先锋剧本

⑴ 实验戏剧和先锋戏剧有什么区别

实验戏剧和先锋戏剧的区别：
1、实验戏剧主要以反叛和否定传统的面目出现的。抛弃了传统现实主义在戏剧功能上的功利主义，不再关注社会现实的具体问题，不再关注戏剧的宣传教育作用，而是强调戏剧的宏观感和哲理感，或去挖掘深层次的人性心理。如高行健的《野人》是关于人与自然，人类文化史的反思。而《车站》其实就是一部中国版的《等待戈多》。其次，实验戏剧抛弃了传统的客观写实的戏剧形态，在不确定的舞台时空下，采用抽象化、虚拟化的手法去表现不确定的主题。这种剧本最典型的就是上海师范大学的一批学生创作的《魔方》和沙叶新的《耶稣·孔子·披头士列侬》。再次，实验戏剧的创、导、演方法都不再运用传统的斯坦尼斯拉夫斯基的体验、再现等方法去反映客观现实。他们采用西方现代主义的象征主义、表现主义、荒诞派和意识流等方法去表现作者的某种思想理念和情绪。如在《屋外有热流中》，死了的赵长康可三次出现，"其表达的是一个具有哲理意味的社会主题:一个人如果逃避火热的斗争，龟缩于个人主义的小圈子，就必然抵挡不住脱离集体失去亲人的寒冷，他只有走出屋子才有热流、才有生命。"《车站》中人们等车可以一直等到头发发白，其实要表达的是人对于一种荒诞处境的感觉。
2、先锋戏剧在某些方面对传统戏剧进行了反叛，并创造和发展出属于自己的鲜明特征。多种剧式融为一休。

一、简介先锋戏剧及其历史沿革：
先锋戏剧，关涉形式探索和艺术精神的一种导演的小众艺术。在商业化的市场形态已经形成的前提条件下，先锋戏剧也慢慢的走向了商业化和大众化。
“先锋”一词最早出现在18世纪，是最初用作军事术语。其性质至少包含了这几面：前沿性；冒险性；艰巨性。到了19世纪后半叶，先锋的概念才与文学艺术产生联系。
历史沿革：
起源：
中国大陆的先锋话剧肇始于20世纪70年代末。那时候，环境松动，戏剧家团体开始出国访问，到欧洲各地看他们的戏剧发展。国内也开始有人做一些尝试，这在当时被称为探索戏剧。
1、80年代
80年代，林兆华等人排的<绝对信号>被视为第一部先锋话剧。这一时代，主要是传统导演中的叛逆者的实验。他们的实验引起了话剧界的争议。
2、90年代
90年代，牟森，孟京辉等学生开始大规模实验，并取得了一定的成功。
3、2000年以后
先锋戏剧趋于沉寂，与商业合流的趋势初显。
戏剧发展：
1、中国
在中国从<恋爱的犀牛>开始，先锋戏剧开始广为人知，广为人看。很多年轻人把走进小剧场看先锋戏当作一种时尚，话剧演出消费开始列入工薪族的开支。由此戏剧演出开始改变了以前北京人艺一枝独秀的市场格局，在传统“现实主义”表演方法之外寻找到一种完全不同的表演样式。
主要作品有高行健、刘会远的《绝对信号》、刘锦云的《狗儿爷涅盘》、林兆华的《三姊妹·等待戈多》、<哈姆雷特>、《理查三世》，孟京辉的《恋爱的犀牛》，《两只狗的生活意见》等。
中国著名先锋戏剧导演有孟京辉、牟森、张广天、王晓鹰、王翀等人。
2、西方
在西方，先锋艺术在20世纪达到高潮，尤其在戏剧领域方面出现了象征主义戏剧、未来主义戏剧、皮兰德娄怪诞剧、表现主义戏剧、布莱希特叙事剧、超现实主义戏剧、萨特存在主义戏剧、荒诞派戏剧、汉德克说话剧、莱因哈特制宜主义戏剧、梅因荷德构成主义戏剧、阿尔托残酷戏剧、布鲁克空间戏剧、格洛托夫斯基简朴戏剧等。这一时期的戏剧彼此之间千差万别,但有一点是共同的，即它们都在某些方面对传统戏剧进行了反叛，并创造和发展出属于自己的鲜明特征。可以这么说先锋派戏剧是建立在传统戏剧废墟上的建筑物。
西方戏剧经过两千多年的发展演变，到了19世纪末,进入了现实主义阶段。这是对传统理性主义戏剧观念的最高体现。现实主义戏剧有具体的物质环境、准确的时代氛围、和谐稳定的空间、均匀流动的时间、逻辑合理的事件和个性饱满的人物形象，语言流畅自然，符合身份，具有个性;布景真实,灯光照亮演员及整个舞台，演出严格限于舞台之上；导演事前组织排演,演员在舞台上努力模仿真实生活，观众仿佛身临其境；批评家和艺术家在演出后做出评论与归纳。这些都是以理性为基础,通过模仿活动,追求真实的艺术观念在戏剧中所达到的成就,形成了一整套有关剧场常规。

