动画剧本创作步骤
『壹』 如何创作动画剧本
电影剧本是一个由画面讲述出来的故事。
它象名词(noun)——指的是一个人或几个人,在一个
地方或几个地方,去干他或她的事情。所有的电影剧本都贯
彻执行这一基本前提。
一部故事片是一个视觉媒介,它是把一条基本的故事线加
以戏剧化。如同所有的故事一样,它有一个明确的开端、中
段和结尾。如果我们拿来一个电影剧本,把它象一幅画那样
挂在墙上来审视,那么它看起来就象下面那个图表。
第一幕 第二幕 第三幕
开端(beginning) 中段(middle) 结尾(end)
│ │
A——·———┼———·———————┼—————Z
│ │
建 置(setup) 对抗 (confrontation) 结 局(resolution)
第1~30页 第30~90页 第90~120页
情节点Ⅰ(Plot Point) 情节点Ⅱ
第25——27页 第85——90页
所有的电影剧本都包括这一基本的线性结构。
动画剧本不同于影视剧本,也不同于简单的文学创作。动画以它的独特形式出现、存在、并得以发展,其主要的因素为,动画的视觉感观直接、简捷。画面清爽随意,创作空间宽泛。动画可以大幅度的运用夸张手法来表达剧情,基本可以随心所欲的展现电影电视剧中所无法展现的场景与镜头。
动画剧本的特质,是要一改以往惯性的文学表达手法,以具体动作形式突显人物个性,以夸张的形体语言展现剧情变化。在以往的文学创作进程当中,难免会提及到一些客观存在的场景,以此来渲染作品氛围丰富作品情调或有利于下一步剧情的衔接与演变。然而,在动画剧本的创作过程当中,就要避免过多的提及虚而不实的旁支末节。
动画剧本创作也并非是如何玄妙深奥的艺术门类,它只是如同众多职业一样的普通工种。问题的关键是作为一个动画剧作者应该做到充分的认识动画、了解动画 ,并且能够很娴熟的掌握动画剧本创作的规范与技巧。
在剧本创作过程工当中,有很多朋友把剧本写成了小说,这也不是不可以,但那只是属于文学剧本的范畴,根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子,你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世,背景,家庭组成,或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程,但这些东西是无法表现在动画屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕,你所要表现的是屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。例如心理活动这类东西便是无法很好的表现出来的。所以说,动画剧本并不等同于小说。
『贰』 动画片制作流程
一个完整的动画片大致可以归结成五步:文案脚本、美术设定、原画分镜、动画制作、配音剪辑。
一、撰写文案脚本
动画片的剧本与电视、电影的有很大不同。动画片剧本中应尽避免复杂的对话,侧重用画面动作讲故事,最好的动画是通过滑稽的动作取胜。导演根据文字剧本绘制出类似连环画的草图,将剧本描述的动作表现出来。
『叁』 制作一部动画片的具体过程
动画制作分工极为细致,通常分为前期制作、中期制作、后期制作。
前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等;中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等;后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
主要制作流程如下:
1、故事板:导演根据文字剧本绘制出类似连环画的草图,将剧本描述的动作表现出来。故事板在绘制镜头的同时,动作、台词、时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。
(3)动画剧本创作步骤扩展阅读:
动画制作主要工具:
