相声练表演
① 相声演员要有那些基本功
说、学、逗、唱是相声传统的四种基本艺术手段。
“说”是叙说笑话和打灯谜、绕口令等；
“学”是模仿各种鸟兽叫声、叫卖声、唱腔和各种人物风貌、语言等；
“逗”是互相抓哏逗笑；
“唱”相声的本工唱是指太平歌词。
由于某些关系，过去电视上表演的相声都把所有的歌唱类归于唱中，这是不对的。只有太平歌词是唱，其他的都为学。相声中，常有偏重运用其中一、二种手段的节目，比如《改行》、《戏剧与方言》偏重于“学”和“唱”，《八扇屏》、《春灯谜》以“说、逗”为主。演员也往往以其善于运用某一些手段而形成不同的风格。
(1)相声练表演扩展阅读
常用道具
醒木：来自评书，经常在长篇单口相声中也会用到。
折扇：在表演过程中可以虚拟为其他物品：刀枪棍棒(《大保镖》)、笔（《杨乃武写状》）、鼓槌（《口吐莲花》）等。
手绢：可以在化妆时作为道具使用：《学四省》《武松打虎》《捉放曹》
桌子，传统相声中常用的道具。表演对口相声时为逗哏站在桌外，捧哏站在桌子里边。表演“腿子活”时则以桌子区分前后台和上下场门。
御子：唱太平歌词时伴奏的乐器，一般是两个竹板。
② 相声表演应该注意些什么
具体注意如下：
一、要知词意
相声演员在学说一段相声之前，要知道这段相声作品的意义。要知道作品的主题思想和人物思想。主题思想就是作者通过作品所要说明的问题。人物思想是指作品中所塑造的人物的思想，作者在作品里塑造的人物都是活生生的，是有思想、有性格的。演员不仅要知道主题思想和人物思想，还要知道每句台词的意义。这是说好一段相声的首要问题。
二、要吐字真
作为一个相声演员，要有伶俐的口齿。相声是笑的艺术，也是语言艺术。什么段子也离不了说唱哏、学哏，也离不了说，因此它要求演员吐字要真，字字要送到观众耳朵里去，观众听得清楚，才能发笑。观众听不清楚，就笑不了啦。不能叫观众一边听，一边问别人：“他说的是什么?”那位回答：“我也没听真。”这样就影响效果了。吐字不真，如“钝刀割肉”。有人主张“咬字要狠”。我觉得咬字不能狠，咬字过狠，也使人听着不舒服。相声演员为什么练习《绕口令》?就是为锻炼唇、齿、牙、舌、喉，要把平、上、去、入四声字说准确。
三、要发音准
相声演员发音要准确。发音主要指的是唇、齿、牙、舌、喉五音要准。相声演员是用丹田发音，虽不象戏曲演员那样要求好嗓子，但也得能说能唱，丹田气足，声音要美，说出来好听，唱出来够味儿。过去有好嗓子的不多，因为唱是竖音，说是横音，再加上那时生活所迫，一天要说七、八段，这样就把嗓子说横了，也就是累坏了。在三、四十年代只有几位有好嗓子的，学戏曲、学唱大鼓、杂曲，学唱歌曲，唱哏并不多。现在很多段子是又说又唱，它就更要求演员有好嗓子。学说相声不但要锻炼吐字，还要练习发音。声音要美，要注意轻重音儿、高矮音儿，尽量要把语气说对，把话说得悦耳动听，避免怪声、怪调儿、尖音儿、炸音儿，别使观众听着不舒服。说唱出来，要使观众爱听。
四、要气口匀
相声表演艺术，没有鼓板伴奏，看起来好象没有节奏。其实不然，相声表演艺术无论是说什么哏，都有节奏。相声是以气口为节奏，气口要均匀，使观众听着顺耳爱听。
