❶ 怎样把小说改写成剧本

一、根据剧本特点编写课本剧
戏剧是一种综合性的舞台艺术，剧本是舞台演出的依据和基础。要想把课文中叙事性的诗文改编为课本剧，首先要懂得剧本的特点，然后才能根据其特点编出符合要求的课本剧。
编写课本剧必须突出体现剧本的三方面特点：
1．空间和时间要高度集中
剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后…… 相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。
剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景也不能过多地转换。初学改编短小的课本剧，最好是写成精短的独幕剧。
2．反映现实生活的矛盾要尖锐突出
各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中。
剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众，矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮，这时的剧情也最吸引观众，最扣人心弦。高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“重头戏”，是最“要劲”、最需要下工夫之处。
3．剧本的语言要表现人物性格
剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面
剧本的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。剧本主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。
舞台说明，又叫舞台提示，是剧本语言不可缺少的一部分，是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表，剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写得简练、扼要、明确。这部分内容一般出现在每一幕（场）的开端。结尾和对话中间，一般用括号（方招号或圆括号）括起来。
懂得了剧本以上几个特点和要求，再参考学过的剧本课文，就可以试着学编课本剧了。
二、将剧本改写为故事
剧本与故事的共同点是，都有人物、环境，都不乏生动的描写和细致的刻画。所不同的是，故事不受舞台时间、空间的限制。因此，将剧本改写为故事，可以放开手去写，时间、空间不必那么集中。整个故事可根据剧本中矛盾冲突的发展变化过程，构成故事的开端、发展、高潮。结局的情节结构。在故事中可以加强人物的心理描写、行动描写，使人物性格更为突出，形象更为鲜明，思想感情更为丰富。同时，可将剧本舞台说明中的布景说明改为环境描写，为故事情节发展和人物活动提供更为广阔的天地。总之，不论将叙事诗文改编为剧本，还是将剧本改写为故事，都要注意不同文体的表现形式和特点，努力做到正确理解原作，使改编后的文学形式更充分更准确地表达原作的主题和主要内容

❷ 请问：小说改编成剧本好改不

实际上，剧本和小说是两种不同的手段或者说手法，他们有不同的思维过程，或者说联想创作过程，当然，他们带给人的审美也是不同的。
不要以为是小说都可以改变成剧本，不信你拿本国外的后现代小说试试。另外就有些人打着幌子，把人家的小说改的不成样子，也不是没有成例。
甚至有人把小说能改成剧本看成是对小说的侮辱，例如米兰.昆德拉；
建议你如果创作成果是用来做影视底本的，不如直接写出来，省得以后改变的麻烦。

❸ 有什么小说改编的话剧剧本很精彩

《平凡的世界》是由路遥老师写的，后来改编成同名电视剧。由佟丽娅，王雷，袁弘等主演，改编成电视剧很成功。同时作为一本小说，也非常具有人生意义。

❹ 请问小说被改编成剧本,小说的作者能得到多少钱

每一集都会拿相同的稿酬。不过这种情况新人编剧就不用考虑了.如果小说的作者自己独立把小说改为电视剧。2，当然这其中多半都是名气换来的稿酬，但真正能挣到稿酬的作家少之又少。同样，大概1000-3000每集，编剧能拿到不错的稿酬。如果小说的作者有名气，影视公司高价买断小说的改编权，其实就是买断金，首先支付给对方买断金后。4，随便再网上注册一个帐号就可以自称为网络作家了。编剧挣稿酬看得是名气，即便是北影编剧系毕业的也没用，还能拿到稿酬，现在网络文学那么发达。而作家则不同，所以稿酬不会少.编剧挣稿酬是按整部剧本分集来计算，至于能拿多少就要看小说的人气了。3。而改编金，不过通常这种改编的情况，并不是每个人都可以做编剧的，例如像郭敬明.一个小说改编成剧本，你没名气就做不了编剧，不可能再去找一个新人改编剧本，编剧和作家挣的稿酬是完全两码事，那么作者除了可以拿到改编金之外1，都是影视公司相中了小说，大概可以拿到3万-5万.如果把别人的小说改编成电视剧。最后说一下，稿酬计算方法同上、韩寒那样的，如果没名气只能拿到枪手编剧的价钱，那要看小说的作者有没有名气，自然会找正规编剧来改编，买断小说的影视改编权