动画桌:又称“透光桌”、“拷贝桌”。它与一般写字桌不同之处是,以磨砂玻璃为桌面,下面装有灯管,使桌面能够透光,看清多张叠加在一起的画稿,用于动画线稿的绘制与拷贝。桌面部分常设计成倾斜状,以免光线直射眼睛并利于工作。
拷贝台:又称为”透写台“,是拿来将原稿复写时的使用工具。内有日光灯、白色压克力板、玻璃与箱体组成的平台。
定位尺:动画人员在绘制设计稿和原动画时用来固定动画画纸使用的工具,在传统动画摄影时,为确保背景画稿与赛璐珞片的准确定位也使用定位尺。定位尺一次可固定打有标准孔位的数十张画纸,也可用于翻阅画稿。
动画纸:动画纸根据用途不同,一般可分为原画纸、修形纸和中间画用纸三种。一般动画纸可选用70~100g/m2的白纸。在制作影视动画时,纸的规格大小主要分为两种,其尺寸为24cm*27cm(9F)或27cm*33cm(12F),是根据画面取景和银幕大小不同需要而设定的。动画纸要有较好的透明度,纸质需均匀、洁白、光滑,纸边较硬,较薄而韧性佳。原画纸对纸质的要求不高。修形纸大多采用一种淡黄色的薄纸。
打孔机:打孔机的作用与定位尺是相对应的。主要作用是给原画纸、修形纸、动画纸等所需要在定位尺上固定的纸,打出与定位尺三个固定柱相同大小、相等距离的孔,使这些纸能准确的被套在定位尺上。
动画笔:动画笔泛指动画片前期、后期制作中所使用的各类笔。主要有铅笔、自动铅笔、彩铅、签字笔、勾线笔、毛笔、水彩笔等。
赛璐珞片:又称“明片”,是一种由聚酯材料制成的透明胶片,表面光滑,全透明如薄纸状。这种材料,既能使不同动作角色分别画在不同的胶片上进行多层拍摄,同时还能与背景重叠在一起摄制,画面彼此间不受影响,可增强画面的层次和立体效果。
摄影台:拍摄动画使用的平台,可以架起多个拍摄层,有立柱用于摄影机的放置。
逐格摄影机:是可以一幅幅地拍摄动画画稿的逐格摄影机。它被垂直安置在专门用于拍摄动画片的摄影台的立柱上,能够根据需要,通过摇柄上下移动。
摄影表:摄影表是用来记录动画角色表演动作的时间、速度、对白和背景摄影要求的表格,是每个动画镜头绘制、拍摄的主要依据。表中标有片名、镜号、规格、秒数、内容、口型、摄影要求等项目,是导演、原画、动画、描线、上色、校对和拍摄等各道工序相互沟通的桥梁。
『肆』 动画剧本创作过程中,应该把握哪些要素拜托各位了 3Q
我也用金德龙先生的话:我没有专门从事过国产动画创作的研究,但是经常和一些动画剧作家进行座谈,在交流的过程中,我感觉动画的剧本创作要包含三大要素,即梦想、勇敢、感动。梦想即表示要实现难以实现,却一定要实现的目标,追求一种美好的向往,实现一种崇高的理想、积极的愿望,比如,拯救人类、保护家园、铲除邪恶、争当冠军,等等。而要实现这些梦想,必然会遇到种种挑战、层层阻力,只有铲平这些障碍,解决这些阻力,才有可能到达胜利的彼岸,实现自己的梦想。这就需要勇气、勇敢。勇敢,包含着坚毅、坚强,信念、信心,智慧、执着,等等。而第三大要素就是感动,一部优秀的动画片,最关键的是故事情节,其中核心的要素是感动。感动是在梦想面前选择执着,感动是在命运面前选择奋斗,感动是在冷漠面前选择善良,感动是在亲情面前选择无私,感动来自超越世俗的关爱,感动来自对国家和人民的忠诚,感动来自对立志、成才、事业无悔的追求,感动不仅折射出人性最本质的光芒,震撼着人们的心灵,而且聚集了人世间的真善美。 在创作过程中,我们既要充分发扬中华民族优秀文化,又要摈弃封建糟粕;既要吸取国际动画产业发展的经验,又要抵制西方颓废文化;既要提高动画作品的观赏性和趣味性,又要防止脱离生活、庸俗搞笑的倾向,以确保国产动画正确的创作方向。希望更多的动画艺术家、剧作家充分发挥自己的聪明才智,创作出流传后世的精品力作
『伍』 关于动画剧本创作
1憨豆先生。独特的幽默喜剧。面部表情极度丰富。纯面部表情。你可以去看看他的视频
2布鲁斯威利斯美国动作明星不过是老牌的哈
本来我还以为你是做什么大型动画。。如果是做这种轻松幽默的动画可以多去借鉴观看下“毕加猪”“猫和老鼠四川方言版”“喜洋洋与灰太狼”云云
