九龙山表演
1. 著名的戏曲有哪些（名字）
中国著名戏曲有：
《贵妃醉酒》《状元媒》《三打祝家庄》《红鬃烈马》《是老安刘》《宇宙锋》《西厢记》《红娘》《谢瑶环》《白蛇传》《四郎探母》《清官册》《霸王别姬》《群英会》《罗成叫关》
《失街亭》、《空城计》、《斩马谡》、《锁麟囊》、《大保国》、《贵妃醉酒》、《捉放曹》、《武家坡》、《四郎探母》、《铡美案》等等等
戏曲剧种：
中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种。
一、中国五大戏曲剧种
1、中国五大戏曲剧种一般均表述依次为：京剧（有“国剧”之称 ）、越剧（有“中国第二大剧种”、“第二国剧”之称[22]）、黄梅戏、评剧、豫剧。 采用如此表述的书籍出版物有数十种，覆盖教育、旅游、戏曲、电影、网络、民俗、文化、电视、国学、艺术、漫画等各领域。
2、亦有表述为“京剧、评剧、豫剧、越剧、黄梅戏”者，采用如此表述的书籍出版物有数种，即：1997年出版的《文化娱乐通》（郭沫勤主编）、2003年出版的 《戏剧影视文艺学》（刘晔原著）等。
3、而2008年在北京市出版的《黄梅戏》（中国文联出版社）（金芝，杨庆生著）则特意用了“并称”一词。
二、全国声腔剧种
二黄、二人台、上党二黄、上党梆子、山西梆子、山东梆子、川剧、三角戏、义乌腔、弋阳腔、广东汉剧、云南壮剧、云南花灯戏、丹剧、木偶剧、巴陵戏、五音戏、文南词、中路梆子、内蒙大秧歌、凤台小戏、永济道情戏、白剧、白字戏、南京白局、高淳阳腔目连戏、北昆、北京曲剧、北路梆子、皮黄、皮影戏、龙江剧、龙岩杂戏、东北地方戏、东河戏、东路梆子、汉剧、宁河戏、乐平腔、正字戏、四平腔、四股弦、右词南剑调、
西皮、西秦腔、西路花鼓、西调、西路评剧、壮剧、壮族沙剧、芗剧、吉剧、吕剧、竹马戏、老调梆子、庐剧、吹腔、乱弹、沪剧、评剧、苏剧、甬剧、祁剧、辰河戏、余姚腔、词明戏、含弓戏、阿官腔、灵邱罗罗腔、河南越调、河南道情、河南曲剧、河北梆子、河北乱弹、京腔、京剧、青阳腔、青海平弦戏、武安落子、杭剧、扬剧、昆腔、陇剧、
茂腔、绍剧、瓯剧、侗戏、宜黄戏、采茶戏、泗州戏、弦索腔、耍孩儿戏、陕西老腔、柳腔、柳琴戏、闽剧、闽西汉剧、南剧、姚剧、临剧、哈哈腔、胡琴腔、荆河戏、浑源罗罗、贵州花灯剧、高腔、高山剧、高拔子、高甲戏、高调梆子、唐剧、桂剧、秦腔、晋剧、邕剧、莆仙戏、海盐腔、海门山歌剧、海城喇叭戏、莱芜梆子、壶关秧歌、淮剧、淮红剧、
黄梅戏、黄龙戏、黄孝花鼓、清戏、清音戏、粤剧、婺剧、楚剧、推剧、梨园戏、梆子腔、章丘梆子、铙鼓杂戏、湘剧、湘西苗剧、越剧、傣剧、琼剧、丝弦戏、滑稽戏、皖南花鼓戏、湖南花鼓戏、崇阳提琴戏、通城花鼓戏、蒲剧、蒲州梆子、雷剧、锡剧、滇剧、蒙古剧、碗碗腔、瑞河戏、新疆曲子戏、赛戏、歌仔戏、僮子戏、蔚县秧歌、漫瀚剧、潮剧、徽剧、影子腔、黔剧、豫剧、襄阳剧、襄武秧歌、藏剧、赣剧、彝剧。
(1)九龙山表演扩展阅读
谱色分类：
一般情况下，脸谱的脑门和两颊部位的颜色构成脸谱的主色，谱色分类就是按照脸谱的主色来分类。
1、谱色有相对固定的象征意义和特殊寓意，表现人物的基本性格特征。这是在长期的戏曲演出中，观演之间互动对话、约定俗成的结果。
2、红脸：表示忠勇耿直，有血性的勇烈人物。如关羽、赵匡胤、姜维等。但也有例外，如《法门寺》中反面人物刘瑾就勾红脸，这里有讽刺之意，使人一看便知是个擅权的太监。
3、粉红脸：表示年迈气衰，德高望重的忠勇老将。如廉颇、袁绍等。
4、紫脸：表示刚毅威武、稳重沉着的人物。如常遇春、樊哙等。
5、黄脸：表示武将骁勇善战、残暴，如典韦、宇文成都等。表示文士内有心计，如姬僚等。
6、蓝脸：表示刚直勇猛、桀骜不驯的人物。如窦尔墩、夏侯惇等。
7、绿脸：表示侠骨义肠、性格暴躁的人物。如程咬金、青面虎等。
8、黑脸：表示忠耿正直、铁面无私，或粗率莽撞的人物。如包拯、张飞、夏侯渊等。
