A. 指使莫里杀害Michael Jackson的幕后主脑到底是谁

【必读】【永远传递爱】流行之王伟大人生与生死磨难
我们希望人人都能将这个帖子复制，让它出现在网络、新浪、天涯、腾讯新闻等网站的醒目位置，让它翻译成各种语言，出现在全球各国的网站上，让“流行之王”的真相比他的任何一个离奇的负面消息传得都要快、要广。
我们渴望越来越多的人懂得用爱和尊重对待每一个人。我们渴望人们意识到，保护纯真，重建一个爱的世界，这就是国家大事乃至世界大事，这才能解决世界所有问题！ 让热血满腔的人们、愤世嫉俗的人们、悲观的人们、孤独的人们找到心中的上帝，让他们懂得，我们都是孩子，爱可以战胜一切！
迈克尔杰克逊是世界上最伟大、最成功的艺术家，是美国国会宣布的世界传奇人物、音乐偶像和人道主义者，世界因为有了迈克尔杰克逊而更加美好。与其说迈克尔是让地球为之疯狂的天王巨星，不如说他是受大众顶礼膜拜的耶稣。
历史铭记迈克尔是音乐史不可缺少的人物；历史铭记他为黑人洗脱数百年侮辱；历史铭记他让世界人民团结；历史铭记他推动世界公益事业；历史铭记他为孩子们争取权利；历史铭记他为孤独的人送上依靠；历史铭记他教导歌迷不要怀有偏见。
世界怎么能忘记，1985年，因为迈克尔说了“我们天下是一家”的号召，七百万人站在了一起，这是世界人民第一次为了团结而手拉手。那些年代，数以亿计的非洲人民处于死亡的边缘，国际政治家在喋喋不休，慈善家们都呼喊着人类如果再不采取措施就不行了。“天下一家”的号召解决了政治家们永远解决不了的问题，慈善义演从此横扫世界，他们筹集了数以千万计美元，拯救了非洲人民。
世界怎么能忘记，在那充斥着种族主义、饥荒的冷战年代，我们的偶像迈克尔杰克逊把五大洲的人民，通过他的音乐紧紧结合在一起。他呼吁各国团结，卷起了公益事业的浪潮。他的歌曲抚慰人们的心，不论你是黑人还是白人，要让世界变得更加美好，必须直面镜子里的灵魂，让自己有所改变！
世界怎么能忘记，因为“流行之王”带给世界如此多的欢乐与感动，他创造了平均每场演唱会有五千人晕倒、超过一半人哭的不灭神话。
这个拥有世界上最多歌迷的男人，既羞怯孤独又勇敢坚强。人们都承受过痛苦，然而人们会怎样处理呢？有人越来越怨恨，有人自己怪自己。迈克尔会为受苦的人争取权利。
他遭受种族歧视，他会跳着劲舞，痛快地唱：“我告诉他们人人平等的真理，如果你想做我的兄弟，不论你是黑人还是白人都没有关系！我不怕你的帮派！我不怕小报绯闻……”他那1991年的MV，创下了五亿人同步收看的历史纪录。他说：“我就是要告诉这个世界该怎么做。如果政治家解决不了，那诗人该用诗歌，作家该用小说来告诫人们。这就是我们要做的，也是拯救这个世界的一个很重要的途径。”
他因与孩子们分享同一房间而两次被诬告性侵犯儿童。然而他永远不会停止关爱和帮助他人，他说：“就像耶稣说的，继续去爱，永远去爱，记着孩子们，学习孩子们。不是学习幼稚，而是学习纯真。”
他失去了人生最宝贵的童年，他毕生致力于改善世界各地儿童的生活。有一次迈克尔越说越哽咽：“人们甚至不愿意和父母吃饭，家庭之间关系断绝，孩子们带枪上学是一种警号……他们需要爱，需要拥抱！可是家长工作忙碌，把孩子丢在家里，让他们玩电脑，天下大乱。重建家庭关系，这重要得很！我对他们的痛苦感同身受，对家庭和人类的苦况感受深切，这对我很重要，我会在这方面竭尽所能。”
迈克尔的呼吁让世界越来越多的人明白我们必须把孩子们放在首位。相对来说，中国虽然比任何国家都看重忠孝爱国，但并不重视孩子的天性，中华民族并没意识到要保护纯真，所以中国的自主创新能力和民族素质远低于其他国家。可悲的是中国人学习了西方肤浅的时髦，却没有学习西方人骨子里的先进人文精神。
如今大部分国家的教育都十分重视孩子的个性和自由，父母认为让孩子过上自己喜欢的生活，教育才成功。真正的医者中里巴人也说过，人的才能是天生的，就像鱼儿生来会游泳，莫扎特4岁就会作曲，莎士比亚也不需要谁来教他写作，找到了自己本来的位置，就找到了养生的方向。做自己想做的事情，就是最轻松的。少做勉为其难的事，就是不生病的智慧。
