1. 为什么花鼓戏种类繁多

中国戏曲历史悠久，剧种种类繁多，据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。 比较流行著名的剧种有：京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、湘剧、柳子戏、茂腔、淮海戏、锡剧、婺剧、秦腔、碗碗腔、关中道情、太谷秧歌、上党梆子、雁剧、耍孩儿、蒲剧、陇剧、汉剧、楚剧、苏剧、湖南花鼓戏、潮剧、藏戏、高甲戏、梨园戏、桂剧、彩调、傩戏、琼剧、北京曲剧、二人转、二人台、拉场戏、单出头、河北梆子、漫瀚剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书、山东琴书等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。 艺术中国 地方戏曲具体分布： 北京市： 京剧 北昆 西路评剧 北京曲剧 河北省： 河北梆子 评剧 丝弦 老调 哈哈腔 河北乱弹 武安平调 武安落子 西调 蔚县秧歌 隆尧秧歌 定县秧歌 四股弦 唐剧 横岐调、上四调 山西省： 蒲州梆子 山西中路梆子 山西北路梆子 上党梆子 锣鼓杂戏 耍孩儿戏 灵邱罗罗 上党皮黄 上党落子 永济道情戏 洪洞道情戏 临县道情戏 晋北道情戏 襄武秧歌 壶关秧歌 沁源 秧歌 祁太秧歌 繁峙秧歌 朔县秧歌 孝义碗碗腔 曲活碗碗腔 弦子腔 凤台小戏 内蒙古自治区： 内蒙大秧歌 二人台 漫瀚剧 辽宁省： 海城喇叭戏 辽南影调戏 蒙古剧 彩扮莲花落 吉林省： 二人转 吉剧 新城戏 黄龙戏 黑龙江省： 龙江剧 陕西省： 秦腔 汉调二黄 阿宫腔 合阳跳戏 合阳线戏 陕西碗碗腔 陕西老腔 眉户戏 弦板腔 陕西道情戏 陕南花鼓戏 陕南端公戏 安康弦子戏 甘肃省： 陇剧 高山剧 影子腔 甘南藏戏 青海省： 青海藏戏 青海平弦戏 新疆维吾尔自治区： 新疆曲子戏 山东省： 山东梆子 枣梆 莱芜梆子 东路梆子 柳子戏 吕剧 茂腔 柳腔 五音戏 柳琴戏 两夹弦 四平调 江苏省： 昆曲 淮剧 扬剧 通剧 淮海戏 锡剧 苏剧 丹剧 丁丁腔 淮红剧 海门山歌剧 安徽省： 黄梅戏 徽剧 青阳腔 岳西高腔 安徽目连戏 安徽戏 庐剧 安徽端公戏 沙河调 泗洲戏 坠子戏 含弓戏 芜湖梨簧戏 文南词 皖南花鼓戏 凤阳花鼓戏 淮北花鼓戏 淮剧 嗨子戏 上海市： 沪剧 滑稽戏 奉贤山歌剧 浙江省： 越剧 婺剧 绍剧 新昌高腔 宁海平调 松阳高腔 醒感戏 温州昆曲 金华昆腔戏 黄岩乱弹 诸暨乱弹 瓯剧 和剧 杭剧 甬剧 湖剧 姚剧 睦剧 江西省： 赣剧 戈阳腔 盱河戏 东河戏 宁河戏 瑞河戏 宜黄戏 赣南采茶戏 萍乡采茶戏 万载花灯戏 抚州采茶戏 吉安采茶戏 宁都采茶戏 赣东采茶戏 九江采茶戏 景德镇采茶戏 武宁采茶戏 高安采茶戏 福建省： 莆仙戏 梨园戏 高甲戏 闽剧 平讲戏 庶民戏词明戏 大腔戏 闽西汉剧 北路戏 梅林戏 右词南剑调 小腔戏 三角戏 闽西采茶戏 南词戏 闽西山歌戏 芗剧 打城戏 竹马戏 游春戏 肩膀戏 台湾省： 歌仔戏 广东省： 粤剧 潮剧 正字戏 白字戏 广东汉剧 西秦戏 花朝戏 粤北采茶戏 东昌花鼓戏 雷剧 梅县山歌剧 粤西白戏 临剧 海南省： 琼剧 广西壮族自治区： 桂剧 邕剧 丝弦戏 广西师公戏 彩调剧 牛娘剧 桂南采茶戏 广西壮剧 广西苗戏 广西侗戏 湖南省： 