书法艺术表演

⑴ 马长风现场书法表演写的是什么字

马长风现场书法表演写的是行草：
【桃红复含宿雨 柳绿更带春（朝）烟】
——注：原诗为”朝“，马长风改写为”春“！

⑵ 唱歌 书法的表演形式 是什么

我也不明白，在学校的时候，我们美术组与音体组离得比较近，练字的时候，隐约听见回歌声，练字的时候就不烦躁答了，怎莫说呢？就是一个比较愉悦的感觉，现在想起来还觉得挺欣喜的。呵呵，参加艺术节的时候还能多接触接触。
我想 这可能就是 动与静 的那一小小的共同点 还是什么的，说的有点乱，希望你能联想点

⑶ 关于书法表演

祖国喜迎六十庆
国粹挂帆万里程

呵呵，自己想的

⑷ 求有关书法方面的艺术节目!

天空飞人

⑸ 书法结合什么演出效果比较好

墨舞
应定性为书法的舞蹈。
中国书法源远流长，形体多样。历史上，官方多以正楷为书法范本，而毫润墨起，以墨为字，以墨为画者多矣；以墨抒发性情、情感者多矣。气运挥动的，何止是形而现的字与画，分明是那个活生生人啊。不管他是那一朝代，何方神圣，他以墨舞动的，可是一种精神？一种长存的精神。
偶遇以下文字，应可解其神。如何精确定义，就等大家吧。
有一种美，是至灵至性的静谧湖水，平静无言却如千尺深潭蕴涵太多；有一种美，是崎岖不平的山间小路，默默延伸却如足下之石隐忍不屈。
有一种美是女子对湖梳妆的婉约，有一种美是登泰山而小天下的气魄，有一种美是清梅凌寒绽放的高洁，有一种美是烟笼寒水月笼纱的朦胧，有一种美……
这便是中国之美！
说到中国之美，令人最先想到的就是汉字。方块字是烟雨江南中走出的一位薄衣浅笑的女子，她纤指抚琴，染尽一弯清泉；她手采柔花，人面娇花相映红：她一笑回首，娥眉婉转，未语醉芙蓉。那一排排整齐的中国汉字啊！柔柔抚摸，便是凹凸有致，仿佛中华千年的历史，唐宋元明清，诗词歌赋情。就是这几千年的深邃文化，铸成了特有的文字艺术，世界上的所有文字几乎都只承载着传播文明的重任，而唯有中国文字令如此多的书法家去探索其中之美。欧阳询的刚健险劲、法度森严，如宽广奔放的大河；柳公权的瘦挺劲媚、清劲挺拔，似深山老林的洞水；颜真卿的圆润浑厚、纵横跌宕，像奔腾咆哮的洪流。王羲之的飘若浮云，矫若惊龙；怀素的汪洋恣肆，清利高雅。中国文字是历史的缩影，文化的传播。
汉字还是一种古老的图腾。"峰"是险峻奇雄的山，"溪"是潺潺流淌的水。而汉字是起源于山起源于水的。一草一木幻化成图，一觞一咏融入其中。这就不得不提到美之起源"山水"了。
仁者乐山，智者乐水。山之多变者，"横看成岭侧成峰，远近高低各不同。"；水之静谧者，"明月松间照，清泉石上流。"；山之磅礴者，"会当凌绝顶，一览众山小。"；水之广阔者，"卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。"
愿为欧阳修，做一太守而融于山水之间，饮一壶酒，在似醉非醉似醒非醒之际，再遥望群山，观秋日斜阳，赏落叶如蝶翩翩飞舞，然后彻底沉沉醉去。
愿为陶渊明，在小园深处沾露采菊，小径芳香四溢，吟罢"归去来兮"，面含浅笑，一抬首，不经意之间，就看见了微微泛黄的南山。
愿为庄子，逍遥叹里逍遥游，泛舟江上，可知鱼之乐，可晓天道有盈虚消长、得失存亡，遂得不喜，失不忧。梦里与蝴蝶游乐嬉戏，飞舞于花丛。如此，便逍遥自得，与世无争了。
而中国之美不仅见于山水之美更见于艺术之美。艺术又分为时间艺术，空间艺术以及时空艺术。
众所周知，时间艺术就是音乐了。
中国音乐之美美在持久。世界上现存的古乐器，多因质地材料的腐蚀而失鸣，唯有中国特有的几种古乐器，埙缶磬钟，都应材料的坚实而保持着原有的音响，将艺术代代传播。
中国音乐之美美在形象。当"高山流水"响起时，便可见青山削翠，一泓清泉自千丈高峰飞泻而下，时缓时急，缓如细雨丝丝，急如骤雨点点，一会千军万马奔腾而过，一会大珠小珠落玉盘，情趣无穷。
当"梅花三弄"奏出时，便可见那"疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏"的梅，还有那踱步于梅香中的林逋和那双醉于乱红中的眼。
中国音乐之美美在空灵。千山的鸟儿都不见了，小径纵横看不见行人踪影。是谁还在寒江之中，披蓑衣，戴斗笠，独撑一支细长的寂寞，不沾红尘，不理俗世，完全沉浸于自己的世界之中。风雪扑面，如棉如絮，谢娘去后纳兰惜，轻雪飘天涯，不是人间富贵花。
而空间艺术，首推建筑。中国建筑，最有成就的当属园林。那一个个翩若惊鸿的飞檐，那一片片鳞次栉比的青瓦，无一不展示着园林的高雅与精致。亭台楼阁，九曲回廊，假山异石，花木扶疏，中有杜若白芷，点缀得宜，可谓虚实结合。《老子》中说："至虚极，守静笃。"
由此可见中国古代哲学家是极其推崇虚的。那么什么是虚呢？《庄子》中说："正则静，静则明，明则虚。"水虚而建筑实。外国往往喜欢在水中建造喷泉，而中国园林往往以静为主，以虚为追求，小桥亭榭必是尽量立于水池之边缘。而当你立于池边时，可以看见水底之石，水中之鱼，水面之影。小石潭记中说："潭中鱼可百许头，皆若空游无所依。日光下澈，影布石上，佁然不动；俶尔远逝；往来翕忽，似与游者相乐。"这般光景，便是极品！
说到时空艺术中的舞蹈，就不得不提到《霓裳羽衣舞》了。《霓裳羽衣舞》是古代大型宫廷舞，轻衣曼舞，千种风情，万般娇媚，更与何人说？中国最早的舞蹈起源于占卜祭祀，巫觋载歌载舞，装神弄鬼，时而祈雨，时而驱鬼，娱神娱人。
纵横古今，观中国美之盛大，本应喜极而泣，但思探索其中悠悠数十载，仅触及皮毛，不禁顿生"寄蜉蝣于天地,渺沧海之一粟"之感，悲哉！遂书写此文以自勉。