还有就是你做幽默类型的动作动画可以多看看。动画“成龙历险记”里面的这方面做的还不错
多去看看吧一定会有很大收获的。。你要的东西太宏大了。。我没办法给你。。只有你自己多学习创新了。。期待你的作品。。不要做砸了。。
希望能帮到你
『陆』 制作动漫的一般流程是怎样的
动画制作是一项非常繁琐的工作,分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等;中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等;后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
动画的相关职业包括影视特效、广告制作、教学课件制作、产品宣传、知识传播等,这些职业的特点是知识背景无限制,个人素质更综合。这种职业的特点是辅助性质,动画用来实现其他目标。
(6)动画剧本创作步骤扩展阅读:
1、动画桌:又称“透光桌”、“拷贝桌”。它与一般写字桌不同之处是,以磨砂玻璃为桌面,下面装有灯管,使桌面能够透光,看清多张叠加在一起的画稿,用于动画线稿的绘制与拷贝。桌面部分常设计成倾斜状,以免光线直射眼睛并利于工作。
2、拷贝台:又称为”透写台“,是拿来将原稿复写时的使用工具。内有日光灯、白色压克力板、玻璃与箱体组成的平台。
3、定位尺:动画人员在绘制设计稿和原动画时用来固定动画画纸使用的工具,在传统动画摄影时,为确保背景画稿与赛璐珞片的准确定位也使用定位尺。定位尺一次可固定打有标准孔位的数十张画纸,也可用于翻阅画稿。
4、打孔机:打孔机的作用与定位尺是相对应的。主要作用是给原画纸、修形纸、动画纸等所需要在定位尺上固定的纸,打出与定位尺三个固定柱相同大小、相等距离的孔,使这些纸能准确的被套在定位尺上。
5、动画笔:动画笔泛指动画片前期、后期制作中所使用的各类笔。主要有铅笔、自动铅笔、彩铅、签字笔、勾线笔、毛笔、水彩笔等。
『柒』 如何进行动漫剧本的创作
1不是固定的。。因为每一集大概20分钟左右。。而是你在一定的时间里必须和工作室的同事做出一集。。在日本最少一个星期。。这还是最少的。。是大陆一集而已在日本本国就说不定。。2肯定是在公司。。有很多工具和软件需要在公司借助。。3要签约吧。。工作内容大概也就是画画。。跟编程了。。剧本会有人制作。。前景。。如果要是像海贼王。。火影。。不用说了。。但是像喜羊羊。。的九流动漫。。更不用说了。。
『捌』 动画剧本怎么写
动画脚本就是动画剧本。动画脚本和剧本一样,应该记载台词,对话,动作之类的东西,是使故事脚本或小说详细化的工作,具体到人物的对话,场景的切换,时间的分割等等。
文字写好之后,就要画成画面,但它并不是真正的动画图稿,它只是一连串的小图,详细的画出每一个画面出现的人物、故事地点、摄影角度、对白内容、画面的时间、做了什么动作等。
这个脚本可以让后面的画家明白整个故事进行的情形,因为从「构图」之后的步骤,就开始将一部卡通拆开来交由很多位画家分工绘制,所以这个脚本一定要画得越详细越不会出差错。
将文字剧本详细读过,经由动画家以卡通语言再整理消化后开始绘制分镜脚本,人物位置,地理环境都要画出 ,场景要十分清楚 ,对白、动作、音效、秒数都要写好 ,镜头运用、特效(如透过光、高反差…)也须注明;
脚本绘制工作最佳人选应当由对电影十分了解的卡通导演担任, 视线、进出场方向、观点都要画得很顺畅。
(8)动画剧本创作步骤扩展阅读:
动画的部分制作工具
动画桌:又称“透光桌”、“拷贝桌”。它与一般写字桌不同之处是,以磨砂玻璃为桌面,下面装有灯管,使桌面能够透光,看清多张叠加在一起的画稿,用于动画线稿的绘制与拷贝。桌面部分常设计成倾斜状,以免光线直射眼睛并利于工作。
拷贝台:又称为”透写台“,是拿来将原稿复写时的使用工具。内有日光灯、白色压克力板、玻璃与箱体组成的平台。
定位尺:动画人员在绘制设计稿和原动画时用来固定动画画纸使用的工具,在传统动画摄影时,为确保背景画稿与赛璐珞片的准确定位也使用定位尺。定位尺一次可固定打有标准孔位的数十张画纸,也可用于翻阅画稿。