湘剧 祁剧 常德汉剧 衡阳湘剧 巴陵戏 辰河戏 湘昆 长沙花鼓戏 岳阳花鼓戏 常德花鼓戏 湘西花灯戏 湘西阳戏 衡阳花鼓戏 邵阳花鼓戏 零陵花鼓戏 师道戏 湘西苗剧 新晃侗族傩戏 湖北省： 汉剧 荆河戏 南剧 湖北越调 山二黄 湖北高腔 楚剧 东路花鼓戏 黄梅采茶戏 阳新采茶戏 远安花鼓戏 襄阳花鼓戏 荆州花鼓戏 梁山调 郧阳花鼓戏 随县花鼓戏 堂戏 文曲戏 鄂西柳子戏 河南省： 豫剧 河南越调 南阳梆子 大平调 怀梆 怀调 大弦调 罗戏 卷戏 河南曲剧 河南道情 豫南花鼓戏 乐腔 五调腔 四川省： 川剧 四川灯戏 四川曲艺剧 秀山花灯戏 云南省： 滇剧 云南花灯戏 昆明曲剧 关索剧 傣剧 白剧 云南壮剧 彝剧 贵州省： 黔剧 贵州本地梆子 贵州花灯剧 贵州侗戏 贵州布依戏 贵州苗戏 安顺地戏  西藏自治区： 藏剧 碗碗腔 流行于陕西华山北麓的华县、华阴等地区，故又称“华剧”。音乐唱腔优美、柔和细腻。乐器中有一对形似碗碗儿的小铜钟，相撞为拍，故名“碗碗腔”。 关中道情 关中道情是陕西的皮影戏剧种，分东路调和西路调。前者流行于黄河两岸，后者流行于陕北及内蒙古等地。在不同地区又形成了“北方道情”“商洛道情”“安康道情”及“西凉调”等分支剧种。其唱腔特点凡至落音拖腔的地方，众人相和，以增强气氛。剧目约有二百多个，均属老艺人口传，其中若干剧目有浓厚的宗教色彩。 太古秧歌 太谷秧歌流行于晋中、吕梁、太原等地区，距今已有百余年的历史，内容大多是反映农村劳动人民生活，基本上是一戏一调，节奏明快，易于上口，深受城乡大众喜爱。 上党梆子 上党梆子也叫“东路梆子”“上党宫调”。与蒲剧、晋剧和北路梆子并称为山西四大梆子，发源于明末清初的泽州一带。上党梆子音调亢活泼，有粗犷、健康的乡村特色。演出剧目五百余出。流行于山西、山东、河北等地。 雁剧 雁剧又名北路梆子，是山西四大梆子之一，源于蒲州梆子、同州梆子，清雍正乾隆年间逐步形成独立剧种，有三百多年历史。流行于山西北中部，内蒙中西部、河北西北部及陕西北部。其唱腔音调高亢，富有塞北山野风味。 耍孩儿 耍孩儿又称“咳咳腔”，流行于山西大同、怀仁、山阴、应县一带。耍孩儿的渊源现存史料无记载，传说唐明皇有一子终日啼哭不止，下人请来一班艺人演唱小曲，太子破啼为笑，明皇大喜，赐曲名为“耍孩儿”。因耍孩儿历史久远，发声方法特殊，历来为专家学者所注目，被称为戏曲发展史上的“活化石”。 蒲剧 蒲剧也叫“蒲州梆子”，当地人通称“乱弹戏”。流行于山西南部和陕西、甘肃、河南部分地区，有四百多年历史，是山西四大梆子中最古老的一种。晋剧（中路梆子）、上党梆子、北路梆子都由蒲剧所派生。蒲剧音调高亢激昂，音韵优美，有深远的传统。 陇剧 陇剧是甘肃省新兴地方剧种，由流行于庆阳地区民间皮影艺术“陇东道情”发展而成。音乐属板腔与曲牌相结合的“综合体”，唱腔优美动听，高亢豪放，加之一唱众帮的“嘛簧”，风格浓郁，独具特色。陇剧的表演是在一般戏曲身段基础上，吸收皮影造型、陇东秧歌、地游子等民间舞蹈提炼加工而成。 汉剧 汉剧是湖北省的主要剧种。因主要声腔为西皮、二黄，故流行较广，遍及河南、陕西、湖南、广东等省，旧称“楚调”或“汉调”，约有三百年的历史，早期与徽剧互为影响，逐渐派生出京剧，但汉剧至今依然保留了它的地域特色。 楚剧 艺术中国 楚剧是湖北省的地方剧种，因流行于黄陂、孝感一带，又名“黄孝花鼓”、“西路花鼓”，约有一百年历史，于1926年改名楚剧。

