㈠ 什么是剧本分析

一． 剧情梗概

二． 人物分析

三． 矛盾冲突

㈡ 怎样写剧本分析

具体写法见示例：

人物
克洛艾：有钱人。汤姆的妹妹。他们家不是一般的有钱，是英国那种有地位的家族。是不是贵族我无法断定。
汤姆：克洛艾的哥哥。
克里斯：克洛艾的男朋友。前网球职业选手，现在以教网球为生。
诺拉：汤姆的女朋友。大美人儿。事业不顺的电影演员。

情节：四个人约好来到一家高档餐厅就餐。

下面我们来看这段戏的台词：

克洛艾：没关系，路上确实堵的厉害。
汤姆：都是我的错，我拉着诺拉去看车展......
克洛艾：真的？
汤姆：真是不可思议。我发誓，我兴奋得裤子都没干过!
克洛艾：哦，天哪!闭嘴。
汤姆：你也喜欢汽车，对吗，克里斯？
克里斯：古董车很漂亮。
汤姆：啊哈。
诺拉：我也喜欢古董车。可是汤姆喜欢有各种装饰品的新式汽车......(汤姆扬起眉，点点头)我想要一辆阿斯顿·马丁。
克里斯：我开过阿斯顿·马丁。
汤姆：真的？
克里斯：是的。我以前给一个人工作......帮他洗车。他对爱车的保养非常细心.......
克洛艾转身从侍者手中接过菜单。
克里斯：......所以我必须每天用牙刷刷洗汽车。
诺拉：我想要阿斯顿·马丁，或者一辆敞蓬汽车。
汤姆：好吧，等我们结婚了，我们收集古董车。只要我能买到一辆有全部装饰品的最新DB9。满意吗？(亲吻诺拉)赫得利庄园是最适合存放我们那些汽车的地方。说到赫得利庄园......
克洛艾：可以点餐了吗？侍者等着呢。
汤姆：哦，很抱歉。我要菌菇烤土豆。我爱吃。简直太好吃了。
诺拉：请给我来一样的。
侍者：开胃酒呢？
汤姆：让我看看酒单。
克洛艾：我要鱼子酱煎饼。
克里斯：我要烤鸡。
克洛艾：哎呀，太无趣了!他们这里的煎饼特别好吃，真的!你应该尝一下。
克里斯：我要烤鸡就好。(将菜单递给她)
克洛艾：你不爱吃鱼子酱吗？
克里斯：一般。
克洛艾：一般？......
克里斯：不好意思。我一向吃的朴素。从小这么受教育的。
汤姆：给他煎饼。
克洛艾：天哪，你父亲是一个专门研究礼仪的石油钻井工吗？
克里斯：他很......有节制。
克洛艾：克里斯的父亲是宗教狂。
汤姆：我的天!
克里斯：是啊，他在失去双腿运后信了耶稣。
汤姆：对不起，不过这可不像一桩好买卖。
克洛艾：你刚说到赫德利......
汤姆：哦，对，爸爸邀请我们去打猎。
克洛艾：噢，真的？
汤姆：嗯。
诺拉：我想，这次我得穿点别的衣服。你妈不太喜欢我上回的打扮。
汤姆：她不喜欢你的泳衣。她习惯于泳衣多用点布料。
克洛艾：我相信，妈妈要是知道你穿着它拍电影，她一定会觉得泳衣很时髦。
汤姆：不错。
克里斯：你拍过很多电影吗？
诺拉：是一个广告，不是电影。
汤姆：可是她让人目不转睛。如果你明白我指的是什么......
诺拉：我觉得我的事业没有像预计的那样发展。
汤姆：你只是需要一点运气。
克里斯：我认为，做任何事情运气都很重要。
克洛艾：我可不相信运气。我相信坚持不懈的努力。
汤姆：嗯......
克里斯：没有坚持不懈的努力当然不行，但是我指的是别的......科学家越来越相信，一切事物的存在都纯属偶然。没有目的。没有设计。
克洛艾：那又怎样？无所谓。我热爱生命的每一个瞬间。
克里斯：我很羡慕你。
汤姆：就像我们的教区牧师常说的......哎......他怎么说的来着？“绝望是阻力最小的一条道路。”很奇怪，对吗？
克里斯：我认为，信仰上帝才是阻力最小的道路。
汤姆：哦，天哪!
克洛艾：我们是不是换个话题？
汤姆：哦，天哪!
克洛艾：诺拉给我们讲讲她的演艺工作会有趣得多。
汤姆：嗯哼。
诺拉：不，我是说，我要重新考虑演戏的事。我受不了家乡父老认为我一事无成。虽然我并不打算回到科罗拉多。永远也不。
侍者走过来。
侍者：您决定了要什么酒吗？
汤姆：请来两瓶普里尼—蒙哈榭酒。