说贯口段子，更要气口均匀，象《地理图》一段一百多个地名，要连续不断说完，主要得会用气，偷气，换气，把气口掌握均匀，说出来如断线珍珠，珠落玉盘，这样观众才能叫好。一段贯口有一段贯口的内容。如《维生素》这段相声有三段贯口，第一段是服务员报菜名，说的是鸡、鸭、鱼、肉的菜名，这段是按照《报菜名》来说。第二段是二哥想吃的家庭炒菜，这段必须说得要美，让大家听着想听、爱吃。第三段是说这些菜有什么营养，介绍给观众。观众觉得说这些吃的很有学问，听着又顺耳，这样就叫起好来了。这三段贯口是根据内容设计气口。贯口是如此，不是贯口的活也要把气口设计好。气口不匀，说得快了，使观众心忙，说得慢了，使观众截气。吐字要真，发音要准，气口要匀，三者都要给观众以美的感受。
五、要语气对
语气是表达感情的，分为高低、快慢、轻重。同样一句话，语气不对，意思就变了。比如：乙摔碎一个茶碗。甲问：“这茶碗是你摔的吗?”乙答的音调低，说得慢，重音在我字上；“是我摔的。”这茶碗是他摔的。如果乙音调高，说得快，重音在摔字上，就成了反问语气“是我摔的?”这茶碗就不是他摔的了。
相声演员各有各的语气，但说相声时必须是说相声的语气，不然说出来就不象相声了。相声里的人物各有各的性格，人物的感情也多种多样。相声演员模拟人物说话，要把语气说对，也就是要把人物的感情表达准确。语气不对，人物的感情就变了，包袱儿也就响不了啦。 比如《一贯道》的结尾：
甲：幸亏老太太死啦，要再病俩月，儿媳妇非剐了不可！老太太死了，儿媳妇这个哭哇！ 乙：还哭她哪？ 甲：哪儿呀，她(指腿)疼啊！
最后这句疼字重音一改轻音，语气一慢，包袱儿就抖不响了。所以说演员必须要把语气表达准确。
六、要动作稳
相声是表演艺术，它要求演员动作沉稳准确。相声表演人物，动作是辅助面部表情的。用手势动作，是为把听众的眼神，引导到演员的面部表情上来，让听众看见演员面部表情的神儿(眼神)和像儿。演员的两只手不能乱动，不能乱比划，使观众眼花缭乱，那样就影响表情了。演员拿着扇子乱扇，乱比划，也影响表情。初学相声，还是学《倭瓜镖》为好，可以练习手势动作，好使两只手有地方放。手势动作，是根据内容设计的，千变万化。形体姿势要使人看着美。两只脚站立要稳，站立不稳，形同踩藕，使观众心忙意乱，听众就不爱听了。可见相声表演动作，无论大小，都要求沉稳准确。
七、要工模拟
模拟就是“学”。相声表演艺术是叙述中穿插着人物对话，人物对话中穿插着叙述。这一艺术特点，决定了相声表演离不开模拟表演。一段相声有几个人物，相声演员不化装，恁着语言和神儿、像儿，要把人物说活。怎样把人物说活呢?就是要抓住人物的性格特征，运用夸张表演的方法，模拟人物的说话、神情、动作，将人物活生生地摆在观众面前。观众从演员的说话，神儿，像儿，就可以感觉到人物的神情，辨别出人物的性格，觉得真象，从而引起笑声。这就如同一位漫画家给人画漫画像，也是先抓住特征，用夸张的手法，几笔就画成了。然后叫人家一看，还真象，其实就是特征突出。
唱哏，是说中有唱，唱中有说，也离不开模拟。学京剧演员表演，主要学的是流派唱腔、表情、动作，最主要的也是模拟戏曲中的人物性格。
倒口哏，学方言语音，学哪省人说话要象哪省人。不仅方言语音要学，还要根据内容细腻刻画人物的性格待征。
相声要表演出人物性格特征，是很难的，所以说要工模拟，就是在模拟上下苦工夫，这里说苦工夫，确实很苦。只要在生活中细致观察各种人的性格特征，然后再去苦练，是能表演好的。离开了生活，又不下苦工夫，那很就难表演得好了。