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2. 陕南花鼓戏的相关信息

二黄音乐唱腔属板腔形式。其曲调简朴中存幽雅，婉转中有激昂，旋律注重抑扬顿挫、轻重缓急，吐字讲求尖团分明，而且要求达到清亮准确、字正腔圆和满腔满调。其二黄调的主弦胡琴用“5——2弦”。板式有[导板]（[慢三眼]）、[原板]（[一字]）、[碰板]、[滚板]、[反二黄]（[阴板]）等十余种。腔类有“回龙”、“四柱”、“流里表”、“板头”、“麻鞋底”、“幽冥钟”、“梅花题”等十余种。宜于表现低沉、怨愤一类的情绪，多用于正剧、悲剧的演唱。西皮调的主弦用“6——3”弦。板式有[导板]、[一字]、[二流]、[摇板]、[散板]、[反西皮]等十余种，腔类有“流里表”、“二凡”、“九眼半”、“麻鞋底”、“灯笼挂”、“黄龙滚”、“八车子”、“四不沾”等十余种。擅于表现豪爽、欢快一类的情绪，多用于喜乐气氛或愉快热烈的场面。而在实际应用中，却又因人物性格、身分、环境、情绪的不同，两种唱腔又往往灵活处理，甚至有上半句“二黄”下半句“西皮”的特殊唱法。还有其它一些杂调，与西皮、二黄相配合，以供描绘人物或敷陈场景。至于弦丝、唢呐、曲牌，据知原有四百多种，留传下来的仅只一百四、五十种。伴奏乐器，文场有京胡（软吊）、二胡、月琴、三弦、笛子、唢呐等，武场有鼓、板、道锣、二五子、喇叭、马锣等。建国以后，乐队由原有六人扩大到十人以上，吸收了其它一些乐器与京胡拉法，使二黄音乐有所发展。 汉调二黄近几年来开始呈现兴盛景象。恢复一批专业剧团和上演剧目的同时，安康、汉中、商洛、西安等地相继出现了专业或业余的研究团体。在“二黄研究会”带动下，一些二黄爱好者，正将它列为自己的研究项目，这又将推进二黄剧的发展和提高。

3. 摘抄：求关于花鼓戏文化知识的文章，600字以上。差不多就可以了。跪求。没有其它的什么要求。

盛行于商县、丹凤、商南、山阳、镇安、柞水、洛南，流行于安康、汉中和关中东部地区。

据花鼓艺人刘全兴、赵老二等人口述，清光绪三年(1877)湖北郧阳遭水灾，大批灾民从丹凤竹林关和山阳漫川关进入商洛地区，遂将郧阳地区流行的花鼓戏带入商洛。最初由移民演唱，后来当地人也学唱起来，并采用了当地的方言和语音，吸收了许多商洛的民歌小调，形成了商洛花鼓戏。其班社演出活动，最早可追溯到丹凤竹林关冯善亮的职业花鼓班，先后传了六辈艺人，祖传师傅为刘三女。演出剧目多为小生、小旦、小丑为主的三小戏，主要剧目有《送香茶》、《回河南》、《接干妹》、《劝姑》、《白扇记》、《回妹》、《王小拜年》、《媳妇娃看家》、《山里娃》、《挑女婿》、《老两口赶庙会》等。清代末年至中华民国二十年左右，花鼓戏出现了昌盛局面，班社四处涌现，艺人成批增加，其班社有：丹凤县的竹林关班，商县的东乡班、西乡班、板桥班、三十里铺班，镇安的太白庙三圣班、云盖寺安乐班、云镇峰岩艾老四班，柞水县的沙沟班、大石沟班，山阳县的杨老四班等。艺人有：冯善亮、刘兴全、毕占成、雷玉琴、杨三来、冀三娃、能喜娃、王飞厚、朱朝安、谭云铎、胡京武、李吉庆等。剧目亦不断丰富，创造出了“吃面”等表演绝技。因其流行地域和语音不同，还逐渐形成了商丹(商县、丹凤)路和镇柞(镇安、柞水)路的差别。商丹路花鼓，以关中语系为主，杂以当地土语，曲调流畅、优美、柔和、婉转，又被称为北路花鼓；镇柞路花鼓，以鄂西北语系(称下河语)为主，掺用本地土语，曲调高亢、宏亮、欢快，被称为南路花鼓。

