杨格表演
1. 名人名言
1.如果我们过于爽快地承认失败，就可能使自己发觉不了我们非常接近于正确。---卡尔·波普尔
2.“难”也是如此，面对悬崖峭壁，一百年也看不出一条缝来，但用斧凿，能进一寸进一寸，得进一尺进一尺，不断积累，飞跃必来，突破随之。---华罗庚（中国）
3.我真想发明一种具有那么可怕的大规模破坏力的特质或机器，以至于战争将会因此而永远变为不可能的事情。---诺贝尔（瑞典）
4.只有顺从自然，才能驾驭自然。---培根（英国）
5.真理的大海，让未发现的一切事物躺卧在我的眼前，任我去探寻。---牛顿（英国）
6.谬误的好处是一时的，真理的好处是永久的；真理有弊病时，这些弊病是很快就会消灭的，而谬误的弊病则与谬误始终相随。---狄德罗（法国）
7.凡在小事上对真理持轻率态度的人，在大事上也是不足信的。---爱因斯坦（美国）
8.人的天职在勇于探索真理。---哥白尼（波兰）
9.我不知道世上的人对我怎样评价。我却这样认为：我好像是在海上玩耍，时而发现了一个光滑的石子儿，时而发现一个美丽的贝壳而为之高兴的孩子。尽管如此，那真理的海洋还神秘地展现在我们面前。---牛顿（英国）
10.科学的灵感，决不是坐等可以等来的。如果说，科学上的发现有什么偶然的机遇的话，那么这种“偶然的机遇”只能给那些学有素养的人，给那些善于独立思考的人，给那些具有锲而不舍的精神的人，而不会给懒汉。---华罗庚（中国）
11.一个科学家应该考虑到后世的评论，不必考虑当时的辱骂或称赞。---巴斯德 （法国）
12.我们在享受着他人的发明给我们带来的巨大益处，我们也必须乐于用自己的发明去为他人服务。---富兰克林（美国）
13.我的人生哲学是工作，我要揭示大自然的奥妙，为人类造福。---爱迪生（美国）
14.我平生从来没有做出过一次偶然的发明。我的一切发明都是经过深思熟虑和严格试验的结果。---爱迪生（美国）
15.发展独立思考和独立判断的一般能力，应当始终放在首位，而不应当把获得专业知识放在首位。如果一个人掌握了他的学科的基础理论，并且学会了独立地思考和工作，他必定会找到他自己的道路，而且比起那种主要以获得细节知识为其培训内容的人来，他一定会更好地适应进步和变化。---爱因斯坦 （美国）
16.一切推理都必须从观察与实验得来。---伽利略 （意大利）
17.要学会做科学中的粗活。要研究事实，对比事实，积聚事实。---巴甫洛夫 （俄国）
18.我的那些最重要的发现是受到失败的启示而作出的。---戴维 （英国）
19.感谢上帝没有把我造成一个灵巧的工匠。我的那些最重要的发现是受到失败的启发而获得的。---戴维 （英国）
20.我坚持奋战五十余年，致力于科学的发展。用一个词可以道出我最艰辛的工作特点，这个词就是“失败”。---汤姆逊
21.对搞科学的人来说，勤奋就是成功之母。---茅以升（中国）
22.运动是一切生命的源泉。---达·芬奇（意大利）
23.科学的基础是健康的身体。---居里夫人（法国）
24.没有侥幸这回事，最偶然的意外，似乎也都是有必然性的。---爱因斯坦（美国）
25.我要把人生变成科学的梦，然后再把梦变成现实。---居里夫人（法国）
26.科学是没有国界的，因为她是属于全人类的财富，是照亮世界的火把，但学者是属于祖国的。---巴斯德（法国）
27.我愿用我全部的生命从事科学研究，来贡献给生育我、栽培我的祖国和人民。---巴甫洛夫（前苏联）
28.历史告诫我们说，一种崭新的真理惯常的命运是：始于异端，终于迷信。---赫胥黎（英国）
29.总有一天，真理会取胜。即使真理在他一生中未能得到胜利，为了坚持真理也会使他变得更好，更加聪明。---赫胥黎（英国）
30.使人们宁愿谎言，而不愿追随真理的原因，不仅由于探索真理是艰苦的，也不仅由于真理会约束人的想像，而且是由于谎更能迎合人类某些恶劣的天性。---培根（英国）
31.目前的时代，真理是那样晦暗不明，谎言又是那样根深蒂固，以致除非我们热爱真理，我们便不会认识真理。---帕斯卡（法国）
32.研究真理可以有三个目的：当我们探索时，就要发现到真理；当我们找到时，就要证明真理；当我们审查时，就要把它同谬误区别开来。---帕斯卡（法国）
33.谬误的好处是一时的，真理的好处是永久的；真理有弊病时，这些弊病是很快就会消灭的，而谬误的弊病则与谬误始终相随。---狄德罗（法国）
34.探索真理比占有真理更为可贵。---爱因斯坦（美国）
35.追求客观真理和知识是人的最高和永恒的目标。---爱因斯坦（美国）
36.在真理的认识方面，任何以权威者自居的人，必将在上帝的嬉笑中垮台！---爱因斯坦（美国）
37.我要做的只是以我微薄的力量为真理和正义服务，即使不为人喜欢也在所不惜。---爱因斯坦（美国）
38.真理可能在少数人一边。---柏拉图（希腊）
39.最初偏离真理毫厘，到头来就会谬之千里。---亚里士多德（希腊）
40.没有一个人能全面把握真理。---亚里士多德（希腊）
来点古文的:
车到山前必有路，水到滩头自有沟(桥到船头自然直) 上山容易，下山难。 世上本没有路，走的人多了便成了路——鲁迅 走自己的路让别人去说吧——但丁 大路无边，各走一边——俗语 书山有路勤为径——古诗 路遥知马力，日久见人心——谚语 路漫漫其修远兮，吾将上下而求索——屈原 他山之石，可以攻玉
2. 有哪些适合我跳的舞蹈剧目
我推荐你一个比较简单的《巴厘岛不穿红舞鞋》外行人看巴厘岛的舞蹈看上去差不多，但实际千差万别，读了下文后你一眼就可以看出巴厘人如痴如醉地在跳什么舞了：
舞蹈剧
戏剧性舞蹈，或称贝巴厘（bebali），是一种叙事形式，从爪哇的马加巴希帝国传入巴厘岛，并在巴厘岛加巴希帝国传入巴厘岛，并在巴厘岛的宫廷内进一步发展出来。舞蹈剧有时候跟庙会奥大蓝一起演出，同时取悦神明与信徒，不过不一定是仪式的一部分。
除了传统舞蹈剧形式之外，也有在过去一个世纪逐渐发展出来新形式的舞蹈，许多是从神圣的形式衍生出来，加上世俗的情境，包括观光客表演。神圣的形式、结构也许还存在，但是祭祀和祈祷省略掉，甚至有一些舞蹈表演以政治议题为主题，比如说由国家所赞助演出的塔利塔尼农民舞（tari tani）。其他现代舞蹈剧如三德拉塔利（sendratari）则是由公立表演艺术学校的师生所发展出来。