八、要包袱儿寸
包袱儿寸，是说相声演员用艺术技巧抖包袱儿时，要掌握好寸劲儿。相声表演艺术要掌握迟疾顿寸，迟是慢，疾是快，顿是停顿，寸是寸劲儿。前辈艺人时常提醒说：“到底了，寸住了。”底是结尾，寸住了就是掌握好寸劲儿。一段相声有若干包袱儿，结尾是个大包袱儿。结尾的包袱儿抖不响，这段相声就算白说了。因此要求演员说到底的时候要掌握寸劲儿。这个寸劲儿，快了不行，慢了不行，高矮音不对也不行，必须是恰如其分。不仅到底时要掌握好寸劲儿，使其它包袱儿也要求这样。不但要求包袱儿寸，它还要求包袱儿准。这回说到这儿把包袱儿科响，到下回说到这儿的时候，还得把包袱儿科响。这次抖响，下次抖不响，那就叫包袱儿不准。
九、要捧逗合
捧逗合是捧逗合作。甲为逗哏，乙为捧哏。甲乙二人要配合好，才能说好一段相声。过去学说相声，先学逗哏，老师给捧哏。由于段子是老师教，当然就配合得好。学会逗哏后，自然就知道什么地方需要捧哏说话了。抖包袱儿的迟疾顿寸，甲乙二人都要掌握好，才能抖响。抖包袱儿不能是光在逗哏这边，捧哏也很重要。捧哏掌握不好高矮音儿，逗哏的抖不响包袱儿，听众就不能哄堂大笑。捧哏的掌握好迟疾顿寸了，逗哏的没有掌握好快、慢，该慢说的，他快说了、抢话了，或者该快说的他慢说了、断气了，这样包袱儿都抖不响。所以说甲乙二人互相配合好，这是说好一段相声的关键。前辈艺人说：“搭伙三年，不火自赚。”这句话就是强调甲乙二人长期合作，即使不响大名，也能挣钱。甲乙二人长期合作，共同学习和钻研艺术，互相取长补短，演出后不断地总结艺术经验，就会配合得越来越好，就能在艺术上取得成就。
十、要风格新
相声表演艺术的风格、流派多种多样。不论哪种风格、流派，都要给观众清新之感。有成就的艺术家们，他们所说的段子和表演艺术，尽量与众不同，从而创立自己的独特风格艺术流派。初学者，先是按老师教的学习，学哪一种风格、流派的艺术，他使出活来就是哪一种风格、流派的艺术。然而他不应停留在所学的风格、流派艺术上，要继承流派，发展流派，要将所学的段子和表演风格加以改进创新，尽量与众不同，创立自己的独特风格和艺术流派。创立艺术风格、流派，不是一学就行，也不是说一两个新段子就成了。那要经名师指教，勤学苦练，勇于实践，刻苦钻研。更重要的是他绝不能离开时代的观众，因为相声是说给观众听的，观众对于艺术风格、流派欣赏不欣赏，起着决定的作用。自党的十一届三中全会以来，随着生产力的发展，现代化的建设取得很大的成就，十一亿人民解决了温饱问题，有了物质生活享受以后，还要求精神上美的享受。人们所要求的美的享受是多种多样的。男、女、老、幼各有各的美的需求，你爱好这个，他爱好那个，各有各的爱好，各有各的情趣。有些青年艺术家就是适应当今时代观众的美的需求，创立了自己的独特艺术风格、艺术流派，这才到广大观众的欢迎。愿年轻的艺术家们随着时代的发展，不断地改革创新，不停留在一定艺术水平上，要不断地突破现有的艺术水平，达到更高的艺术境界。
③ 怎么表演好相声