迈克尔一生最大的愿望是想人们意识到，要减少世上卑鄙行为，减少对地球的伤害，人们就必须保护孩子们。“失去童年已经成为全世界的灾难。我们使很多孩子不曾拥有欢乐，不曾得到相应的权利，不曾获得自由，而且还认为一个孩子就该是这样的。大人们很不耐烦地想方设法让它尽可能地快些结束，好像童年一个累赘的阶段。在这个问题上，我无疑是世界上最专业的人士之一了。我这一代正是废除亲子盟约必要性的见证。 ”
他说：“没有人来到这个世上应该受苦，尤其是我们的孩子。”这和中国学者提倡的挫折教育是截然不同的。对于有孩子因为父母责骂而自杀，中国某些教育家则以为“孩子吃的苦少，自然经不起一点打击”，诚然我们这个国家的教育是缺乏人文关怀的。那些喜欢骂孩子的父母要为自己的失败而惭愧：孩子们需要欢乐时，我们有没有去分享？孩子们犯错了，人们往往只顾指责而不去了解他们的内心。事实上，青少年的心理问题和自杀倾向无非是因为他们缺少爱。爱让我们成长，让我们有信念去承受更多的挫折。这就是迈克尔爱孩子的原因。
正如迈克尔认为的：“我意识到当今世界上存在的很多问题，从都市犯罪到大规模战争和恐怖袭击，以及我们过度拥挤的监狱，都是因为那些人失去了童年。孩子心中的魔法、奇迹、神秘和天真是创造力的源泉，这可以拯救世界。”“我们需要从孩子身上学习的不是幼稚，而是生活的大智和真谛。他们知道的解决问题的方法正在心中酝酿。”
“迈克尔，谢谢你给了所有孩子和所有生命希望。”一位妇女说。
迈克尔说，任何一个人如果经历了他所遭遇的一切，都可能选择死亡或者成为废人。他所经历的就是人类的贪婪与嫉妒。他从世界上所有孩子身上获得力量坚持下去。他需要孩子们给他安全感，给他灵感。他能从孩子们身上发现善良和纯真，更能向人们传达这些信息。
“Michael Jackson就是Michael Jackson！”他创下打不破的世界纪录、数不清的奇迹，他的100万张演唱会门票可以在短短4小时内售空，无论何时他去哪个国家参加晚会，整个城市的男女都戴起他那标志性的呢子帽，整个颁奖典礼所有观众都一直跺着脚喊着他的名字。
大家知道， 如今任何一个流行歌手身上都能找到流行之王的影子。迈克尔杰克逊就是流行乐唯一真正的代表人物。他打造的流行音乐、潇洒的姿势、自然的舞步、鲜艳的服装搭配、英俊的紧身西装、墨镜、响指，已经渗透了大众生活的各个方面。一代代艺人在他的影响下走出来，永远没有人能超越这个经典。如果你问，是否有人能延续迈克尔杰克逊这个魔力传奇？我们必须明白，迈克尔只是一个永远长不大的孩子，一个心气旺盛、心中充满爱的孩子。
只有如此纯洁善良的人，才能打造出如此惊世的音乐和舞蹈，才能写出世界上最纯真温柔、动听的歌曲“Heal The World”，才能拥有如此惊天地泣鬼神的魅力。
媒体传言他大肆整容，但歌迷明白如果你只凭外表判断一个人，那你就无异于一个种族主义者。事实是，世界在为罪恶欢呼。耶稣在世的时候，也被世人嘲笑。当他遇到比拉多时，人群大声地为一个臭名昭著的罪犯欢呼，要求释放他，耶稣却被钉在十字架上。许多年过去了世道仍然没有变，不是吗？
几十年来，媒体极力毁谤迈克尔，只要他的负面消息一出炉，就马上发送到全球各国的网站，不断在新闻界复制、转载，凡是他的正面消息，媒体马上将其消灭或删改。这已经是美国乃至世界媒体对付流行之王的阴谋。事实上，迈克尔支持者应该用比媒体更高明的方法，让迈克尔的仁慈精神和言论鼓舞世界所有人！
迈克尔在生前录音里说到：“我是第一个打破僵局的人。我打破了这个旧有的模式，我所到之处所有白人女孩在尖叫，苏格兰姑娘、爱尔兰女孩在尖叫，‘我爱你，我一直爱着你’，当然很多白人社会媒体很反感这些，所以他们就编造新闻，说我是个变态狂、同性恋、漂白皮肤、睡氧气仓、买象人骨骼——他们编造任何可以引发世人指责我的事情，他们确实尽了最大努力。”
