1. 怎样才可以写出好的剧本

要写好剧本,就要先拟好一个大纲,按照这个大纲补充剧情;将丰富的想象力和生活体验结合;故事主题要贯彻,矛盾与冲突按照一定的顺序贯穿始终。

1、首先要将剧本“立意”放在首位,因为一个剧本一定要有一个好的立意,作为编剧一定要明确这个剧本是为了表达什么。立意相当于决定了剧本的上线,有一个提纲契领的作用。

2、剧本的人物塑造、人物的性格冲突关系到整个故事的走向以及后面的戏剧冲突,角色一旦塑造成功,后面的情节就会很大程度的完善起来。一个完美的,好的人物,他在电影的开始和结尾一定是有改变的,就是有一道人物弧光。

3、剧本的大纲要把所有的基调类型题材都要定下来,前15分钟最主要的人物基本上都要出场,可以用各种方式。

4、没有剧本是一遍到位的。写完之后要给很多很多的朋友看,然后你身边的朋友会给你一些不一样的建议,然后不断地修改提高。创作永远是一个验证的过程,它可以验证剧本,验证之前剧本的立意,人物大纲是不是正确的。

注意事项:

1、剧本写作勿变成小说的创作。剧本的创作主要是用文字来表达一连串的画面,所以要让看剧本的人见到文字能够即时联想到一幅画面,将他们带到动画的世界里。

2、剧情在主线外,不宜安排过多的副线,也不宜安排超过三个主线,当主线不止一个时,就要减少相对应的副线。

3、若非剧情需要,剧本里不宜有过多的对话,否则整个故事会变得不连贯。剧本对白越少,画面感就越强,冲击力就越大。

2. 怎样才能写出一个好的剧本

要写好剧本要注意如下几点:
一、深入理解课文,精心设计冲突。 被改编形式的文章或为小说,或为散文,与戏剧相差甚远。改编时要反复阅读原文,理解作品主题,尤其要深入理解人物性格,把握人物间的矛盾冲突,选取最能表现人物性格适合舞台表演的情节进行改编。要集中考虑设计主要冲突。冲突就是"戏",冲突设计得好,戏就好往下演。如《祝福》改编时,若将主要冲突设计在祥林嫂一心想摸祭器祭品而四叔等人却不允许这一冲突上,自然就会牵一发而动全身。
二、根据原文特点合理安排结构。 1.对时空跨度较大的情节宜采用如《雷雨》、《屈原》式的"闭锁型"结构,即打破原作的时空顺序,截取原作情节的一两个横断面重新组合,通过人物的对话进行穿插交待隐约显露整个情节。如改编《祝福》就可以选取祥林嫂捐门坎前后的两个"祝福"片断,重新安排人物,通过四叔的嫌恶,柳妈的劝说恐吓,祥林嫂的独白及其他人物的对话来交待祥林嫂的一生。 2.对时空、人物相对集中的情节可采用《窦娥冤》式的“点线型”结构,即按原作情节的自然顺序展开,如《一碗阳春面》的改编就可以采用这种形式。 3.对于人物众多,没有明显的主要人物或情节性不强的课文,宜采用《茶馆》式的“群像展览型”结构,即远取某一环境或场面让众多人物粉墨登场,展示各自的性格。如改编《药》就可以采用这一形式。 当然也可以采用一种结构为主三种结构结合的形式,如改编《林教头风雪山神庙》就可以这样。
三、精心设计人物语言,力求精炼富于动作性。 语言要符合人物身份、地位、文化修养,不可长篇大论。尤其要注意动作性,即语言要反映人物的动作、表情、心理变化,即使说话人没有相应的形体动作,观众读者也要能从中产生一种有动作的感觉。还要好念、上口。 根据剧本特点编写课本剧 戏剧是一种综合性的舞台艺术,剧本是舞台演出的依据和基础。要想把课文中叙事性的诗文改编为课本剧,首先要懂得剧本的特点,然后才能根据其特点编出符合要求的课本剧。
编写课本剧必须突出体现剧本的三方面特点: 1.空间和时间要高度集中 剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制,它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上,几个人的表演就可以代表千军万马,走几圈就可以表现出跨过了万水千山,变换一个场景和人物,就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后…… 相隔千万里,跨越若干年,都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。 剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可分为几场,“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。剧本一般要求篇幅不能太长,人物不能太多,场景也不能过多地转换。初学改编短小的课本剧,最好是写成精短的独幕剧。 2.反映现实生活的矛盾要尖锐突出 各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突,而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的,所以说,没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制,所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中。 剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众,矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮,这时的剧情也最吸引观众,最扣人心弦。高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“重头戏”,是最“要劲”、最需要下工夫之处。 3.剧本的语言要表现人物性格 剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面 剧本的语言主要是台词。台词,就是剧中人物所说的话,包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话;旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。剧本主要是通过台词推动情节发展,表现人物性格。因此,台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情,要通俗自然、简练明确,要口语化,要适合舞台表演。 舞台说明,又叫舞台提示,是剧本语言不可缺少的一部分,是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表,剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写得简练、扼要、明确。这部分内容一般出现在每一幕(场)的开端。结尾和对话中间,一般用括号(方招号或圆括号)括起来。 懂得了剧本以上几个特点和要求,再参考学过的剧本课文,就可以试着学编课本剧了。