先有兴趣，然后学会模仿，把相声看透，晓得什么时候抖包袱，用什么语气，配什么方言，加什么动作还有对台词一定要熟，不管是自己的还是搭档的，要晓得什么时候接台词，有些需要打断的地方一定要熟记于心表演之前最好不要让其他人晓得具体内容练单口的时候对着镜子练练对口的时候和搭档先对一遍词，然后加语气动作群口的和对口的一样 我在学校里拿过奖的，应该对你比较有帮助吧
④ 表演相声上台前应该注意些什么
表演相声上台前要注意不能怯场，练好自身的舞台胆量，具体如下：
怯场和紧张是每个演员，特别是初学者必然产生的一种自然心理现象，也是成为一名优秀演员成长过程的不可避免的心理现象。克服胆怯和紧张情绪，有一点非常重要，就是要排除私心杂念，不要老想着自己的扮相是不是好看，自己的说话语音是不是好听等等
在上场前以及在表演过程中，注意力一定要集中，把自己的心放到刻画人物形象中去，才能自然地去表演。在表演技能训练过程中，经常性地举办小型表演会或艺术培训机构举办的实践演出锻炼，是排除和克服考生紧张心理的重要途径。
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相声表演的注意事项
1、说话
首先音量要够大。话剧和戏剧舞台表演主要是通过对话或演唱来表现的，七对白与日常生活中的谈话完全不同，表演又是在规定的时间、地点完成，观众只能听一遍，不能问，如果演员的音量太小，语音不清晰，会整个影响观众的情绪，同时也失去了话剧和戏剧舞台表演的意义。
2、动作
戏剧是演员在舞台上的表演，观众在舞台下只能从某一个角度观看，并且距离越大，越看不清楚演员的动作。因此，作为戏剧演员舞台表演，要求动作的幅度一定要大，需呀时要做得特别夸张，才能让全场的观众看的清楚、明白。
3、表情
演员表情的变化是按照剧情人物的需要而做出来的。不同的剧情人物往往有不同的表情，悲与喜、惊与喜、怒与喜之间的突然转变，这是成为出色演员的重要条件。演员的表情要转变得快，有意识地去控制，才能让观众跟随演员的情绪变化融入到剧情中去。
4、想象
想象力也是要练的，通过训练可以使我们的想象力更加丰富。舞台上演员的想象力很重要，例如想象舞台是一间房子，内心就会产生在一定范围被内的空间感，没了这个想象，眼神会变得很空很假。
⑤ 求适合中学生表演的相声段子
甲：我们俩今天给大家表演段相声.乙：说的不好的您多担待。
（甲乙鞠躬）甲：2008年北京办奥运会，你知道吗？
乙：知道呀！
甲：嚯，信息还挺灵通！
乙：嗨，这谁不知道啊？！
甲：你知道奥运会，那你知道它的全称是什么吗？
乙：全称？是什么呀？
甲：不知道了吧？告诉你吧，奥运会的全称就是“奥林巴斯运动会”！
乙：啊？！
甲：这个奥林巴斯啊……
乙：唉唉唉唉，您等等吧？
甲：怎么啦？
乙：“奥林巴斯”？奥林巴斯那是照相机！
甲：……照相机？噢，不是奥林巴斯，是叫奥什么什么来着？。。奥古斯都？。。澳大利亚？
乙：奥什么呀？
甲：想起来了！奥斯卡运动会！这个奥斯卡呀……
乙：唉唉唉唉，打住吧您了！噢，奥林巴斯不对，又改奥斯卡了？还格莱美呢！
甲：那你说应该叫什么呀？
乙：那叫“奥林匹克运动会”！
甲：噢……对对对，“奥林匹克运动会”！。
乙：是啊。
甲：唉，去年雅典奥运我每天都看。
乙：噢，每天都看？
甲：唉，每天看。经常看见咱们中国的运动员啊得金牌啊什么的。看到他们，我就知道我长大想干什么啦！
乙：您想干什么？