迈克尔经历了漫长的审判磨难，媒体的歪曲报道让他成为世界眼中的恶人，同时他失去了事业和家园。梦幻庄园是他打造的一个美丽的童话王国，十五年里欢迎了千千万万个贫困的孩子。但是这个大牧场从1993年起就被当地执法人员频繁搜查。
福克斯电台记者问他：“尽管媒体对你带孩子们到家里玩耍高度关注，频加指责，但为什么你要那么做？”
这个温柔的男人平静地说：“我游历了整个世界8次，拜访了很多医院和孤儿院，当然那些事件都没怎么被报导过。那是我发自内心去做的。很多城市里的孩子们没见过高山，没玩过旋转木马，没有宠物马或骆驼。所以只要我打开我的大门，我就能看见最大的快乐，孩子们爆发出惊叫和欢笑，在梦幻庄园里尽情玩耍。我仿佛觉得自己赢得了上帝赞许的微笑，因为我能给其他人带来如此的快乐和幸福。 ”
世界上有两种人，就是快乐的人和不快乐的人。快乐的人们心中有爱，乐于分享每一个细微的东西，将爱给予别人的同时自己获得越来越多的快乐。不快乐的人们不懂得去分享，不允许别人对自己有一点怠慢，相互指责，相互妒忌，相互攻击，心病也就越来越多了。
记者问迈克尔：“你是否曾对某些事情失去过兴趣，Michael？你是否认为养骆驼、建造小火车是愚蠢的想法呢？”他说：“不，如果你这么说，你就是说上帝是愚蠢的。因为上帝创造了伟大和渺小。其他人靠购买法拉利车、买私人飞机、买直升机获得满足，而我的满足则是奉献和分享，并享受那最单纯的快乐。”
然而最终，梦幻庄园，这个充满慈爱的王国被践踏成一片废墟。
不仅如此，一群贪婪狡猾的门客围着他打官司要钱，这些门客都是通过迈克尔的手下，隐瞒迈克尔而签各种各样合同，这让迈克尔负债三亿美元。2008年3月，迈克尔准备拍卖梦幻庄园的时候，哥哥杰梅因向他推荐商人托梅做了他的经纪人，因为经济问题和久别舞台的原因，迈克尔最终同意演唱会主办方开十场演唱会。
接下来可怕的事情发生了。一群幕后者策划谋杀迈克尔。迈克尔生前一年里完全被经纪人和演唱会主办方公司的魔掌控制着生活。
经纪人托梅取走了迈克尔的账户，解雇迈克尔原来的所有员工，换来极端势力组织的保安控制他。他们将演唱会加到五十场，并强制他进行排练。很多人认为，演唱会主办方在拍摄下迈克尔的排练录像后，在演唱会开幕之前谋杀迈克尔。
他们利用一个以30万美元合同雇来的私人医生，在迈克尔家中向他注射过量致命药物。迈克尔死后他们诡辩医生注射药物是为了安眠，这样人们就以为是迈克尔固执地滥用药物造成自己死亡。
“他最后的那段时光被人操纵着。他没办法做出自己的选择，没办法雇佣自己想要雇的人。他只能按照一些人的要求去做事。”“我没办法联系到他，保安以及其他的一些事情让我没办法接近他。”“他们把真正关心迈克尔的人们全都排除在外，就达到了继续压榨迈克尔的目的。”迈克尔父亲乔和好友莱奥纳多在CNN电台接受拉里金采访时说。
迈克尔去世一个月前曾在排练室里，向歌迷诉说自己对这个巡演和主办方的恐惧。他越说越沙哑，声音断断续续，因为他快要哭出来了。他身体越来越虚弱。“我也只是一个人，我根本完成不了那么多演出！”说完他闭上眼，默默祈祷起来。而旁边的十多名歌迷，只能安静地陪着他，悲伤地站着。这一幕不正是耶稣最后的晚餐吗？ 第二天歌迷向外透露迈克尔排练压力很大后，主办方马上限制歌迷再与迈克尔接触。
迈克尔曾在1999年德国义演上，因为音乐公司主办方发生事故而从高空摔下，这几乎夺了他的命。2003年他被警察逮捕毒打，背部旧伤就开始反复折磨，2005年审判期间他就有六次背部痉挛剧痛去了急诊。
2009年3月他开始被要求每天进行高强度的排练，这让他的背伤剧烈疼痛不已。迈克尔告诉歌迷，主办方不允许他去医院，只能去指定的克莱因医生诊所，而且只能是注射麻醉的东西！而且，为了让他更出色地排练，他们向他注射了多种镇静的药，还有兴奋作用的。歌迷在排练中心外看到，每次他排练后，看上去像喝醉一样神志不清，身上有强烈的药味。
他们绝对不会让如此明显虚弱的迈克尔有机会在舞台上露面。主办方的目的是赚取演唱会门票的利润并拍下排练录像，准备谋杀迈克尔后将排练录像精心剪辑成电影。工作人员在网上透露，迈克尔去世时离演唱会开幕只有两星期，然而主办方还有大量演唱会道具和项目没有准备。如果迈克尔不死的话，到时主办方怎么向一百万观众交代呢？
