面的形象，而是具有多面性复杂性人格。如《哈姆莱特》里的主人公哈姆莱特既是个脱离群众的封建王子，又是个满怀抱负的人文主义者。莎剧还善于在人物的对比中突出主人公性格，如哈姆莱特与霍拉旭同样都是人文主义者，但是遭遇不同、地位不同，霍拉旭理智冷静，哈姆莱特热情深沉，更加反衬出哈姆莱特精神世界的深刻性。
第二:莎士比亚戏剧打破了古希腊古罗马悲喜剧的严格界限，不受古典戏剧“三一律”的束缚，使得戏剧情节具有生动性和丰富性特点，遵循现实主义的创作原则，反映错综复杂的社会画面，增强浓郁的现实生活气息，往往在剧本里特意设计和安排了两个以上的故事情节或平行发展或曲折交错，彼此对照互相补充。如莎剧《哈姆雷特》矛盾复杂，仅以复仇而言，就有三条线索:丹麦王子哈姆莱特为父复仇而展开的同封建王权的代麦克劳狄斯之间的惊心动魄的斗争，小福丁布拉斯和雷欧提斯为泄私愤、报私仇分别所进行的复仇盲举。其中，以前者为主线，后者为副线，副线从属于主线，推动主要情节的发展。
第三:莎翁戏剧人物人物都是活动在一定社会历史条件下的典型环境之中，即为典型的人物形象塑造典型环境，使得戏剧显示出特殊的社会内容和鲜明的时代色彩(典型的人物形象是指血肉饱满的人物形象，典型环境是指人物所处的广阔的社会背景)也就是我们通常所说的人物借舞台背景而生存行动，舞台背景依赖人物而洋溢生气活力。
第四:莎翁是语言大师，他的戏剧语言词汇丰富多彩，具有个性化、形象化的语言特点。据统计他剧中用到的词汇量达29000个，远远超过他同时代的其他作家，使之闻其声若见其人，博大、深刻、富于诗意，做到哲理性和抒情性的交融，从而描绘更加广阔五光十色的社会生活图景。
第五:莎翁戏剧坚持探索勇于创新，如莎翁剧本所写大部分虽是陈旧题材，但经改造创作，加工变革推陈出新，就变成带有深刻莎土比亚印记的作品，展现浓郁的时代风貌。另外莎翁认为戏剧创作必须正视现实面向人生，与时代保持密切的联系，这正是他长期坚持现实主义创作原则的结果。
总之莎士比亚戏剧艺术特点:它要求作家站在时代的高度，从现实生活和社会斗争的实际需要出发，而不是以空洞的概念为依据，通过具体生动的情节，丰富多彩的语言，塑造个性鲜明的人物，用形象化的艺术来反映社会生活的本质，揭示时代发展的动向。但“莎士比亚化”戏剧同莎土比亚戏剧的具体艺术技巧有着内在的密切联系，然而并不是同一个概念，二者不能划等号，目前不少关于莎剧的评论文章把二者相提并论，这是欠妥的。

7. 米南德的喜剧有什么样的风格特点以及后世影响

在米南德的喜剧中，阿里斯托芬式的尖锐锋利的讽刺锋芒已有所减弱，取而代之的是充满和煦温情和机敏睿智的喜剧趣味。当古希腊的民主政治风光不再的时候，当统治者的威权越来越集中的时候，阿里斯托芬式的攻击型喜剧便难以为继，而米南德式的和解型喜剧便渐渐地风生水起。

米南德的喜剧风格对后世的影响很大，不仅古罗马的剧作家将其当成模仿对象，甚至中世纪欧洲各国的喜剧作家，都从中吸收了各自所需的精华。

8. 罗马喜剧的发展史是怎样的

公元前272年，罗马人在攻下塔伦顿城之后，像以往一样将战俘押送回国，俘虏中有一个名叫安德罗尼库斯(约公元前284~公元前204)的孩子，他以自己的聪明才智，受到了罗马人的重视。后来，他不仅脱离奴籍，还致力于教育罗马人的子弟，向他们传播希腊艺术。公元前240年，罗马人在庆祝布匿战争胜利时，命他将希腊戏剧加以改编，使其适合在罗马上演。他一生改编、创作过不少剧本，可惜都没能流传下来。继他之后，一个名为奈维乌斯的戏剧家在罗马崭露头角，他起初模仿欧里庇得斯创作过一些悲剧，后来也创作一些反映罗马历史与现实的戏剧，由于他的戏剧人物身穿罗马官服，即镶紫边的长袍，故这类戏剧被称作“紫袍剧”，奈维乌斯是罗马史剧的奠基人。

古罗马文化遗址：罗马大广场古希腊戏剧的辉光是如此的耀眼，以至于在很长一段时间，古罗马的戏剧家只能在惊叹中仰视它，在崇拜中模仿它。据史书记载，古罗马也曾产生过几十位剧作家，但在浩渺的历史长河中，他们大都如泥如沙，慢慢消散。至今值得一提的，只有喜剧家普劳图斯、泰伦提乌斯，悲剧家塞内加以及戏剧理论家贺拉斯。

9. 想找些古罗马喜剧资料

戏剧是罗马文学中发展较早、成就较大的文学形式。罗马的喜剧主要受到"希腊内化"时期希腊新喜剧的影响，容是一种以描写爱情和家庭生活为主的世态喜剧，而不是古希腊早期那富有战斗性和民主性的政治讽刺剧。提图斯·玛求斯·普劳图斯(约前254~前184)和泰伦提乌斯(约前190~前159)是罗马喜剧的代表作家。普劳图斯大约写过百余部作品，传世的有20种。这些戏剧大多是希腊新喜剧的改编，不过反映的却是罗马人的生活与习俗。他的喜剧揭露或讽刺上层人物的贪婪、腐化等恶习，颇多民主倾向；艺术上以情节巧妙、动作丰富、语言生动活泼见长。著名的作品有《孪生兄弟》、《一坛黄金》等。普劳图斯的喜剧对文艺复兴以来许多戏剧家如莎士比亚、莫里哀等都产生过影响。泰伦提乌斯大约写过6部喜剧，同样是以希腊新喜剧为榜样写成的。他的戏剧多以家庭生活为题材，反映老少两代的矛盾，艺术上以严肃文雅的风格见长，同时很注重人物的心理刻划。代表作有《婆母》和《两兄弟》。