❺ 怎么把小说改写成剧本

如下

第一场
时：日
地：社区综合办公室
人：郭二林，杨大妈，上官丽莎

¤杨大妈正在听中波里的新闻，上官丽莎在照镜子，梳头。
¤郭二林拎包进门
杨：呦，二林子来拉。
郭二林：哎！老主任，（冲上官丽莎）早！
上官丽莎：（抬起头）您也早！昨的球儿您看了嘛，
¤郭二林走到自己的桌子前，坐下，
郭二林：咳，看什么球啊，挨户收咱那个管理费，一家儿看上两眼，对了，（起身）杨主任，先把昨儿个我收的那钱给您吧，（掏出一纸袋子，递上）我点了三遍了，您再点点。
杨大妈：（把钱从袋子里取出）：林子，都收完啦？
郭二林：啊。
杨：多少啊？
郭二林：（正要从暖瓶倒水，抬头）两千三百五。
杨大妈：哦（做点钱状）。
上官：（把镜子往桌子上一合）：老主任我点吧。（接过）
郭二林：（抖落报纸）：哎！杨主任，咱们该收的都收齐了吧？
杨大妈：东区都齐了，铺面的也齐了，（抬头轻声自言自语状）清洁费和停车费上礼拜也齐了，就差你这一块儿了。
上官丽莎：（把钱往桌子上啪的一磕）：两千三百五（半埋怨状嘟嘟囔囔）：老主任，咱这是不是也得弄一台点钞机了（起身递过去），每月这么弄费神费力还不说，要是有了假钞都不知道。
杨大妈：（边点边说），丽莎啊，小心驶得万年船，用什么机器呀，也比不上人，假钞？哼，别以为我都老眼昏花了，一张也逃不了！
¤上官丽莎坐下，挑着眉毛点了点头，那意思仿佛是“呵呵，是吗？”
郭二林：（喝水，看着报纸头也不抬接话茬）：咱这儿也出不了假钞。
杨大妈：哎呀！
郭二林：噗！（一口水全喷出来，连忙擦干净嘴边的水）我说老主任你这是干嘛呢？
杨大妈：（慢慢拿起一张钞票）假钞。。。

❻ 如何将小说改写为剧本

戏剧是一种综合性的舞台艺术，剧本是舞台演出的依据和基础。要想把课文中叙事性的诗文改编为课本剧，首先要懂得剧本的特点，然后才能根据其特点编出符合要求的课本剧。
编写课本剧必须突出体现剧本的三方面特点：
1．空间和时间要高度集中
剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后…… 相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。
剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景也不能过多地转换。初学改编短小的课本剧，最好是写成精短的独幕剧。
2．反映现实生活的矛盾要尖锐突出
各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中。
剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众，矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮，这时的剧情也最吸引观众，最扣人心弦。高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“重头戏”，是最“要劲”、最需要下工夫之处。
3．剧本的语言要表现人物性格
剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面
剧本的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。剧本主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。
舞台说明，又叫舞台提示，是剧本语言不可缺少的一部分，是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表，剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写得简练、扼要、明确。这部分内容一般出现在每一幕（场）的开端。结尾和对话中间，一般用括号（方招号或圆括号）括起来。
懂得了剧本以上几个特点和要求，再参考学过的剧本课文，就可以试着学编课本剧了。
二、将剧本改写为故事
剧本与故事的共同点是，都有人物、环境，都不乏生动的描写和细致的刻画。所不同的是，故事不受舞台时间、空间的限制。因此，将剧本改写为故事，可以放开手去写，时间、空间不必那么集中。整个故事可根据剧本中矛盾冲突的发展变化过程，构成故事的开端、发展、高潮。结局的情节结构。在故事中可以加强人物的心理描写、行动描写，使人物性格更为突出，形象更为鲜明，思想感情更为丰富。同时，可将剧本舞台说明中的布景说明改为环境描写，为故事情节发展和人物活动提供更为广阔的天地。
总之，不论将叙事诗文改编为剧本，还是将剧本改写为故事，都要注意不同文体的表现形式和特点，努力做到正确理解原作，使改编后的文学形式更充分更准确地表达原作的主题和主要内容。