二、简介实验戏剧
七十年代末、八十年代初，随着改革开放的顺利进行，人们注视的社会热点发生转换，审美能力不断提高，审美趣味也发生巨大变化。加之影视、歌舞、体育等各种文化形式的蓬勃发展，使剧场艺术受到极大的冲击和挤压。不但戏剧观众大量流失，而且戏剧人才也纷纷改换门庭。现代戏剧，特别是话剧面临前所未有的危机。面对日新月异的社会现实和反应冷淡的观众，戏剧界开始探索新的戏剧发展之路。剧作家们不再仅仅去反映与现实直接相关的社会内容，注重题材的的外在价值。而是将艺术触角伸向社会的深层，对生活、人生作出多向度的观照，从而挖掘出生活的丰富内涵，引起观众对生活的哲理思考。导演们也不再仅仅追求逼真地再现现实生活，塑造典型。而是开始探索虚拟化、抽象化的舞台设计，表达作者和导演自己的主观理念，挖掘剧中人物的深层心理;调动观众情绪，引发他们进行哲理思考。与此同时，西方现代主义戏剧如潮水般奔涌而来。这也为戏剧家们吸收和借鉴外来戏剧，改造传统戏剧，探索新的戏剧提供了良好的机遇。于是，中国戏剧界开始流行持续达十年之久的实验戏剧运动。
实验戏剧的潮头最早可追溯到谢民的《我为什么死了》。但真正在戏剧界造成重大影响并引发起戏剧改革实验潮流的是1980年马中骏、贾鸿源、瞿新华创作的《屋外有热流》。作品以荒诞、象征的现代话剧技巧组织剧情，以主题意蕴的哲理性和艺术形式的新颖独特，引起戏剧界和理论界的广泛关注。此后，高行健的《绝对信号》尝试运用意识流手法，重视挖掘人物的精神世界。并首次以小剧场的形式演出，再次产生广泛影响。这些实验话剧为话剧创作带来了新的气息，促使更多的剧作家重新思考和认识话剧现状和戏剧观念。在这种背景下，戏剧界展开了一场持续几年的戏剧观大讨论。这场讨论进一步活跃了剧作家们的思想，开阔了剧作家们的艺术视野。他们大胆革新，勇于探索，不断开拓话剧表现生活的无限可能性，使实验戏剧成为影响巨大的一股文艺新潮，并产生了蔚为壮观的成果。如高行健的《野人》、《车站》，刘锦云的《狗儿爷涅盘》，陈子度等的《桑树坪纪事》等。一直到九十年代，实验戏剧运动才渐渐淡去。

