Ⅰ 求几首带京味儿的歌曲

1、《一个北京人在北京》老狼

010年,高晓松推出自己的全新作品集,由众多明星大腕演唱自己的全新作品,这首老狼演唱的《一个北京人在北京》算是第一首主打歌。

我衣锦没处还乡,我失恋没处疗伤,我是个北京人就生在长在战场上,过春节你们走了,说家乡话快乐吧,可没了你们这儿还是那个梦一样的城市吗,北京我的故乡,风沙红叶是我的成长,北京我的梦乡,在梦里你蔚蓝金黄。

2、《在北京》爽子

隐藏,一个中国人 + 一个加拿大华裔 + 两个美国人,成立于2000年的老牌中国说唱组合,应该是中国大陆最早玩说唱的一批。2003年,出版第一张专辑《为人民服务》,其中包括《在北京》。

爽子,出生在北京胡同的85后,用满嘴京腔说着喜怒哀乐。隐藏之后,更年轻的爽子,重新写了<在北京>的歌词,重新编排演唱了一版,就是今天听到的。

3、《北京 北京》郝云

作为一个出生在郑州,80年代开始成长在北京的河南人,能写出这么浓郁的北京味儿的歌,不容易。2006年,郝云一人包揽全部词曲,编曲,演唱,演奏,录音,缩混等一系列工作,独立制作个人的第一张专辑。2008年,环球唱片签约并发行了这张 《郝云 北京》。

4、《北京的冬天》老狼

由大陆最早的一批民谣歌手之一的郁冬创作,并收录在郁冬的首张专辑《露天电影院》中。其实这首歌除了几句歌词跟北京关系并不大,但不知道为什么,当老狼温暖的声音一出来,真的像站在北京雪后的屋外,迎面吹过一阵小北风,缩着脖子搓搓手,哈一口气。

5、《北京一夜》陈升

《北京一夜》出自陈升1992年专辑 <别让我哭>,网传当年陈升在北京录音,多日不顺,借酒浇愁,谁知酒后灵感迸发,写出此歌。词、曲、配器、演唱,没有那么纯粹的北京腔,但哪哪都带着北京味儿,也是绝了,所以能成二十多年来的经典。

Ⅱ 为什么说老舍《茶馆》带有浓厚的“京味儿戏剧”特点

台词、人物的北京特色。

Ⅲ 结合原著说说什么叫京味儿

结合原著说什么叫京味,京味就是北京的味道,北京人说话是与众不同的,是带着儿化音的。

Ⅳ 中国当代文学史“京味话剧

北京人艺的大部分话剧都是京味十足的话剧,比如《窝头会馆》《茶馆》《龙须沟》《天下第一楼》等

Ⅳ 老舍笔下的话剧《 》(什么)包含了浓郁的京味儿

《母鸡》吧

Ⅵ 京味话剧解析

话剧《茶馆》是老舍在1956年完成的作品,1958年由北京人民艺术剧院首排,此剧茶馆茶馆东房西屋坏话一条街 . 北京人艺的话剧大多京味很浓 老舍的

Ⅶ 为什么说老舍《茶馆》带有浓厚的京味儿戏剧

《茶馆》是现代文学家老舍于1956年创作的话剧,1957年7月初载于巴金任编辑的《收获》杂志创刊号。1958年6月由中国戏剧出版社出版单行本。剧作展示了戊戌变法、军阀混战和新中国成立前夕三个时代近半个世纪的社会风云变化。


他从父亲手里继承了裕泰茶馆,也继承了他的处世哲学,即多说好话,多作揖。他胆小、自私,又精明、干练、善于应酬,对不同的人采取不同的态度。在黑暗的旧中国,尽管王利发善于应酬,善于经营,不断改良,却无法抵御各种反动势力的欺压。

他对此也抱有强烈的不满,但表达得十分含蓄。就是这样一个精于处世的小商人,最终仍然没能逃脱破产的命运。王利发的悲剧,是旧中国广大市民生活命运的真实写照。

Ⅷ 求搞笑的bl京味儿广播剧,像《追的就是你》这类的。

《北京正午》http://www.dramatimes.com/DanMeiJu/2010-09/803.htm
《微风》http://www.dramatimes.com/n1721c26.aspx
《影子》http://www.dramatimes.com/n488c26.aspx
《天鹅想给癞蛤蟆吃》http://www.dramatimes.com/n2646c26.aspx
《哥们儿,你欠我个人情》http://www.dramatimes.com/n542c8.aspx
《将爱情进行到底》http://www.dramatimes.com/n2695c26.aspx

Ⅸ 京味话剧如何进一步发展

功,是戏曲舞台上一刻也离不开的表演手段。戏曲在长期发展的过程中,逐渐融合唱念做打各种艺术手段,为搬演故事、塑造人物服务。清代中期以后,徽调与汉调逐步合流,继承昆、弋的传统,吸收各种地方戏的优点,演变成为京剧,大致到了同治、光绪前后,一个以唱、念、做、打多样统一的完整艺术形式才臻于成熟。

「唱」指歌唱,「念」指具有音乐性的念白,二者互为补充,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的「歌」。「做」指舞蹈化的形体动作,「打」指武打和翻跌的技艺,二者相互结合,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的「舞」。


「五法」有不同的说法:

1.手、眼、身、法、步

手指手势,眼指眼神,身指身段,步指台步,法指以上几种技术的规格和方法。前辈艺术家曾说过,「手为势,眼为灵,身为主,法为源,步为根」。其中「法」是指戏曲表演所不能背离的轨则和法度,否则就不是戏曲了。它是演员在舞台上展现戏曲表演意境和神韵的技法。

2.口、手、眼,身、步

口指发声的口法,此说倡自程砚秋。

五法与以上的四功是密切相连的。例如唱工,就要口、手、眼、身、步同时并用,缺一不可,因为戏中的唱,不能傻唱或死唱,眼神要与唱词所表现的情感统一,身、手、步也要配合唱词所表达的情绪,也就是说,唱念是表现情感,表现情感就要有动作,要动作也就要有章法。例如口,要讲五音四呼;眼,要练出眼神,要讲喜、怒、哀、乐、悲、恐、惊,动作时要眼随手走,才身心