Ⅰ 【急】剧本杀的剧本怎么写

玩剧本杀半年了。有幸认识几个线下线上的剧本杀作者,也大概浅聊过这个话题。这个问题说来话长。既然问的主要是格式。我就把我觉得比较专业的线上剧本杀app“百变大侦探”的征稿格式跟题主分享一下啦。我觉得这个格式说明在大体上已经很明确有条理了。线下本的投稿虽小有不同,但大同小异。其它的一些需要重视的规范包括不限于尊重版权不得抄袭之类,题主有兴趣动笔的话也建议了解一下。希望能帮助到题主呀~


=============以下搬运百变剧本杀投稿格式要求=========================

【剧本投稿格式】


建议作品参考以下方式打包发送到邮箱内。

【结果】如一个人物有好几幕剧情,建议放在不同的文档里,然后以幕为单位,归类到不同的文件夹里,比如【第一幕】文件夹里有所有人物的第一幕剧情,【第二幕】文件夹里有所有人物的第二幕剧情,以此类推。【线索】文件夹内含:每一轮的线索写一个文档。注意线索中如有解谜的部分,可将解谜答案以及解谜成功后获得的线索另建一个文档放置。还有,线索应标明是否为强制公开线索,或者可以隐藏,并需包含地点、名称、描述等要素。最后,所有线索应按地点分好。【地图】如有地图,可以附上。【规则说明】如有规则说明,可以附上。【亮点、作者阐述】如有剧本亮点和作者阐述,可以附上。【问题、结局】文档内含:每一轮的的问题设置、正确答案、每个问题的分值以及加分条件。(问题可以是,单选,多选,以及填空题)结局应感情充足,说明角色们的最后去向,为剧本画上句号。有多结局的写明结局触发条件。【真相】文档内含:指明最终投票的正确答案及凶手身份,并写清楚推理过程(现较多作者仅有站在上帝视角讲述故事真相,并没有考虑到从玩家角度出发的推理流程。现要求作者必须写出站在玩家视角的完整推理流程,以及推理过程中每个线索和每个细节的作用。同时也能方便编辑审稿时更快速了解逻辑链)。复原案件发生的整体时间线,并还原故事真相,包括动机、人物关系以及其他重要信息等。如果本子中需要解密,也需在真相部分写明解密流程和正确密码。

Ⅱ 剧本怎么写,格式是怎样的

Testflight被Apple收购之后,新注册的用户已经不能使用Testflight了。
目前我使用的是HockeyApp,挺强大的。不过国内上传和下载都很慢,最近正在考虑换成用Fly
It
Remotely
+
Crashlytics,
FIR用起来挺方便的,国内的服务上传下载都比较快,二维码扫描的方式也挺不错,Crashlytics是业内最被推荐的服务商,做crash收集和分析很强大。另外,分发这个部分还有一个内测宝可以用,我之前拿到他们的注册码,但还没有开始使用。还有个DeployGate,没亲测过,不知道速度行不行。
还是很希望能在国内用到Testflight和HockeyApp这类的集
"分发+crash收集"
于一体的服务,就不用我分开两个工具来做了。
以上其实并没有回答到你的问题,如果你是问的怎么操作,那一定能搜到具体的step
by
step的文档,如果你是想问...Testflight被Apple收购之后,新注册的用户已经不能使用Testflight了。
目前我使用的是HockeyApp,挺强大的。不过国内上传和下载都很慢,最近正在考虑换成用Fly
It
Remotely
+
Crashlytics,
FIR用起来挺方便的,国内的服务上传下载都比较快,二维码扫描的方式也挺不错,Crashlytics是业内最被推荐的服务商,做crash收集和分析很强大。另外,分发这个部分还有一个内测宝可以用,我之前拿到他们的注册码,但还没有开始使用。还有个DeployGate,没亲测过,不知道速度行不行。
还是很希望能在国内用到Testflight和HockeyApp这类的集
"分发+crash收集"
于一体的服务,就不用我分开两个工具来做了。
以上其实并没有回答到你的问题,如果你是问的怎么操作,那一定能搜到具体的step
by
step的文档,如果你是想问怎样用得好,我其实没用过Testflight,也说不出来。就目前使用HockeyApp来看,至少在上面管理分发和Crash都很方便。