⑵ 经典话剧剧本

《雷雨》：中国话剧百年第一戏中国话剧史的一座丰碑，它使24岁的曹禺一鸣惊人，使中国话剧走向成熟。中国话剧这一百年来，如果只选一部戏作为代表，则非《雷雨》莫属。它是中国第一部可读、可演的话剧，它的诞生打破了此前中国只能演国外话剧的局面；它是中国话剧史上演出最多、演出团体最多的杰作，是中国话剧百年史的神话和奇迹；《雷雨》几十年的演出史，同时也是一部中国话剧导演艺术史和社会接受史，更是中国话剧表演的发展史。这些都使《雷雨》成为当之无愧的“中国话剧百年第一戏”。《茶馆》：“东方舞台上的奇迹”当代中国话剧舞台最享盛名的保留剧目，老舍后期创作中最为成功的作品，被外国专家誉为“东方舞台上的奇迹”。当话剧后辈们不断以仰望的姿态回望这部经典时发现，剔除庞杂的情节转合、剔除特有时代的立场判断，游走于老舍笔端的其实是一种“大写意”式的蓄势而发的经典东方美学。1980年9月，《茶馆》应邀赴前西德、法国和瑞士三国演出，中国话剧第一次走出国门。到2004年5月27日，《茶馆》公演500场……一部三幕话剧，世俗百态、小人物的悲欢离合，浓缩了中国半世纪的沧桑沉浮，为后世留下一个巨大的文化背影。《屈原》：历史剧集大成者《屈原》不但是上世纪40年代革命历史剧最辉煌的代表作，而且在整个现代文学史上，也是不可多得的艺术瑰宝。这部一气十天呵成的五幕历史剧，可谓话剧巨匠郭沫若历史剧当中成就最高、影响最大的集大成者，淋漓尽致地展现了郭氏的革命浪漫主义风格。日本、苏联、罗马尼亚、捷克等国上演《屈原》共达600余场，创中国话剧在国外上演最高纪录。《压迫》：现代主义话剧的典范作于1925年冬天的独幕剧《压迫》，被洪深认为是“那时期创作喜剧中的惟一杰作”。该剧创造出了堪称典范的人物语言和最为人称道的剧作结构，在同期大多数粗糙、低质的作品中显得凤毛麟角一般可贵。丁西林的“世态喜剧”在他所生活的年代，并未得到应有的评价，《压迫》也不例外。事实上，以《压迫》为代表的丁西林喜剧，是中国最早成功尝试现代派话剧的典范，具有某种程度的“超前性”，在整个中国话剧史上都是一个独特的存在。《上海屋檐下》：抗战戏剧的嚆矢创作于抗日战争前夕的《上海屋檐下》，通过一群生活在上海弄堂中的小人物的悲惨遭遇，和他们的喜怒哀乐，揭露了国民党统治下的黑暗现实，暗示出雷雨将至的前景，力图使观众“听到些将要到来的时代的脚步声”。作者夏衍说这是一出悲喜剧。《上海屋檐下》因“八?一三”中日在沪开战而失去了上演的机会，直至1939年1月，才由怒吼剧社在重庆首演。但这部戏的产生，却是中国抗战戏剧的嚆矢，奠定了夏衍在中国话剧史上的重要地位。《白毛女》：“社会主义现实主义”延安时期戏剧成就的重要标志，是1945年鲁迅艺术学院集体创作，贺敬之、丁毅执笔的优秀多幕剧《白毛女》。它虽说是一部新歌剧，但舞台风格却类似话剧，是话剧的表现形式与民谣巧妙结合的产物，成功地表现了“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”的主题。它的出现及成功推广，为建国后“社会主义现实主义”的话剧创作模式提供了示范效应。《于无声处》：新时期话剧发轫之作1978年11月16日，由上海工人宗福先创作的四幕话剧《于无声处》轰轰烈烈演出。20多年过去了，回顾话剧《于无声处》的演出和剧本的发表，以及它在全国的广泛传播，有几百万人通过报纸、电视和剧场，阅读和观看了这个剧本，艺术价值已经不是衡量它的唯一标准，重要的是，它将当代文学从“文革”长达10年的文艺禁锢中解放出来，使濒临绝迹的话剧再度振兴，并一度走在各种艺术形式的最前列。《绝对信号》：小剧场运动先锋1982年11月，林兆华导演的《绝对信号》在北京人艺小剧场首演，开启了新时期小剧场运动的先河。这次成功的实验演出，成为转型期中国自己的话剧先锋，并在戏剧界引发了对小剧场戏剧的探索兴趣。剧作打破了传统戏剧观众与演员之间的固定交流方式；还打乱了传统话剧“现在进行式”的“顺时序”时间结构套式。《暗恋桃花源》：享誉亚洲经典作1986年，一部舞台剧《暗恋桃花源》奠定了台湾戏剧家赖声川(blog)及其表演工作坊在戏剧界的地位。此后的四度复排更让该剧成为享誉亚洲的经典之作，而集编、导于一身的赖声川，也因此剧蜚声海内外，被誉为“华语剧坛不可或缺的重量级人物”。《倾城之恋》：61年续写两个传奇入选“十大”的《倾城之恋》，指的是相隔61年时空的两个不同版本。张爱玲于1943年写成小说《倾城之恋》，翌年亲自将之改编为4幕8场的现代话剧，于12月16日由大中剧艺公司在上海新光大戏院献演。那一版话剧由朱端均导演，演员阵容强大，罗兰演白流苏、舒适演范柳原、韦伟演徐太太、海涛演印度公主、端木兰心演四奶奶……皆为一时红星。61年后，香港话剧团献演《新倾城之恋》，导演毛俊辉延伸了原著戛然而止的结局，将白流苏置于改革开放后的上