甲：我想当运动员！
乙：噢，当运动员？
甲：唉，我要当了运动员，我也能参加奥运会，我也能得金牌！到时候我往领奖台上一站，嗬！多威风！周围成千上万的观众对着我欢呼，我向他们挥手致意！“HELLO!”（模仿）颁奖嘉宾走过来，后头跟着礼仪小姐，端着托盘儿，上头放着明晃晃的金牌。我先跟他一握手，再一低头，他把金牌往我脖子上一挂，那金牌就是我的了！
乙：（略带奚落地）那可不是！
甲：多好啊！哪儿象现在，长这么大了，我脖子上，别说金牌了，连自行车牌都没戴过。
乙：啊？有往脖子上挂自行车牌的嘛！
甲：别说挂了，摸我都没摸过！
乙：那你摸过什么牌？
甲：我呀，我也就……扑克牌。
乙：嗨，扑克牌管什么用啊！
甲：所以说哪，我想明白了！要想戴金牌，就得当运动员！
乙：噢，合着就为金牌去的？
甲：不光金牌！
乙：还有什么？
甲：还有奖金呢！
乙：奖……
甲：没看报纸嘛，金牌光国家就奖八万！
乙：噢，就想这个呀？打听得还挺清楚！我说，人家冠军争金牌那都是想着为国争光，你倒好，整个掉钱眼里了！
甲：唉，不但国家奖励我，到时候我拿了冠军，那报纸，那电视。。。。。
乙：您先等等吧，噢，您这练运动员儿还没当上，就先梦上当冠军了？
甲：运动员儿这还不好说吗，我马上我就当啊！
乙：当运动员……您够条件吗！
甲：要什么条件？
乙：当运动员儿首先您体格得好。
甲：我体格好啊！
乙：是啊？
甲：我体格当然好啦！
乙：那……您的体格好到什么程度？
甲：好到什么程度啊，这不好说，反正……我这一顿饭……就能吃十个包子！
乙：啊，吃包子啊？！
甲：（得意地用手比划）这么大个的！
乙：那也没用！
甲：那你说得怎么着？
乙：你得锻炼才行！
甲：噢，还得锻炼？
乙：多新鲜哪！
甲：行啊，我练哪！我练！你说，咱练什么？（拉架势）
乙：好嘛，跑这儿打架来了？练什么得看你喜欢什么项目。
甲：喜欢什么项目？
乙：唉。
甲：喜欢的可多啦！
乙：都有什么呀？
甲：你象什么……足球篮球乒乓球，网球棒球羽毛球，水球手球曲棍球，铁饼标枪扔链球，什么鞍马吊环艺术操，跳高跳远撑杆跳，单杠双杠高低杠，摔跤柔道跆拳道，马术剑术皮划艇，跳水游泳马拉松，短跑跨栏一万米，拳击骑车加举重，这我都喜欢啊！
乙：啊，这么多项目，你能练得过来吗？
甲：我下决心啊！
乙：噢。
甲：下决心！星期12345678我都练。
乙：有星期八吗？让包子给撑糊涂了吧！
甲：星期123456天。天天练。
乙：嚯周末都不休息了？
甲：有金牌拿我还休息？
乙：这决心可够大的！
甲：上回雅典我不够年岁，这是没我！
乙：要有你呢？
甲：一共多少金牌？
乙：一共二百八十五块。
甲：要是有我，二百八十五块，我至少拿回来二百八十四块！
乙：嗨，你干嘛还留一块啊？都拿回来得了！
甲：不，我要留给希腊人民一块，以表示我对于东道主人民的友谊。
乙：得，想得还挺周到！
甲：雅典奥运会我赶不上，我就盼着北京了！
乙：到那时候这金牌不得都归你呀？
甲：到时侯分你两块？
乙：我不要！好嘛，拿自己当了奥委会大大了！您一个人练不了这么多项目。
甲：练不了？
乙：练不了！
甲：那我少练点儿？
乙：唉，您找你最喜欢的先练上再说。
甲：最喜欢的？
乙：唉。您最喜欢什么项目啊？
甲：我呀，艺术体操！
乙：啊？！