Ⅲ 剧本怎么写 要正确格式

正确格式

(1)剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。

(2)整个剧本以对话的形式

(3)剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景,用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。

拓展资料

撰写忌讳
一、写成小说
剧本写作和小说写作是两样完全不同的事,要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面,所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画,将他们带到动画的世界里。小说就不同,他除了写出画面外,更包括抒情句子,修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。

二、对白增多
剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要),否则整个故事会变得不连贯,缺乏动作,观众看起来就似听读剧本一样。要知道你现在要写的是电影语言,而不是文学语言。所以,一部优秀的电影剧本,对白越少,画面感就越强,冲击力就越大。

三、故事太多枝节
很多人写剧本都写得太多枝节,在枝节中有很多的角色,穿插了很多的场,使故事变得复杂化,观众可能会看得不明白,不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色,角色之间又有很多故事,你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。

Ⅳ 剧本如何编写

首先明确一点,剧本区别于任何一种文体形式,我经常看到有的朋友专把剧本写成了小说或人属物传记,这是不对的,至少是不专业的。剧本有自己专署的格式,写剧本从某种程度上说是个技术活。
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作,这只是一个普通的工种,剧作家和清洁工人没什么区别,都是很普通的工作而已,所以每个人都可以写剧本,每个人都可以当导演。当然,既然是一个工种,就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家,但至少能使你看上去像一个专家。或者,不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子,如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话,他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。

Ⅳ 怎么改写剧本

这个写剧本的话,建议你先下载几个完整的剧本看看。可以去中国剧本网看看。
其实写剧本主要是点出场景,写出对话,动作。至于你说的场景的话,得需要做脚本才行,需要绘画。单纯靠剧本是不行的。所以建议你找个绘画的人帮你做脚本

Ⅵ 关于那个剧本掉的拆卸工具

相关连接

Ⅶ 剧本该怎么写

1、剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明。包括对剧情发生的时间、地点的交代,对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,对布景、灯光、音响效果等方面的要求。

2、剧本的写作,最重要的是能够被搬上舞台表演,戏剧文本不算是艺术的完成,只能说完成了一半,直到舞台演出之后(即“演出文本”)才是最终艺术的呈现。好的剧本,能够具备适合阅读,也可能创造杰出舞台表演的双重价值。

3、剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。 当然根据编剧技巧的不同,结构还会变化。

4、剧本格式有分景剧本和分镜剧本。分景剧本,包括开头、景象、动作、对白,常用于电视剧本的创作,电影也可用,不过电影较短,用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感。分镜剧本,通俗含义就是在分景后再分镜的剧本,大多是为写故事版与台本做基础与准备。

5、剧本的创作主要是用文字来表达一连串的画面,所以要让看剧本的人见到文字能够即时联想到一幅画面,将他们带到动画的世界里。

6、一部优秀的电影剧本,对白越少,画面感就越强,冲击力就越大。剧本里不宜有过多的对话,否则整个故事会变得不连贯,使得缺乏动作,在观众看起来就似在听有声读物一样,好闷,导致这剧也就成了“肥皂剧”。

7、剧情在主线外,不宜安排过多的副线,也不宜安排超过三个主线,当主线不止一个时,就要减少相对应的副线。剧本的创作,若是写了太多枝节,在枝节中有很多的角色,穿插了很多的场景,使故事变得复杂化,观众可能会看得不明白,不清楚作者想表达什么主题。

剧本创作尤其要力避:

无鱼作罟。这里的“鱼”主要指剧作厚重的内容。照苏格拉底的话来说,未经审视的生活不能叫生活。而艺术的任务就是帮助人们更好地审视生活。艺术要在我们功利主义的生活表象下揭示出一种深刻的实在。