⑶ 什么是先锋戏剧

先锋复戏剧
是关涉
形式
探索和制
艺术
精神
的，一种
小众
的
艺术，而这些与所谓的商业利润无关。
在我国从《
恋爱的犀牛
》开始，先锋戏剧开始广为人知，广为人看。很多年轻人把走进
小剧场
看先锋戏当作一种时尚，
话剧
演出消费开始列入工薪族的开支。由此戏剧演出开始改变了以前北京人艺一枝独秀的
市场格局
，在传统“现实主义”表演方法之外寻找到一种完全不同的表演样式。
创作就比较难了,你要有生活,没有生活来源的
戏剧素材
不是好的
素材
.
连
大导演
孟京辉
也只能复排《
等待戈多
》.主要是没有拿得出来的新作品.
重要作品《
绝对信号
》《
狗儿爷涅盘
》《三姊妹·等待戈多》《
哈姆雷特
》《
鸟人
》《
故事新编
》《
理查三世
》

⑷ 中国经典剧本有哪些

剧本剧本，一剧之本。但凡在较长一段时间内，形成影响力的剧目都会有个不错的剧本版。远的《窦娥冤》《西权厢记》《牡丹亭》不说，各类戏曲的流传剧目不讲，但就话剧而言，就不乏经典之作。楼上提到的《雷雨》，以及曹禺的另一部杰作《日出》，老舍的《茶馆》《骆驼祥子》都是久演不衰的经典；《天下第一楼》乃是人艺话剧的另一座里程碑。楼主可以登录“北京人民艺术剧院”和“国家话剧院”这两个网站，对这两个国内顶尖的话剧团体进行了解。