台词分析：

克洛艾：没关系，路上确实堵的厉害。
汤姆：都是我的错，我拉着诺拉去看车展......
克洛艾：真的？
汤姆：真是不可思议。我发誓，我兴奋得裤子都没干过!
(哥哥是个生性调皮的人，语言随意不时带出粗口，上层社会的行为模式)
克洛艾：哦，天哪!闭嘴。
(妹妹比较规矩)
汤姆：你也喜欢汽车，对吗，克里斯？
克里斯：古董车很漂亮。
汤姆：啊哈。
诺拉：我也喜欢古董车。可是汤姆喜欢有各种装饰品的新式汽车......(汤姆扬起眉，点点头)我想要一辆阿斯顿·马丁。
(诺拉与克里斯阶级相同，口味相近)
克里斯：我开过阿斯顿·马丁。
汤姆：真的？
(不信)
克里斯：是的。我以前给一个人工作......帮他洗车。他对爱车的保养非常细心.......
(原来如此)
克洛艾转身从侍者手中接过菜单。
(克洛艾不喜欢这个话题。它暴露了男朋友的社会等级)
克里斯：......所以我必须每天用牙刷刷洗汽车。
(克里斯还想说下去)
诺拉：我想要阿斯顿·马丁，或者一辆敞蓬汽车。
(贪婪的美女呀)
汤姆：好吧，等我们结婚了，我们收集古董车。只要我能买到一辆有全部装饰品的最新DB9。满意吗？(亲吻诺拉)赫得利庄园是最适合存放我们那些汽车的地方。说到赫得利庄园......
(名车讨好美女，老套!转移话题，说自己阶层的话题)
克洛艾：可以点餐了吗？侍者等着呢。
(妹妹总是体谅别人。哥哥比较自我中心。)
汤姆：哦，很抱歉。我要菌菇烤土豆。我爱吃。简直太好吃了。
诺拉：请给我来一样的。
(诺拉点不出菜，采取省事的策略)
侍者：开胃酒呢？
汤姆：让我看看酒单。
克洛艾：我要鱼子酱煎饼。
克里斯：我要烤鸡。
(克里斯点不出菜，又不想太没面子。)
克洛艾：哎呀，太无趣了!他们这里的煎饼特别好吃，真的!你应该尝一下。
(呵护男友，热心推荐)
克里斯：我要烤鸡就好。(将菜单递给她)
(自尊心强)
克洛艾：你不爱吃鱼子酱吗？
克里斯：一般。
克洛艾：一般？......
克里斯：不好意思。我一向吃的朴素。从小这么受教育的。
(追问之下，拿家教说事儿)
汤姆：给他煎饼。
(心知肚明，替克里斯做主，显示出上等人的控制欲)
克洛艾：天哪，你父亲是一个专门研究礼仪的石油钻井工吗？
(显然克洛艾对男友的家世知道一些)
克里斯：他很......有节制。
克洛艾：克里斯的父亲是宗教狂。
(有钱人对宗教通常没那么虔诚)
汤姆：我的天!
克里斯：是啊，他在失去双腿运后信了耶稣。
(童年不愉快的记忆。与后来的剧情有关)
汤姆：对不起，不过这可不像一桩好买卖。
(调侃，轻佻)
克洛艾：你刚说到赫德利......
汤姆：哦，对，爸爸邀请我们去打猎。
(克里斯和诺拉面临着如何进入这个奢华家庭的问题)
克洛艾：噢，真的？
汤姆：嗯。
诺拉：我想，这次我得穿点别的衣服。你妈不太喜欢我上回的打扮。
(不同阶级的审美品味)
汤姆：她不喜欢你的泳衣。她习惯于泳衣多用点布料。
克洛艾：我相信，妈妈要是知道你穿着它拍电影，她一定会觉得泳衣很时髦。
(小姑善良，对诺拉抱有好感，不时打打圆场)
汤姆：不错。
克里斯：你拍过很多电影吗？
诺拉：是一个广告，不是电影。
(注意，是“一个”，她真谈不上有什么事业。)
汤姆：可是她让人目不转睛。如果你明白我指的是什么......
(我们都知道指的是什么，汤姆对诺拉，更主要是性的需要。)
诺拉：我觉得我的事业没有像预计的那样发展。
(愁啊愁，无时无刻不烦)
汤姆：你只是需要一点运气。
(宽慰)
克里斯：我认为，做任何事情运气都很重要。
(很重要的台词，看过这片子的人知道克里斯是什么样的人，他有赌徒的性格)
克洛艾：我可不相信运气。我相信坚持不懈的努力。
(克洛艾一向正直。是那种乖女孩)
汤姆：嗯......
克里斯：没有坚持不懈的努力当然不行，但是我指的是别的......科学家越来越相信，一切事物的存在都纯属偶然。没有目的。没有设计。
(解释自己的人生观)
克洛艾：那又怎样？无所谓。我热爱生命的每一个瞬间。
克里斯：我很羡慕你。
(底层人活的不容易的多，当网球教练是不能干一辈子的，攀上贵妻可省事儿多了!不过谁知道以后的路是什么样呢!)
汤姆：就像我们的教区牧师常说的......哎......他怎么说的来着？“绝望是阻力最小的一条道路。”很奇怪，对吗？
(汤姆并不理解克里斯的话)
克里斯：我认为，信仰上帝才是阻力最小的道路。
(家庭教育，阶级身份)
汤姆：哦，天哪!
(汤姆觉得不可思异)
克洛艾：我们是不是换个话题？
(克洛艾总是调节气氛，好女孩的特质。)
汤姆：哦，天哪!
克洛艾：诺拉给我们讲讲她的演艺工作会有趣得多。
汤姆：嗯哼。
诺拉：不，我是说，我要重新考虑演戏的事。我受不了家乡父老认为我一事无成。虽然我并不打算回到科罗拉多。永远也不。
(为什么不回老家？同样底层的艰辛和不愉快的童年记忆。她被继父强奸过。)
侍者走过来。
侍者：您决定了要什么酒吗？
汤姆：请来两瓶普里尼—蒙哈榭酒。
(我猜一定是很贵的酒。)