他们的阴谋很成功，迈克尔死后，四分之三歌迷为了纪念而不退票，彩排电影则横扫各国票房冠军。主办方不但不用向迈克尔支付演唱会酬金，还索取了迈克尔的3500万美元赔偿。
不过主办方要将彩排电影的巨大利润拱手相让。主办方将录像卖给这场谋杀的神秘策划者，那就是迈克尔曾经签约的音乐公司。
这个庞大的音乐公司为了抢夺迈克尔拥有的音乐版权，不顾一切毁灭迈克尔，现在很多人知道，1993年和2003年迈克尔被指控性侵犯儿童，正是音乐公司联合美国警方和两个家庭策划的。迈克尔在2005年被迫害时期接受黑人民权领袖杰西的采访说到，他拥有的歌曲版权的商业价值是高得难以置信的。“为了它，就在现在我们说话的时候，背后进行着一场大斗争。我现在不能说，我不能评论，但有很多阴谋。我只想这样说，就在我们说话的时候，很多阴谋正在进行。”“我被法官的禁声令限制着，这很严重。我不想说错话。”
他说他从曼德拉、拳王阿里、欧文斯、杰西等人身上获取力量。“PBS电视台播出过《不可饶恕的黑暗》。这是关于杰克约翰逊从1910年以来的故事。他是世界拳击冠军，但生活在一个并不接受他的地位和生活方式的社会中，于是他们陷害他，甚至改变法律来监禁他。所有这些我回溯历史所读到的故事都给了我力量。我是一个刚赶上七十年代民权运动尾巴的孩子，你明白吗？”
“我只想说：地球上每个角落、每个国籍、每个种族、每种语言的歌迷们，我从心底里爱着你们。感谢你们在这段磨难之中给予我的爱和支持和理解。我感谢你们的祈祷和善意。请耐心地与我站在一起，信任我，因为我是完全清白的。请要知道，在我们现在谈话的时候，很多阴谋正在进行之中。”
2002年7月6日，迈克尔与人权领袖夏普顿牧师在纽约公开抵制音乐公司，向人们控诉这些唱片公司合谋对艺人又偷又抢，无所不用其极，对黑人尤其如此。他是一个温柔的斗士。他说：“我不仅是为了我而战，而是为所有艺人而战。我们必须结束种族主义。”抵制的第二天音乐公司伪造了迈克尔的遗嘱，迈克尔死后，律师布兰卡出示了这份遗嘱。布兰卡，这个人拥有了迈克尔的遗产管理权，占有了迈克尔财产的百分之十。2005年迈克尔的辩护大律师托马斯和替迈克尔做调查的律师大卫勒葛兰曾在法庭上作证指出布兰卡被音乐公司买通陷害迈克尔。那时候迈克尔已经解雇了布兰卡这个叛徒。然而迈克尔死前一个月，控制迈克尔财务的主办方老总将布兰卡雇请了回来。
假遗嘱上面，迈克尔的孩子名字错了，而且迈克尔家人指出，当年迈克尔身在纽约，并不在上面所登记的洛杉矶。尽管如此，法官并不理睬迈克尔家人的异议。
迈克尔家人向法庭提出抗议，布兰卡代表音乐公司的利益，他们可以进行内部交易，暗中把迈克尔的歌曲版权交给音乐公司。这样，音乐公司十几年来不断疯狂加害迈克尔的最终目的便达到了。
音乐公司在这场阴谋中获得的利润是最大的，迈克尔因为死亡而暴涨的唱片收益也归音乐公司。他们还可以任意处理迈克尔的遗产。比如，音乐公司夺取了迈克尔生前所有歌曲的发行权，却不给迈克尔版税。早在2003年迈克尔就准备起诉版税问题了，可是那一年发生的是音乐公司指控他性骚扰男童，所有证据都十分荒谬，但音乐公司和警方的目的是拖延审判的时间，消耗迈克尔的流动资金。
当年迈克尔被错误地指控时，八十名名警察进行搜查，即使对一个谋杀犯都不会这样！他为了节省县里的开支去投案了，被戴上手铐，还受到了虐待。但是康纳德莫里医生被指控杀人，并没有戴手铐，走出去的时候也没有拳打脚踢，只是仅仅被美国检察官指控为一个过失杀人犯。在证据面前，他应该被指控为一级谋杀罪或者二级谋杀罪。
在美国，“种族”这个话题永远是最低等的，这个国家的当权者和联邦调查局就是种族主义者。所以这个世界永远不能还迈克尔一个公道，法庭已经将谋杀迈克尔的棋子莫里和幕后凶手保护起来了。迈克尔的遭遇惊醒了很多人，一个严酷的现实即使是唱片销量傲视群雄的流行之王——世界上最伟大的流行歌星也仍然被作为一个“黑鬼”对待。