⑸ 谁有好的话剧剧本.著名一点的

悬疑推理剧 《病人与杀手》 时 间 某天傍晚 地 点 罗迪太太的家里 人 物 罗迪太太 李恩 求助女子 女尸 【幕闭合着。（一盏暗面灯）。罗迪太太穿着白色浴衣在台上幕前背对观众打手机。（手机拨号声+对话+广播）。罗恩太太打完电话进幕，一直背对观众。 【李恩在观众席间鬼鬼祟祟地游窜。房间里传来播音员的声音“最新消息，警方正在全力寻找今天下午从市立精神病医院逃出的一个病人，该病人杀死医院的一位护工之后潜逃至今。警方已对全市发出警告，虽然此病人外表显得柔弱无害，一旦精神病发作，就会对人造成伤害，对此我们将作及时的跟踪报道。下条消息，近日多家地处偏远的民宅遭遇抢劫，据受害居民称，劫匪为一红发女子……”李恩悄悄窜到罗迪家门前 【李恩敲门：咚咚咚。 李 恩 有人在家吗？ 【幕里传来罗迪太太略带惊慌的声音 罗迪太太 谁？ 李 恩 我是李恩，C栋张先生家新来的工人，张先生派我来借一些工具。（平静 慢） …是罗迪太太吗？（微弱收音机声至关闭） 罗迪太太 你要做什么？ 【幕开。罗迪太太穿着白色浴衣出来关了收音机。 李 恩 抱歉这时候来打扰您，我要借一套各种大小型号俱全的铁钳，张先生说，您先生会知道是哪一套的。请您先开开门吧！ 【罗迪太太迟疑。 李 恩 哦，没关系，太太，如果您不相信，我现在就叫张先生给您打个电话说明一下。 罗迪太太 （稍快）哦！不用了，不用了。 【罗迪太太走去开门。李恩进门。罗迪仍有些戒备。 李 恩 我不介意您心存疑虑，因为您以前从未见过我。我是今天才上工的，（边说边自顾自走到沙发边坐下）不过，假如您让罗迪先生和我谈谈的话，我拿到工具马上就离开。 罗迪太太 我先生……他现在不在家。 李 恩 喔，也许我应该等他回来。张先生一家出门去了，所以才派我来，那套工具他明天一大早就要用。（严肃地点头）我最好等您先生回来，他是不是很快就回家？ 罗迪太太 不！（很快地说，随即露出微笑）我的意思是说，你最好是明天早上再来，那时候他会在家的。 李恩……好吧。可是太太，我离开前可不可以麻烦您给我一杯水，从张先生家到这儿，路程并不算近。 罗迪太太 当然可以，我去给你拿。 【当她一转身去倒水，李恩立刻悄无声息地跟在她后面（音效），当她倒完水转身时（钢琴＋一次后排闪灯）他正好站在她面前。 罗迪太太 （吓得睁大眼睛，生气地）没有人请你进来。 李 恩 您不要生气，太太，我不会伤害您。 罗迪太太 你吓死我了，你怎么能像那样跟在我后面？ 李 恩 我知道，我知道您想说什么，我粗壮、丑陋、又不聪明，您要说，尽管说，以前我听过很多次了。（恨） 罗迪太太 我没有那意思，李恩先生，真的，我无意伤害你，很对不起，我并没有在想你的长相。这是你的水，喝完之后请你离开。 【李恩喝完水，罗迪太太伸手出来接茶杯，但他没有递还给她。 李恩（环顾室内）您知道，像这样的夜晚，您不该一个人呆在家里。（笑） 罗迪太太 我很好，现在，请你离开。 李 恩 我听新闻报道，今天有一个病人从“精神病院”逃出来（音效），那地方离这儿不远，现在他可能已经到这儿来了。 罗迪太太 我相信我可以照顾自己，谢谢你。现在请你离开，让我锁上所有的门，我会安排得很好。 李恩（摇摇大脑袋）罗迪太太，您根本不了解，他们可以像猴子一样，进出自如；门窗都挡不住他们。当他们发作起来时，力大无比，他们可以打破、撕裂或杀害他们见到的一切东西，（手不停地比划）但他们的外表，和你我没什么不同。大部分的人都不知道，你可以看见一个病人在街上向你走过来，而你不会想到任何事。（咧开嘴笑）我想告诉您的是，那个今天从精神病院逃出来的人，很可能直接走到您的门前，您还可能让他进来，因为他看起来并不凶暴或疯狂（拍自己）。（罗：你…）您或许认为，那只是一个需要帮忙的人，您一点也不怀疑。然而，看您先生不在家，这儿只有您一个人……（诡异） 罗迪太太 你对……对精神病院里的那些人，似乎知道得很多。 李 恩 我在那儿呆了两年。 罗迪太太 （惊慌地退后两步撞上桌子）喔，不！