总结：

1.
汤姆和克洛艾出身于上层家庭，但两人性格不同，汤姆调皮轻佻，对自身有优势感，有时不很尊重人。而克洛艾善解人意、对男友呵护有加，对诺拉也很关爱。
2.
克里斯和诺拉同样出身于下层阶级，显然这时对进入这个豪门还没做好准备。但我们能看出克里斯有克洛艾的关照，而且对人生也有些设计和思考，诺拉显然是个任性的美女，除了性她没什么资本，也不知怎么和汤姆的母亲相处。汤姆对她只是单纯的肉体之爱，缺少真正的了解和关心。(无非是“结婚后给你买好车”一类庸俗的承诺)
3.
克里斯所处的背景，对宗教有着比较严肃的态度，他不太习惯汤姆对宗教的轻谩态度。而且他对汤姆之所以成功和富有，归结为对方比自己运气好，影片里还描写他夜来无事看托斯妥也夫斯基的《罪与罚》，这些铺垫都在告诉观众，此人有着底层人的野心和不服气。他是真心要来赌一把的。
4.
相比克里斯，诺拉比较惨，她显然不过是千万个头脑空空的花瓶中的一个，靠年轻和姿色钓得个有钱的男友，但任性和肤浅使她很难有更进一步的造化了。她的悲剧在所难免

㈢ 怎样分析剧本

一部一部的仔细分析....
先全部看以便在慢慢看

㈣ 演员如何分析剧本

戏剧演员的创作任务是在剧作家所创作出来的文学形象的基础上,再创造出活生生的、有血有肉的舞台人物形象。因此演员在人物形象的创作过程中,自然不能离开文学剧本中所描绘出来的人物形象。首先,剧本中所描绘的人物形象是演员进行再创作的依据。演员虽然可以运用自己丰富的生活素材来进行再创造,但这种再创造只能是在剧作家所创造的文学形象的基础上进行。其次,演员所创造出来的人物形象,可能会由于导演与演员的再创造而更加丰富,甚至有所改变,但最终仍然应该与剧本中所创作出来的文学形象相符。演员的二度创造与导演、舞美一样,表现在创作课题是由剧作家提供并且做了若干规定的,演员面对的是剧本规定的戏剧情境和角色的文学形象,表演创作必须根据剧作家所规定了的一切进行再创造。演员只有在认真地对剧本与角色进行分析的基础上,才有可能对剧本的角色获得正确的认识与理解。因此,在演员的创作过程中,剧本分析是创作的开始。(一)分析剧本与角色的重要意义有以下几个方面:1.使演员获得对剧本和角色生活的实感,这应该说是分析剧本与角色的主要目的。