迈克尔从五岁就开始向人们展示他的唱歌表演天赋，美国民权运动让这个可爱的黑人小男孩有机会走入唱片公司，12岁就成了全球巨星，赢得了无数白人青年的尖叫，然后他走过了全球最瞩目的巨星人生，走过了世人诬蔑的眼光，走过了无休止的指控，走过了无助、焦虑与恐惧的最后时光。
正如他的歌词《历史》表达的信息，他惨遭背后中伤，他认为此举必要。他说总有一天，你会明白他在世界历史中的地位，他渴望被人理解。他登上了世界之王的巅峰，他要告诉我们，每一天你都在创造历史，就像你翻山越岭的时候，无需理会那些小伤小痛，我们只需要完成一次旅行。多少无辜的受害者被杀戮在这片土地上，我们还要经历多少苦难，为的是让我们齐声高唱，不分国度，不分种族，让全世界充满和谐。
他做到了！任何困难都不能阻挡他在世界巡演中传达爱的信息，舞台上，他的背后曾是我们的地球，也曾是各个国家的国旗。和他站在一起的，还有儿童们和维和军队。你可以看到人的海洋在台下唱歌，那么整齐，还举着蜡烛，二十万人在那里，美妙极了！而迈克尔的象征，不仅仅是流行之王。
2009年6月25日，迈克尔去世了，激起全球人民歇斯底里的悲伤，这就是娱乐界的“九一一”事件。巴黎圣母院成了迈克尔杰克逊歌迷的集中地，CNN成为他的MTV专版。他的猝死引发了互联网史上最伟大的奇观，CNN记者说：“我们从来不知道网络崩溃究竟需要多少人，现在我们发现，一个人就足够，只要这个人是迈克尔杰克逊。”追思会门票网站开放当天便超过十亿人点击，美国国家广播电台估计追思会观众达三十亿，相当于地球一半的人数！
国会代表、马丁路德金子女、曼德拉，还有各方娱乐人物包括NBA球星魔术师约翰逊、科比参加了他的追思会。约翰逊缅怀说：“我要感谢迈克尔为非裔美国人打开了这么多大门，让他们能上电视做节目。因为他无处不在，他为我们所有人打开了成功的大门。是他让我和科比成为家喻户晓的明星。”
一对白人对NBC电台说：“虽然他是流行之王，但是人们会把他当作家人看待。很多人在他的音乐中成长。”“作为一个出生在美国的非裔人，迈克尔的经历让我明白一个人不要在意自己的社会地位，如果要说我心目中的伟人，我当然说是他了。”有人在星光大道缅怀说。
捷克歌迷为迈克尔创作了冰雕塑像，他们非常怀念迈克尔。他们说，在捷克，人们互相隔离端坐家中，互相嫉妒，他们很想通过共同的偶像把人们团结在一起。
“当他出生时，那时的等级制度和种族主义没人能打破，当他离开后，他打破了这些界限，他重新定义了音乐的意义，他改变了阶级，跨越了种族，他很‘棒（Bad）’，他‘闪开（Beat It）’，他就是迈克尔杰克逊！”2009年8年29日，人权领袖在希望公园里激动人心地演说。
那天曼哈顿布鲁克林希望公园里聚集了数万名歌迷，他们为迈克尔庆祝51岁生日。这儿是1996年迈克尔与黑人导演斯派克拍摄《他们不关心我们》MV的地方，这首政治的歌曲遭到评论界和媒体的猛烈攻击，还遭到禁播。如此大胆、激动人心的歌曲也只有流行之王才能创造。他是为了唤醒众多心存愚蠢偏见的人。他在歌词中用“犹太人”代替“黑鬼”，当年，迈克尔与布鲁克林的黑人愤怒地挥拳，唱歌发泄对种族主义的愤恨。
在迈克尔51岁生日那天，天堂的他看到的是相反的事情。在纽约市最大的区里，歌迷们冒着雨，一起唱歌、跳舞、大笑、哭泣。这是一个温馨感人的大家庭，这是人类历史美妙的奇迹——这是他曾经设想的天下一家。
26年前迈克尔的专辑《战栗者》走向世界之前，没有人敢想象，不同肤色的人们能友爱地聚集在一起，人们只知道种族相互隔离。里根总统在任时期，当美国继续挣扎在种族关系恶化的漩涡中，迈克尔成了世界娱乐业的变革人物，他塑造了我们今天的世界。迈克尔杰克逊，让世界人民一起舞动起来。
迈克尔母亲说，当迈克尔还是几岁的时候，常在电视看到非洲儿童——苍蝇在他们嘴巴周围飞来飞去，他们都快要死了。他坐在那里，眼泪不停地从他眼中猛流下来，他说：“妈妈，总有一天，我会为他们做些什么的！”他从未放弃过任何一个梦想。