优秀剧作都是深刻地激发感情的剧作,使感情在剧作精神的指引下激动得有意义有方向。恩格斯早年批评德国所谓“真正的社会主义”的代表作家时说:他们缺乏一种讲故事的人所必需的才能,是由于他们世界观模糊不定的缘故。

Ⅷ 请问剧本大致剧情怎么修改更好

@前瞻居士 想直接注册故事大纲(剧本没完成)可以吗?关键在于以后内容修改怎么办?专还有就是属剧本完成了是否需要再行登记版权保护,门外汉求解? --------------- 大纲可以注册。如果以后进行修改,需要重新注册。同理,剧本完成后,也需要进行注册。因为版权保护的对象,只是登记的内容。 查看>>

Ⅸ 剧本怎么写

写剧本要注意

1、剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明。包括对剧情发生的时间、地点的交代,对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,对布景、灯光、音响效果等方面的要求。

2、剧本的写作,最重要的是能够被搬上舞台表演,戏剧文本不算是艺术的完成,只能说完成了一半,直到舞台演出之后(即“演出文本”)才是最终艺术的呈现。好的剧本,能够具备适合阅读,也可能创造杰出舞台表演的双重价值。

3、剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。 当然根据编剧技巧的不同,结构还会变化。

4、剧本格式有分景剧本和分镜剧本。分景剧本,包括开头、景象、动作、对白,常用于电视剧本的创作,电影也可用,不过电影较短,用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感。分镜剧本,通俗含义就是在分景后再分镜的剧本,大多是为写故事版与台本做基础与准备。

5、剧本的创作主要是用文字来表达一连串的画面,所以要让看剧本的人见到文字能够即时联想到一幅画面,将他们带到动画的世界里。

6、一部优秀的电影剧本,对白越少,画面感就越强,冲击力就越大。剧本里不宜有过多的对话,否则整个故事会变得不连贯,使得缺乏动作,在观众看起来就似在听有声读物一样,好闷,导致这剧也就成了“肥皂剧”。

7、剧情在主线外,不宜安排过多的副线,也不宜安排超过三个主线,当主线不止一个时,就要减少相对应的副线。剧本的创作,若是写了太多枝节,在枝节中有很多的角色,穿插了很多的场景,使故事变得复杂化,观众可能会看得不明白,不清楚作者想表达什么主题。

(9)剧本怎么卸扩展阅读

剧本创作尤其要力避“三无”:

1、无鱼作罟。这里的“鱼”主要指剧作厚重的内容。照苏格拉底的话来说,未经审视的生活不能叫生活。而艺术的任务就是帮助人们更好地审视生活。艺术要在我们功利主义的生活表象下揭示出一种深刻的实在。

优秀剧作都是深刻地激发感情的剧作,使感情在剧作精神的指引下激动得有意义有方向。恩格斯早年批评德国所谓“真正的社会主义”的代表作家时说:他们缺乏一种讲故事的人所必需的才能,是由于他们世界观模糊不定的缘故。

2、无事生非。电视剧需要讲好故事,这个道理尽人皆知。但时下有的剧作脱离生活,认为故事就是“侃”出来的。回望一些优秀电视剧作品,在进入创作后也采取“侃”的方式。但这种“侃”是建立在生活素材已十分丰厚的基础上,寻求一个支点脱壳而出的必要方式。

如果仅仅道听途说一个故事便坐在斗室里靠想象观众口味胡编,那必定是要失败的。因为故事虽然可以虚构,但情节特别是大量细节却是不能凭空捏造的,而细节恰恰是剧作成功与否的关键。任何好的文学艺术作品,都是作者的一部生活史和心灵史,是靠诚实的创作劳动凝结而成的。

3、无根无蒂。电视编剧没有故事等于为无米之炊,但有了故事讲不好也会浪费素材。任何一个故事的“扣”、人物的任何一个行为,都应是“天衣巧制须无缝,玉合精求必可逢”。他或她的爱或不爱,恨或不恨,都不应是无根无蒂的。