9、白脸：又分水白脸和油白脸。水白脸表示阴险奸诈、善用心计。如曹操、赵高、严嵩等。白脸多用于反面人物，但也有例外，如鲁智深、杨延德（杨五郎）等。
10、瓦灰色脸：表示老年枭雄。
11、金银脸：一般用于神、佛、鬼怪，象征虚幻之感。如二郎神、金翅鸟等。也用于一些英勇无敌的将帅或番邦将帅。如李元霸、金兀术等。
2. 粤剧的演艺剧目都有哪些
粤剧在剧目内容和表演艺术上，都发生了重大变化，反映现实生活的新剧目不断涌现。如《梁天来告状》、《王大儒供状》、《蛋家妹卖马蹄》等相继出现。同时，演员们又在戏棚官话中，加插广州方言演唱。
粤剧的剧目繁多，早期的传统剧目，江湖十八本，全为早期演员的“开山戏”。
19世纪60年代末，有所谓“大排场十八本”，即《寒宫取笑》、《三娘教子》、《三下南唐》、《沙陀借兵》、《五郎救弟》、《六郎罪子》、《四郎探母》、《酒楼戏凤》、《打洞结拜》、《打雁寻父》、《平贵别窑》、《仁贵回窑》、《李忠卖武》、《高平关取级》、《高望进表》、《斩二王》、《辨才释妖》以及《金莲戏叔》。
后来又有“新江湖十八本”：《再重光》、《双国缘》、《动天庭》、《青石岭》、《赠帕缘》、《困幽州》、《七国齐》、《侠双花》、《九龙山》、《逆天伦》、《和为贵》、《闹扬州》、《双结缘》、《雪重冤》、《、龙虎斗》、《西河会》、《金叶菊》《黄花山》。
19世纪90年代初，则出现着重唱功的“粤剧文静戏”，如《仕林祭塔》、《黛玉葬花》、《苏武牧羊》等，又称为“大排场十八本”。
继承了民间传说、京剧昆剧等著名剧目，加上唐涤生所创作的剧目，使著名粤剧非常丰富。如《帝女花》、《紫钗记》、《牡丹亭惊梦》、《双仙拜月亭》、《再世红梅记》、《蝶影红梨记》、《花田八喜》、《香罗冢》、《红了樱桃碎了心》、《血染海棠红》、《红楼梦》、《三笑姻缘》、《白兔会》、《桂枝告状》、《窦娥冤》以及源于唐代传奇小说《柳毅传书》，源自晋剧著名传统作品《醉打金枝》、《秦香莲》和来自神魔小说的《镜花缘》、《花蕊夫人》，还有著名的《梁山伯与祝英台》。
3. 采茶灯演出有哪些内容
明朝时，盛产名茶的赣南安远县九龙山茶区的茶农为了接待粤商茶客，常用采茶灯的形式即兴演出以采茶为内容的节目，即从“采茶灯”中8个或12个采茶女中分出二人，为旦角大姐、二姐，再留一个队首作丑角，正好是二旦一丑的“三角班”。
姐妹二人表演上山采茶，手持茶篮，边唱边舞，唱着“十二月采茶歌”，每人轮唱6个月；扮丑角的手持纸扇在中间穿插打趣。这就是原始节目《姐妹摘茶》。
再后来，增加了开茶山、炒茶、送哥卖茶、盘茶等细节，丑角扮成干哥卖茶，便更名为《送哥卖茶》。这种茶篮灯的演出已是采茶戏的雏形了。
赣南的“茶篮灯”不断增加新的内容，又涌现了表演其他劳动生活的、由二旦一丑或一旦一丑扮演的小戏，如《秧麦》、《挖笋》、《补皮鞋》、《捡田螺》、《卖花线》、《磨豆腐》等，因用采茶调演唱，一唱众和，尚无管弦伴奏，便统名为“采茶戏”。
赣南采茶戏的舞台语言是当地客家方言。它载歌载舞，气氛轻松活泼，语言幽默风趣，融民间口头文学、民间歌舞、灯彩于一体，具有浓郁的生活气息。
其剧目多以喜剧、闹剧为主，很少正剧和悲剧。题材上多以下层群众、尤其是手工业工人、艺匠的日常生活为表现对象，尤其又以男欢女爱的戏情所占比重为大。
《姐妹摘茶》表演
4. 阮月玲演过的电影
出演影片：
《国风》(1935)
《香雪海》(1934)
《神女》(1934)
《新女性》(1934)
《人生》(1934)
《归来》(1934)
《再会吧，上海》(1934)
《城市之夜》(1933)
《小玩意》(1933)
《续故都春梦》(1932)
《三个摩登女性》(1932)
《恋爱与义务》(1931)
《一剪梅》(1931)
《桃花泣血记》(1931)
《玉堂春》(1931)
《故都春梦》(1930)
《野草闲花》(1930)
《火烧九龙山》(1930)
《自杀合同》(1930)
《珍珠冠》(1929)
《情欲宝鉴》(1929)