他出生在没有尊严地位的年代。五百年前，他们的祖先遭受着充满血腥的黑奴贸易，被欧洲殖民者从非洲贩卖到美洲。他们把古老的非洲文明带到美洲，却承受屈辱，为新大陆的开发提供苦力。然而美国，始终不肯承认黑人是这个国家的公民，1787年宪法保障着有色人种奴隶制。这些偏见是无知的、是被教唆的：“黑人不能和白人平等，黑人奴隶劳动是自然的、正常的状态。”
世界真的不应该存在对任何人的偏见。美国出现了林肯总统、肯尼迪总统、马尔科姆、罗莎帕克斯、马丁路德金等一批批的斗士，他们在南方的餐馆里斗争，在最高法院的神圣大厅里斗争，在美国大大小小的首脑办公室里斗争，他们为了正义、平等和所有人类的尊严，或进监狱或被杀害。尽管如此，白人孩子总是被教唆仇视黑人，黑人要面对惨无人道种族歧视和商业剥削。历史也是谎言满布，大家知道，猫王和披头士这些被捧为音乐史不朽象征的明星，其实他们窃取了黑人音乐，并且是靠白人媒体吹捧出来。
迈克尔的出现成了所有黑人心目中的骄傲。他成为黑人英雄是在1983年，他写下了激励一代代人的旋律，于是冲破了曾经延续世代的商业种族隔离，还表演了迷倒众生的大空舞步。然后他开创了现代MV，引发了街舞风潮。这个纯真的孩子，还开了世界巡演的先例，支持了39个慈善机构。
谁来带领黑人走出地狱？是谁能让黑人的孩子与白人的孩子兄弟姐妹般携手共进？谁让哈佛大学里前奴隶的儿子和前奴隶主的儿子手足情谊般坐在一起？是谁让我们今天在电视上看到乔丹打篮球、看到奥普拉做脱口秀呢？是谁让美国人能够并且甘愿选举一个有色人种作为总统？只有流行之王能带动这一切。
正是这个纯真的孩子，成为社会情感的启动器，25岁时打破了种族主义。这个纯真的孩子把马丁路德金的梦想变为现实，而他们的梦想，今天仍飘扬在美国种族冲突的天空中。
一首前所未有的流行标志歌曲"Billy Jean"，有着重大的政治意义；一张改变全世界文化的专辑《战栗者》，创造了一种舒适把黑人、白人、亚洲人和拉丁人聚集在一起；一部引领全球化潮流的舞蹈片《月球漫步者》，在那些残酷的年代里强烈地向人们传达了让世界变得更加美好的信息。
迈克尔妹妹说：“不少人说他们能成为美国公民全是因为我的哥哥，而迈克尔则说，他只是一个乐于奉献和帮助他人的普通人。”
“流行之王”面具下的他，只是一个害羞的男孩，常常因为孤独，一个人抱着布偶娃娃哭泣。 当他面对人们的时候，只有天真的微笑，每次被打倒又重新站起来，每次被驱逐又重新拼回来。他从不攻击无缘无故指控他的人，他从不与诽谤他的人打口战。
迈克尔的存在只是关于爱和治愈世界。上帝说，我们不能让每个人都爱自己，但我们可以让他们被爱。迈克尔见证过无数次人类灾难，他告诉人们，没有人可以解决世界的问题，就像我们无法控制大地的震荡，我们只有好好地呵护孩子们。
他在牛津大学演讲说：“我曾建立了拯救世界基金会，我们真的能拯救世界吗？这个问题直到今天一直被战争和人种问题困绕着。我们真的能够拯救孩子吗？那些带枪进学校满怀仇恨的孩子，那些将人打死的孩子，我们真的可以吗？是的，否则我今晚不会站在这里。”“但一切都从宽恕开始，因为要拯救世界我们必须首先拯救自己。而要拯救孩子，首先要保护孩子的内心，人人都有责任。”
一切都从宽恕开始，迈克尔的反暴力火爆歌曲“Beat It”应该让那些整天为吵架不休的人明白，谁对谁错没关系，但要想减少彼此的伤害，就避开吧。
迈克尔说，他要与父亲重归于好，不让过去的阴影成为障碍。“把无条件的爱给我们的父母，这样他们学会爱，这样会最终重建一个爱的世界。我的朋友们，我们就是那个世界，我们就是那些孩子。”
历史上没有任何人像迈克尔杰克逊那样让世界人民刻骨铭心。他的成功唤醒我们用孩子般纯真的眼光看待世界，他的苦难唤醒我们必须从现在开始去爱和拯救地球，他的宽恕唤醒我们不要因为仇恨而让地球伤痕累累。
只有这样，只有把迈克尔杰克逊的爱传递给每一个人，只有重建一个爱的世界，人类才能抚平失去天使的悲痛，才能让历史创造者走过的路更有价值，不是吗？