甘布
在所有舞蹈剧当中，正式、高贵的甘布（Gambuh）是最重要的，因为许多现代形式的舞蹈剧是根据甘布发展出来的。则开始，甘布是宫廷内的娱乐表演，可是最与宗教仪式相关的表演。现在甘布的表演被视为庙会奥大兰仪式成功与否的指标。以前，甘布由男性表演所有角色，现在女性表演其中的女性角色，也可能演出男性王子的角色。
甘布的故事取材自称为潘吉（panji）或玛拉特（malar）的爪哇文化英雄的浪漫故事，在华丽的服装和精致的舞蹈表演中，舞者还有乐团伴奏，主要乐器有竹制笛子、鲁特琴、鼓和其他打击乐器，对白是古爪哇语卡威（Kawi），有陪从或是喜剧赏提供同步翻译，甘布的曲目由速度掌握精确的场景所组成。
瓦扬翁影子戏（Wayang wong）
影子戏可以说是所有舞蹈剧中最具戏剧性的表演，内容取材自印度史诗拉玛雅那（Ramayana），由瓦扬，即影子戏院演出，但是表演的是人（wong）而非木偶。当然其中有些部分需要改编，故事经过简化，影子剧院把长的对白变短，换句话说，就是加入精简的甘舞蹈介绍。除了在吉安雅的普将甘（Pujungan）有完整故事演出外，多数表演只演出拉玛雅那故事的一部分。瓦扬翁的演出通常是纯娱乐性质，然而在布勒伦的村庄提加库拉（Tejakula），有保存最完整的瓦扬翁面具，村民在两百一十天庙会时庙宇的第二中庭演出瓦扬翁，表演被视为神圣演出，面具则有魔力。
朋拿萨（penasar，丑仆）是瓦扬翁演出的重要角色，不只因为他是卡威语的翻译者，解释剧情，同时也是广受喜爱的喜剧演员。双关语和闹剧的演出是表演的重要部分，舞蹈剧都是由充满动作和活力，怪物和猴子军团之间的大战结束，在瓦扬翁，拉玛雅那中邪恶的国王拉瓦纳（Rawana）永远不会被杀死。
雷宫舞
据说由吉安雅一位王子发展出来的舞蹈雷宫舞（Legong），可以说是女性美与优雅的彻底实现。原来的版本山海扬雷宫（sanghyang legong）是神圣舞蹈的一种，还要戴面具，后来由年轻男孩不戴面具表演，而现在则由三名青春期前女孩演出简短故事，就像多数观光客所见一般。
舞蹈本身的表现是一连串惊喜，舞者从头到脚穿戴华丽，还有饰满花朵的头饰，舞者必须要从一个角色转变成另一个角色，比如说从女仆变成乌鸦，从公主变成王子，而且不能破坏舞蹈的和谐。
开头的独舞表现出雷宫舞的完整语段，接下来精彩的双人舞有两个小舞者互相模仿对方的动作，他们拍动他们的扇子，手掌以奇怪痉且颤抖的方式动作，眼睛兴奋地忽左忽右转动，伴随持续一致地动作，直到忽然停止。
克拜雅
另外一种巴厘岛令人赞赏的舞蹈是克拜雅（Kebyar），刚开始是纯粹舞蹈，由年轻女性穿着男性衣物表演音乐，这称为克拜雅同贝班其安（kebyar bebanchian），也就是中性的克拜雅，可以由男性或女性演出，如果舞者演出角色对象是年轻男性，就没有故事内容。
在一九二零年代，一个天赋和年轻舞者依克突马力欧（I Ketut Mario）进一步交克拜雅舞加以发展，变成克拜雅堵堵克（kebyar k）由他演出坦朋（topong）铜锣组，夸张地舞动棍子，其形式介于纯舞蹈与动作之间。
这种舞蹈透过音乐的表现，呈现出年轻人的情感，勇敢、羞涩、和悲伤。因为舞者是坐着的（k），手腕、手肘、手指和躯干等细微的动作、姿态，加上面部表情，才是舞者真正的天赋所在。
阿加（Arja）
阿加是十九世纪所发展出来的民谷戏剧，其特点在于，舞者必须是受过训练的歌者。
技术上而言这是相当辛苦的娱乐形式，内容取材自东爪哇马加巴希时代的罗曼史，充满了情绪和夸张剧情。刚开始是全部由男性演出，到了一九二零年代，女性取代男性，由于女性声音被认为比男性要优美，这可说是受欢迎的创新，现在也有许多女性阿加演员变成歌星。
科卡克
卡克（cak）或科卡克（Kecak）舞就是有名的猴子舞，由此迪杜鲁（bdelu）村民所创造，史拜斯于一九二零年代加以大众化。其起源是神圣的山海扬（sanghyang）舞蹈，再加上拉玛雅那的场景和故事。科卡克舞是由一连串奇妙不和谐的声音所组成，一百个人代表拉玛雅那的猴子军才，坐成一个圆圈，开始吟唱，他们手臂伸向天空，手指张开，但是其声音、动作除了赶走恶魔以外，并没有其他含意，就像早期山海扬舞蹈一样。
扬格和普蓝朋
杨格（Janger）的意思是热情，基本上是有趣的舞蹈，在二十世纪初期编舞是由男女对立的舞蹈风格所组成，这种舞蹈集合了巴厘岛、印尼和西方根源。十二个女舞者穿着传统服饰，表演的舞步缓慢幽雅，看得出有雷宫舞的影响，舞者进入舞时，一边唱简单的巴厘岛语民谣。而十二个男舞者在女舞者之后出场，脸上化着胡须，服装则常常是狂想曲表现，比如说太阳眼镜、网球鞋或夸张的军服。相较于女性舞者，男孩们的舞蹈形成强烈对比，动作由颤抖、扭曲和行刺组成，加上极度激动的动作和狂吼。扬格舞通常是戏剧性演出的前奏。
普蓝朋（prembon）实际上是由不同种类舞蹈所组成的舞蹈剧，字面上的意思来说，是一种讽刺的滑稽剧，表演给观光客看，由雷宫舞、克拜雅或其他舞蹈中撷取一系列场景演出，并没有对话或故事。
3. 白毛女中喜儿是一个怎样的形象
1、人物形象
喜儿是一个美丽纯真、朴实善良的少女。她的唱词轻快、活泼。从她的唱词和表演来看，她的性格率直，爱憎分明。但是，也因为阶级局限性，使得她缺乏斗争意识与革命精神。面对欺辱，她逆来顺受，遭到迫害，她消极躲避。
喜儿是旧社会的受害者，从对生活无限憧憬向往，变作一个无力控诉的鬼一样的人。
2、简介
白毛女起源于晋察冀边区白毛仙姑的民间传说故事中的主人公“喜儿”，其因饱受旧社会的迫害而成为少白头，顾名思义被称作“白毛女”。1945年延安鲁迅艺术学院据此集体创作出歌剧《白毛女》。1945年5月2日，《白毛女》在延安公演。这部1940年代抗日战争末期在中国共产党控制的解放区创作的是一部具有深远历史影响的文艺作品。此作品后来被改编成多种艺术形式，经久不衰。
3、人物原型
白毛女起源于晋察冀边区白毛仙姑的民间传说故事中的主人公“喜儿”，其因饱受旧社会的迫害而成为少白头，顾名思义被称作“白毛女”。1945年延安鲁迅艺术学院据此集体创作出歌剧《白毛女》。这部1940年代抗日战争末期在中国共产党控制的解放区创作的是一部具有深远历史影响的文艺作品。此作品后来被改编成多种艺术形式，经久不衰。中华人民共和国建立后，这一特殊时期创作的文艺作品成为中国非物质文化遗产瑰宝。