《劫后孤鸿》(1929)
《大破九龙山》(1929)
《银幕之花》(1929)
《蔡状元建造洛阳桥》(1928)
《白云塔》(上集)(1928)
《白云塔》(下集)(1928)
《挂名夫妻》(1927)
《血泪碑》(1927)
《杨小真》(1927)
《北京杨贵妃》(1927
5. 京剧的各种角色介绍
1、生
除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称，分老生（又分重唱的安工老生，重做的衰派老生，重武的靠把老生）、武生（分长靠武生、短打武生并应工猴儿戏）、小生（分扇子生、雉尾生、穷生、武小生） 、红生 、娃娃生。
2、旦
女性正面角色的统称，分青衣（正旦）、花旦、闺门旦、刀马旦、武旦、彩旦。
3、净
俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱功为主的大花脸，分正净（重唱功，称铜锤、黑头）、架子花（重工架）、武二花、摔打花、油花（一称毛净）。
4、丑
扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。分文丑（分方巾丑、袍带丑、老丑、荣衣丑，并兼演彩旦、婆子）、武丑（又称开口跳）等。各个行当都有一套表演程式，在唱念做打的技艺上各具特色。
(5)九龙山表演扩展阅读：
京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，场景布置注重写意。被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。
徽剧是京剧的前身。
清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春，四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。
京剧走遍世界各地，成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。分布地以北京为中心，遍及中国。在2010年11月16日，京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。
京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。
唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”，做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。
戏曲演员从小就要从这四个方面进行训练，虽然有的演员擅长唱功（唱功老生），有的行当以做功（花旦）为主，有的以武打为主（武净）。但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功。只有这样才能充分地发挥京剧的艺术特色。更好地表现和刻画戏中的各种人物形象。
京剧有唱，有舞，有对白，有武打，有各种象征性的动作，是一种高度综合性的艺术。
京剧行当的划分，除依据人物的自然属性（性别、年龄）和社会属性（身份、职业）外，主要是按人物的性格特征来分类。京剧班社旧有“七行七科”之说 ：七行即生行、旦行（亦称占行）、净行、丑行、杂行、武行、流行。
京剧舞台上的一切都不是按照生活里的原貌出现的。京剧舞台上的角色也不是按照生活当中人的本来面貌出现的，而是根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等，在化妆、服装各方面加以若干艺术的夸张，这样就把舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。这四种类型在京剧里的专门名词叫做“行当”。
6. 天津好不好玩!