㈤ 剧本分析

星期二（4月3日）在戏剧学院2-11教室礼鹏老师的桌子上可以找到~

YX作弊~~~！
哈哈哈

㈥ 影视剧的剧本分析应注意什么

传统的中国社会是一个父系社会，男性是社会的主导，女性却没有地位可言。所谓男主外、女主内，女性在礼教、道德的薰陶下，按著「女子无才便是德」的标准，被培养成一个符合「三从四德」要求的人。「三从」就是「在家从父、出嫁从夫、夫死从子」。
在感情和婚姻上，时代不赋於[予]女性选择的自由，她们不能以自己的感情为依归，只能听从「父母之命，媒妁之言」嫁人。不管是大家闺秀还是小家碧玉，不论是正室还是妾侍，都依属著男性过活，没有独立人格可言。
婚姻不以纯爱情作基础，通常和家庭利益挂钩。幸运的夫妇会在婚后逐步培养感情；如果缺乏感情基础，就得靠责任维系；而那些利益挂帅的婚姻则无半点情份可言。
我们将以「距离」和「关系」理论来探讨妻子、妾侍与丈夫的关系，分析妻妾身份是否影响著夫妇关系的发展？看一看传统中国社会的夫妇如何维系婚姻关系。
中国传统社会，正、庶之别分明，这种区别也体现在妻妾的社文角色上。妻子与妾侍虽然都是丈夫娶回来的，但是她们的身份却有著天壤之别。举个例子来说，清代小说《红楼梦》里，贾政有大太太王氏、小老婆赵姨娘，王氏掌握著贾家的内务大权，赵姨娘却常受小辈王熙凤的责骂。由此可见，正室与妾侍在外人眼中有著天与地的差别。但是这种区别在夫妇的关系里却显得不那麼重要了。
（1）．零距离、近关系、没感情：
理想的婚姻关系应该由感情作为基础，不过在包办婚姻通行的旧中国，女性与丈夫在婚前往往是不认识的，他们根本没有建立情感交流的机会，这就形成「零距离、近关系、没感情」的夫妇关系。
《大红灯笼高高挂》里的陈老爷与他的妻妾就是这样的一个典型。陈老爷娶了一个太太、三个姨太太，女人在他的眼里只是泄欲的工具、生孩子的机器和炫耀的本钱，没有身份上的区别。他与妻、妾没有感情可言，都是用利益维系。
陈老爷娶四太太便可见一斑。
颂莲是陈老爷的四姨太，她原是一个大学生，受西方教育。这位大家闺秀不幸遇上家道中落、父亲病故，继母便要把她嫁出去。在继母「苦劝」三天后，她无可奈何地答应出嫁。她明白这场婚姻横竖自己是不会满意的，那麼索性嫁个有钱人，做姨太太也无所谓。她说：「女人嘛，不就是这麼回事。」可见在传统中国，女人出嫁都是爹妈说了算，即便是颂莲这样读过书的女性也难以改变宿命。颂莲出嫁可以说是纯粹的利益考量、为的是替将来的生活找依靠。
而陈老爷娶颂莲正是看中了她大学生的身份。因为自己成群的妻妾里就缺了这麼一个洋化的姨太太，娶女学生做妾多少图个新鲜。这揭示了两性的不公平：男性为一己私欲，爱娶什麼样的老婆、想娶多少都行，女性却连拒绝婚姻的权力都没有。
陈家就像传统中国的缩影——陈老爷是家庭的中心，妻妾依附这个中心而活，她们为了讨老爷欢心，巩固自己的地位，明争暗斗自不在话下，有时甚至耍手段，想把别的妾侍往死路上逼。
陈老爷的大太太早已人老珠黄，作为正室，她的社会地位高，在家庭也拥有妾侍无法攀比的地位——大太太只有一个，是妻妾之首，是老爷之外最大的主子。然而这只是一般人看到的假象，实际上大太太和小妾一样都要靠老爷生活，她甚至还不如小妾，因为她早就不受老爷的宠爱。说到底，大太太的尊严不过是个軦子，谈到实际享有的特权，她著实不如受宠的三太太梅珊和四太太颂莲。
像点灯、捶脚、点菜，这些得宠才能享受到的特权，跟大太太是一点关系也没有。颂莲初次点菜，点了一个菜谱上没有的「青菜豆腐」，老爷也让厨房照做，大太太却从不见点菜。后来颂莲假装怀孕，有持无恐，她不循祖制坚持把饭端到房间里吃。作为妻妾之首的大太太对她的任意妄为也毫无办法。
颂莲初到陈家本来不在意是否得宠。但当她了解惟有得宠才能保住自己在陈家地位、颜面、利益后，为了保得这点权势，她也不得不争抢了。
她和陈老爷的夫妇关系可谓「近」；两人有性关系，可谓「零距离」；不过他们无甚感情可言，两人平时不大见面，只在老爷宠幸时才见得著，是一个「利益」维持的婚姻。女性在这种状况下，只是「生育的机器、泄欲的工具」罢了。
《喜福会》安梅母亲的遭遇与《大红灯笼高高挂》妻妾的情况十分相似。安梅的母亲是胡成的四姨太，胡成的大太太老迈、迟钝，早就退出争宠的行列；二太太取代大太太的地位，因为她抢走四姨太的儿子，依仗著这个「儿子」成了家中女皇；三太太虽然没有儿子，但她极力维护自己在家中地位。安梅的妈妈是被胡成强奸后无奈嫁进来的，这令她在家里毫无地位可言，她只是丈夫的一个玩偶。
那麼只娶一个太太的男性对妻子是否多一点尊重呢？影片《红玫瑰与白玫瑰》告诉我们，只要两人没有感情，情况都是一样的。
《红玫瑰与白玫瑰》中烟鹂知道丈夫在外面嫖、对自己不忠，但她还要「向人解释，微笑著，忠心地为他掩饰」。在家里，她不像个妻子，倒更像婢妾，丈夫说什麼都要听，就算丈夫骂得没道理也得听。有一次，她的婆婆数落她请的女佣不好，烟鹂对她的话表现出可听可不听的模样，但当丈夫也说了几句后，她便下楼教训了女佣几句。教训时本来说得就不大声，碰巧丈夫心情不好，骂她讲得大声吵著了他打电话，烟鹂慌忙向女佣招了招手，走到一旁去说。
烟鹂与丈夫振保是朋友介绍认识的，他们在婚前虽有交往，但爱情和感情还是欠奉。烟鹂嫁人仿佛也是顺应的宿命，丈夫拈花惹草，自己除了哑忍也别无他法，两人也是以责任来维持婚姻。依旧是「零距离、近关系、没感情」的可悲婚姻。
从上述例子足见，由於女性在传统社会扮演著男性附属品的角色，是深陷在中国传统封建意识型态之中卑微可怜而平凡庸俗的小角色，她们很少会重醒自身，产生出自觉或成长来。这造成她们缺乏独立的人格和地位。「妻子」与「妾侍」虽然从社文角度看来有地位尊卑之分，不过在一段没有感情、只以利益、性关系、责任来维系的婚姻里，她们与丈夫的关系没有「质」的区别，都只是丈夫的玩偶、传宗接代的工具罢了。

