A. 请问大学表演系的学生都学习什么课程呢我想自学一下，谢谢

这种精神真让复人佩服制！
主要学声台形表这些专业课，你自学的话就只学表演吧，别的不用学了，表演我觉得本来就不需要老师，生活就是老师！加油吧。笑的练习你可以自己改变规定情景，各种笑，然后为什么笑，通过表演体现出你的设计，唉我没法用语言表达我的意思，总之自己练吧。

B. 我想考北京电影学院表演系，考专业试，要看些什么书推荐一下

表演系专业考要写影评？难道考试改革了？我记得以前不用写的
专门教写影评的书市版面上好权像是买不到的，但是在电影学院的图书馆可以买到一本桔黄色的书，是专门教写影评的，具体叫什么名字给忘了，方便的话你去问下那个卖书的他会给你找那本书

C. 要考表演系，请问这三本书应该先读什么

这些都没用，这都是比较高深的理论研究，建议看看中国的一些表演老师写的表演入门之类的。

D. 表演系教材有什么

这是一本高等艺术教育“九五”部级重点教材《演员艺术语言基本技巧》中国艺术教育大系（戏剧卷）
文化艺术出版社
作者：方伟等

E. 请问一下北京影视学院的表演系教材是什么

画设计稿(优秀漫游系列教材)47.2元
画设计师手册(北京电影院画...39.2元
电视画剧本创作(北京电影院...20元

F. 中央戏剧学院表演系学生大一至大四所用的全部教材（包括专业课的和其他的），希望大家帮忙回答一下！谢谢

教材只有一本台词，其他就是古今中外各类剧本，还有按教学阶段进行的表演元素、静物模拟、动物模拟、无言少言练习、观察生活小品，中国剧本片断，外国剧本片断、中、外独幕剧，毕业大戏。导演系有：表演元素、静物模拟、动物模拟、无言少言练习、观察生活小品，生活讲述。事件小品，画面小品，音乐音响小品，现实主义戏剧片断，风格流派片断，毕业大戏的排演。

G. 北京电影学院 表演系 课程有哪些

本科：
01 日本电影研究 王乃真 周六（5-13）1234 C601
02 视听语言 李忱 周一（5-16） 9 A614
03 视听语言 徐皓峰 周二（5-16） 9 C603
04 视听语言 郭劲锋 周三（5-16） 9 C113
05 视听语言 方刚亮 周五（5-16） 9 c114
06 电影剧作基础 张巍 周一（5-16） 9 c706
07 电影剧作基础 孟中 周二（5-16） 9 c601
08 电影剧作基础 刘伽茵 周四（5-16） 9 c706
09 电影声音 吴昊 周二（5-16） 9 A810
10 电影声音 吴昊 周六（5-16） 9 A513
11 电影摄影基础 邵丹 周六（10-17） 5678 C602
12 世界电影史 支菲娜 周四（5-16） 9 A阶梯
13 世界电影史 梅峰 周五（1-12） 9 c113
14 中国电影史 李二仕 周一（5-16） 9 c602
15 中国电影史 许乐 周二（5-16） 9 c113
16 中国电影史 柳迪善 周四（5-16） 9 c601
17 电影理论基础 陈晓云 周一（5-16） 9 A大厅
18 电影理论基础 冯欣 周二（5-16） 9 c602
19 影视心理学 巩继程 周二（5-16） 9 A815
20 类型电影 龚燕 周三（5-16） 9 A大厅
21 大学人文读本 崔卫平 周一（5-13） 5678 C113
22 日本动画研究 王乃真 周六（5-13）5678 C601

H. 学习表演系最好是看什么书好

金麟岂是池中物

I. 北影表演系都用什么书

以下是北京电影学院表演专业介绍及考试指南

本科：学制四年
培养目标：为电影、电视创作部门培养能从事表演艺术工作的德才兼备的高级专门人才。
业务要求：学生应掌握马克思主义的基本原理；熟悉我国有关的方针、政策、法规；系统掌握电影、电视表演专业的基础理论及电影、电视艺术基础理论；具有独立塑造银幕（屏幕）人物形象的创作能力；初步掌握影视制作工艺过程；具有一定的外语水平，能阅读本专业的外文书刊，同时具备初步的听、说、写的能力。
主要业务课程：影片分析、戏剧名著分析、音乐作品分析、美术作品分析、文学作品分析、电影声音、心理学、艺术概论、中国电影史、外国电影史、视听语言、影视表演分析、电影导演基础、影视制作、语言艺术。声乐、形体、表演艺术。结合教学，组织学生参加社会调查、表演专业实习等社会实践活动。
表演专业入学考试
每年，甚至每一天，我们都要收到许许多多来自全国各地的考生信件。在信中，大家除了表达自己对表演事业的热爱和追求外，也提出了各种各样的问题。由于电影表演艺术基础知识并非是普及教育的内容，很多想投身表演艺术的有志者，对表演艺术最基本的问题知之甚少。
由于电影学院所培养的是德才兼备的高级专门人才。因此，要求报考电影表演专业的考生，应该具备一定的表演天赋、艺术修养和相当水平的文化知识。
那么报考北京电影学院表演学院，到底需要具备怎样的专业条件呢？