商洛花鼓由三种曲调，三种剧目构成：(一)花鼓子，用民歌小调演出，也叫“小调戏”，多反映当地人民的劳动与爱情生活。代表剧目有《打铁》、《打草鞋》、《哥接妹》、《瞎子摸妻》、《贾金莲回河南》等，(二)八岔子，用八岔调演出，也叫“八岔戏”，多反映公子、小姐的艳情故事。其曲调分阳八岔和阴八岔两种，阳八岔又称硬八岔或大八岔；阴八岔又叫软八岔或小八岔。代表剧目有《坐西楼》、《送香茶》、《小东楼》、《小牙楼》等；(三)大筒子，以筒子胡琴伴奏，也叫“筒子戏”，属于花鼓中的大、中型戏，多反映历史故事、民间故事和神话故事内容。代表剧目有《蓝桥担水》、《刘海戏金蝉》、《血刀记》、《万寿图》、《山伯访友》、《四姐下凡》、《正德王访贤》等。

商洛花鼓有“小花鼓”与“大花鼓”之分。小花鼓，多为一男一女对唱对跳，或以说“干嘴”为主，由男角逗引、提问，女角用唱、白答对；或二人边跳边唱，相互问答，表演一段小故事下场，称之为“一堂”。大花鼓，脚色较多，跳法复杂，唱调多为“筒子调”，以筒子胡琴伴奏，配以马锣、铙钹和鼓板。所唱曲调，因脚色而异，主要有[老生调]、[小生调]、[板半]、[半板]、[阴调]等。

商洛花鼓演出极为方便、简易，院落、堂屋铺上一张苇席，即可开演，场头、地头亦可以随地跳唱。无布景、无桌椅，全靠演员虚拟动作表演。有的化妆演出，也有不化妆演出的，即使化妆也都十分简单，一般男角头戴草圈帽，腰系围带，脸上涂块白豆腐干，手拿长杆烟锅或折扇；女角头上包一花色帕子，插一朵绸或纸花，穿上时兴服装，围上印花裙子，手拿一把花折扇、一条花手帕或一顶小伞，即可登场演出。表演身段以跳扭为主，其名目有蹦跳、闪跳、弹跳、扭跳、踏跳、麻雀跳、双蹬跳、倒身跳、单腿跳、三角跳、十字跳、之字跳、拐线跳、双八字(“88”)跳等。跳法虽然很多，但跳扭表演起来却没有固定程式，由演员随剧情和人物情绪自由发挥。

中华人民共和国成立后，专业文艺工作者与艺人合作，在挖掘抢救遗产的基础上，进行了多方面的艺术革新，使商洛花鼓跃入陕西大剧种行列，改变了以往“淫词俗调”、“不登大雅之堂”的局面。1953年，商洛专区剧团首次改革排演出传统剧目《夫妻观灯》，并于1956年参加了陕西省第一届戏剧观摩大会演出，获剧本改编和演出一等奖。后又相继整理演出了花鼓传统戏《回河南》、《西楼会》、《桑园会》等。1958年商洛专区剧团创作演出了《种核桃》、《龙风山》等现代剧。1964年以来，镇安县剧团亦先后创作排演出新戏《换猪》、《凤凰飞进光棍堂》、《牧童与小姐》等。商洛地区剧团改编演出了大型剧目《屠夫状元》，创作演出了现代戏《六斤县长》，引起了全国戏剧界的关注。同时，培养出了一批艺术骨干，演员有王贞、陈清林、费庆民、冀福记、田井制、王帮印、陈叔敏、胡小琴、陶文霞、卢军丹、张肖等；导演有刘福堂、徐小强、傅天民等；音乐设计有辛庆善、刘浩智、刘文华、冯宁等；舞美设计有李志贤、李小兵、全俊文等。

4. 陕南花鼓戏

陕南花鼓戏是陕西省南部地区安康市商洛市等县区的传统戏曲剧种!又称陕西汉调！

5. 陕西安康花鼓戏十二时歌词

听见下雨的声音 - 周杰伦
词：方文山
曲：周杰伦
竹篱上停留着蜻蜓
玻璃瓶里插内满小小森林容
青春 嫩绿得很鲜明
百叶窗折射的光影
像有着心事的一张表情
而你 低头拆信
想知道关于我的事情
青苔入镜 檐下风铃

摇晃曾经
回忆是一行行无从剪接的风景
爱始终年轻
而我听见下雨的声音
想起你用唇语说爱情
幸福也可以很安静
我付出一直很小心
终于听见下雨的声音
于是我的世界 被吵醒
就怕情绪红了眼睛
不舍的泪在彼此的脸上透明
百叶窗折射的光影
像有着心事的一张表情
而你 低头拆信
想知道关于我的事情
爱在过境 缘份不停
谁在担心
窗台上滴落的雨滴
轻敲着伤心 凄美而动听
而我听见下雨的声音
想起你用唇语 说爱情
热恋的时刻最任性
不顾一切的给约定
终于听见下雨的声音
于是我的世界被吵醒
发现你始终 很靠近
默默的陪在我身边
态度坚定
雨的声音