（钢琴＋闪灯） 李 恩 不是病人（急于解释），太太，我是那里的园丁，大约三年前，我辞去了那份工作。 罗迪太太 （深呼吸）你差点儿把我吓死了。 李 恩 您知道，那正是我要告诉您的。因为我长相不好，您怕我就是今天从精神病院逃出来的病人。告诉您，人不可貌相。在那儿，我看见过好多妇女外表和您一样，甜甜的，一点儿也没有要伤害人的样子。 可以说，他们都是出色的演员。您根本无法想象… 罗迪太太 喔，好的，请你离开。我这就闩上门，关好每个窗户，李恩先生，请你离开。我向你保证，任何陌生人，我都不和他们说话。（再次伸手要水杯，他还给了她） 李 恩 太太，感谢您对我的耐心，许多人，尤其是那些太太小姐们，都不想…不想见到我，就只因为我的长相……每当我想和她们谈话时，她们不是逃走，（情绪逐渐激动，突然转向罗迪太太，把她吓了一跳）就是吓得尖叫。（慢慢转向罗迪太太）但是您知道，单是站在这儿，和您聊聊天有多好！（稍凑近） 【前门响起急迫的敲门声，三排顶灯开，她突然地呆住，面露惊慌，两眼发直。她开始左右摇头，张开嘴，发出一声尖叫。李恩冲向前，一双巨掌捂住她的大半边脸。她试图挣脱，但是李恩用力把她推到沙发上，用自己的身体顶住她，使她不能动弹。有一会儿，他聆听再次响起的敲门声。 李恩（压低声音）罗迪太太，我不能让您尖叫，他们会误会，以为我在伤害您。那可能只是一位邻居，您只要平静下来，我就让您去开门。 【李恩放开罗迪，她镇静一下，向门走。 罗迪太太 是谁？ 求助女子 对不起，我的汽车在这附近抛锚了，需要您的帮忙，请您开开门好么。 罗迪太太 进来吧！（开门） 求助女子 （进屋，红发）我的车胎破了，信不信由你们，我不会换轮胎。 罗迪太太 （假装）这是我先生，或许他可以帮你换。 求助女子 那太好了，（对李恩）您真是可爱。（上下打量） 罗迪太太 当然，他是非常可爱。（向女子靠近） 李恩（气呼呼的，低声嘟囔抱怨）你们女人都一样，当你们要男人做些重活的时候，就面带微笑和男人说好听的话；（边说边往门边走，仍自顾自地抱怨）可是，当我这样一个丑陋的人想和你们友好的聊聊时，你们就吓跑了…… 【女子不知什么时候（当然是在李恩嘟囔的时候）凑到了罗迪太太身边，突然架住她，从外套口袋里掏出一把左轮手枪顶着罗迪的头。罗迪吓得叫，李恩说完话转头，愣住。 求助女子 好的，老兄，假如你有那种感觉的话，我也没办法，现在，我要用你的车，你太太跟我一起走。快去把你的车开来！！听到没有！！ 罗迪太太 （轻声）我跟你走！哦！别这样！ 求助女子 去呀！赶快去，该死的东西。 【李恩板着脸，向门走，突然他伸出手臂，像一根树枝，抓住女子持枪的手腕（两声枪响），将手枪向后甩出。罗迪趁机逃走，李恩顺势逮住女子，她手脚用力抵抗了一番，然后两人扭打起来，突然背后响起枪声，女子应声倒地。罗迪太太持枪从后台走出，两眼睁得大得吓人，眼神发直。 李 恩 罗迪太太，你怎么了？ 罗迪太太 罗迪太太？罗迪太太是谁？（看到女子）你，你是罗迪太太！ 你和医院的那些家伙一样，你说我是神经病？（新闻片断，至罗起 身止）我告诉你，我不是神经病，我没病，我没病…（发疯，并做 用刀插人状，然后，起身，面向李恩走过去，嘴里念叨着：你说他 该不该死？该不该死？一步一个钢琴炸） 【李恩崩溃的大吼一声，快速冲过去，把她手中的枪打掉，罗迪太太失控般尖叫。李恩一手捂住罗迪太太的嘴，一手卡住她的脖子，慌张地小声说“不要叫不要叫！该死的，邻居会听见的！有人来了就完了！别叫！”，企图阻止她尖叫和挣扎。片刻，罗迪太太不动了。李恩发现自己把罗迪太太掐死了，这时又响起敲门声（邻居：罗迪太太，您家没事吧？罗迪太太？）李恩惊恐慌张地四处找地方想把尸体藏起来。他拉开立柜门（开柜门＋惊悚音效）。立柜里有一个女人，脖子上挂着手机，长发蓬松地扎着，胸口插了一把刀，人已经死了。那才是真的罗迪太太，李恩倒抽一口凉气，惊恐地看着两具尸体。大叫一声，倒在了地上。 灯全关，幕合。 不是催泪的，是悬疑的，应该也比较新了吧！催泪的校园基本演不出那种感觉，我试过的！