甲：唉，来个带操啊，球操啊，这些……我有底子啊！
乙：呵呵，您有什么底子？
甲：我会广播体操呀！（开跳）12345678，22345678……
乙：（阻拦）得了得了得了，别练了！这不适合您
甲： 怎么不适合？
乙：这是女的
甲：噢，这是女的？
乙：没错！
甲：那……我改！改男的！
乙：改什么呀？
甲：……唉，对了，我改射击！
乙：嚯，改射击，你行吗？
甲：当然行啦！这我有底子呀！
乙：噢，这也有底子？
甲：那当然啊！
乙：有什么底子？
甲：早几年啊，我经常用橡皮筋弹蚊子！（作弹橡皮筋状）
乙：好嘛，看把他闲的！
甲：我练射击！
乙：射击跟弹蚊子是两码事！
甲：你那意思我练不了？
乙：练不了！
甲：那我再改呀！
乙：改什么呀？
甲：唉，对了，有个叫刘翔的，知道吗！
乙：知道啊， 110米栏的冠军，平了世界记录，实现了中国男子在奥运田径上零的突破。
甲：我就练这个了！
乙：噢，人家练这个你也练这个？
甲：怎么了？这我有底子呀！
乙：噢，这也有底子？
甲：有啊！我一考不及格我爸就要打我，一打我就跑，他老人家还没有一次追得上的。（得意的）
乙：喔，逃命啊！
甲：怎么啦？要是老挨打我还不练这个了呢！
乙：那你练什么？
甲：我练拳击啊！
乙：为什么呀？
甲：抗击打能力强啊！
乙：去你的吧！（完
⑥ 有什么好表演的相声要台词
沈腾艺考小品《我的路》剧本台词：
沈腾：爸！爸！
沈主任：我告诉你啊！你赶紧给我回去啊！这艺校考试马上就开始了，我没工夫跟你在这儿废话了啊！
沈腾：我不回去，我报名费都交了。为啥不让我考？
沈主任：因为我是你爸！我了解你，你就不适合干演员！
沈腾：我怎么不适合干演员？我生下来就是演员的料。我这身高，我这长相，哪点不随你。
沈主任：是，是，就这点我不跟你犟。这关键是，那你为什么要当演员？
沈腾：来钱快（不屑的语气），好掌握。啥也不用干，站那儿，会挤眉弄眼就行。
沈主任：你这是投机取巧！好高骛远！你别以为啊，就跟你说吧啊，就我们看门那个王大爷。啊，就是你这个想法，觉得自己形象不错，就以为能当演员了，这毕业三十多年了，还在那儿看大门呢。我告诉你啊，媳妇儿孩子全跑了，一部戏没接着。你说惨不惨！
（沈主任在前，沈腾在后进场）
沈腾：对不起啊老师，来晚了。
沈主任：欢迎各位考生来报考我们山财大管科表演学院。行了，那个咱们今天考试的内容就是形体、表演、声乐、台词啊，开始吧。
形体老师：别得瑟，不好使知道不。来，把你准备的形体展示一下。
形体老师：对，这多好。宝贝儿叫什么。
舞蹈部（边跳边说）：哦，XXX，来自XXX。
形体老师：好的，转下去。
（孙伊娜端盆进）
孙伊娜：各位老师好，我是来自西双版纳的考生，孙伊娜。我是傣族的。
形体老师：好，开始。
（孙伊娜跳舞，最后拿水泼老师）
台词老师：噗~~~
形体老师：这是什么意思？
孙伊娜：我的舞蹈名字叫泼水节。
形体老师：回家泼去。
孙伊娜：我们那边的习俗是，把水泼给别人的话，这个人就是好运的。（把剩余的水泼完）
所以祝各位老师，身体健康，万事如意。
形体老师：请下去。来，下一位，来。
沈主任：好，停停停。
金春花：老师，我喘不过来气了
形体老师：下去喘，下去喘。来，下一位。
沈腾：各位老师好，自编舞蹈小段，我的爸爸发烧了。
形体老师：这是什么舞种？