4. 孝义皮影与其他皮影有什么区别
皮影戏是中国汉族民间的一门古老传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。千百年来，这门古老的艺术，伴随着祖祖辈辈的先人们，度过了许多欢乐的时光。皮影不仅属于傀儡艺术，还是一种地道的工艺品。它是用驴、马、骡皮，经过选料、雕刻、上色、缝缀、涂漆等几道工序做成的。皮影制作考究，工艺精湛，表演起来生趣盎然，活灵活现。受到外在环境以及兽皮材料质地上的差异等种种因素影响，皮影戏偶造型风格各地不同。
由于皮影戏是民间艺术的缘故，各方面的情况都因地方不同而有所差异，制作材料也根据
当地的使用兽皮的情况而定。在中国，较多使用牛皮、羊皮、驴皮、猪皮等等，其中牛皮是目前中国市场上应用最广泛的材质。
泰山皮影
泰山皮影由独特的“十不闲”技艺大师——范正安先生为独特代表任务，继承民族遗产，打造泰山品牌，弘扬泰山文化!泰山皮影表演的泰山石敢当的故事栩栩如生，十七大期间在国家大
剧院为与会代表表演的泰山石敢当故事，受到了一致好评，其皮影艺术先后被《新闻联播》《焦点访谈》《实话实说》《走遍中国》《文化访谈鲁》等专题报道。泰山皮影于2008年正式作为一门学科进入小学课堂，现在全市有3000多孩子学习泰山皮影。
泰山皮影的发展离不开你我的支持，愿民族文化大力弘扬，愿泰山皮影续写光辉。
陇东皮影
陇东皮影的创柞擅用夸张变形，人物头大身子小，身体上窄下宽，手臂过膝。面部形象除有个别丑角、鬼怪之类为四分之三的半侧面，一般都是正侧。脸谱的设计规律与陕西关中秦腔脸谱基本相同，黑忠、白奸、红烈、花勇、空(即阳刻)正。其他影件如殿堂帅帐、案几、牙床及各种动物、花卉等道具，结构被压缩，而且稍有透视感，都比影人低。陇东皮影制作选用年轻、毛色黑的公牛皮，这种牛皮厚薄适中，质坚而柔韧，青中透明。牛皮刮干净、晾至净亮透明时即可制作。先将样稿轻画在牛皮上，然后用各种型号的刀具或刻或凿。之后用透明水色着色，颜色一般不调和，故而纯正绚丽、对比强烈。刻凿、着色完毕后“出水”即熨平，这是其中最关键也是最难的一关。出水后再晾干，装订组合即可上台表演。皮影戏注重的还是表演效果，因为影戏人物各部位可以活动，再加上高亢、抑扬的唱腔，使得它具有浓烈的地方特色及民间乡土气息。陇东皮影戏剧目繁多，图中罗通扫北为隋唐演义故事，人物、道具镌刻细致工巧，想来表演时的动作、情节定引人入胜。
陕西皮影
陕西皮影保留着民间说书的种种痕迹，它是近代陕西多种地方戏曲的前身。陕西皮影造型质朴单纯，富于装饰性，同时又具有精致工巧的艺术特色。陕西皮影人物造型的轮廓整体概括，线条优美生动有力度，有势有韵，在轮廓内部以镂空为主，又适当留实，做到繁简得宜、虚实相生。皮影人物、道具、配景的各个部位，常常饰有不同的图案花纹，整体效果繁丽而不拖沓，简练而不空洞。每一个形象不仅局部耐看，而且整体配合也美，既充实又生动，构成完美的艺术整体。图中的出行图，主体人物突出，无论在色彩上还是造型上都较之仪仗人物醒目，线条的细密繁复、疏密层次以及工艺的细致都可见一斑。
皮影戏《斩蔡阳》(6张)山西皮影
山西皮影严谨规范，艺术风格及工艺手段与陕西皮影相似。皮影的用线除了虚线、实线之外，虚实线、绘线及暗线的运用更为别致。虚实线常用于皇宫贵族的建筑、摆设、衣饰等，显得富丽堂皇；绘线以墨线代刀，在难以雕镂的微小装饰物上描绘，细致精彩。使用的颜料大多是艺人们自制的大红、大绿、杏黄等，色彩鲜艳明快、清雅大万，耐蚀而且长久不变形。《拾玉镯》为传统戏曲，剧情描写的是陕西世袭指挥傅朋游孙家庄偶遇少女玉娇，两人互生爱慕，傅朋赠玉娇一只玉镯，玉娇羞不敢受，傅朋乃遗玉铸于地，被玉娇拾去。此景为刘媒婆所见，故意向玉奴戏笑并应允为其撮合。图中即描写剧中最精彩的一幕。[2]
在晋南皮影戏里，各种传统的图案福禄寿、五子夺魁、魁星点斗、八仙庆寿、麒麟送子、连生贵子常常出现在影人及道具中。人物服饰上世常见各类建筑、器具上的传统纹样。《含嫣梳妆》表现了少女端坐于镜前调朱弄粉的情景。皮影艺人巧妙地表现了少女梳妆时，镜中人与镜外人的照应，在上演时，二者动作的一致更显出艺人的匠心独运。富有晋南风格的皮影雕刻玲陇，彩绘精致的桌、椅、箱、柜及古朴的器皿等有也疏密有致，既丰富又概括完整。少女的服装、桌、凳图案刻搂的精美细致令人由衷赞叹。
清徐皮影
清徐常丰村的皮影戏[3]可追溯到清光绪十六年(1890年)，县志记载，当时的皮影戏团体有四五个。
一套皮影，一块白布，夜幕低垂时，二胡悠悠，两手托起千秋将，灯影照亮万古人。皮影戏形象夸张，人物画稿通常是民间艺人代代相传的。皮影人物由头、臂、手、身等8个部分组成，经过选皮、画稿、镂刻、敷彩等8道工序制作而成，过程极为复杂。
由于皮影戏在中国流传地域广阔，在不同区域的长期演化过程，形成了不同流派，常见有四川皮影、湖北皮影、湖南皮影、北京皮影、唐山皮影、山东皮影、山西皮影、青海皮影、宁夏皮影、陕西皮影，以及川北皮影、陈龙皮影等风格各具特色的地方皮影[4]。各地皮影的音乐唱腔风格与韵律都吸收了各自地方戏曲、曲艺、民歌小调、音乐体系的精华，从而形成了溢彩纷呈的众多流派。有沔阳皮影戏、唐山皮影戏、冀南皮影戏、孝义皮影戏、复州皮影戏、海宁皮影戏、江汉平原皮影戏、陆丰皮影戏、华县皮影戏、华阴老腔、阿宫腔、弦板腔、环县道情皮影戏、凌源皮影戏等等。
在秦、晋、豫一带的各路皮影流派中，有弦板腔、阿宫腔、碗碗腔、老腔、秦腔、南北道情、安康越调、商路道情、吹腔等十多种，曲牌甚多。演唱时，还常用和声接腔、帮腔和鼻哼余韵的唱法，拖腔婉转悠扬，非常动听。
河北、北京、东北、山东一带的各路皮影唱腔，虽同源于冀东滦州的乐亭影调，但各自的唱腔分别在京剧、落子、大鼓、梆子和民间歌调的滋润之下，又形成了不同的流派。流畅的平调、华丽的花调、凄哀的悲调不一而足。而其中唐滦地区的掐嗓唱法十分独特。
其他如湖南、湖北、江浙、福建各地，皮影戏音乐及唱腔也都带有本地地方特色。
沔阳皮影戏