天津的空气质量一般，最近几年有所改善。城区的环境质量还可以。风沙在每年春天都会有，但最近几年因为三北防护林的作用，风沙一直没有到达过城区，基本上到北京就打住了。大雾是京津地区特有的天气条件，因为地面水域广，海拔低。你说的基本上都是对的，只是程度并不严重。南开大学是全国知名的高等学府，文化氛围很好，位于南开区。里工业区很远，现在天津的工业区基本上都在远郊区。天津尽管在全国不算很发达的城市，但在华北出去环渤海经济圈的中心。天津也有很深的文化底蕴， 天津市的文化产业已初具规模，从对文化产业总体规模和结构的分析可以看出，天津市文化产业具有五大特点： 1、吸纳从业人员效果良好。2004年底，天津市文化产业共有从业人员13.63万人，占全市社会从业人员的2.6％，这一比重比全国平均水平（1.7％）高出0.9个百分点。其中从业人员在万人以上的行业有4个，依次是：文化用品、设备及相关文化产品的生产行业6.55万人，出版发行和版权服务行业2.29万人，文化休闲娱乐服务行业1.57万人，其他文化服务行业1.08万人。 2、人均产出水平远高于全国。天津市文化产业人均创造增加值4.91万元，比全国平均水平（2.81万元／人）高出74.7％。其中相关层人均创造增加值6.02万元／人，产出效益最好，核心层为4.51元／人，水平居中，而外围层仅为2.49元／人，效益欠佳。 3、发展潜力巨大。从总量看，2004年天津市文化产业实现增加值66.91亿元，北京2002年实现163.50亿元，上海2003年实现368.44亿元；从比重看，天津市文化产业增加值占全市GDP的2.3％，北京为5.1％，上海为5.9％。这表明目前天津市文化产业的总体规模偏小，今后的发展空间十分广阔。 4、相关文化产业较为发达。天津市文化用品、设备及相关文化产品的生产和销售行业是全市文化产业的主体，其从业人员占到全市文化产业从业人员的53.2％，比全国水平（49.4％）高出3.8个百分点，实现的增加值占到全市文化产业增加值的65.3％，比全国水平（52.0％）高出13.3个百分点。 5、新兴文化产业有待发展。天津市文化产业虽然已经初具规模，但主导部分所占比重偏低，核心层、外围层、相关层三者的增加值之比为24.6∶10.1∶65.3，全国平均水平为24.7∶23.3∶52.0，从中可以看出，天津市文化产业的主导部分――核心层与外围层构成的“文化服务”仅占34.7％，而全国水平为48.0％。其中，核心层比重与全国水平相当，而外围层比重比全国水平低13.2个百分点，直接影响了全市文化产业的规模，因此我们还需进一步采取措施，推动诸如网络文化服务、旅游文化服务、文化艺术商务代理服务以及广告和会展文化服务等新兴文化产业的发展。 天井文化街是购物的地方，由天津的泥人张，你怎么着也得买一点吧~~天后宫也要门票的！ 食品街就是吃，食品街的有些饭店还是不错的，值得一去！我劝你狗不理就算了吧，现在狗不理的包子越来越贵了，一个买到几块钱~~很不值的~~可以吃一下食品街的“石头门槛”的素包子，很不错！至少货真，价也比较实~~ 塘沽还是比较有玩头的一个景点，那里值得一去的！ 在洋货市场一定注意划价啊！本地人到那里买东西都会受骗。你就记住到了那无论看见什么，就按照价钱一半划就行，他要是不卖你，你就扭头走人，再去别的家去买，那里的东西几乎家家都有卖的~~很少有“仅此一家”的事情。在那里买海货要记住分量一定自己看好了，那里好多是7两称！尤其是你滑过价钱以后，他更容易这样做！不怕麻烦可以自己带一个小的弹簧秤的！我就遇到过这样问题，我家在天津市里，心血来潮去塘沽，买的鱿鱼丝，要价19，我划到14，结果他就给我盛了6两半~~亏着我掂出来了，当时就问了他，他立刻说看错称了~~ 最后预祝你玩得快乐吧！注意安全，快乐至上！
