人龙表演
A. 观看了东海人龙舞,无不热烈鼓掌修改病句
这句话缺少主语。可以这么改:
观众们观看了东海人龙舞,无不热烈鼓掌。
观看了东海人龙舞,观众们无不热烈鼓掌。
B. 人龙舞是属于那里的特色
湛江红土地的“人龙舞 “人龙舞”诞生于四百多年前,至今仍然在湛江市多个区域占有主流民俗地位,素有“东方一绝”之美称。每逢春节、元宵、中秋佳节和其它一些特大喜庆日,必连舞几个晚上的“人龙”,东西两街户户张灯结彩,家家老幼皆出,人流如潮,热闹非凡。“人龙舞”表演少则几十人,多则数百人组成,他们身穿黄色或者青色服饰,配以红色肚兜或腰带,经过化装打扮,就变成黄龙或青龙。人龙的构成分为三大部分:龙头、龙身、龙尾。龙头是龙的精髓所在,它由一个高大威猛的彪形大汉身负三个少年组成,分别表示龙角、龙眼、龙舌;龙身是龙的主体部分,它由一个个少年跨坐在青壮汉子的肩头上相继仰卧分节连接而成;龙尾最活泼,它由一个少年头戴“龙尾”后仰着饰演。整条人龙维妙维肖,栩栩如生。 “人龙舞”表演时,锣鼓队的螺号手先面向大海“呜呜”地吹响硕大的角螺,声音悠远,由小变大,之后鼓声点点,由缓而急。此时,一个领舞的头束红巾,身着花服,手执彩球,踩着鼓点而出,接着人龙摆动着长长的身子长驱而入。伴着锣鼓节奏,彩球左右上下游动,人龙昂首前进,龙眼闪闪发光,龙身翻腾起伏,龙尾翩翩起舞。高潮时,鼓角齐呜,锣声震天,人龙象蛟龙出海,排山倒海来;低潮的,锣停鼓息,人龙摆动着慵懒的身躯,徐徐游动。未几,鼓声重振,人龙又兴奋起来,追逐着“彩球”,时而凌空翻腾,时而沉海问宝,活脱一幅“龙王戏珠图”。此情此景,人们在感叹表演者配合默契、出神入化的演技之余,不能不被一种宏大的群体力量所折服。 光膀子光脚,不用道具,不用服饰,从龙头、龙身到龙尾,从龙舌、龙眼到龙角,全由真人扮演,形成一条“巨龙”。当“巨龙”起舞之时,锣鼓震天,号角齐鸣,龙头昂首,龙身翻腾,龙尾劲摆,从“起龙”、“龙点头”,再到“龙穿云”、“龙卷浪”,宛如蛟龙出海,排山倒海而来……那种粗犷威猛,既充分展示了中国“龙”气吞山河的豪迈气魄,更体现着龙舞者们不可战胜的群体力量和聪明才智,具有极浓厚的乡土气息和海岛特色,是古时雷州半岛经久不衰的重要民间风俗和大型广场娱乐活动。 建国初, “人龙舞”在我市多个地区仍很盛行,但在后来的“破四旧”中渐至消声匿迹,直到上世纪八、九十年代才又被挖掘出来。二十多年来,虽然各级党委政府和社会各界对人龙舞的抢救、保护和发展做了大量工作,取得了显著成果;但由于人龙舞赖以生存、发展的社会基础发生了深刻变革,一些颇有造诣的人龙舞表演能手因年事已高逐步退出舞台,有的相继谢世,有些绝技难以得到传承,后继无人;传统民俗活动在年青一代的观念中日益淡化,传统节日逐步由现代节日代替,人龙舞的主要活动阵地逐渐缩小,展示平台自然也日益减少;同时,随着科学技术的进步和市场经济的发展,人们文化生活日益丰富多彩,审美需求日益提高,人龙舞遭遇到前所未有的其他科技性娱乐形式的挤压,人龙舞的吸引力也在无形和有形中不断地被削弱;此外,随着农村经济活动的不断繁荣,农村人员流动不断加大,农村青壮年人外出学习、经商、务工越来越多,人龙舞演员队伍也越来越难以稳定,常常出现青黄不接的局面,导致人龙舞的保护与发展一直徘徊在举步维艰之中,人龙舞仍然面临着濒危失传的威胁。
C. 单人舞龙表演一场多少元
这个不同地方,应该价格是不一样的。
D. 中国达人秀残疾人小龙表演是哪一季
你说的是表演科技。90后科学狂人。的卢驭龙吗?