沔阳皮影戏，俗称“皮影子”，迄今已有300多年的历史。它以玲珑剔透造型生动的影像，优美抒情的唱腔、妙趣横生的台词，优雅动听的伴奏而独具一格，
沔阳皮影戏
深受老百姓的喜爱，是江汉平原众多民间艺术中一朵绚丽的奇葩。沔阳（今湖北省仙桃市）是享誉海内外的著名的皮影艺术之乡，民间流传“看牛皮、熬眼皮、半夜回家撞鼓皮，老婆挨眉捏闷脾”的歌谣，足见皮影戏具有极大的诱惑力。
仙桃皮影造型仿效戏剧人物脸谱，用沔阳雕花剪纸的技艺雕刻而成，雕刻精美，生、旦、净、末、丑，行当齐全；在形制上，皮影影子长70厘米至80厘米，属“门神谱”类大皮影，造型较为写实；内容丰富（多来自历史故事、人物传记等），有楚汉相争、三国、隋唐、水浒、西游等300多个剧目，情节起伏，悬念迭出；以渔鼓调演唱，语言诙谐幽默，富有浓郁的乡土气息，广泛流传于仙桃城市和农村，乃至江汉平原。
沔阳皮影戏的唱腔以渔鼓腔、歌腔为主，配打击乐伴奏，以一唱众和的形式进行演唱。渔鼓皮影以沔阳渔鼓调为主腔，高亢豪放，活泼欢快。沔阳渔鼓唱腔分为【平腔】、【悲腔】、【凤尾腔】、【琵琶腔】、【杂花腔】五大类，共50多种。因流行地域不同，又分为上路子、中路子、下路子。上路子腔借鉴民间小调如薅草歌、打硪歌和鸡鸣腔等，中路子腔融入了汉剧、楚剧等唱腔，下路子腔曲调婉转悠扬，是沔阳渔鼓腔的正源。
仙桃皮影人头
沔阳皮影戏的道白有散白、韵白两种，以地道的沔阳话，夹杂民间俗语、谚语、歇后语、方言土语等，幽默风趣诙谐，充满乡土气息和民俗风味，使听众极具亲切感。唱词一般为“五五七五”字句、七字句和十字句三种句式，也有三四字垛板句。大段唱词有一韵到底和每段一韵两种。所用韵目分为“光、消、板、修、歌、麻、洋、于、亲、乖、为、克、四、中、福”。沔阳渔鼓皮影唱词“十五韵”和诗词韵字“十三辙”相同。艺人演唱渔鼓皮影，必须通晓音韵，尤其是自编自唱“浩水词”时，一定要做到出口成章、压韵合辙。
早期渔鼓皮影戏无管弦乐伴奏，只有渔鼓筒和云板打板眼，鼓、钹、大锣、小锣、马锣打闹台、间奏和唱腔过门。开始皮影戏班由三至四人组成，两人掌影子兼演唱，一人操渔鼓、云板、一人“打夹手”（锣鼓等）。后来引进民族器乐伴奏（扬琴、二胡、四胡、笛子、唢呐等）和增添女艺人唱女词，皮影戏班人数增至五至八人，进一步增强了皮影戏唱腔的艺术效果；沔阳皮影戏在舞台美术、灯光布景、特技效果、唱腔音乐、皮影操作等方面不断革新，使皮影戏极富艺术感染力。
唐山皮影戏
唐山皮影又称滦州影、乐亭影、驴皮影，是中国皮影戏中影响最大的种类之一。通常认为滦州影戏初创于明代末期，盛行于清末民国初年，迄今已有400多年的历史。
唐山皮影戏的主要操纵演员有两个人，即“上线”和“下线”。支配影人动作的杆子有3根，分别叫“主杆”和“手杆”。唐山皮影戏演出通常有拿、贴、打、拉、唱五种分工，有“七忙八闲”之说。
唐山皮影戏的剧本又称“影卷”，现存至少500多部。其中“连台本”有130多部，单本剧也很多。剧目有《五锋会》《二度梅》《青云剑》等。皮影传统剧本的文学结构为人物出场有上场“诗”，下场“对”。其格律常用“七字句”、“十字锦”、“三赶七”、“五字赋”、“硬散”、“大金边”、“小金边”等。这些唱词结构都是以对偶的上下句为其结构的基本单位，每段唱词一般都是由若干对声韵相同的上下句组成。唐山皮影以乐亭方言为基础，以唱功见长，风格独特，为板腔体。基本板式有大板、二性板、三性板、散板以及平唱、花腔、凄凉调、悲调、游阴调、还阳调以及因特殊句式而得名的三赶七等各种腔调。
皮影的雕刻要经过刮皮浆皮、拓样雕刻、着色涂油、拼钉装杆几个步骤。刀口和上色是最能体现雕刻艺人水平的地方。人物造型分为生、小、大、鬓、丑等。
唐山皮影的剧目内容是深层剖析当地社会民俗民风、宗教心理的重要材料。历代唐山皮影艺人对唱腔表演、舞台道具的材料和技艺的改良与创新从未间断过，这些经验是今人和后人的宝贵财富。唐山皮影的传承延续着口传心授的方式，为文化传承的方式方法提供了重要借鉴价值。唐山皮影的唱腔、音乐、表演、造型有着本地域特有的风格，受到国内外同行和观众的赞誉，具有很高的欣赏与研究价值。
冀南皮影戏
冀南皮影主要流布于河北邯郸多个县区。冀南皮影戏源远流长，据传是北京宫廷皮影流落冀南而形成，主要分布于河北南部，并影响到冀中、冀北等地区。冀南皮影戏是宋代中原皮影戏重要的嫡脉，它与河南皮影有着重要联系。
冀南皮影造型古朴，雕绘结合，造型体制简练，体现着中国皮影戏的早期风貌。冀南皮影剧目丰富，演唱没有文本，完全是口传心授，对白幽默风趣，非常口语化，表演起来通俗易懂，有鲜明的地方特色。冀南皮影的道具主要有皮影造型、表演幕窗、伴奏乐器。乐队配有板胡、二胡、闷笛、三弦、唢呐、笙等乐器，现在又配上了电子琴。武场配有板鼓、战鼓、大鼓、大锣、小锣、大镲、小镲、马号、梆子等。冀南皮影戏班社依然保持着传统的习俗，基本上体现了原生态皮影戏的表演形式。
冀南皮影戏有过辉煌的历史，皮影艺人由过去的近千人减少到100余人，演出剧目从过去的200多个减少到30多个，而且演出场次越来越少，演出范围越来越小。传统的皮影表演技艺难以得到传承，其唱腔、口传剧目、雕制方法等，几乎面临失传。
孝义皮影戏
孝义皮影戏是中国皮影戏的重要支派，因流行于山西省孝义市而得名。据史料记载，孝义皮影在宋金时代已有班规、雕簇者存在，说明孝义皮影在宋金时代已发展成熟。据专家考证，孝义皮影起于战国，是中国最早的皮影发源地之一。皮腔是皮影戏的曲调，因皮腔音乐以唢呐为主要伴奏乐器，故又称“孝义吹腔”。孝义吹腔是中国最早的民间吹腔之一。
孝义皮影以麻纸糊窗作屏幕，凭借悬吊在纸窗后的麻油灯亮影，因此亦称“灯影儿”、“纸窗子”。一般纸窗面积为1.75m×1.21m。纸窗糊制有严格的裁纸、毛边、对口、粘贴、平整等5道工序，其窗平整无皱雪白无瑕。孝义皮影在明代之前以羊皮为雕刻材料，体高58～60cm，俗称“二尺影”。到清代，皮影体高缩至42～48cm，俗称“五尺影”，三岁牛皮为雕刻上等材料。孝义皮影造型粗犷，简练夸张，线条遒劲有力，极富韵味。