B. 有人说阿泰,麦迪和姚明是NBA史上最烂的三巨头

首先分析下火箭三巨头和凯尔特人三巨头本质的区别:
1火箭三巨头中无庸质疑麦迪拥有领袖的气质,能力强,有天赋.而YAO的稳定性强,但还不具备领导全队的能力,而野兽是那种队友强则更强,队友弱则更弱,稳定性不够,但野兽的防守能力确实是联盟顶尖的.
2凯尔特人三巨头皮尔斯,KG,ALEN,都是老球皮,能力无庸质疑,而且他们不在一个队的时候,都是各自队的绝对领袖,光从这点看,YAO和阿泰显得稍微一踌
总结:
火箭三巨头的实力如果能同时爆发(YAO和TMAC都健康的话)绝对能和凯尔特人三巨头拼,当然如果真的可能的话火箭队绝对是总冠军!所以为什么有人说阿泰,麦迪和姚明是NBA史上最烂的三巨头,因为他们还没证明自己的价值,那就是总冠军!

C. 瘦瘪,落寞,哽咽,脸颊 造句

秋风中,老者瘦瘪的身躯龃龉在少人的大街上,落寞的扶着墙根儿慢慢前行,我走近他,听见他哽咽着,脸颊上有着清晰的泪痕,

D. NBA巨星科比去世，你知道他哪些激励人心的故事

我们都知道科比是一个非常努力的运动员，而他的目标就是超越乔丹，有很多人以为科比的24号球衣代表着他要追随乔丹的脚步，因为乔丹是23号 但是，好胜的科比却说，自己之所以选择24号球衣是为了提醒自己珍惜时间，一天只有24小时。

E. 周杰伦各个专缉简介

从开始到现在－－周杰伦音乐发展史及评述（转载）

（一）初出茅庐
台湾有个脱口秀明星吴宗宪，他主持过一个节目叫《超级新人王》，通过这个节目来发现一些演艺界新人。周杰伦有机会参加了这个节目，为了引起吴宗宪的注意，他写了一首非常奇怪的《菜谱歌》，吴宗宪由此发现他是一个可塑之才，便把他和当时的词作者方文山签了下来。这是1998年，第二年，吴宗宪与周杰伦又签了一份歌手合约，当时周杰伦签约的是吴宗宪的阿尔发唱片公司，这个公司并不大，而吴宗宪一直忙于其他事务，这家公司最初没有太具体的业务。后来，吴宗宪把这家公司交给他的朋友，也就是现在的阿尔法唱片公司总经理杨峻荣，让他帮助管理。

