赖声川话剧剧本
我和我和他和他http://wenku..com/view/01f0e46527d3240c8447ef80.html
恋爱中的犀牛
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十三角关系我没找到剧本 不过我有视频 就是不太清楚
⑵ 赖声川作品
《那一夜，我们说相声》,《暗恋桃花源》1986,《红色的天空》1994,《如梦之梦》2000,《千禧夜，我们说相声》2000,《乱民全讲》2001,《这一夜，WOMAN说相声》2005,《宝岛一村》 2008
话剧
1. 《落脚声?古厝中的贝克特》(剧作家贝克特；国立艺术学院戏剧系 赖声川 5
演出、1988) 2. 《海鸥》(剧作家契诃夫；国立艺术学院戏剧系演出、1990) 3. 《面试》(剧作家范?意大利；国立艺术学院戏剧系演出、1991) 4. 《一夫二主》(剧作家高多尼；“表演工作坊”演出，1995) 5. 《新世纪，天使隐藏人间》(剧作家库许纳；“表演工作坊”演出，1996) 6. 《灵戏》(剧作家郭宝昆；新加坡实践话剧团演出，1998) 7.《乱民全讲》（赖声川和丁乃竺编剧，导演: 赖声川 / 丁乃筝，“表演工作坊”演出，2001）
剧场（舞台设计）
1. 《摘星》（兰陵剧坊演出、1984） 2. 《先生，开个门！》(“表演工作坊”演出於香港，1998) 3. 《绝不付帐！》(“表演工作坊”演出，1998) 4. 《十三角关系》（“表演工作坊”演出，1999） 5. 《菩萨之三十七种修行之李尔王》(“表演工作坊”演出於香港，2000)
电影（编剧与导演）、电视（编剧与导演）
1. 《暗恋桃花源》(1992) 2. 《飞侠阿达》(1994) 3. 《我们一家都是人》(1995-97, 共244集)
出版
1. 《那一夜，我们说相声》。台北：皇冠，1986。 2. 《暗恋桃花源》。台北：皇冠，1986。 3. 《圆环物语》。台北：皇冠，1987。 4. 《今之昔》（品特二出剧本之翻译）。台北：皇冠，1987。 4. 《西游记》。台北：皇冠，1988。 5. 《回头是彼岸》。台北：皇冠，1989。 6. The Peach Blossom Land. 英文版，收於Oxford Anthology of Contemporar y Chinese Drama. Trans. Martha Cheung. Oxford: Oxford University Press, 1997. 7. 《赖声川：剧场》四册。台北：元尊，1999。 8. 《僧侣与哲学家》（翻译）。台北：先觉，1999。 9. “Mysticism and Noh in O’Neill.” Theater Journal. Vol. 35, No. 1(March 1983). 10. “Pieces of Thought, Fragments of Myth: The Orient in Strindberg’s Dream Plays.” Chung-Wai Literary. Vol. 13, No. 6 (Nov. 1984). 11. “The Noh Plays of Samuel Beckett.” 《艺术评论》， Vol. 1, Nov. 19 89, Taipei. 12. “Specifying the Universal.” The Drama Review. Vol. 38, No. 2, T142 (Summer 1994).