（2）近距离、近关系、有感情：
相处融恰的夫妇呈现出「近距离、近关系、有感情」的良好状态。
例如《哑女情深》的依依和静言。哑女依依与静言的爸妈按照「指腹为婚」的约定为他们成亲。静言的父母虽然觉得对不住儿子，但是在「君子守信」的礼教束缚下，他们还是履约而行。所以两人新婚之夜，静言对妻子是哑巴耿耿於怀，说什麼也不肯挑起头盖，任由妻子呆坐受苦。
后来他发现妻子长得很美、又很贤淑，便爱上了依依，两人的感情变得十分要好。在妻子被妹妹取笑时，他训斥妹妹，替妻子抱不平。而后依依生了聋哑的女儿，长辈为了传宗接代要给静言纳妾，静言不想依依难过，拒绝长辈的提议。
而《画魂》里的玉良虽然是潘赞化的妾侍，但他们的感情深厚，赞化对她比对正室还好。玉良本来是个妓女，第一天接的客就是赞化。她求赞化救她，两人在相互扶持下结了婚。丈夫没有因为她过去的身份小瞧了她，反而搬到上海，让玉良可以换个环境重新生活。他出钱让玉良学画、留学，为妻子的成就感到骄傲。
赞化与大太太的婚姻恰恰相反。他们的婚姻是父母之命，赞化甚至因为不满意而出外工作避开太太。
观察赞化与其妻、妾的两种夫妇关系，我们发现，夫妻关系的好坏不受妻妾身份的影响，其根本在於当中是否存有感情。赞化对大家闺秀出身的太太多有不满，这是因为那是他父母想娶的太太而不是他自己想娶的妻子。大太太只是帮他管著田里的租钱，在玉良不能生育的情况下，赞化才让她为潘家生一个儿子。两人的夫妻关系非常疏远。
在赞化的眼里，对出身妓院却与自己有著真诚爱情的玉良才是他真正的夫人。当别人对玉良产生非议、这种非议甚至威胁到他的官运，他仍能顺应自己的情感，把玉良娶进门，并对她终爱一生。相比之下，大太太只能算是有夫妻之名的陌生人。

2. 性生活
谈到两性关系，性生活是观察其好坏与否的一个指标。
建立在感情上的性关系∶这种是最正常、最理想和最合乎传统道德的性关系。有性必先有爱，就好像《画魂》中，潘玉良起初做妓女，自动送上门，但是男主角赞化拒绝了她，直至成亲后有了感情基础才发生性关系。
无感情的性关系∶在没有爱情的婚姻中，夫妻的性生活大多是为了泄欲、开枝散叶。他们根本没有爱可言，性生活只是一种手段，以达到某种目的。如《大红灯笼高高挂》的陈老爷妻妾成群，除了性欲上的发泄，他最希望令妻妾怀孕，帮陈家继后香灯。而一班妻妾争著被老爷「宠幸」，无非是为了生下儿子，这样就可以巩固她们在大宅的权力和地位，过好生活。日后丈夫死了，惟有儿子才能继承家业，才能让她们老来有靠。