求点赞

⑹ 实验先锋话剧《幸福超市》剧本

实验话剧是一个具有中国特色的称谓,它是相对于传统话剧而言的,指的是戏剧结构和表现方法区别于斯坦尼斯拉夫斯基戏剧体系的话剧,具体地说,在中国,先锋派戏剧,布莱希特的叙事剧,荒诞派戏剧被视为实验戏剧,这些颇具另类色彩的戏剧流派因其激进的姿态也被统称作先锋派戏剧.实验戏剧因为大胆的采用颠覆传统戏剧的表现手法而具有强烈的感染力,同时它也注重保留传统戏剧中一些积极的成分,诸如关注现实,批判现实,试图解释人生的意义及价值,弘扬对于真善美的追求等内容.在我国戏剧的发展史中,五六十年代也曾出现过戏剧表演中体验派与表现派的争论,后因为全面接受原苏联的戏剧实践经验,斯坦尼斯拉夫斯基的戏剧理论占据了主流地位,对于表现派的探索因此而中断.
实验话剧的概念大约诞生于八十年代,有人认为林兆华先生执导的高行健的<站台>是中国的第一部实验话剧,其实,黄佐临先生早于60年代就开始在国内介绍布莱希特的戏剧及理论.新疆话剧团于八十年代末也曾排演过一部名叫<世纪夜>的话剧,但也只是在小圈子里有一些影响,至今,疆内尚无一部具有真正社会意义上的实验话剧.实验话剧曾一度兴起,但因为探索过程中经验不足,创作和表现手法上过于前卫或者过于迷信西方的经验,使得实验戏剧逐渐脱离了广大观众的欣赏习惯,加上精神文化生活的日趋丰富,尤其是电影电视剧的繁荣,造成大批观众离开了剧场.如今仍有一部分话剧人坚守舞台,他们在规模较小的剧场中向一部分仍然喜爱话剧,有思想,具有较高文化素质的中青年观众奉献实验话剧.因此,在北京和上海等经济文化较发达的地区,实验话剧又因其规模而被形象的称作小剧场话剧.
小剧场实验话剧是当代中国最前卫,最具人文主义情怀的行为艺术,具有高度的思想性 ,表现力和感染力 ,同时也具有极强的娱乐效果,是内地非常受推崇的文化现象,在京沪等经济发达地区是被认可的文化与时尚的标志,同时也是被中青年广为接受的高层次文化消费,现已形成较稳定的观众群,并已被纳入主流文化之中.在新疆,随着经济的发展与文化交流的频繁,小剧场话剧必将被疆内更广泛的人群了解与喜爱,尤其是充满理想与热情的青年,必将对这种积极向上并具有深刻的文化内涵的艺术形式表现出极大的兴趣.
现在的实验话剧更多的具备了流行文化的某些特征,虽然仍有别于主流,但更多的是与市场接轨的痕迹,也要关心观众的需求,不再一味的只追求个人情调和所谓艺术的深刻,而是和生活更多的接触,反映普通的小人物的内心,这使得实验话剧的发展有了更大的空间,林兆华,李六乙,孟京辉等老中青实验话剧导演通过不懈的努力,为实验话剧开拓了市场,培养了一批固定的,高素质的观众,尤其是孟京辉的作品,通过商业的运作,已经实现了良好的效益.<坏话一条街>,<思凡>,<爱情蚂蚁>,<我爱XXX>，＜一个无政府主义者的意外死亡＞等剧曾风靡一时,<恋爱的犀牛>更是创下了连演四十场,场场爆满的记录,实验话剧的魅力由此可见一斑.
至于主提到的血腥场面，那是一些无知的鬼迷心窍人的所做所为，根本就借用实验话剧这一美丽的名称来作秀，来胡作非为.

