代言体剧本
⑴ 为什么剧本是以代言体方式为主体，表现故事情节的文学样式，戏剧演出的文字依据。
剧本是以代言体方式为主体，表现故事情节的文学样式，戏剧演出的文字依据。在文回学领域里，它答是文学作品的一种特殊体裁。在戏剧实践领域里，它是戏剧活动的基础和起点。是以剧中人物的对话、独白、旁白和舞台指示组成的。
相声的特点
相声，是以说笑话或滑稽问答引起观众发笑的曲艺形式。它是由宋代的“像生”演变而来的。到了晚精年代，相声就形成了现代的特色和风格。主要用北京话讲，各地也有以当地方言说的“方言相声”。“说、学、逗、唱”是相声传统的基本艺术手段。“说”是叙说笑话和绕口令等，“学”是模仿各种叫卖声，飞禽走兽的呜叫声，戏剧唱腔和各种人物的风貌，语言等，“逗”是捧哏逗笑，“唱”是编一些滑稽可笑的词用各种曲调演唱，或把某些戏曲唱词、曲调夸张演唱以引人发笑。
⑵ 代言体在戏剧的发展过程中有什么作用（）
代言体在戏剧的发展过程中主要有两个作用：
1、是影视创作和戏剧文学的“剧本文本”体式和戏剧文学演绎的主要表达方式。
2、是故事叙述的基本方式之一，即所有叙事性作品中作者以假托他人的口吻，或代人表述某事而写成的文章。
(2)代言体剧本扩展阅读：
“代言体”诗在标题、人称、形式、内容、表现角度、表达方式等方面都有着鲜明的特征，代言体诗的形成也有其政治、艺术、审美等多方面的原因。
代言体假托他人(多为女子)的身份、心理、口吻、语气来创作构思，表面上是诗中抒情主人公代诗人言的一种诗歌体式、创作模式与表现方式。
⑶ 话剧剧本网
您好！
老师老师老师老师 妈妈妈妈妈妈妈妈 人物：班主任任老师 学生周德云 学生吴颖影 学生吴世成 学生胡飞飞 编剧：小步点 地点：操场 时间晚自习后
学生周德云（边上场边唱）：谁在乎，我的心里有多苦，谁在意，我的明天去何处，成绩差，挨过多少白眼，多少皮肉苦。其实我心里比谁都痛楚…… （白）：唉，大伙有所不知，现在最怕一模二模的考试，每次考完试回到家，我都是心惊胆颤。80分以下是女子单打，70分以下是男子单打，60分以下是男女混合双打。我算是整明白了，人这辈子最痛苦的事情是什么？是有家不敢回，有游戏不敢玩啊……嚎！ 学生吴颖影（边走边打电话背着书包生气的上场）：不要你们管，我就要去就要去！明天上午放学我就去网吧。哼，爸妈一年到头在外打工，也不关心我的成长，我有话也没人说，哎！ 学生周德云：（唱）妹妹你大胆的往前走哇，往前走，莫呀回头…… 学生吴颖影：去去，捣蛋鬼，离我远点，我正烦着呢，别找打啊？ 学生吴世成：（傻里傻气的，有点对网络游戏的痴迷的样子）打打打……，你们要打劫去呀？加我一个，我正缺钱呢。 学生吴颖影：去，打什么劫，想蹲监狱啊！我可是良民，大大的良民。 学生吴世成：嘿嘿，我说的是游戏《征途》。 学生吴颖影：你讨厌！ 学生甲：我可是一片好心啊，看你心情不好，想邀你打会游戏嘛！ 学生吴颖影：玩物丧志，都高三了，还有心情打游戏？ 学生周德云：呵呵，你呀！乌鸦落在猪身上，只知道别人黑，不知道自己黑。我看你不也是天天哼着小曲，没事就上网吧吗？ 学生吴颖影：唉，别说了，我正为这事发愁呢。 学生周德云：古人云，人在江湖飘，哪能没烦恼？本人最擅长帮助女生排忧解难，包你迅速恢复快乐，首次话疗费只要80，后面巩固100，加强治疗150！ 学生吴颖影：没心情和你耍嘴皮子，我现在缺的就是钱！ 学生吴世成：（对钱很敏感）为什么呀？ 学生吴颖影：我爸妈知道我上网，对我进行了经济封锁。 学生周德云：（很热情的）没关系的，我可以借给你的，分期付款，支持信用卡！一定包你满意！ 学生吴颖影（调侃地）：我想问你借钱！ 学生周德云：啊？问我借钱？(不想借的样子）这……也没问题，如果借给别人钱是一种错，那我情愿一错再错。 学生吴颖影：那好，先借我200 学生胡飞飞：（胸前挂着学生会牌子，拿着手电筒上场）：我是学生会成员
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⑷ 代言体叙事的名词解释
代言体叙事指作者假托他人口吻，或代人表述某事的叙事方法。狭义上指戏剧的“剧本文本形式”，广义上所有的叙事都可以被看成代言体。可参考http://www.360doc.com/content/13/0103/17/8088609_257885150.shtml
⑸ 在戏剧的发展过程中，代言体起到什么作用
代言体的作用：分为狭义的和广义的两种。
狭义的是影视创作和戏剧文学的“剧本文本”体式和戏剧文学演绎的主要表达方式；广义的是故事叙述的基本方式之一，即所有叙事性作品中作者以假托他人的口吻，或代人表述某事而写成的文章。
其他的作用：推动情节发展,帮助塑造人物形象,烘托环境气氛。