3. 生育问题：
「生育」在夫妇生活中扮演极重要的角色，传统的婚姻说白了就是为了传宗接代。
对女性说，生育既是天性使然，也可能是换作利益的筹码。
从人性角度来说：做母亲是女性的天职，自然而又伟大。生育后代使生命得到延续。
从利益角度说，这是为家族继后香灯。所谓「不孝有三，无后为大」，故此女人不但要生孩子，还要生儿子。特别传统社会有宗祠制度，有了男丁才能在家族中分一杯羹。这在《画魂》大太太对赞化说：「地里的钱现在越分越少，谁叫潘家没有男丁呢。」得到印证。
女人生孩子，除了天命，还是保住地位的办法，也就是「母凭子贵」。像《大红灯笼高高挂》的姨太太们，都抢著给老爷生孩子。三太太梅珊跟颂莲说，现在老爷对她还感到新鲜，要是呆长了，她还不能生儿子，以后的日子就不好过了。颂怜听后，遂骗称怀了孩子，得到许多特权和享受，如点长命灯、天天捶脚……梅珊生了儿子后，好像仗著儿子什麼都不怕，她连丈夫的祖宗都敢骂。二太太生女儿，连她自己都叫女儿「赔钱货」，为了生儿子，她挖空心思害颂莲和梅珊，只盼老爷不喜欢她们，能到自己房里来。
又如《画魂》的玉良，她虽然不愿和别的人分丈夫，但是自己不能生孩子，只有假借丈夫之名，把在乡下的大夫人请来，只为给丈夫生儿子。她画的《我们一家》，画中的孩子是大夫人生的儿子牟尼，这反应了她对孩子的渴望。
没有孩子的家是「家不成家」，多子多孙、四代同堂才是中国人对美好家庭的标准。这种标准千百年来对女性造成很大的压力，以致许多女性一生的目标单一地变成「生儿子」。在「近距离、近关系、有感情」的夫妻关系中，孩子是夫妻美好爱情的延续，像《哑女情深》中的依依，生的虽然是女儿，丈夫静言依然视之为掌上明珠。但在利益挂帅的婚姻里，孩子不过是妈妈赖以生存的法宝、满足爸爸传宗接代的工具。
总括而言，中国传统的婚姻有两个特色∶一是「奉父母之命」，二是「奉儿女之命」。女性在父系社会中扮演卑微、依附的角色，尤其在婚嫁方面更沦为别人的「扯线公仔」，受到很多不公平的对待，而外人往往会从女性正室和庶室的身份地位，作为衡量夫妻关系的标准，彷佛正室必然是丈夫最宠幸的一个。不过，这种想法却得不到丈夫的认证[同?]，从丈夫的角度看，夫妻关系中只要存在感情基础，那怕是正室或庶室都可以得宠，女性在家中的身份地位不会影响她们与丈夫的关系，抑或受宠的程度，绝对是一视同仁，虽然夫妻关系可倚仗子女或利益的因素来维系，但这是不健康的，从以上分析所得，真摰感情是夫妻关系的「和合剂」，婚姻生活才会健康而长久！

㈦ 关于剧本的分析调查。

1、 当你发现自己的男朋友或女朋友背叛了自己你会怎么做？

答：找原因，但并不对她死缠烂打，面对现实

2、 如果友情与爱情起了冲突你会怎样做，是爱情至上、友情第一还是你能做到让两者平衡？

答：很难选择，也很难做到平衡

3、 两女一男的三角恋你希望有怎样的结局？或者说让你来作为导演的话,你会怎样来设立本片的结局?

答：两女因为都受到伤害所以都离男的而去

4、 情感剧中加有悬疑给你什么样的感觉，喜欢吗？

答：可以

5、 当你看到这部影片的题目时,你会想到些什么?或者说这部影片能不能带给你一种意想不到的结果,让你觉得看了这部影片的题目和你想到的结局确实与本片的结局不太一样?

答：什么也没想到。本片结局符合伦理

6、 你认为这部影片的最大亮点在于什么?是题目,情节发展点还是结局?

答：情节发展

7、 如果你是本片中的的女主人公一号,你会怎样处理你们三个人之间的感情?

答：选择一个人

8、 你觉得这部带有悬疑的情感剧怎么样?作为观众的你喜欢它么?