形象要求
为了培养未来的专业电影演员，首先要考虑的就是形象。这是由电影表演艺术自身独具的特点所决定的。长得漂亮当然很好，但是生活中的美并不等于艺术形象的美。艺术作品中的人物形象体现着不同时代不同社会人的理想、愿望、意志和爱憎，同时也反映着当时社会大众审美趋向。电影艺术家总要给自己喜爱的人物，找到一个理想的外形和生动的面貌。这种外形和面貌反映着角色独有的气质和性格，并能给观众一种赏心悦目的感觉，为观众所认同而产生共鸣。所以选择那些符合角色性格和气质，同时外形和容貌好的演员来饰演影片中的男女主角，始终是“生理和社会的要求的一种表现”（匈牙利电影理论家贝拉?巴拉兹语）。这也是为何形象作为电影表演专业招生中必须要考虑一个重要方面的原因。总之，对形象的要求从根本上讲是要有所特点。
当然，电影艺术所要反映的现实生活是纷繁复杂的，其中要塑造的人物形象也必然是各式各样、类型不同的。因此，在招生时，要考虑在外形上“生、旦、净、末、丑”行行俱全，也要注意影视创作实际对各种形象类型演员的需求。
形象和气质是挑选 演员的主要因素，但不是唯一的决定因素，作为一名未来的专业电影演员，还要通过各种考试，考察考生是否具备起码的外部条件和内部条件，也就是常说的具备不具备作演员的素质。

专业素质要求

一、形体
外部条件是指包括容貌在内的身体条件，要求五官四肢不能有任何生理上的缺陷。电影演员塑造的人物形象要通过银幕传达给观众。他们是依靠人物的行为和形体动作，来反映剧情的发展人物的内心世界。所以我们常说形体是表演艺术的基石。
为了让老师能更好地了解考生的身高、四肢、肩宽和髋骨比例，让身体线条的表现力完全展示出来，形体考试时要求考生穿紧身或贴身的衣裤。复试时考生不能化妆进入考声场。在考试时，考生先要表演一段自己事先准备好的舞蹈、武术、体操等。形体考试时，教师将考察考生形体造美和动作协调性，考察考生肌肉能力和形体的灵活性，考察考生动作的表现力和形体的可塑性等等。形体教师往往还在最后的综合会试时。即兴出一些形体的练习题目，来考察考生的身体素质和动态感。

基本形态和基本条件的考察：通过正常站立、下蹲、踢腿、下腰、跳跃等，考察
考生的基本形态端正、无生理缺陷，要有基本的轻度和力度。
听伴奏音乐，或跑步，或跳跃。并要求随着音乐节奏的快慢变化，相应改变自己行进的速度节奏。
一般造弄练习：听击掌号令，每拍一掌做一个造型，再听见掌声立即改变姿势，反应要快，令行禁止，造型姿态不能重复也不能近似。
模仿动作练习：老师做上肢、下肢、头部、腰部等单项或组合动作，考生要立即模仿。
综合练习：要求考生通过对不同的音乐旋律、节奏的感受，展开想象即兴做动作练习，以考察考生的感受能力，想象能力和形体表现能力及形体的基本素质。

二、语言
银幕人物形象除了看得见的形体动作之外，还有听，即人物的语言和声音。这是表达角色内心世界和交流思想感情的重要手段。电影作为视听艺术，演员创造的人物形象必须和声音形象高度统一起来，角色才能栩栩如生，艺术形象才能完美动人。
首先，作为一名演员必须说好普通话，即指以北京语音为标准音，以北方话为基础方言，以规范的白话文著作为语法规范的普通话。中国有八大方言区：北京话、吴话、湘语、赣语、客家话、闽北话、闽南话、粤语。如果考生只能说家乡话，而且又极难纠正为普通话，是很难成为演员的。
语言考试的初试，是通过考生表达自己事先准备好的一段诗歌、散文、小说或者话剧、电影中的一段独白来了解考生的声音、语音的规范程度、清晰度，对作品思想内容的理解力，对作品情境和人物形象的感受力、表现力。
朗诵切忌大喊大叫，不要拿腔拿调，反对一切矫揉造作和虚伪作态。从规定情境和人物性格出发，生活、自然、感人——这才是电影表演所需要的语言。
除了自己准备的朗诵外，老师针对考生语言及声音上的问题，还可能要加试一些内容，当场即兴出题考察考生。