其他为演出之中文翻译
1. 贝克特：《戏》(1988) 2. 贝克特：《无言剧二》(1988) 3. 贝克特：《来去》(1988) 4. 贝克特：《俄亥俄即兴》(1988) 5. 贝克特：《落脚声》(1988) 6. 贝克特：《什么哪里》(1988) 7. 契诃夫：《海鸥》(1990) 8. 范?意大利：《面试》(1991) 9. 艾克鹏：《厨房闹剧》(1992) 10. 高多尼：《一夫二主》(1995) 11. 达利欧?弗：《意外死亡（非常意外！）》 12. 库许纳：《新世纪，天使隐藏人间》(1996) 13. 达利欧?弗：《绝不付帐！》(1998)
有声出版品
1. 《那一夜，我们说相声》(飞碟，1985) 2. 《这一夜，谁来说相声？》(飞碟，1989) 3. 《台湾怪谭》(飞碟，1991) 4. 《那一夜，我们说相声》(新版、飞碟，1993) 5. 《又一夜，他们说相声》(丰华，1997)
影像出版品
1. 《这一夜，谁来说相声？》(群声，1994) 2. 《台湾怪谭》(飞碟，1994) 3. 《那一夜，我们说相声》(新版、飞碟，1994) 4. 《回头是彼岸》(群声，1994) 5. 《红色的天空》(群声，1995) 6. 《一夫二主》(群声，1996) 7. 《又一夜，他们说相声》(群声，1998) 8. 《我和我和他和他》(群声，1999) 9. 《暗恋桃花源》(群声，2000)
⑶ 中国经典话剧剧本
《雷雨》：中国话剧百年第一戏中国话剧史的一座丰碑，它使24岁的曹禺一鸣惊人，使中国话剧走向成熟。中国话剧这一百年来，如果只选一部戏作为代表，则非《雷雨》莫属。它是中国第一部可读、可演的话剧，它的诞生打破了此前中国只能演国外话剧的局面；它是中国话剧史上演出最多、演出团体最多的杰作，是中国话剧百年史的神话和奇迹；《雷雨》几十年的演出史，同时也是一部中国话剧导演艺术史和社会接受史，更是中国话剧表演的发展史。这些都使《雷雨》成为当之无愧的“中国话剧百年第一戏”。《茶馆》：“东方舞台上的奇迹”当代中国话剧舞台最享盛名的保留剧目，老舍后期创作中最为成功的作品，被外国专家誉为“东方舞台上的奇迹”。当话剧后辈们不断以仰望的姿态回望这部经典时发现，剔除庞杂的情节转合、剔除特有时代的立场判断，游走于老舍笔端的其实是一种“大写意”式的蓄势而发的经典东方美学。1980年9月，《茶馆》应邀赴前西德、法国和瑞士三国演出，中国话剧第一次走出国门。到2004年5月27日，《茶馆》公演500场……一部三幕话剧，世俗百态、小人物的悲欢离合，浓缩了中国半世纪的沧桑沉浮，为后世留下一个巨大的文化背影。《屈原》：历史剧集大成者《屈原》不但是上世纪40年代革命历史剧最辉煌的代表作，而且在整个现代文学史上，也是不可多得的艺术瑰宝。这部一气十天呵成的五幕历史剧，可谓话剧巨匠郭沫若历史剧当中成就最高、影响最大的集大成者，淋漓尽致地展现了郭氏的革命浪漫主义风格。日本、苏联、罗马尼亚、捷克等国上演《屈原》共达600余场，创中国话剧在国外上演最高纪录。《压迫》：现代主义话剧的典范作于1925年冬天的独幕剧《压迫》，被洪深认为是“那时期创作喜剧中的惟一杰作”。该剧创造出了堪称典范的人物语言和最为人称道的剧作结构，在同期大多数粗糙、低质的作品中显得凤毛麟角一般可贵。丁西林的“世态喜剧”在他所生活的年代，并未得到应有的评价，《压迫》也不例外。事实上，以《压迫》为代表的丁西林喜剧，是中国最早成功尝试现代派话剧的典范，具有某种程度的“超前性”，在整个中国话剧史上都是一个独特的存在。《上海屋檐下》：抗战戏剧的嚆矢创作于抗日战争前夕的《上海屋檐下》，通过一群生活在上海弄堂中的小人物的悲惨遭遇，和他们的喜怒哀乐，揭露了国民党统治下的黑暗现实，暗示出雷雨将至的前景，力图使观众“听到些将要到来的时代的脚步声”。