剧本收尾
Ⅰ 剧本高手帮忙想结尾
女孩以为自己遇到了鬼，吓得魂飞魄散，不料，那个动的身影说话了：“别怕，你我本身是一家人，曾经我们的前辈就到此寻宝，但他走进时才听见藏宝图说话：来者请留步。他被吓坏了，魂魄分成两分，今天，我们要会合，才能得到它。”于是，二人合二为一，亮出一道金光，获得了藏宝图。
Ⅱ 求编此小品剧本结尾！急！
精神病医生说，我就是因为没有照顾好这位‘面试官’我才来着面试的，所以我建议您也到我原来的医院查查！
Ⅲ 课本剧作文结尾
课本剧是把课文中叙事性的文章改编为戏剧形式，以戏剧语言来表达文章主题。这次，我们要表演《半截蜡烛》。敬请期待！
“滴答，滴答”时间飞快的流逝。吸取经验、再次更改，我们的剧本更好了！终于，轮到我们了，随着“第二次世界大战”进入角色。因为之前的吸取，杰克、夫人、杰奎琳表演得更生动、活跃了，再也不木讷。懂得语言交流，懂得动动身子，懂得……我看着同学们一个个专注的演戏，就连平时惹人烦的朱纯叠与胡炳伟也顺眼了。
戏剧随着一分一秒的离去也会终结，此时的我是多么不舍，多么希望时间停留在那一刻。虽有些尴尬，虽有些紧张，但这是多么令人回味！回味着“夫人”与“杰奎琳”的对话，可爱地问着为什么？竟然我不相信声音的主人。那个不用点蜡烛，声音是那么高昂与镇定，虽被台下的观众干扰却依然保持原样，这让我不敢相信竟是平时瘦瘦的有点胆小的胡炳伟所说。我不知从何开始，那时的尴尬是能让时间停留的，脸上也微微发烧。陈烁也不可思议的当上少校，面对盛可佳的“可爱”，陈烁没有丝毫“心动”镇定地面对，沉着地回复。那位杰克的退场，就像大解放似的就差狂奔了！
随着铃声的不断提醒，我回神了，我还留恋那场精彩的戏码，课本剧我来了，我向你迈进了第一步！
Ⅳ 剧本怎么写 要正确格式
正确格式
（1）剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。
（2）整个剧本以对话的形式
（3）剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景，用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。
拓展资料
撰写忌讳
一、写成小说
剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。
二、对白增多
剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。
三、故事太多枝节
很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。
Ⅳ 剧本，结尾是全剧终，开端应该叫什么
楔子
Ⅵ 想了一个小剧本，找一些创意点子结尾
大家看着调皮的葫芦丝，葫芦丝鬼笑着，吹起了“五星红旗你是我的骄傲”大家都欢快的附和着，翩翩起舞。最后音乐声停，不知道是谁突然大声的放了个屁，全部晕倒。
Ⅶ 关于校园文明剧本结尾一些比较生动感人的话~!SOS!!!!!
1、树木拥有抄绿色，地球才有脉搏。
2、除了相片，什么都不要带走；除了脚印，什么都不要留下。
3、地球是我家，绿化靠大家。
4、一花一草皆生命，一枝一叶总关情。
5、来时给你一阵芳香，走时还我一身洁净。
6、小草有生命，足下多留“青”。
7、小草对您微微笑，请您把路绕一绕。
8、欲揽春色入自家，无可奈何成落花。
爱护环境是我们每一个现代人必须做的事，共同生活在一个天地，我们有必要保护好我们的环境。为了自己，也为了他人。
摘下我，我属于你的瞬间；留住我，我便成为大家的永恒！
一花一世界，一草一段情，万物皆有灵！
青青绿草地，悠悠关我心。
树木拥有绿色，地球才有脉搏。
除了相片，什么都不要带走；除了脚印，什么都不要留下。
你挥一挥袖，不带走一片云彩。我动一动手，不留下任何纸屑
在完美的彼岸刚刚上演了一场悲剧，所有的血与泪在枯萎的荆棘蕴育出一个花蕾，它将经历轮回的七场雷雨，然后绽放在潮湿的空气中……
世界上没有任何东西可以永恒。如果它流动，它就流走；如果它存著，它就干涸；如果它生长，它就慢慢凋零。
Ⅷ 求编此小品剧本的结尾！急！！
该同学，现在出一道随机应变题，并且灵活运用自己优势和英语。
打篮球回准备表演自己的球答技，由于场地有限，于是表演了手上腿上的篮球技术/讲解篮球明星或者事迹（中文讲，搞笑的穿插英语，），
跳舞的准备贴身热舞，这时候领导进来，跳舞的用英文搭讪，让领导又羞又恼，
精神病把领导当作外人作了一番不好的，一针见血的分析。。。。。。。
学生说，你们都表现的很不错，我去上个厕所
领导说，我才是领导！你们三个留下！向外狂学生。。
结束
Ⅸ 剧本的结尾还要正规的加上()二字
剧本的分类
按照应用范围，可分为： 话剧剧本，课本剧本，电影剧本，电视剧剧本等，小说剧本，相声、小品。
按剧本题材，又可分为 喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等。
还有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或者不适合演出，动作性不够．被成为”案头剧””书斋剧”．欧洲19世纪的许多浪漫主义诗人和作家创作过很多这种戏剧形式的诗歌，但只能提供阅读，不适合上演．所以在戏剧创作中，剧作家要懂得舞台和表演，应该在剧本的创作中处理好剧本的文学性和舞台性．因为戏剧演出才是最终目的．没有演出和观众的戏剧谈不上是戏剧．
剧本写作基础：剧本的格式
首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误：
1：把剧本写成了小说
刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注
如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。
3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。
以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。这是具体的写作格式：
场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左
场景中出现的音效要黑体标出
第一次出现的人物名要黑体居中
人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行
标明摄象机的关系
标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右
如有特效运用，也要用黑体标出