中国达人秀第二季
E. 东海岛人龙舞的历史
东山镇位于东海岛的中部,历来是军事要地。每年农历八月十五,全镇东、西两街的“人龙舞”就会倾情连续演出三个晚上,吸引着岛内、岛外的群众前来观赏。人龙舞起源于明末清初。当时,福王朱由嵩带领他的余部南撤,准备到海南建立反清复明基地。相传八月十五走到该地。当地乡绅为了让士兵能够过好中秋,就把流传于孩子中间的一种杂耍组织起来进行表演。从这个时候开始,人龙舞开始逐步定型,一直发展到今天这个样子。人龙舞盛行于清乾隆、嘉庆年间。清雍正十年,雷州守备师移驻东山圩,改名为东山水师营,有官兵253人,并在东山圩设有武秀才考场。自此,东山圩得以迅速发展。当时,东山圩东、西街各有一支人龙舞队伍。武秀才的考试一般设在八月十五。于是,人们白天看武试,晚上看“人龙舞”,两支人龙舞的队伍相互也展开了技艺的比赛。一时间,东山圩热闹非凡。就这样,年复一年,约定俗成,人龙舞一直舞到今天,历久不衰。
F. 岭南地区的舞龙表演有哪些特点
舞龙在岭南地区也是一种普遍存在的舞蹈形式。龙的样式要比狮的样式为多,有用稻草扎成的草龙,有用布缝制的布龙,有在草龙的基础上插上火把或焰火、香火的火龙等。
一般龙身有10节左右,视节数的多寡决定参舞人数的多少。舞蹈动作也以武术功底为基础,仿龙的升腾、盘旋、翻滚等。如果有双龙同舞,还有双龙戏珠的表演项目。
火龙大部以夜幕为背景,舞龙者在硝烟焰火中狂舞,更有一番浪漫气息。舞龙也以鼓乐伴奏,与舞狮一样,各地多用本地民间传统音乐,所以略有不同。
走五方又名“走真”,是一种古老的宗教、祭祀舞蹈,佛教与道教的表演程式基本一致,但所穿的服装,所置的摆设和所唱的经文则有所不同。
表演场地被划分为金、木、水、火、土5个方位,表演者手拿黄、青、白、红、黑五色旗,按音乐节拍和舞步要求不断挥舞表演,并变换不同造型。舞蹈人数可由5人、7人或者多至13人组成,多为奇数。
表演程式有称陀、压乙、双分、单蝴蝶、双蝴蝶、脱甲、铁索股、梅花、破头支、三脚凳等。伴奏使用的是打击乐,气氛热烈。
G. 湛江文化——人龙舞的介绍 简短的
给你点详细的,自己删减,总比少了好
人龙舞,堪称雷州半岛民间舞蹈之魂,其节奏鲜明,鼓点强劲,气势雄伟,催人奋进。雷州半岛现有东海岛人龙舞和沈塘人龙舞。沈塘人龙舞(原始型)源于清嘉庆年间(1523年),沈塘村民为庆祝当地官宦陈仕恺新建沈塘圩而始创人龙(陈仕恺公乃进士出身,富甲雷阳,御诏赴安徽省灵壁县任丞署知县,秋满)。 该舞蹈已被录入《中国民族民间舞蹈集成》(广东卷),正在积极申报扩展为广东省非物质文化遗产保护项目。 在庆祝活动上,村民们表演了原汁原味和经过包装两种不同风格,精彩独特的人龙舞等民俗节目,受到专家和乡亲们的欢迎。
“龙头”由身强力壮的后生担当,选一活泼可爱的小男孩用红绸带绑在龙头胸前,将点燃的香让小男孩口咬一支为“龙舌”,两手各执一支香为“龙眼”。
另一小男孩骑在龙头肩上,双手执扎香为 “龙角”,“龙尾”则由龙脚倒背一轻巧,腰力较好的小男孩,双手合拢一把香挥舞出龙尾状,引龙者用点燃的香插在斗笠上为“龙珠”,这样就形成了沈塘的“人龙舞”的前身,它不化装,不着盛装,长短由人,以民为乐。