⑺ 法证先锋的剧本是谁写的

编剧是陈静仪、蔡婷婷、梁敏华三个人。
《法证先锋》系列，是香港电视内广播有限公容司出品系列时装电视剧。首部《法证先锋》于2006年6月13日首播，共25集；于2007年7月开拍续集《法证先锋Ⅱ》，2008年5月19日首播，共30集；2011年1月开拍《法证先锋Ⅲ》，2011年10月10日首播，30集。《法证先锋》系列由香港无线电视“金牌监制”梅小青导演。

⑻ 关于话剧的文学形式，例如先锋，实验话剧，现实主义的话剧，我想要一个文学形式历程什么的~

这是我写话剧剧本分析时候用到的参考书籍 希望能够帮到你
张殷 中国话剧艺术舞台内演出史纲 武汉大学出版容社2008年5月第1版 序 p1-2
美]查理德 谢克纳 东西方与巴尔巴的戏剧人类学[J]周宪译戏剧艺术 1998（5）
耶日·格洛托夫斯基。迈向质朴戏剧[M]魏时 译，中国戏剧出版社，1984 年1 版。
[法]欧仁 尤奈斯库 论先锋派 [A]黄普凯 荒诞派戏剧 [C]北京 中国人民大学出版社 1996年 版
张柠 文化的病症[M]上海 上海文艺出版社2004 P169
俄]巴赫金 陀思妥耶夫斯基诗学问题 [A]巴赫金全集（第5卷）[C]石家庄 河北教育出版社 1998年版
孟京辉 实验戏剧和我们的选择 《戏剧文学》1996年第11期
空间重构，文本新界和观演互渗 陈世雄 《戏剧艺术》2001年06期
意义流失于话语再生 厉震林 《戏剧艺术》2000年第1期

⑼ 请大家推荐一些好的剧本

欧亨利的，麦琪的礼物

⑽ 先锋戏剧和传统话剧的特点以及区别

1、先锋戏剧特点：反体制、去剧本化和去舞台化。反体制主要是反越战和争取民权；去剧本化是提倡集体即兴创作；去舞台化就是说，戏剧不仅要冲破舞台前的第四堵墙，而且要冲出剧场，走向街道、广场。当时最轰动的几个戏包括贝克、马琳纳的“生活剧团”推出的《现在就要天堂》和谢克纳的“表演团”推出的《酒神在1969年》，都是这个风格。

2、传统话剧的特点：
舞台性
古今中外的话剧演出都是借助于舞台完成的，舞台有各种样式，目的有二：一利演员表演剧情，一利观众从各个角度欣赏。
直观性
话剧首先是通过演员的姿态、动作、对话、独白等表演，直接作用于观众的视觉和听觉；再用化妆、服饰等手段进行人物造型，使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌特征。
综合性
话剧是一种综合性的艺术，其特点是与在舞台塑造具体艺术形象、向观众直接展现社会生活情景的需要和适应的。
对话性
话剧区别于其他剧种的特点是通过大量的舞台对话展现剧情、塑造人物和表达主题的。其中有人物独白，有观众对话，在特定的时间、空间内完成戏剧内容。

3、两者区别是：先锋戏剧即兴创作，没有舞台性。