1．正音练习：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N、en和eng不分，或字不正腔不圆。老师当场给一段有关的练习，比如短文或绕口令，让考生朗读。
2．模仿练习：有些考生由于方言习惯性的读错了字，一经老师示范，考生马上能听出正误并能当即改正。而那些听不出正误、又改正不过来，读字的错误习惯根深蒂固的人，是不可取的。
3．即兴练习：教师当场给定诗歌、散文、小说等小片断，考生稍做准备，当即朗诵，以考察考生作品的认识能力和表现能力。
4．强弱声练习：电影言语要生活化，不等于发声没有音。老师让考生大喊：“失火了——！”或大喊“XXX（人名）！”或改变音量：如对十个人讲话、对一百个人讲话、对一千个人讲话等。要求考生声音要宏亮，要持久达远，要有穿透力。也可能老师让考生远远地说悄悄话，又要让教师听见。
5．特殊练习：根据考生的具体情况，教师当场即兴出考题，以全面了解考生。

三、声乐
作为一名电影演员应该具备良好的音乐素质，所以在声乐考试中例举以下题目供考生参考练习：

1．考生要事先准备一至二首歌曲，从演唱歌曲中我们了解考生的音质、音准、乐感、节奏，对作品的理解力与表现力。

2．节奏模仿：老师有节奏地拍掌两遍，考生在很短的时间里正确记忆下来，然后模仿拍掌。例如：xx xxx |xx x |xx xxxx |xx x？

3．音阶琶音练习：考生随老师弹奏钢琴的音阶进行音阶琶音练习。

4．模唱：老师在钢琴上弹奏出一首短曲二遍，考生在很短时间里正确记忆下来，然后进行模唱。

5．特殊练习：根据考生具体情况，老师即兴出题，了解考生声乐方面的情况。

四、表演
表演考试是对演员内、外部素质的综合考察。除了对形象气质有一定的要求外，更主要的还是对演员内部素质的考核。对内部素质的考核主要包括以下几个方面：想象力、理解力、表现力、信念、激情和应变规定情境的能力。

参考练习：

1．以道具命题的练习：
茶杯 电话（手机） 提包 一束鲜花 一面镜子 一把椅子 一本书 一个相机 电视 一辆自行车。
2．单人小品练习：
雨夜等车 夜晚迷路 发现案情 护理病婴 误闯他家 无法逃脱 整容过后 急着赴约 东西丢失。
3．双人小品练习：
电梯厅遇 狭路相逢 夜晚相见 约错了对象 幸福的分手 痛苦的相遇。
4．多人小品练习：
迎亲 送别 接待 相认 野炊 看榜 行军 过河 班里来了女同学 舞会上的相遇 马路上的相逢大雨中的不期而遇 看电影时的一见如故。
5．根据地点命名的小品练习：
女生宿舍 火车站 电影院 公园里 产房外 电话亭 报摊前 侯机大厅 餐厅里。
6．强调感觉的练习：
寒冷 酷热 饥饿 惊恐 感伤 甜蜜 幸福 惊喜 厅痒 疼痛。
7．一句话练习：
1）“是你？”
2）“我恨你！”
3）“我喜欢你……”
4）“我错了！”
5）“对不起！”
6）“天黑了，怎么办？”

五、口试要求
除了上述专业内容的考试外，进入三试的考生还须参加口试，以了解考生的综合文化修养能力。
口试的内容包括考生的政治思想水平、文艺修养、兴趣爱好、形象思维能力、语言概括能力、以及口头表达的逻辑和思考的深度。

六、体检
按照我国高等艺术院校专业考试的一般程序，电影表演专业的考试内容通过上述考察后便告一段落。三试通过者方可参加体格检查。

七、关于录取
从一九八四年起，包括电影表演专业在内的所有高等艺术院校的各个专业考生，均须参加全国高等院校统一文化考试。文化考试成绩达到国家规定分数线以上者（以当年我院招生简章为准），按专业排名，择优录取。

J. 自学表演系 哪些书籍是最值得学习的

《高考表演专业考试面试技巧》《影视演员表演技巧入门》 《表演素质训内练》 《明星生活——经济人访容谈录》 《表演心理学》 《走进艺术殿堂--影视艺术表演专业辅导》 《戏剧表演基础》 《演员艺术语言基本技巧》 《演员自我修养上--下》 《影视表演学基础》 《表演学习手册》 《表演分析手册》 《明星制造--上海戏剧学院考官与你面对面》 《影视表演语言技巧》 《60个舞台表演入门实用训练》 《打造明星--影视表演学基础》 《戏剧中的表演艺术》 《表演心理学》 《声音与人耳听觉》 《影视表演专业探索》