3. 好的剧本应具备哪些要素

首先,构思要新颖,可以在动笔前写好大纲和悬念,如果勤快可以把结尾也给写出来,人物的设定,性格要鲜明,可以有一些独特的特征,或是口头禅,名字不要太复杂了,人物之间互相取得外号也会增色不少,至于情节,如果你看了足够多的剧本,你就会知道哪些很俗套,避免去写这些,你应该跳出你看过的剧本的局限,写出你自己的风格。
祝你写出好的剧本哟。

4. 什么样的剧本是好剧本

我第一次看看剧本是在新华书店里,那时候刚出道爱情公寓三,书店里边已经有了爱情公寓四的剧本了,当时看着很有趣,里边每一句话的旁边都有写注释,比如当时的环境还有人物的语气,从此之后我就对剧本有了好奇,那么什么样的剧本算是好剧本呢?

我认为最难的一类剧本是人物类的剧本,不像是说故事一样,每个人都是性格迥异的,而我们现在国家拍的影视作品,好人都太好了,坏人都太坏了,这就是剧本的原因,只有能兼顾好坏的形象才是一个好剧本。

5. 什么样的剧本才能被称为好的剧本拜托了各位 谢谢

现在看了很多的网闻说是要找好本子,要拍好片子,可是看看现在大陆播放的影视作品,真是让人觉得自己的审美观念是不是太另类了。 《图雅的婚事》你说它不好,但是人家还是得了什么大奖的,但是在杭州居然被影院拒之门外,连上映的档期都没给。就连我这个不挑食的都看了三分之一就睡着了,又一中国特色影片——叫好不卖座。汗~~~~~~ 港产剧。你说它世俗,但是无可否认它曾经对我们有着深刻的影响。赌神、车神、古惑仔系列虽不叫好但是卖座啊,而电视剧中的《大时代》、《笑看风云》等等,至今都还记得清清楚楚。记得当初在收看《笑看风云》时,班上的女生聊的最多的就是伊面,更有甚者纷纷仿效剧中的陈松龄剪了个短发。 然后我们看到了日剧。《东京爱情故事》、《东京灰姑娘》、《通向婚纱之路》等等看了很多,感动ing!!!!!! 再就是韩剧了,从纪实性质的《双色婚纱》开始,经历了大气的《天桥风云》,唯美的《蓝色生死恋》,《冬季恋歌》,蛮横的《我的野蛮女友》,童话式的太多了,励志的《大长今》等等,虽然现在韩剧有些退热,日剧又杀回来了,但是现在韩剧还是要比国产剧有号召力。 与韩剧同期盛行的还有台湾的偶像剧,夸张搞笑的剧情,童话灰姑娘和王子,青蛙与公主式的结局,就连我上了年纪的母亲,每天嘴里叨念的就是《海豚湾恋人》中的小瓶盖。 可是国产剧呢?让我记忆深刻的有《渴望》、《激情燃烧的岁月》、《红楼梦》、《西游记》、《封神榜》、《我拿什么拯救你,爱人》、苏瑾和陆毅演的那部片名不记得了、两张一王铁三角演的一系列逗嘴剧(记忆中的这些古装剧都是旧版的,尤其是《红楼梦》,当中的陈晓旭在我眼中简直就是林黛玉,当时就认为她一定会和贾宝玉无论是戏剧还是在现实生活中结合)还有就是反映校园生活的《十六岁的花季》。可是现在的影视,翻拍自己的经典剧目虽然在手法上比以前先进了但是不知道为什么总是无法赶超前人;翻拍国外的片子,却给人感觉不伦不类,像《对面对门》,仅仅只是看了一个片段,我就觉得是《冬季恋歌》的翻版,可是唯珍与小裴曲折的爱情之路在这里就变味了觉得就是几个大龄青年的N角关系尽管《冬》里也是这样;可能改编畅销小说是现在国产剧的最大出路了,但是每天两集还不如看书来的省时间;恐怖片永远是名义上的恐怖片,只有警匪片还好看,可是中央却禁令频出干涉涉案剧的播放。