答：还可以，至少不乏味

9、 你认为受众群体大约在多少岁至多少岁?

答：15—30岁

10、 你认为剧中的男主人公怎么样？如果你是他，你会怎样看待并处理这样的感情，毕竟自己的女友与情人竟然是好朋友？

答：男主人公恋爱技巧不错。一夫一妻制害了他

㈧ 剧本分析有哪些内容

剧本分析的方法多种多样，因戏而异，这里着重谈谈从分析矛盾冲突人手的办法：
一、冲突和事件。
戏剧离不开冲突，剧中各种人物之间的差异和斗争构成全剧的矛盾冲突。戏剧中的矛盾冲突作横的分析，便可以分清主次矛盾、了解人物关系、初步得出主题思想；对矛盾冲突作纵的分析，进而可以理出情节结构、把握节奏的起伏变化、体味剧作的体裁感、找出人物的行为线索和人物基调。总之，剧本的矛盾冲突是和主题思想、人物形象、情节结构、剧本体裁等有着直接的关系的，对剧本的矛盾冲突作了横的和纵的两个方面的分析之后，剧本的基本面貌便廓清了。
为了找出剧本的矛盾冲突，我们先要找出每场每幕的事实和事件。什么是事实?舞台上发生或出现的人物的活动、生活现象、人物关系的形成、人物行动的结果等都是舞台事实，要言之，构成剧本情节的不可遗漏的环节都是舞台事实(漏掉一个环节，观众就会看不懂、听不懂)。在这些事实中，凡是能够纠葛和发展戏剧冲突、推动舞台行动的事实就成了舞台事件。沿着事件的发展线索，捋出在戏剧进程中起主导力量和对抗力量的各方所采取的基本行动(有人称之为贯串行动和反贯串行动)，由此便可以确定全剧的基本冲突(主要冲突)以及次要冲突了。这样，由点到线，由剧情最基本的环节到全剧交错推进的网络，我们扎实而不是虚浮地、有依据而不是想当然地把握了全剧的主次冲突。
这里，有几点值得注意。第一，事实、事件不可太滥，不要什么都是事实，轻易确立事件。导演迷失在大量的事件中，反而取消了事件的规律和作用。况且任何事件总是就一定范围而言才有意义。某剧团失火，对这个单位来说，无疑是重大的事件，就全省、全国而言，它就微不足道，充其量只是一个“事实”罢了。第二，作为专业术语的舞台事件不等同于生活概念；它有着强烈的戏剧性。舞台事件要有“发现和陡转”的力量，具有生活中“事变”的含义。《雷雨》中周萍打鲁大海一记耳光，掀起多大的波澜!第三，要弄清事件与冲突的关系。事件纠葛冲突，成为冲突的起因，事件又是冲突一次次撞击的结果，它们相互依存。由事件找冲突，只是一种工作方法而已。第四，分析矛盾冲突，要研究矛盾的特殊性，即冲突布局的特色，亦即剧中主次冲突搭配的关系和各组矛盾推进的环扣。生活中充满着各种各样的矛盾，形成生活现象的千差万别。剧本反映生活，造成这一个剧本不同于那一个剧本的根本原因，就内容而言，正是反映的生活矛盾各不相同；就艺术而言，则是矛盾冲突的布局各具特色。研究矛盾冲突布局的特色，能帮助我们从交错盘杂的线索中，清理出各自的走向，清理出主次从属的关系。
二、主题和主题思想。
找到了剧本的主要(次要)冲突，就可以分析它们的思想实质来确定全剧的主题(副主题)，进而分析确定剧本的主题思想。有的导演依靠一两段台词、摘引某些警句来确定主题和主题思想，这种近路抄不得。好剧本的主题思想往往不是一眼就能看出来、直接可以演出来的，主题和主题思想是要通过舞台上展开的行动，反复冲突、反复较量、反复解剖方始揭示出来的。只有从基本冲突中找到的主题才是真正的主题，只有从冲突和冲突的含义里概括出采的作者的态度和评价，才是剧本的主题思想。
主题和主题思想有区别有联系。主题是剧本(通过主要冲突)提出来的基本问题，主题思想是对这个基本问题的阐述、是对主题的态度和评价。作者提出一个主题正是为了阐述一个思想，它们共同概括了一个作品总的思想含义。导演经过分析矛盾冲突及其蕴藏的思想实质，拎出剧本的主题和主题思想后，还不能束之高阁，到此为止。反过来，导演还要以它为全剧的纲，去清理和疏通全剧的情节和脉络。实际工作中，这是一个不断交替、不断往复的认识过程，它存在于导演创作的始终。