沈腾：现代。
形体老师：嗯！？
沈腾：后现代。
形体老师：什么？
沈腾：后现代城~~~国贸三期舞（肯定语气）。
形体老师：我听不懂，开始。
（沈腾围老师跑一圈，跳舞）
沈腾：终于到家了。（不停地找钥匙）
沈主任：咳咳，你爸不是发烧了吗？你要是再在门口墨迹你爸就烧着了。
沈腾：爸（惊讶）！儿子不孝啊，让您一个人发烧啦。
沈腾：这块有两个大跳啊，老师。
沈腾：体温计。
沈腾：来来来，这有个盆。爸，爸，爸。（边叫边泼）
沈主任：停停停。
沈腾：这还有两个转。
沈主任：你爸是烧着了吗？下去！
形体老师：沈主任，这孩子跳的挺好。他，他太有生活了。他刚才说跳国贸三期舞，我还以为他要跳施工队呢。他，他把我跳信了。这孩子挺好。没准他爸真的死了。（抽泣神态）
沈主任：滚一边去。下一项。
声乐老师：好那个，各位同学好啊，欢迎大家呢，报考…
沈主任：哎哎哎，吴老师，你是台词老师，注意发声位置，要押候。
声乐老师（变声）：好的主任，各位同学好啊，欢迎大家呢，报考山财大管科表演学院（声音嘶哑）。咳咳，压的有点低。
台词老师：现在开始台词考试，第一位。
何志军：老师，我这个段子是根据我自己的经历改编的，哎呀，我叫何子军，今年十八岁，鼻炎，困扰了我二十年，也就因为这个，爸妈离开了我，在我人生的低谷期，我睡过马路边，睡过地下通道，睡过火车站，睡过看门王大爷，的那张床。但即使是这样，我也从来没有放弃过。
台词老师：好，停停。那个这位学生，考完赶紧治病，好不好，下一位。
孙伊娜：诗朗诵，泼水节。
所有老师：停停停。
沈主任：满了，满了，满了，已经。
台词老师：泼水节就不用了啊，那个，那个老师衣服还没有干。下一位。
沈腾（对孙伊娜说）：老泼水也不行。
沈腾：老师好，自编台词小段，我的父亲发烧了。
沈主任（立马站起来）：换一个，换一个。
沈腾：我的父亲退烧了。
沈主任：这怎么烧退的就那么快呢？
沈主任：来啊，咱们下边做一个感受练习啊，你们要走心，去感受一下气氛。好，准备。
（音乐响）
沈主任：好，非常好。
沈主任：停停停停停。那个把腿留外边那个，那同学谁呀？
沈腾（抬头）：我啊，老师。
沈主任：来来来来。来给我讲讲你是怎么想的。
沈腾：我就想着一个炸弹过来了，把我上身炸飞了，就咱腿留台上了。
沈主任：给我回去。
声乐老师：各位同学，声乐考试，现在开始。
孙伊娜：歌剧选段，有一个节日叫。。。
所有老师（躲闪）：行行行。
沈主任：那个，以后那个所有带盆的都不用再演了啊。
沈主任（沈腾起身，沈主任指着沈腾）：还有你啊，以后所以沾父亲边的，你都不许碰。啊。
沈腾：完了，那白准备了。那老师，我音域宽，我能从钢琴的最低音唱到钢琴的最高音。
声乐老师（突然起身）：呦！（摸钢琴）
沈腾（老师弹高音）：哈
沈腾（老师弹低音）：啧啧啧啧
声乐老师：好，可以啦，可以啦。
沈腾：没没，老师啊。小秀一下，我还有正经的。我能用循环式呼吸法唱歌。
声乐老师：切，呵呵，来吧。
沈腾：锦绣河山美如画，祖国建设跨骏马，我当个石油工人多荣耀。头戴铝盔走天涯~~~
形体老师：新颖。
声乐老师：好。
沈主任：吴老师，我觉得这个同学的气息和你们的台词正好是背道而驰，你是一个劲的往外吐，他是拼了命的往里吸啊。