明清时为孝义皮影的鼎盛期，孝义境内皮影班社多达60多家，随后逐渐衰落。1956年成立孝义市木偶皮影艺术团，“文革”时期撤消。1978年恢复皮影戏演出，曾参加首届中国艺术节演出，赴英国交流访问演出。1995年，孝义皮影中的武将形象作为邮票图案被全国人民认识。孝义皮影剧目丰富，现收藏有200余本，这些剧本题材泛，内容丰富，极具学术价值。对孝义皮影戏形成和发展的研究，有助于探讨中国戏曲发生和演变的内在规律，了解皮腔原生态的唱腔结构。
复州皮影戏
复州皮影戏是在明朝万历年间（1573—1620），由陕西来东北戍边的士兵传来的。复州皮影戏真正活跃和盛行的时间是在清朝嘉庆年间（1796—1821），当时河北一带“白莲教”盛行，有皮影艺人也参加“白莲教”，被清政府诬为“悬灯匪”，并下令禁演皮影戏。河北滦州艺人被迫大量流入东北并进入辽南。复州皮影戏就是在这种背景下产生和发展的，距今已有300余年的历史。
从1932年开始，复州皮影戏被迫停止了演出，抗战胜利后，复州皮影戏恢复。全国解放后，瓦房店地区的皮影非常活跃，最兴盛时，全市有皮影戏班43个，在群众中影响较大的皮影艺人有20多位。
海宁皮影戏
海宁皮影戏自南宋传入，即与当地的“海塘盐工曲”和“海宁小调”相融合，并吸收了“弋阳腔”等古典声腔，改北曲为南腔，形成以“弋阳腔”、“海盐腔”两大声腔为基调的古风音乐；曲调高亢、激昂，宛转幽雅，配以笛子、唢呐、二胡等江南丝竹，节奏明快悠扬，极富水韵味。同时将唱词和道白改成海宁方言，成为民间婚嫁、寿庆、祈神等场合的常演节目。再则，海宁盛产蚕丝，民间有祈求蚕神风俗，皮影戏也因长演“蚕花戏”，称作“蚕花班”。
海宁皮影的人像用羊皮或牛皮为材料，通过绘图、剪形、勾线、上色、缝制插签等工序制成，主要特点是：“少雕镂、重彩绘、单线平涂”，脸形圆活、单眼侧面、少夸张、近实像、富“人情”味；整体以单手、并足（侧身）为主，颇具民族民间色。
江汉平原皮影戏
江汉平原皮影戏是指流行在湖北省中南部的沔阳（今仙桃市）、天门、潜江、监利、洪湖、石首、江陵、公安、京山等县（市），具有相同艺术特征的皮影戏。江汉平原北依长江，南贯汉水，是荆楚文化的发源地之一，皮影戏在这里找到了滋生和繁荣的土壤。虽然其源头尚无法考证，但早在明末清初这一带凡举办谢神会事，逢年过节都有唱皮影戏的习惯，日积月累便形成了独特的风格和雕镂特色。
江汉平原皮影戏的核心地区集中在天、潜、沔一带，尤以沔阳皮影最为著名，其显著艺术特征主要表现在雕镂（造型）艺术、唱腔艺术和口头文字艺术等方面。江汉平原皮影雕镂艺术具有鲜明地方特色，属“门神谱”类大皮影，分“皮格”、“汤格”、“郭格”和“杨格”，戏剧中的各种人物、动物和道具是用牛皮采用沔阳雕花剪纸的工艺手法精心雕刻而成。仙桃市是"湖北省剪纸艺术之乡"，沔阳雕花剪纸作为“中国剪纸”的重要组成部分，入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。作为荆楚大地的民间艺术瑰宝，沔阳雕花剪纸（国家级非物质文化遗产）以构图匀整均衡、剪刻并施、雕工精细而独具一格。
江汉平原皮影戏的唱腔以歌腔、渔鼓腔为主。歌腔皮影中的“鸡鸣腔”源于东周时期的《四面楚歌》，是中国传统音乐中的“活化石”。渔鼓腔出自旧时艺人的乞讨唱曲，调式多样，具有浓郁的乡土气息。江汉平原皮影戏演唱的剧目多达300多个。这些“剧本”实际上只有剧目的条文，在表演时全靠艺人根据历史故事展开情节和刻画人物，唱、做、念、打浑然一体，其口头文学艺术形式是江汉平原皮影戏的又一主要特征。
陆丰皮影戏
陆丰皮影戏是中国三大皮影系统之一的潮州皮影的唯一遗存，陆丰市皮影剧团是广东省唯一的专业皮影剧团。陆丰皮影戏一直在民间生存、发展，有古代闽南语系的基因，又得海陆丰民间习俗的孕育，唱腔音乐丰富，地方特色浓厚，绘画、雕刻精致，表演生动逼真，优雅可观。
陆丰皮影就在这座小城栖身，它的历史悠久，形成于宋代，盛行于明、清，普及于民国时期。新中国成立前夕的战乱时期，其他戏剧大部分停鼓散班，皮影戏班仍活跃在周边乡镇，可见皮影戏的群众基础深厚，有很强的生命力。新中国成立后得到复兴和发展，在绘画、音乐、制作、表演、效果及舞台灯光等方面，都为世人所瞩目，所到之处，深受广大观众的欢迎，少年儿童更为喜爱。演出区域不断扩大，不但到过粤北地区的各市、县及广州等地，还在福建几个市、县留下足迹。1975年之后，多次赴京参加及演出，所演剧目如《战恶兽》、《鸡与蛇》、《龟兔赛跑》、《飞天》、《鸡斗》、《哭塔》等广受好评。陆丰皮影是一种传统民间艺术，具有很高的历史价值、教育价值和艺术价值。
华县皮影戏
华县碗碗腔皮影戏（曾名时腔），形成于清代初叶。因其主要流传于关中东府渭南二华、大荔一带，所以也称其为东路碗碗腔。该剧种唱腔板式齐备，伴奏乐器很有特性，细腻幽雅、婉转缠绵，表现形式丰富多彩。皮影造型优美，人物个性特征明显、选料考究、制作精细。清乾隆、嘉庆年间，戏剧家李芳桂等文人、举子，为碗碗腔皮影著有《十大本》等许多传统剧目，至今流传，并被其他剧种移植、改编搬上舞台，久演不衰，为陕西的戏曲艺术作出了巨大的贡献。皮影班、社多由五六人组成，行动方便，不择场地，长年可活动于民间的村镇、宅院，在广阔的农村扎下牢固的根基。
现因各种原因面临失传和生存的危机，拯救和保护碗碗腔皮影这一群众喜闻乐见的优秀传统文化，成为当前一项刻不容缓的重要任务。
华阴老腔
华阴老腔系明末清初，以当地民间说书艺术为基础发展形成的一种皮影戏曲剧种。长期以来，久为华阴县泉店村张家户族的家族戏（只传本姓本族，不传外人）。其声腔具有刚直高亢、磅礴豪迈的气魄，听起来颇有关西大汉咏唱大江东去之慨；落音又引进渭水船工号子曲调，采用一人唱众人帮合的拖腔（民间俗称为拉波）；伴奏音乐不用唢呐，独设檀板的拍板节奏，均构成了该剧种的独有之长，使其富有突出的历史和文化价值，世代流传，久演不衰。但又鉴于该剧种这一特殊情形（家族戏），目前依然处于行将消亡的濒危状态，迫切需要长期保护。
阿宫腔
阿宫腔系陕西关中中北部地区(礼泉、咸阳、泾阳、高陵、临潼、耀县、富平等市县)皮影戏中独具特色的一枝奇葩。其唱腔旋律不沉不躁、清悠秀婉；行腔中的“翻高”、“低遏”、“一唱三遏”为其特色。阿宫腔音乐长于刻画、抒发人物复杂的心理活动。如《王魁负义》中焦桂英唱段的凄楚哀怨、热耳酸心；《白蛇传》借伞中许仙与白素贞对唱婉转情切、缠绵悱恻；《杜鹃山》中雷刚哭大江则高亢激越、荡气回肠。这些经典唱段不但为广大观众所喜爱，也为戏剧界专家、同仁所肯定。建国后，阿宫腔从皮影搬上舞台是一次发展和革新。1961年曾进京演出，受到中央首长和在京戏剧界人士的赞许。多年来创作演出的《四季歌》、《两家亲》、《三姑娘》等剧目曾获文化部和省级奖励。但近十多年来却发展缓慢，濒临灭亡，亟待予以抢救和保护。