“人龙舞”是湛江市郊东海岛(粤方言区)一带流行的民间舞蹈,起源于明末清初,盛行于清代乾隆、嘉庆年间,是一种大型的广场艺术。 过去每逢农历中秋,或年晚丰收时节,当地人都要在街道或广场上表演“人龙舞”,每次表演都要持续三个晚上。 东海岛人龙舞在村中老街狂欢
“人龙舞”是我国龙舞的一种,但它全部由人组成,龙首、龙身、龙尾都用人体接架组合。龙头由一个身高力大的青年身负三个小孩,分别代表龙舌、龙眼、龙角;龙身由大人支撑着仰卧的孩童,一节一节地连接起来;龙尾也是大人肩扛着一个小孩,双脚叉开,以示龙尾。 表演者头扎黄、红两色头巾,身穿短胯龙衣,臂、腿都扎着绑带,显得坚实有力。
这种“人龙舞”一般长十来米,由五、六十人组成,也有长数十米,由百余人甚至数百人组成的。耍舞时轻便灵活,动作粗犷而又威武逼真,犹如生龙活现,时而左盘右旋,时而腾舞戏珠,时而摆尾摇头,操作自如。
长长的东海岛人龙舞穿街过巷
近年来,当地艺人还对“人龙舞”的结构、舞步、舞姿、乐曲、节奏进行了改革加工,形成了“起龙”、“龙点头”、“龙穿云’、“龙卷浪”等表演程式,使其更臻完美,受到群众的热烈欢迎,被誉为“东海一绝”。
精彩的雷州沈塘人龙舞表演.
在构建和谐社会的今天,湛江、雷州极为重视民间文化建设。而沈塘为挖掘这近五百年传统文化底蕴,打造文化品牌,于是,打破旧形式,从服装到动作各方面,在不改民间艺术原汁原味的基础上,对“人龙舞”进行了全新排练指导,使其融力量、艺术、动感于一体!
现雷州市沈塘人龙舞已列入“广东省非物质文化遗产”名录,并将为申报“世界非物质文化遗产”而不遗余力!
H. 舞龙表演要多少钱啊
1~2千吧
也看舞龙队来的水平,比交专业自的要4~5千
如果在全国比赛上拿过大奖的,套路精彩的,就要7~8千了
但如果是那种几个人的休闲舞龙队(老年健身舞龙队),有个4~5百也就去了,反正是玩呗,在哪锻炼不是锻炼,混顿酒饭吃就OK了~~~··
I. 东海岛人龙舞
据湛江地方志记载,东海岛人龙舞起源于东海岛东山镇东山圩村,始于明末清初,是流传300多年的民间大型广场表演艺术,素有“东方一绝”之美誉,2006年入选首批国家非物质文化遗产代表作名录。开幕式上,由湛江东海岛的188位农民和学生组成的人龙舞在该岛龙海天沙滩正式亮相,在公证人员监证下,上海大世界基尼斯总部代表当场确认并颁发证书,成功载入“上海大世界基尼斯之最”。
J. 一般舞龙要多少个人
龙珠:(引导)一人;
龙头:一人;
龙尾:一人;
龙身:(每两米)一人;
提示:标准的舞单龙12人(包括引导1人)。
有的地方舞的龙很短,只需要两个人,有的地方过年的时候舞的是长龙,要10几个人,但是一般舞龙都是成对出现的,加上舞绣球的人,最好是双数,中国人觉得双数比较吉利。
拓展资料
舞龙俗称玩龙灯,是一种中国民族传统民俗文化活动。每逢喜庆节日,人们都会舞龙。舞龙时,龙跟着绣球做各种动作,穿插,不断地展示扭、挥、仰、跪、跳、摇等多种姿势。 所以以舞龙的方式来祈求平安和丰收就成为全国各地传统的一种民俗文化。
舞龙和舞狮,古时是在一年中的大型节日里面节目之一。随着华人移民到世界各地,现在的舞龙文化,已经遍及中国大陆、台湾、香港、东南亚,以至欧美、澳大利亚、新西兰各个华人集中的地区,都成为中华文化的一个标志。