7. 东方不败生活在哪个年代，那个年代有什么戏曲形式
我分析可能是明朝的在宋元南戏和金元杂剧基础上发展衍化而来的艺术，包版括传奇戏曲和杂剧。传奇戏曲权因为从南戏发展而来，所以又称南曲戏文，是明代汉族的主要戏曲形式。明代戏曲包括传奇戏曲和杂剧，分别在宋元南戏和金元杂剧的基础上发展衍化而来。作为两种不同的戏曲艺术形式，它们各自走着不同的发展道路
8. 九龙山花仙谷作文是秋游
今天,我们去秋游了,秋游的地点是科技馆和生态乐园.。我 们玩得可开心啦！
早晨，我吃完早饭，兴致勃勃地来到了学校，背上还背着 旅游包呢！包里装着许多好吃的食品，这些都是昨天晚上和小 伙伴们一起去沧客隆买的。有牛奶、蛋黄派、糖果等等。这些 都是我的午饭。
要准备出发了。因为我们三年级只有三辆车，却要让五个 班坐，所以女生就被调到三班的车子上了。
盼呀，盼呀！我们终于坐上的车。车子带着我们“远走高 飞”，来到了一个从未见过的怪码头。刚坐上船，我的嘴巴就 有些馋了，便从包里掏出了一根果冻条，细细品尝了起来。没 想到刚吃完，船就靠岸了。我只好下了船 我们来到了科技馆，一进门，看到的第一样东西就是站在 高台上的机器人。它的样子可真吓人！眼睛大大的，眼珠却比 豆子还小；龇着牙，嘴巴宽得可以横着放进一根香蕉……
导游让我们做了许多试验，但最有趣的还是在五楼，有许 多像电脑却会动的怪东西，美丽的飞行员。在飞行员的后面还 有一群不知名的小家伙。他们伴着音乐跳起了欢快的舞蹈。还 有许多小朋友在给他们照相呢！不知不觉，我竟然也跟着跳了 起来。
突然，我肚子饿了起来，可是没参观完是不能出去的。没 办法，我只好忍住。
终于可以吃东西了！那时我早已饿得眼昌金星了。可外面 还有许多玩具等着我们玩呢。于是我找来孔祥雨，一起到一个 有树阴的地方吃了起来。我只是吃了几样小东西，就又玩了起 来。
一个小时后，我们的班主任——年段长吹起了口哨，让我 们集合。
走出科技馆后，我们又来到了生态乐园，那儿可好玩了。
真像是我们的天堂！每走一阵子，就会看见路边有几只巨大而 且会动的玩具虫子立在草地上，旁边还有一台收音机，里面在 讲着有关于那个虫子的故事。
接下来，我们来到了一个小“舞台”前，上面有两只巨大 的玩具蚂蚁和一张小桌子，其中一只蚂蚁的手上还拿着一块黑 布。那只手上拿着黑布的蚂蚁为我们表演了一个有趣的魔术。
它先把黑布盖在桌子上，过了几秒钟后再将它拿开，桌子上出 现了一篮子的玩具苹果。再把布盖上，然后又拿掉。咦？苹果 不见了，出现了一篮子的桃…….真有意思！
该去看动物表演了。这可是最有趣的了。猪爬楼梯、钻火 圈和滑滑梯都干得十分出色。狗钻火圈做的也很好。最能干的 就算那只黑白相间的狗了。有个人把一行字放在它的面前，让 我们说出其中的一个字，它居然能知道是哪个字！后来又换成 数字让它认，也全都认识。奇迹！真是奇迹！
全都看完了，我们该回去了。这下可真是惨定了！要走麻 烦的小路，“爬不到顶”的台阶；笔陡的下坡……啊，我的脚 要变成烂豆腐了！走起路来一瘸一拐的，真像是一个瘸子！