阐述代言体
影视创作和戏剧文学中的“剧本文本”体式
影视创作和戏剧文学中：
一、指剧作家“代”人物立“言”；即所谓的代言叙述，通过叙述口吻的转移和替代，用人物语言推动情节（情感）的发展,完成故事的叙述，第三者（或他者）的叙述功能被大量弱化。是剧本创作的主要表现方式。
二、表演者扮演人物“现身说法” ，“代”人物“言”。指戏剧文学演绎的一种体裁，是相对叙事体而言的，指由一个或几个艺人相互配合，或说或唱进行演出表演，主要表演者同时承担说唱的任务，既作为第三者叙述人叙述故事情节、描绘人物形象，构建故事脉络，自己或者其他艺人代言作品中人物语言，用人物声口来演说角色。叙事体由表演者叙述故事情节的发展，而代言体是由戏中角色的言行来展现故事情节的发展；叙事体可以由表演者一人或数人叙述故事中所有人物的言行，而代言体，故事中有多少人物，就需要有多少角色来扮演。因而代言体比叙事体更加生活化，是戏剧文学的主要表达方式。
文学作品中故事叙述的基本方式之一：作者直接采用作品人物的口吻来叙述，作品具有明显的代言体特征。
古代诗歌创作中所谓代言体的实质。
“代言体”诗指诗人代人设辞，假托他人(多为女子)的身份、心理、口吻、语气来创作构思，表面上是诗中抒情主人公代诗人言的一种诗歌体式、创作模式与表现方式。“代言体”诗在标题、人称、形式、内容、表现角度、表达方式等方面都有着鲜明的特征，代言体诗的形成也有其政治、艺术、审美等多方面的原因。
⑹ 剧本怎么写
写剧本要注意
1、剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明。包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述，对场景、气氛的说明，对布景、灯光、音响效果等方面的要求。
2、剧本的写作，最重要的是能够被搬上舞台表演，戏剧文本不算是艺术的完成，只能说完成了一半，直到舞台演出之后（即“演出文本”）才是最终艺术的呈现。好的剧本，能够具备适合阅读，也可能创造杰出舞台表演的双重价值。
3、剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。 当然根据编剧技巧的不同，结构还会变化。
4、剧本格式有分景剧本和分镜剧本。分景剧本，包括开头、景象、动作、对白，常用于电视剧本的创作，电影也可用，不过电影较短，用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感。分镜剧本，通俗含义就是在分景后再分镜的剧本，大多是为写故事版与台本做基础与准备。
5、剧本的创作主要是用文字来表达一连串的画面，所以要让看剧本的人见到文字能够即时联想到一幅画面，将他们带到动画的世界里。
6、一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。剧本里不宜有过多的对话，否则整个故事会变得不连贯，使得缺乏动作，在观众看起来就似在听有声读物一样，好闷，导致这剧也就成了“肥皂剧”。
7、剧情在主线外，不宜安排过多的副线，也不宜安排超过三个主线，当主线不止一个时，就要减少相对应的副线。剧本的创作，若是写了太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场景，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。
(6)代言体剧本扩展阅读
剧本创作尤其要力避“三无”：
1、无鱼作罟。这里的“鱼”主要指剧作厚重的内容。照苏格拉底的话来说，未经审视的生活不能叫生活。而艺术的任务就是帮助人们更好地审视生活。艺术要在我们功利主义的生活表象下揭示出一种深刻的实在。
优秀剧作都是深刻地激发感情的剧作，使感情在剧作精神的指引下激动得有意义有方向。恩格斯早年批评德国所谓“真正的社会主义”的代表作家时说：他们缺乏一种讲故事的人所必需的才能，是由于他们世界观模糊不定的缘故。
2、无事生非。电视剧需要讲好故事，这个道理尽人皆知。但时下有的剧作脱离生活，认为故事就是“侃”出来的。回望一些优秀电视剧作品，在进入创作后也采取“侃”的方式。但这种“侃”是建立在生活素材已十分丰厚的基础上，寻求一个支点脱壳而出的必要方式。
如果仅仅道听途说一个故事便坐在斗室里靠想象观众口味胡编，那必定是要失败的。因为故事虽然可以虚构，但情节特别是大量细节却是不能凭空捏造的，而细节恰恰是剧作成功与否的关键。任何好的文学艺术作品，都是作者的一部生活史和心灵史，是靠诚实的创作劳动凝结而成的。