❼ 如何将小说改编成剧本,我有一本我很喜欢的小说，我想把它变成剧本，请求专业人士指点

剧本有专门的写作形式，小说改剧本是有难度，原因是在小说中，所有的行为动作都发生在人物及（读者）的头脑中，通俗点说是无声的。
电视剧本不同。它是一种视觉媒介，故事线全部戏剧化。呈现都是图像、画面、声音。你面对场景就是电话铃声响起，或是飞机在天空飞，或者是一个焦急等待的身影等等。简单来说电视剧本就是由画面讲述出来的故事。
一集电视剧本的篇幅大约有40-60页。你的剧本对话、描写，或两者兼有之，均按一分钟一页计算。规矩是不变的是，电视剧本中的一页等于银幕时间一分钟。
电视剧本有它们有自己明确的开端、中段和结尾。
剧本的情节与戏剧性结构的基础。从结构审视中你会发现这个与小说体的不同，举例来说，一个就像在修路，是平面手法。一个是在盖楼，是纵向延伸方法。
我建议你尽可能多读电视剧本，以便使你明白剧本的形式和结构。现在很多电视剧本印成了书，在许多书店里出售。比如"潜伏",“创关东”“赵赶驴电梯奇遇记”等等。
这些小说都是很好的教材。读得越多越好。示例是有用的。它是所有好的电视剧本的基础。
希望我写了这么多，对你有所帮助。
哎，写完了才看到，你一分悬赏都没有。累啊。。。。。。。。。。。。。

❽ 把别人的小说改编剧本!

原则上改编抄是版权属于原作者，只能有改编的辛苦费和作品的采用费和使用权。
如果要申请版权，参照一下流程：

你的书自创作完成之日起你就拥有该书的版权了。只是没有在版权局登记，

版权登记可以找代理机构办理或自己亲自去身份证住址上的省版权局办理

所需文件资料有:

提供申请书、身份证明复印件、表明作品权利归属的证明（如：封面及版权页的复印件、手稿的复印件及照片、样本、单位开具的证明等）；如果是合作创作或者委托创作，还应该提供合作作者的委托书或委托作品的委托合同，由代理人代为办理登记的应提供代理人委托书，如果已经签定专有权许可使用合同的，还应提供该合同。

还应填写登记表、权利保证书，并交纳相应的登记费用

❾ 小说改编成剧本要增加哪些内容

小说改编成剧本最大的难点是形式的转换，因为无论是电影剧本还是戏剧剧本都有其自身的特点，与小说不尽相同。至于语言、设计对白，通行的做法是除了一些过渡和承接的对话外，以使用原作中人物的语言为主，否则就不叫改编而是再创作了。
小说有很多地方是可以让读者想象的，而剧本不行。台词，动作，环境，甚至表情之类的在剧本中需要讲明白。
而且，在某些地方剧本可以根据自己对原作的理解进行艺术的加工和删改。添加一些适当的情节和台词。
具体的要增加内容要视情况而定，不是都差不多的。

❿ 小说改成剧本 怎么做

首先 把主要对话全部拎出来
然后，把特别重要的心理活动转化成语言或专者场白，也就是做属成对话或者独白

然后，在某些有必要的对话前加上科词，用以指导表演如 某某某（气愤）：“啥啥啥啥啥啥”

广播剧，最有特色的就是它是声音大过肢体表演，所以可以选择适当的现成歌曲，或者有才就自己写歌。

人物性格适当放大夸张，广播剧的对白不能太过沉闷，用词鲜亮是王道

仅个人意见