声乐老师：我倒不这么认为。我就特别喜欢他那个下不去的低音和那个在中间一直颤抖的中音。尤其是在高音部分。那种总说破就破的感觉。好，非常好，是不是啊。
沈主任：滚一边去。
沈主任：好啊，最后一项，再问问你们一些常识啊。都谁会啊，文艺类的。
何志军：老师，我喜欢文学，我从小就对四大名著有研究。
沈主任：啊？那你记不记得水浒里边一百零单八将第六十一位是谁啊？
何志军（犹豫一会儿）：青眼虎，李云。
沈主任：好，厉害。
沈腾：老师，我也经常看书。
沈主任：你都看什么书啊。
沈腾：爱看小说。
沈主任：什么小说？
沈腾：那小子真帅。
沈主任：哼，还有呢？
沈腾：那小子真拽。
沈主任：那小子你给我出去。
沈腾：这书我倒没看过。
沈主任（瞬间恼怒）：我让你出去，滚，滚！你给我出去，出去！
台词老师：哎哎，主任，主任，这是干什么，这是考生。
沈腾（边指这主任边离场）：你等回家着。
沈主任：他是我儿子。
台词老师：什么？我就说他高音不分这种说破就破的感觉好吗。
沈主任：滚一边去。
形体老师：特别想你年轻的时候。
⑦ 相声的基本功有那些，怎样去练习
说、学、逗、唱是相声传统的四种基本艺术手段。
“说”是叙说笑话和打灯谜、绕口令等；
“学”是模仿各种鸟兽叫声、叫卖声、唱腔和各种人物风貌、语言等；
“逗”是互相抓哏逗笑；
“唱”相声的本工唱是指太平歌词。
基本功练习
1、出南门奔正南，有一个面铺面向南，面铺门口挂个蓝布棉门帘，摘了蓝布棉门帘，面铺还是面向南，挂上蓝布棉门帘，瞧了瞧，面铺还是面向南。
2、河里有只船，船上挂白帆，风吹帆张船向前，无风帆落停下船。
3、一颗星，孤零零，两颗星，放光明。三四五六许多星，照得满天亮晶晶。
4、大米饭喷喷香，我们大家都来尝。吃得快吃得饱，不把饭粒掉桌上。
5、母鸡骂小鸡，你这笨东西。教你咯咯咯，你偏叽叽叽。
(7)相声练表演扩展阅读：
相声基础学习方法
1、创造剧本，留心生活中的事情，将一些搞笑或者让人深思的事情编入剧本。
2、揣摩剧本，在实际练习中，着重揣摩自己的语速、神态、动作与眼神等等，注重效果。
3、测试效果，可以找自己的朋友或者亲戚来看自己的表演，如果他们大声笑出来说明成功了，如果没有，继续加工语言。
4、添加或更正。在以上两点的基础上，如果有弊端或者是不足的地方，及时更正和添加，使得更加出色。表演的时候，一定不要紧张要自信；
⑧ 相声演员需要具备哪些基本功，需要练习什么
相声的基本功有四部分分别是“说”“学”“逗”“唱”，“说”这一部分包含的有绕口令、猜谜语；“学”这一部分就是要学会模仿各种各样的声音，比如说动物的叫声或者是一些叫卖声什么的；“逗”这一部分就是要学会在舞台上互相取乐；“唱”就是要求相声表演者掌握一些“小曲儿”（也就是太平歌词）。
说到“唱”并不是我们所熟知的一些歌曲，而是一些太平歌词（就是由小曲衍生而来的），而且还要要求相声演员学习一些经典的戏曲或者是艺曲。学习相声需要付出很多的精力，而且需要长时间的积累才能够成为一个合格的相声演员。相声演员就像是一个中华文化的“聚宝盆”，基本上每一个称职的相声演员都是一个好的语文老师、历史老师、地理老师。
⑨ 怎样练相声表演中的“弹舌”30分 啊
这和学习俄语发音一样的方法
你每天不停地练习说:
“豌豆儿、胡豆儿……”
仔细听人家的正确发音
进行模仿练习