3、无根无蒂。电视编剧没有故事等于为无米之炊，但有了故事讲不好也会浪费素材。任何一个故事的“扣”、人物的任何一个行为，都应是“天衣巧制须无缝，玉合精求必可逢”。他或她的爱或不爱，恨或不恨，都不应是无根无蒂的。
⑺ 代言体的代言体分类
分为狭义的和广义的两种。狭义的是影视创作和戏剧文学的“剧本文本”体式和戏剧文学演绎的主要表达方式；广义的是故事叙述的基本方式之一，即所有叙事性作品中作者以假托他人的口吻，或代人表述某事而写成的文章。
⑻ 代言体是什么（剧本中的）
代言体：分为狭义的和广义的两种。狭义的是影视创作和戏剧文学的“剧本文本”体式和戏剧文学演绎的主要表达方式；广义的是故事叙述的基本方式之一，即所有叙事性作品中作者以假托他人的口吻，或代人表述某事而写成的文章。
⑼ 剧本的标准格式是什么
分景剧本：
分景剧本，常用于电视剧本的创作，电影也可用，不过电影较短，用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感。
主要的分景（分场景）剧本是下方这样的格式：
1、开头
第 几 集（幕）
主要有以下两种场次开头。
第几场（幕）， 地点，时间，人物。
如：第一场，小湖边，晨，张颖、王静
场（幕）次号，外景/内景与室内/室外，地点，时间
如：23-1（有时把一场分若干个小场，有时不分），外，武当山玄岳门，日
2、景象
该场景外貌与人物所在，可介绍，也可不介绍，根据情况做决定，如需介绍，简单的以画面形象说明即可。
3、动作
动作说明，在大陆早期许多用三角形，在动作前加三角形，后来流传到了港台，港台许多剧本也用三角形。大陆，有用中括号，也有用大括号，有时候也不添加符号，直接在相应的位置。
动作说明的位置可以在人物对白之上，也可以在人物对白之下，看人物讲话的先后。
4、对白
对白主要有间断性对白与连续性对白。人物的表情、视角等提示可用括号表示。
间断性对白：
如：
方可可（有点不乐）：抱不动也要抱。
化雨：呵呵，好，可可说要抱多久就抱多久。
方可可（得意）：这还差不多。
婶婶：可可，这么大人了，怎么还像个孩子一样，你哥都抱不动了还不下来。
连续性对白：
如：
方可可（不乐意）：知道了。（小声嘀咕）啰嗦。
化雨（对婶婶）：没事。（对方可可）刚才没发现，可可都长的和我差不多高了，估计以后就变成可可保护我了。
(9)代言体剧本扩展阅读：
分类：
按照应用范围，可分为：话剧剧本，电影剧本，电视剧剧本，动画剧本，微电影剧本，微动漫剧本，小说剧本，相声剧本，小品剧本等。
按剧本题材，又可分为喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等。
还有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或者不适合演出，动作性不够。被成为"案头剧""书斋剧"．欧洲19世纪的许多浪漫主义诗人和作家创作过很多这种戏剧形式的诗歌，但只能提供阅读，不适合上演。
所以在戏剧创作中，剧作家要懂得舞台和表演，应该在剧本的创作中处理好剧本的文学性和舞台性。因为戏剧演出才是最终目的。没有演出和观众的戏剧谈不上是戏剧。
⑽ 剧本的类型有哪些
喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、话剧等。
1、喜剧
喜剧是戏剧的一种类型，大众一般解作笑剧或笑片，以夸张的手法、巧妙的结构、诙谐的台词及对喜剧性格的刻画，从而引起人们对丑的、滑稽的嘲笑，对正常的人生和美好的理想予以肯定。
2、悲剧
悲剧，描写主角与占优势的力量（如命运、环境，社会）之间冲突的发展，最后达到悲惨的或灾祸性的结局。比喻不幸的遭遇。戏剧的主要类型之一。是以表现主人公与现实之间不可调和的冲突及其悲惨结局为基本特点。
3、历史剧
历史剧是根据题材内容划分的戏剧种类之一。指取材于历史事件和历史人物的剧目。在西方，属于这一剧种的作品，古已有之。
以真实的历史人物、历史事件为题材，经过作者艺术加工编写而成的戏剧作品历史剧的创作要对大量的历史资料进行分析、研究，在符合历史真实的基础上。
选取具有典型意义的定于戏剧性的事件，并适当地运用想象、虚构给予丰富和历史剧补充，构成戏剧冲突，再现一定历史时期的社会生活面貌。
4、家庭伦理剧
家庭伦理剧是一种以反映社会伦理、道德问题为其主要内容的通俗剧，它构成了通俗剧创作的主要形态，或者说，以反映社会道德、伦理为内容的电视剧，主要采用的是通俗剧的形式。
5、话剧
话剧指以对话方式为主的戏剧形式，于19世纪末20世纪初来到中国。与传统舞台剧、戏曲相区别，话剧主要叙述手段为演员在台上无伴奏的对白或独白，但可以使用少量音乐、歌唱等。