近年采，随着国际文化交流的进展，人们发现一则有趣的现象。我们的观众习惯问：这个戏的主题是什么?我们的导演生怕主题揭示得不清楚。国外的观众、导演正相反，生怕主题说得太明白。这里固然反映出两种审美经验的差异，然而随着时代的进展，我国舞台上摒弃主题的直、白、露，追求主题的多义性，应该是当代导演十分重视的课题。
三、情节结构。
戏剧总是要有故事情节的(当代某些剧本另当别论)。前面讲到，对矛盾冲突作纵的分析，依据事件的推进，捋出各组冲突的层次变化和布局特色，也就勾画出了全剧的情节结构。一出戏总要分成若干段落，才能点逗分明。一出戏不管是独幕还是多幕，总可以找出它的起、承、转、合的规律。通常说来，起，矛盾的提出；承，矛盾的展开和激化；转，矛盾的转化(高潮)；合，矛盾的解决。而起承转合每一阶段的核心场次必然是主要事件之所在。我们把握了一个个事件，又把握了镶嵌这些事件的总的框架，全剧的“组装”便有了依托。戏剧结构的形式千变万化(国外有人推算达2重万种)，导演对所排戏的结构特点了然在胸，才能把握全剧冲突发展的整体过程和戏剧节奏的起伏变化。当然，对于当代那些反情节的心理结构戏剧，我们不必囿于成法。另起炉灶，另辟蹊径，只要能建立独特的理解和认识就行。
四、人物和人物关系。
所谓戏剧冲突，实质上是人与人的冲突，戏剧艺术是塑造人的艺术。人物的思想性格和人物之间的关系都是在冲突和行动中体现出来的。我们只有在全剧冲突的框架中去研究人物与人物之间的斗争，研究他们的区别和联系，“观其言，察其行”，才能把握人物各自的思想性格特征。我们要善于分析人物在全剧冲突中的作用和地位，找出不同的人物，在不同的冲突中、在各冲突发展的不同阶段中，是怎样相互作用、相互影响的，从而把握人物之间独特的(不是泛泛的)关系，把握各个人物和揭示主题之间的本质联系。分析人物和人物关系，不要忽视舞台提示和有关台词。导演不妨建立人物“档案”，把剧本对每个人物的提示，把每个人物自己说自己是什么样的人、做什么样的事，把旁人对他的评价、介绍等，分门别类摘记下来，综合整理，有助于勾画出人物完整的轮廓。导演分析人物有别于人物评论，导演不仅要归纳出人物的思想性格特征，还要明白这些特征依靠剧中哪些环节揭示体现，没有这一条，分析得头头是道也没有实际意义。对于那些比较难懂、不易理解的人物，导演更要下工夫分析透，不然是无法和演员一起工作的。
五、体裁。
导演要创造一台完整统一的演出，必须做到体裁统一，体裁不统一，整个演出就无法完整统一。什么是体裁?悲、喜、正、闹之谓也。导演分析作品体裁的意义不在于种类的本身，而在于不同体裁所引起的情感效果。一个剧本的体裁由什么来决定呢?最基本的因素仍然是冲突——冲突的性质和冲突展开的方式，尤其是冲突展开的方式。作者对他所选择的素材、对他所组织的戏剧冲突持不同态度，或严肃、或嘲讽、或怜悯、或悲伤，就会选择与之相适应的特定的剧本结构和特定的表达方式，从而引起观众特定的感情效果。我们通过研究冲突展开的方式来确定悲剧、喜剧、正剧、闹剧，就从根本上获得了体裁的制约权，戏的体裁感也就容易统一了。
六、艺术风格和艺术特色。
前面都是顺着矛盾冲突的线索进行分析的，至此，剧本最基本的方方面面都已得到廓清。艺术风格和艺术特色中有一些内容也已在分析矛盾冲突中解决了，如剧本结构的特色。其它如作品风格和语言特色，则需要我们依照剧本单独分析。剧本风格和语言特色有着密切的联系。作者不同创作个性所表现出来的一定的特质形成作品的独特风格，或含蓄，或浓烈；或细腻，或豪放；或冷峻，或热烈；或写实，或象征；或晓之以理，或动之以情……而这些体现作者个性的独特风格首先反映在语言的特色上。
导演对剧本的分析随着排练不断修正，不断深化。导演分析剧本一定要把精确的概念和形象的感受结合起来。剧本分析的方法多种多样，我们需要了解一些基本规律，但在实际运用时，不同的剧本则应有不同的侧重。更何况戏剧创作的不断更新，不断涌现出新的结构、新的样式，需要我们不断揣摩导演分析的新的角度、新的方法。规律是实践的总结，方法在实践中形成，只要有助于吃透剧本，只要有助于形成导演构思，任何方法都是可取的，任何陈规都是可以突破的