国产剧还有一大影响力就是婚姻,朋友在看了很多国产的诸如《牵手》、《危情杜鹃》、《中国式离婚》之类的片子后,异常严肃的告诉我婚姻太可怕了,还是单身好。 作为观众只能是将影视期待的热情都转投到外来剧上,韩剧和台湾剧虽然煽情,但是多波折的主人公命运却让人牵挂让人相信这是真实的,在观看的过程中自己辨识忠奸,了解人性,可是国产剧往往总是去强调什么是对错,表现什么精神面貌,又或是自以为是的文艺片,让人觉得是在上课而且是一节昏昏欲睡的政治课。 我喜欢看电视电影,我崇拜的不是导演和演员而是每一位影视剧背后默默无闻的编剧或者写手,我总是认为他们博古通今无所不知,但是我不明白现在什么样的剧本是好剧本,什么样的影视作品是好作品?上文广出了通告说是要翻拍韩国的剧目,难道内地就没有自己可以值得别人去翻拍的了吗?还有他们拍的那个《青蛙王子》太弱智了。 中国的编剧、写手是很优秀的!请尊重他们,别逼着他们写那些个无聊的剧本。 纯属个人的偏激观点!望各位高手切毋见怪。但是希望大家还是能够告诉我什么是好剧本? 是卖座不叫好的还是叫好不卖座的?

6. 什么是剧本

剧本是戏剧艺术创作的文本基础,编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它是以代言体方式为主,表现故事情节的文学样式。

剧本是舞台表演或拍戏的必要工具之一,是剧中人物进行对话的参考语言,是一门为舞台表演服务的艺术样式,区别于戏剧和其他文学样式。


(6)何为好剧本扩展阅读:

剧本的主要内容

剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体,在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明。

包括对剧情发生的时间、地点的交代,对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。

在戏剧发展史上,剧本的出现,大致在戏剧正式形成并成熟之际。古希腊悲剧从原始的酒神祭礼发展为一种完整的表演艺术,就是以一批悲剧剧本的出现为根本标志的;中国的宋元戏文和杂剧剧本,是中国戏剧成熟的最确实的证据。

印度和日本古典戏剧的成熟,也是以一批传世的剧本来标明的。但是,也有一些比较成熟的戏剧形态是没有剧本的,例如古代希腊、罗马的某些滑稽剧,意大利的初期即兴喜剧,日本歌舞伎中的一些口头剧目,中国唐代的歌舞小戏和滑稽短剧,以及现代的哑剧等等。

参考资料来源:网络-剧本



7. 什么剧本才算好剧本

只要内容精彩!故事情节没有多余的部分,就是好的剧本!

8. 什么样的剧本算是好剧本。

实话说来,一个剧本要被大众喜欢是很不容易的。但是,我们无法否认一个好就喜欢童话一样的呀!当然不管什么样的,最终大多数都是贴近自己的想法,不