⑹ 书法是艺术不是表演，很难理想象这么江湖人

书法不是表演艺术作者：黄简
昨天看到一则新闻，说一个日本人叫松田朴传者，到台湾举行书法艺术表演。他不用毛笔，代之以毛巾。表演时先以「身体假想模拟」，如身体摇晃就是「艺术的旋律」。
记者写道：「松田朴传的作品跳脱传统书法的局限，没有边框、形体、文字结构的限制，哂枚U学、抽象、点线面的优雅结合，活泼、创新，适合以各种角度观赏。」
这世界新鲜事多，什麼叫「身体假想模拟」，「适合以各种角度观赏」?我看不懂，你懂你教我。
问题是「书法表演」越来越多了，书法是表演艺术吗？如果书法可以表演，那绘画、雕塑等视觉艺术都可以表演了。书法家、画家都是演员了。「著名演员王羲之」，你能接受吗？
表演艺术是看过程的，如戏剧、舞蹈、音乐等等。表演有剧本，演员就是演绎这剧本。
书法、绘画、雕塑是看结果的，也就是作品。观众来到时，创作过程已经结束了，观众就是欣赏这作品，如我们现在看到达芬奇的画。现在书法表演很奇怪，变成了观众看过程，看完就散了。
表演艺术和视觉艺术是不同的艺术。演员要化妆、要穿戏装，要讲身段动作，要有唱词琴谱，书法家需要吗？
现在一些人基本概念都搞不清楚，有人说「老师教学生怎样写，那也是表演。」这讲法不对，这是示范，不是表演。中文词语的内涵，分得很清楚的。

⑺ 书法要怎样在舞台上表演

可以在舞台上古乐伴奏，然后随音乐起笔运势，表演书法。
中国的书法艺术兴始于汉字的产生阶段，“声不能传于异地，留于异时，于是乎文字生。文字者，所以为意与声之迹。”因此，产生了文字。 书法艺术的第一批作品不是文字，而是一些刻画符号——象形文字或图画文字。汉字的刻画符号，首先出现在陶器上。最初的刻画符号只表示一个大概的混沌的概念，没有确切的含义。
汉字书法为汉族文化的独特表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐。中国书法六大书体：行书、草书、隶书、篆书、楷书、燕书。

⑻ 书法表演怎么串词啊

这就看你个人的功底了，看你个人的基本功如何。

⑼ 作为书法协会，在元旦晚会中可以表演什么节目呢

书法作为一种静的艺术，想要在舞台上作为一种节目还是有一定局限性的，可以选择诗歌朗诵、民乐演奏、武术、舞蹈等多种艺术形式与其配合。你来比划我来猜，中间一人表演动作，旁边两人写出答案，尽显书法和中国文化的魅力，当然老外写书法也是一种不错的表演形式，或是几男几女写对联比拼逗趣，连写带说，最后合家联手共祝，可以达到意想不到的效果。