弦板腔
弦板腔皮影戏流传于关中乾县、兴平、礼泉、咸阳等地。弦板腔又称“板板腔”，由主要伴奏乐器“二弦子”和敲击乐器“板子”而取名。形成于清代初年，最早为一人左手摇“呆呆子”（二板子），右手掌结子（即蚱板子）的说唱形式，到了清代中叶，艺人们加上了自制的土三弦和土二弦等弦乐伴奏，开始形成了以弦子调为主的【正板调】，并相继延伸出【慢板】、【二六】等曲调，使弦板腔开始进入了第一个发展兴盛时期。道光、咸丰年间，礼泉的王秀凯，又以【正板】为基础，创造出【大开板】等多种唱调，乐器又加进了二胡，采用二板子配二弦和三弦的伴奏形式，形成了浑厚、清脆、明快的声腔特色，奠定了弦板腔音乐的基本格局，再次使弦板腔进入班社林立、艺人迭出的最佳时期，各地班社一度最多达六十多个班。
中华人民共和国成立后，乾县、兴平、礼泉等地还将其搬上舞台演出，弦板腔又形成了皮影与舞台演出相兼的演出形式，长期流传于民间。近年来，则处境濒危，迫切需要对其进行抢救和保护。
环县道情皮影戏
环县隶属甘肃省庆阳市，曾是匈奴、羌、戎、狄等民族交往及古老秦陇文化和多民族文化相互碰撞融合之地，特殊的地理位置和深厚的文化底蕴，孕育诞生了“环县道情皮影”这一民族民间艺术。环县道情皮影是“道情”与皮影相结合的产物，已有千年历史。其价值主要体现在优美独特的道情音乐唱腔和精湛的皮影制作及表演上。戏班演出时，前台一人挑杆表演，并承担所有角色的坐唱念白，后台四五人伴奏并“嘛簧”，一唱众和，粗犷高亢，独具风格。道情音乐为微调式，分为“伤音”、“花音”，以坦板、飞板两种速度演唱，曲牌体与板式体并存。其伴奏乐器中的四弦、渔鼓、甩梆子、简板均为自制，音色独特。传唱的180余部剧目中，至今还保留着“图”、“卷”等古老文化符号。现馆藏及民间流存的数千件清代皮影原件，构思奇妙、雕刻细腻逼真，有极高的艺术和研究价值。经普查，全县境内现有47个戏班、285名艺人、40多名皮影雕刻者。20世纪50年代，环县道情皮影三次进京演出，受到毛泽东、周恩来等领导人的高度赞誉，并最终发展为甘肃唯一地方剧种——陇剧。
凌源皮影戏
凌源皮影属中国北方皮影戏的一个重要支脉，相传已有300多年的历史。在传承与发展的过程中，形成了鲜明的艺术风格和独特的艺术魅力——影人雕镂玲珑剔透、操纵表演惟妙惟肖、掐嗓演唱独具特色。1996年，文化部命名凌源市为“中国民间艺术之乡（皮影艺术）”。1999年9月17日，原文化部部长贺敬之在参观凌源收藏的几千卷影卷时说：“凌源的影卷可为全国之最”。
凌源皮影不仅在当地家喻户晓，而且在国内外较有影响，曾多次在省市皮影戏调演中夺冠，并为中央领导和国际友人专场演出。中央电视台、辽宁电视台曾在凌源拍摄了《苦皮影》、《走马凌源访皮影》、《影卷迷》和话剧包装皮影戏《火焰山》等多部电视作品，其中，电视专题片《灯与影的魅力》被选送驻外使领馆，《影之舞》被选送参加了2004年的中法文化交流活动。
北京皮影戏
北京皮影以线刻见长，自清中叶后，在造型上借鉴京剧，出现了生、旦、净、丑、末的脸谱。正是艺术家们一代代人的努力，才使得皮影艺术不断的繁衍、发展。
当皮影演员可不容易，除了唱、念，还得会操作影人，影人的动作、神态最能看出演员的功夫。这一招一式，看上去得像那么回事。虽说皮影戏这功夫在手上，可心里和眼里的功夫可不是三两天能够练出来的。
皮影艺术给北京的文艺舞台增添了古色古香的品味，它深受北京人，特别是老人和小朋友的喜爱。北京皮影继承了西派皮影艺术的特色，善演神话、武打和寓言剧，久演不衰的保留剧目有几十出，都以唱腔委婉、表演细腻而著称。皮影不仅受到中国人的喜爱，外国朋友也挺着迷。很多精美的皮影人被国外博物馆收藏。目前，古老的皮影艺术正焕发着青春的活力，丰富着人们的文化生活，把人们带入一个完美的艺术世界。[5]
望奎皮影戏
望奎地处黑龙江省中部。望奎河北移民众多，冀东口语盛行，早期皮影都以唱“乐亭影”为主。20世纪中叶，当时的一些河北皮影艺人因不满皮影的改革带领戏班和家眷来到黑龙江望奎一带扎根，“两合水”影腔逐渐兴起。嗣后，他在“此地影”基础上，吸收“乐亭影”唱腔的特点，掺融进冀东口语，掐着嗓子唱
，取“乐亭影”华丽婉转之长以补“此地影”不足，逐渐形成“两合水”，独具黑龙江地域特色的“江北派”皮影。望奎皮影戏有着辉煌的历史，尤以上世纪50年代为发展的黄金时期，出现了一大批江北派皮影戏的领军和代表人物：以创作见长的皮影艺人张继德，以最佳伴奏为主而闻名的赵乾成等。第四代传人谷宝珍，在保持传统唱腔曲式的基础上，在演技和韵味上精益求精，由其改编的传统剧目不仅被录制成盒带发行到日、美、德等国家，更是被作为研究与弘扬黑龙江松花江北派皮影的专题资料而永久收藏。其中由谷宝珍等人表演的《三请樊梨花》更是在中央一、二套节目中播放。2008年望奎江北派皮影戏正式被国务院列为国家级非物质文化遗产名录。
5. 裴济的风土人情
【得天独厚】
在旅游界，南太平洋专指赤道以南大片太平洋海域上的数千个岛屿。这里，风光秀丽景色迷人不在话下，最独特的还是太平清静的风土和友善爽朗的人情，绝无愧于“人间最后一片天堂”的美誉，斐济则号称为南太平洋的“十字路口”，其魅力可想而知。这里一年四季都穿着短袖，这里的平均气温气温为22°左右，所以这里一年四季都在迎接不同国家的游客到来。南迪的海水是全世界最清澈的海水，没有一丝污染侵扰这片宁静的土地，很多潜水爱好者，一直把这里当成潜水的天堂，置身于碧海蓝天中，听着椰林悠扬的树叶鸣奏曲，走在洁白的沙滩上，你会有一种在这里落叶生根的冲动。斐济当地人唱诵着一首优美的古谣：" Bua nanuma na nodatu Lassa"，他们说，就让美好的时刻永远流传下去吧！
热情的南迪居民，喜欢舞蹈和歌唱，让你在载歌载舞的民风中沉醉。
【民风民俗】
1.我们中国人的婚礼讲究择日子，但斐济人则只能选礼拜天——上帝当班的日子，有意到那儿结婚的朋友可以通过旅行社代办申请。