作者夏衍说这是一出悲喜剧。《上海屋檐下》因“八一三”中日在沪开战而失去了上演的机会，直至1939年1月，才由怒吼剧社在重庆首演。但这部戏的产生，却是中国抗战戏剧的嚆矢，奠定了夏衍在中国话剧史上的重要地位。《白毛女》：“社会主义现实主义”延安时期戏剧成就的重要标志，是1945年鲁迅艺术学院集体创作，贺敬之、丁毅执笔的优秀多幕剧《白毛女》。它虽说是一部新歌剧，但舞台风格却类似话剧，是话剧的表现形式与民谣巧妙结合的产物，成功地表现了“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”的主题。它的出现及成功推广，为建国后“社会主义现实主义”的话剧创作模式提供了示范效应。《于无声处》：新时期话剧发轫之作1978年11月16日，由上海工人宗福先创作的四幕话剧《于无声处》轰轰烈烈演出。20多年过去了，回顾话剧《于无声处》的演出和剧本的发表，以及它在全国的广泛传播，有几百万人通过报纸、电视和剧场，阅读和观看了这个剧本，艺术价值已经不是衡量它的唯一标准，重要的是，它将当代文学从“文革”长达10年的文艺禁锢中解放出来，使濒临绝迹的话剧再度振兴，并一度走在各种艺术形式的最前列。《绝对信号》：小剧场运动先锋1982年11月，林兆华导演的《绝对信号》在北京人艺小剧场首演，开启了新时期小剧场运动的先河。这次成功的实验演出，成为转型期中国自己的话剧先锋，并在戏剧界引发了对小剧场戏剧的探索兴趣。剧作打破了传统戏剧观众与演员之间的固定交流方式；还打乱了传统话剧“现在进行式”的“顺时序”时间结构套式。《暗恋桃花源》：享誉亚洲经典作1986年，一部舞台剧《暗恋桃花源》奠定了台湾戏剧家赖声川(blog)及其表演工作坊在戏剧界的地位。此后的四度复排更让该剧成为享誉亚洲的经典之作，而集编、导于一身的赖声川，也因此剧蜚声海内外，被誉为“华语剧坛不可或缺的重量级人物”。《倾城之恋》：61年续写两个传奇入选“十大”的《倾城之恋》，指的是相隔61年时空的两个不同版本。张爱玲于1943年写成小说《倾城之恋》，翌年亲自将之改编为4幕8场的现代话剧，于12月16日由大中剧艺公司在上海新光大戏院献演。那一版话剧由朱端均导演，演员阵容强大，罗兰演白流苏、舒适演范柳原、韦伟演徐太太、海涛演印度公主、端木兰心演四奶奶……皆为一时红星。61年后，香港话剧团献演《新倾城之恋》，导演毛俊辉延伸了原著戛然而止的结局，将白流苏置于改革开放后的上
⑷ 求话剧剧本，大概4-7人，比较讽刺有黑色幽默的
赖声川有个话剧《出气筒》 截个片段用吧 挺有意思的 我有搞过 效果不错
⑸ 求赖声川《乱民全讲》的剧本
很难找我建议你去扒碟！看碟把剧本抄下来！
⑹ 暗恋桃花源的剧本特色
《新暗恋桃花源》首次加入的越剧元素，使红了24年的《暗恋桃花源》再一次让观众们笑到飙泪、悲到心酸。昨晚，赖声川的《新暗恋桃花源》在温州东南剧院上演，这是该剧全国巡演的第一场。话剧与越剧的颠覆组合，呈现了无限的魅力。座无虚席的东南剧院，再次验证了赖声川的创新能力。
黄磊和孙莉这一对已将“暗恋”演得烂熟的夫妻搭档，为新版本增添了不少新意，比如台词中加入了“为了排这个戏，《非诚勿扰》节目请我参加我都给推了……”而由越剧名角赵志刚、谢群英、徐铭主演的“桃花源”部分，则从完全颠覆以往“越剧王子”形象的赵志刚上台一开腔，就引发笑声不断；老陶、春花和袁老板三个人之间纠缠不清的三角关系，更是用完全不同于传统越剧才子佳人的夸张搞笑方式表现，让观众们乐得前仰后合。
《新暗恋桃花源》中矛盾冲突最激烈、最出彩有趣的部分，是“暗恋”和“桃花源”两个剧组同台表演的一场戏，只见一悲一喜、一古一今这反差极大的两台戏在荒诞奇特的氛围中浑然成一体，再加上话剧和越剧这两种截然不同的艺术形式的“混搭”，更是带来了奇妙效果。
