Ⅰ 剧本和叙事文有什么区别

剧本主要以对话方式为主 而叙事散文则以叙事为主

Ⅱ 剧本的结构线有哪些

特点：
（1）、剧本必须适合舞台演出。演出要受到时间和空间的限制，把发生在不同地点和较长时间里大事情集中在有限的舞台和两三个小时内的演出中表现出来。
2）、必须有集中尖锐的矛盾冲突。
戏剧是反映现实生活中的矛盾冲突的，没有矛盾冲突就没有戏剧。这中冲突是社会矛盾的反映，它有一定的发展过程，这个过程就构成了剧本的情节结构。
剧本的情节结构可分为：开端——发展——高潮——结局
开端：介绍人物关系和揭示矛盾冲突
发展：描写情节的波澜起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾冲突推向高潮。
高潮：矛盾冲突发展到顶点并表现出急剧转化的局面
结局：结局是情节发展的必然结果，也是矛盾冲突的解决。
尾声：与序呼应，对剧本的思想内容作些启示，引起人们的联想和展望。
（3）、人物的语言和动作必须合乎各自的身份和特征
3、剧本刻画人物推进剧情和表达思想的手段有：
（1）、舞台说明：包括人物表、舞台美术、环境、音响、人物上下场、人物对话的姿态、动作、表情、心理活动等。
（2）、人物的对白和唱词：包括独白、旁白、对白。是剧本的主要组成部分，其任务是展开情节、提示人物性格、表现主题思想。
（3）、结构形式：分幕分场。墓是大单位，场是小单位
4、戏剧分类：
（1）、艺术形式和表现手法不同：话剧、歌剧、舞剧、诗剧、歌舞剧、相声剧。
（2）、剧情的繁简和结构不同：多幕剧、独幕剧
（3）、题材反映的时代不同：历史剧、现代剧
（4）、矛盾冲突的性质和表现手法不同；悲剧、喜剧、正剧（悲喜剧）。
（5）地域色彩不同：京剧（北京）、沪剧（上海））、豫剧（河南）、吕剧（山东江苏）、川剧、汉剧（湖北）、楚剧（湖北江西）、晋剧（山西）、黄梅戏（浙江）等
（6）、演出不同：舞台剧、广播剧、电影、电视剧等

Ⅲ 小说或剧本故事中什么是单线结构 还有什么结构

单线结构就是以一件事的发展或者一个人的见闻为线索，好比《包法利夫人》
还有多线结构，如《战争与和平》《荒凉山庄》，几条线索叙事，最后交汇在一起
还有一些环状结构，好像儒林外史，一个故事虽然结束了，但是它里面的人物带动了另一个故事的开始，环环相扣。
还有绳辫结构，好比《三国演义》，三个国家各自有自己的线索，但是像辫子一样交织在一起。

Ⅳ 创作剧本时如何运用叙事人称表现主题

创作剧本的时候，运用叙述的人称表现主题的话，一般用第一人称给人的感态主感会更大一点。

Ⅳ 以时间线为主要脚本内容线路怎么写剧本

脚本与剧本不同，脚本并没有明确地指出演出者，究竟该说什么话，只是将人物需要做的回任务安排下去。
比如：答

1.小明走在街上
2.碰到同事，打招呼。
3.从同事那里得知今天把本月工资发下来了
4.去银行
5.发现没有自己的工资，暴跳如雷
6.去找老板理论
7.老板说他的工资都作为罚款了
8.小明辞职
从上面这个脚本上我们就可以看到整个故事的大体发展，但没有看到故事的细节。
接着你充实故事细节，明确地指出演出者，究竟该说什么话，就可以完成故事。
这是我在别的地方看到的。你需要的应该是这个意思吧

Ⅵ 剧本的叙事有什么讲究

格式不同。
剧本主要是对话。其中还有旁白、情景等

Ⅶ 用通俗语言解释一下电影剧本的基本线形结构图．

悉德的书中有详细的说明．
大致意思是说，每页反应到电影中是一分钟，也就是说120页的剧本，应该是一部120分钟的电影．
剧本分为三段，前30页(前30分钟)是第一幕,称做建置,中间60页(中间60分钟)为第二幕,是对抗,最后30页(后30分钟)为结局.
其中对抗部分有中间点分成2部分,由紧要关头1,中间点,和紧要关头2组成(这3个点都要有事件的主题).
每幕结束的标志要有情节点带动.
差不多是这个意思,建议去买本悉德的书看看,就明白了哈,网上有买.