2.斐济市场上的商品绝大多数靠进口，因此物价较高，但当地土陶、手编、木雕、南洋树皮纸等手工艺品均有浓郁的南太平洋特色，价格丰俭由人，当地的货币是斐元，1斐元大约相当于5元人民币。
3.肥美的香蕉、菠萝、番石榴、木瓜、面包果、木薯、芋头都是这个南太平洋热带岛国的特产。卡瓦是深受当地人喜爱的一种土酒，不可不试。
4、斐济的花很多，到处都是戴着鲜花的人们，男男女女无一例外。据说，把花戴在左边是表示未婚，而把花戴在两边则表示已结婚。除了男人戴花外，这里更让人吃惊的是，男人居然也穿裙子。裙子在这里被称做“SOLO”，不仅男人平时会穿着SOLO，甚至指挥交通的警察们也是穿着SOLO执行公务的，真是街头一景。
5、每年的8月中旬都举行为期一周的红花节，红花即扶桑花，或称木槿花，是斐济的国花。节日期间岛民举行化妆游行来选举红花皇后。 戴花、穿裙子等等奇怪的另类行为，已经让你充分感受到这个岛国的风情了，而飘扬在四周的人们高亢的歌声则完全带出了岛国悠闲逍遥的情调。
【LOVO大餐】
LOVO大餐的制作是需要事先挖个坑(所谓的地炉),在地炉里填入事先烧热的石块石板。用铁丝网罩在上面,再放上新鲜的椰树皮当架子，将洗净的芋头、木薯、山药、海鲜、鸡肉、龟肉等用椰叶包裹好码放在架子上，喜欢现代口味的也可以用锡纸来包裹食物。再盖上椰叶，焖烤三四个小时。这样，在太阳底下暴晒了多小时后，LOVO大餐的制作就完成了。
【传统佳饮】
在斐济工作过的人没有不知道杨格纳的，它是斐济的一种传统饮料。杨格纳是热带一种灌木根，在以前，杨格纳在村子里是由处女制作的，她们把这种根嚼成一团团，然后放进水里。现在都用杵和臼磨碎，或用机器磨成粉状，饮时加水。喝杨格纳是斐济人很平常的事。通常是男人们围着一大饮器席地而坐，边用椰子壳做的碗传饮杨格纳，边高谈阔论。但献杨格纳的仪式却是斐济人生活中很重要的事。仪式要由主人亲自主持，以表示对客人的尊敬。杨格纳不是随便献的，也不是所有到斐济访问的人都能荣幸看到、喝到的，只有来访的国家元首、政府首脑和重要的贵宾才能有机会享受。1990年6月我国家大大杨尚昆访问斐济时就受到了这种特殊的礼仪待遇。当时，斐济总统加尼劳亲自主持了隆重的民族欢迎仪式，斐济政府要员和各国驻斐济使节都前往出席。欢迎程序中有一项是向杨大大献杨格纳，当杨大大按当地习惯，接过杨格纳一饮而尽时，参加欢迎仪式的所有斐济人，按照这种仪式上的传统礼节，齐声击掌7下，以示欢庆。这一隆重友好的欢迎仪式，人们至今记忆犹新。
【卡瓦——中国式茶道】
中国人讲究茶道，一般贵宾级客人来访时候就会奉上顶级茶饮。而卡瓦酒对于我们斐济人来说，也是国宾级饮品。所谓卡瓦酒Kava，其实是用当地一种胡椒树的树根，晒干后磨成粉末，然后放在纱布里，在三脚圆鼎中加水并用力搓揉，搓出树根汁液，以半个椰子壳为容器饮用。我们管椰子容器叫做COCODA。卡瓦本身成白浊色，虽然不含酒精，但入口时却感到舌头麻麻的，有一股淡淡的草木香气扑鼻而来。卡瓦酒往往配以卡瓦仪式，在这里具有相当重要的意义，以前在勇士出征前、部落决策重大事件或者欢迎原来的贵宾时候，都要献上隆重的卡瓦仪式，奉上卡瓦酒。如果朋友们来斐济，就能享受到隆重的贵宾级待遇了哦！在草坪上，身穿草裙的斐济人席地而坐，开始泡制卡瓦，村长或者酋长代表先饮用一杯，然后依次给大家跪敬，而受饮者先击一次掌，接过碗之后一饮而尽，并把COCODA交回给主人，再击掌三次，表示饮用完毕。来斐济人家做客，主人献上卡瓦酒，不仅是礼仪和热情好客的表现，也表示朋友们被接受，所以来这里做客，带上一包卡瓦粉，就是最基本的礼物了！吃过海鲜，喝卡瓦去去嘴里的腥味，更是这里的饮食习惯。
被誉为斐济"国饮"的卡瓦酒一般都是用玳瑁制成的容器来制作的
Masi织物是斐济的传统服装。当地斐济人把桑树皮加工制成上等布料，再染上颜料，就可以制作衣服了
【商业与交通】
斐济是自由港，故免税店特别多，钻石、珠宝、香水、银器、水晶制品等世界一流商品皆可以免税的价格购得，在有斐济政府观光局标记的免税商店，旅客可安心的购买。特色产品有手编的篮子、珊瑚、贝壳制品、木雕品、塔巴桌巾、印度沙丽、龟甲等。印度产的金银制品色彩鲜艳作工精致。
首都苏瓦港系重要国际海港
【饮食】
斐济人在饮食嗜好注重讲究吃海产品，注重菜肴的丰盛。口味一般口味较重、喜油大，爱甜味。
主食以米为主，也乐于品尝面类食品。副食特别喜欢海龟肉、鱼等海产品，也爱吃猪肉、鸡等肉类；蔬菜喜欢芋头、木薯、山药、西红柿、葱头等；调料爱用椰油、胡椒、姜、葱等。制法对烤、炸、煎等烹调方法制作的菜肴偏爱。
中餐喜爱中国的京菜、鲁菜、闽菜。菜谱很欣赏大拼盘、北京烤鸭、三彩大虾、炸蛎黄、干焗鸡块、叉烧肉、生煎金华火腿、白妙响螺、荔枝肉、干烧鱼等风味菜肴。
水酒最爱饮“卡瓦酒”，也喜欢果汁、可可、咖啡等饮料。果品爱吃香蕉、椰子、菠萝等水果、干果最爱吃杏干等。
【中国人在裴济的婚礼】
中国人的婚礼首先得择日子，依据新人和父母至亲们的生辰，风水先生左盘右算，得出个不冲不克的黄道吉日。就算思想再开放，起码也得在通胜日历上挑个“宜嫁娶”的日子出来。而斐济人选择婚礼日却非常简单，都只能选礼拜天----上帝当班的日子。我们的婚礼碰巧正值复活节大礼拜，一年中难得的好日子，碰巧就玉成我们的甜美婚姻。
碰巧我们在苏瓦住处的老板是那条斐济土著村子里的“大户人家”，一听我们打算在斐济举行婚礼，兴高采烈地邀我们到她村子里去，并把她在移民局当官的弟弟也拉了出来，让我们捷便地完成了申领结婚许可证的手续。正好我们也有那份冒险劲儿，就放弃了酒店或旅行社那些配套好的商业性婚礼服务，到这个原始味十足的斐济土著村子里来行大礼了。
一切商量妥当，神父问我们打算用什么语言宣誓，想到这样的宣誓是人生第一次，也就选择用人生第一次说的斐济语来宣誓。于是，神父赶忙在斐济语的誓词上注了英语音标，让我们早晚吟诵确保不失。
心情忐忑地数着日子到了婚礼前夕，那位女老板----婚礼的承办人却忽然“失踪”。该不是婚礼有什么变化吧？我们上下左右地打听，到傍晚才得知她有急事外出，但婚礼不误，如期举行。心里才觉安稳点儿，不想却又天气大变，电闪雷鸣不断，雨点哗哗啦啦，恰如千军万马从远处杀来，两人不禁忧心婚礼日天公不作美。但转念我们已“上了船出了海”，徒忧何益？夜交子时，两人想起家乡俗例“上头”，惟长辈远隔万里，只好互梳颂唱：“一梳梳到尾，二梳梳到白发齐眉，三梳梳到儿孙满地。”
任天公闪电鸣雷舞雨“胡闹”，我们笑谈中定下了婚约誓盟：
1.无论任何时候，绝不以任何理由背叛对方；
2.无论任何时候，绝不以任何手段伤害对方；
3.凡涉及双方的事，必得先共同商量认可后实行。
没有装饰的小汽车终于在十点十五分来了，人家还“早”了十五分钟呢。心急如焚，我们上了“花车”就往那村子奔去。沿途却见许多花枝招展规模不小的结婚车队，打听后知道那是印度人的排场，他们也象中国人一样讲究迎娶新娘的阵容。斐济人迎娶新娘可就简单得多，新郎先到教堂候着，岳父把新娘带到教堂，亲手把女儿交给新郎就是了。我们的斐济式婚礼当然也循此例，只是我们先得双双赶到那村子里。
村子叫纳塞莱（Naselai），是苏瓦近郊的一个大村落，人口七百余。一个小时后我们的车子抵达村里，斐济人立即将我们“拆散”，分别“装修”。不多久，男女皆盛装而出，都穿上了叫塔巴（tapa）的斐济裙子，裙子的布料是树皮做的，我更赤裸着上身。两人并列左右正不知所措，斐济人上来在我们脖子上各套一花环，我刚认识的“兄弟”上来把我领往教堂，她则挽着“父亲”的手亦步亦趋，身后还跟了一小妹妹作伴娘。
一踏进教堂，我们的兴奋情绪吱地被那里的庄严氛围紧急冷却，四周嗡嗡噪响的人声顿时安静下来，化作一道道“锐利”的目光盯着我们匆匆走向神坛。她的“父亲”把她交了给我，两人身旁各站上兄弟姐妹，位置、姿势安排妥当，神父站到了跟前。几百平方米的教堂里鸦雀无声，出奇的肃穆，神父用斐济语念了一大篇祷文，然后就带领我们用斐济语宣誓。宣誓完毕，他庄严地宣布我们结成夫妻，并签署了结婚证书。正当此时，身后突然轰地响起了唱诗班象交响乐表演那样嘹亮的大合唱，几个声部纯人声的圣诗圣歌波浪般涌起，我们直感到超凡脱俗的圣洁，俨如身在天堂。随后，所有村民们依次上来道贺，我们不停地点头哈腰并用斐济语道谢，逐一握手，偶尔与村民亲亲脸蛋儿。
前后二十分钟，我们的庄严婚礼在大队斐济人依次道贺并道别后结束。据神父的介绍，这是纳塞莱第一次为外国人举行婚礼，而且是为一对中国人，也难怪村民们趋之若鹜，让我们隐隐感到一丝额外的荣幸。
婚礼之后，我们被带到村中的社区大厅举行婚宴。这个社区大厅的前身就是教堂，规模宏大装修考究的新教堂落成后，此处便改作社区大厅之用。虽然这个大厅徒空四壁一无长物，外观内饰与村里的其它所有民舍并无两样，但它已经是村民们聚会待客的体面地方了。这村里除了新教堂，所有的建筑物都以木板铁皮为主要建筑材料，离土地高约一米架空一层木地板，房里屋外四周也是木板作墙，头顶一层不带隔热层的锌铁皮，民居里还有点装饰和家具，社区大厅则空空如也。回头看看新教堂，平坦的水泥地面，砖瓦批荡木料油漆堂堂皇皇，不禁使人感叹：凡人们有吃没吃住得如何不打紧，对天主可不能有丝毫怠慢。
社区大厅的地板上覆盖着一层带花纹的塑料胶片，这是屋子里唯一的装饰，四壁的木板墙上开着一个个大窗户，穿堂风吹过倒也凉快。低头看看“座位”，竟然全盘照搬西式宴会的格局，只是没有任何桌椅，仅在原有的地板胶上铺上一个个标示桌椅的另类小地板胶块。“长桌”上已经摆放好各色食物，色泽诱人，香气扑鼻。这些“美馔佳肴”是用斐济传统方法烹制而成的，村中每户人家的门口都有一土坑，名叫“娄窝”（lovo），每遇节假日或特别活动便用此“娄窝”准备食物。这个土坑的底部是用柴火烤烧红透的石块，上面铺一层蕉叶或大树叶，然后再放上猪肉、鸡、鱼和山芋、山薯等各种食物，上面再盖一层蕉叶或是树叶，最后用泥土石块封好。几小时以后，扒开泥土石块蕉叶树叶，取出来的就是香喷喷的“美馔佳肴”了。
我和妻子作为婚宴的主角在一端的“大大”落座，两旁坐着神父和伴娘，其他宾客都坐在长长的“西式宴席”两旁。宾主们盘膝坐好，我摇摇晃晃地站起来，宣读了预先准备好的谢辞。话音刚落，掌声响起，宾主们互相客气一番，便都不客气起来。那些食物可真香喷喷，只可惜吃的时候光蘸蘸通行世界的番茄酱，并没有特备的酱料，比起我们在别的南太平洋国家享用的“娄窝”食品，味道大为逊色。
抬头环视“席”中各人，却只有妻子和伴娘两位女性，其余所有女士（包括住处的女老板）都坐在“席”外另一端的空地上，喁喁地低声聊天。直到我们“席”上的宴会结束，她们才过来把剩下的肴馔搬回那端开始“便宴”。如此看来，男尊女卑也不是封建中国的特产呵。
婚宴结束，一位长者----女老板十个兄弟姐妹中的大哥邀我们到村子四周走走。老人家文雅健谈，原来却是斐济的南太平洋大学----整个南太平洋唯一的一所大学----农业科学系早年的毕业生，相偕漫步一路谈笑风生。纳塞莱村边的公路就是环岛大公路，但清清静静久不见车影；隔路长河相伴，乃斐济的第一大河；左右遥望上下游，如洗蓝天如绒白云之下，水波不惊，了无船影；两岸绿草灌木欣欣，随风摇曳飘出阵阵泥土清香，也飘出别处难以寻觅的怡情与安逸。
下午三时，我们这个没有任何商业味的斐济式婚礼圆满结束。村中奔跑出一帮欢天喜地稚气可爱的少年，簇拥着我们上了汽车。大概斐济人也如我们一般讲究吉利兆头，无须我们吩咐，司机走了一条与来时不同的路把我们送返城里，绕了个大圈子。这一安排，用广东话来说，就是“行大运”，意指交好运气。
6. 有什么好看的小说 修真 都是 黑道都好谢
邪气凛然。（都市类除了邻家我最喜欢的就似乎这个了）（完本）
极品公子。（也很喜欢。不过说实话我更喜欢邻家这本）（完本。在写第2部）
春光乍泄。（还没看。也是看了介绍不错的。）（完本了）
老婆爱上我。（不错的。还在写。写的蛮不错的。至少我很喜欢。）
我的老婆是千年狐妖。（这个我只看了介绍。没什么时间看。不过我觉得不错）
流氓高手（写星际的。有些搞笑。总的来说还可以。）
暧昧（写的还可以。YY的）
武林高手在校园(写的是古代将领穿越的。还不错，。蛮喜欢的不YY)
八元钱泡了个空姐。（还在看。不好评论）
貌似纯洁。（听他们说不错。还没看。）
恶魔法则。（还没看。应该不错）
张三丰弟子现代生活录。（还行。都市又修真又YY）（完本）
叔叔我怀孕了（这本强烈推荐哦。不错不错。不YY但很喜欢。也很感人）！！（完本）
这么多全是我能想到的。
希望你能点赞。
谢谢。