Ⅷ 剧本叙事与小说叙事有何不同

剧本叙事与小说叙事不同点：
一、人物的数目的不同；

二、语言在这两种不同体裁的作品中的比重及作用不同；
三、作品的字数不同；
四、作品中情节及时间空间的安排不同；
五、矛盾冲突所起到打作用不同。

Ⅸ 如何创作一个多线叙事结构

多线——最复杂的创作类型
叙事结构包括叙述主体（拟作者、叙述角色、叙述态度、叙述角度），叙述的时间结构（情节的时间顺序、情节密度、主观心理时间），叙述语言（概述、场景描写、及时话语）。而多线叙事结构则是指一个故事情节中包含两个及多个叙事结构的叙事结构。在多线叙事结构的剧本的创作过程中，最难的是对多线任务的把控，且可能会需要随时随地补充素材和进行团队协同。

工具/原料

jc.weavi.com
孤独天才的终结

1
模仿——一种高效率的创作过程
在文艺复兴时期，那些我们今天认为几乎是天赋的创造者们，当时更多地被看作是熟练的模仿者，用类似的素材生产令人折服的作品。比如莎士比亚，其剧本并不是想象出的新点子，而是借由过往作品的剧情、角色和语言，通过重写、改动和摘抄而来。加州大学 Santa Barbara 分校教授马克•罗斯（Mark Rose）指出，《罗密欧和朱丽叶》实际上是将阿瑟•布鲁克（Arthur Brooke）一部长诗按一幕一幕的格式写成剧本而已。

2
协同——往往意味着更大的张力
当然，剧场艺术从本质上就是博取众家之长。但是伊丽莎白时期和现代电影行业很像，普遍来说剧作家不像一个编剧，而更像一台机器。哥伦比亚大学的詹姆斯教授（James Shapiro）基于历史遗留数据的研究显示，三、四个甚至五个剧作家会共享一部剧的制作费用。讽刺的是，莎士比亚正是通过协作式（或者说网络式）的创意生产了优秀作品赢得赞誉，但他本人却成了独立型创作者的标志性人物。
3
变革——人类永恒的对效率的追求
到了互联网时代，读者与创造者对信息获取与信息组织的效率的追求，使得传统的对多线任务控制的方法有了局限性。在互联网的影响下，人类的阅读方式已经发生了极大的变化，更加碎片化、跳跃性。碎片化加跳跃性，我们称之为非线性。随着这种非线性阅读时代的到来，曾经为人类带来知识革命的的线性书写方式已然满足不了人类对知识获取的需求，以致现代人的阅读成了问题。无数人为无法完完整整读完一篇文章而困扰，但是这并不是读者的错。我们需要更高效、便捷、简单的非线性文本编辑工具，以使信息的书写方式与现代人的阅读方式同步。
4
编织——让信息的组织过程同样有趣
故事素材由碎片状态到被组织成一篇完整的故事，我们称之为对信息的编织（Weave）。当然，一款专注且好用的工具能够让你感受到编织过程的乐趣。
END
选择正确的工具很重要

推荐非线性文本创作管理工具——Weavi
Weavi 定位为：每个人的知识读写与管理中心，简洁快速的线上文字协作神器。

适合Weavi的内容类型很多，知识管理、心得体会、文学创作、生活随笔...丰富的内容能够在Weavi中以“文本”的形式直接管理，而不是“文件夹中的文件”。
非线性编辑
针对非线性文本的编辑，Weavi并不是第一个专业的软件，比Scrivener就实现了针对非线性写作的支持。但是此类软件的价格高昂对于非专业人士来说可能会有些无法承受。而且缺乏碎片式收集和分享功能。而Weavi则正是适合非专业用户进行轻型的非线性协作与分享的在线工具。
Weavi可以不用考虑究竟从哪开始进行写作，可以先把要写的东西列出来之后再整理。换句话说，在下笔前不必考虑现在正在撰写的文字在未来的整个作品中要放到什么位置，因为不管它放在哪里属于哪一个层级都不会对未来的整理造成障碍。
简洁、快速的线上文字协作
在非线性文字平台上，社交可能意味着再创作与续创作。类似于 Github 中 Fork 的概念，只要一个作品流的原作者同意，那么任何一个用户都可以在 Weavi 上建立一个作品的分支，从某一个节点开始续写自己创造的新内容，甚至在写过一部分之后能再进行合流。这在许多同人作品的创作过程中是一种强烈的需求。Weavi 的这种模式下双方的互动都是写作者，是一种对等关系。
4
系统化的碎片化知识管理
Weavi就可以依照非线性标题模式建立完整的构架，可以非常方便对以前的文章进行搜寻整理、整合、关联和再编辑。尤其对于知识工作者来说。本像建立思维脑图这种繁琐的工作也能很方便的完成。无论是工作大纲还是活动安排，在Weavi上处理都游刃有余。

Ⅹ 如何创作一个多线叙事结构的剧本或小说如何写一个好故事

多线叙事的话可以尝试以章节来分割，比如1号人物写一章，然后写2号的内。根据每个容故事中的一些细节或人物事件的交织来把整体连接起来。写好一个故事，这个问题其实没有意义，每个人都有不同的理解，但共性还是有的，当然也是些显而易见的东西，比如说要有悬念啊，人物塑造要合理鲜明什么的