杨峻荣在接受记者采访时回忆:“我第一眼看到杰伦是2000年7月1日，当时他睡在唱片公司，瘦瘦的，我每天看他在办公室里晃来晃去，戴着鸭舌帽，不怎么说话。说话也很简单:‘好，不好，是，不是。’我当时刚刚接手公司，很多情况都不了解。一次我问他:‘宗宪跟你说过出唱片的事情了吗？’他说:‘宪哥说我写够10首歌就发片。’我问他写了几首了？他说写了一首。于是他从他杂乱无章的东西里找出已经录制好的样带，放给我听。这首歌就是他后来的第一首单曲《可爱女人》。4分钟后，我对他说，马上做，10月份发片。之后我打电话给吴宗宪:‘这样的歌手，你还等什么！’”2000年11月，周杰伦的第一张唱片出版，阿尔发公司因此也变成了一个大公司。

以上内容载自网络，这便是周杰伦出道历程的简单描述，也是比较真实的一个版本。关于他出道前后的8g很多，比如说他在99年就已经写好了双截棍，当时JAY只是作曲者，他认为如此前卫个性的歌曲只有当时非常走红的张惠妹可以接受，但当他拿给阿妹看时得到的答复却是“无法接受”；又如他把出专辑的想法告诉吴宗宪，吴宗宪要求他在一个星期写50首歌，然后在其中挑出10首，才能出专辑，而杰伦果然做到了。

但一个无法否认的事实就是：在公元2000年11月13日，周杰伦的第一张专辑，同名专辑《JAY》正式发行。

经常逛CD音像店的同学也许知道，这张CD正版现在标价55元，如果你是一个超级J迷，可不要犹豫，咬咬牙拿下把：）

言归正传，来谈谈这专辑的音乐：

如果现在你再去听这张5年前的专辑，你的第一感觉是什么？我想很多人都会回答：清新，自然。这个感觉是客观的，因为从录音学角度来说，当时采用的是－6db录音（录音电平不超过－6db），在那之后，流行乐的录音朝着接近0db的方向发展，使得现在的流行乐听起来更响，更亮，更劲爆。还有一个重要原因就是这张专辑的编曲很简单，除了吉他外，其他编曲元素全部采用Midi制作。当然这并不影响专辑的流行，一首《星晴》传唱至今就是见证，作为作为主打歌之一，这首歌词曲清新，旋律琅琅上口，而歌曲营造出来的充满初恋般淡淡花香的意境，一直让人难以忘怀。

再来说说《可爱女人》，作为JAY的第一首歌，其意义是不言而喻的。该曲旋律流畅，脱俗，在高潮的的和声处理夸张但不失巧妙，也充分显示了杰伦的个性。虽上口度不如《星晴》，但作为一个典型的R&B歌曲，可称为杰伦R&B的风格定位的完美开端。

《娘子》，这首歌实在太怪异了，曲调怪异，节奏怪异，合声怪异，唱腔怪异，词作更是搞怪。但喜欢的就是这种怪异，这是两个天马行空的人－杰伦和方文山，思维融合的产物。这也是一首R&B歌曲，并融入了说唱内容，也为杰伦以后的作品风格打下了基础。而且此歌歌词有中国唐诗的韵味，可以说在《东风破》和《发如雪》之前，JAY和文山就对此种风格有过尝试。

《黑色幽默》，完美的蓝调情歌。忧郁无奈的钢琴伴奏，加上沉重而绝望的鼓点，以及JAY撕心裂肺的演唱方式，让我觉得这首歌就是和JAY以后的作品相比，也是一个无法超越的辉煌。此歌为杰伦自己作词，我觉得水品相当高，和杰伦的另一词作佳品《世界末日》有异曲同功之妙。该歌KEY值相当高，但同时也是杰伦表现音域和展现唱功的一首歌。
印地安老斑鸠》，如果说《娘子》是怪异的话，那么这首歌就是彻底的搞怪了，JAY和方文山的个性在此展现无余，想别人不敢想，写别人不敢写，唱别人不敢唱。还有一点，周杰伦歌曲编曲中第一次加入打碟元素（Scratch），这只是台湾著名编曲人*敬尧的小试牛刀，为以后《龙拳》这首编曲的经典之作打下了基础。

《反方向的钟》，这是第一张专辑中最走意识流的作品，但似乎已经被人遗忘了。这也是典型的方文山词作，把一些看似并不相关的事物组织起来，赋予押韵，得体自然。该曲旋律甚为诡异，张力十足，加上杰伦的低声轻吟，气氛感十足。而该歌最出彩的地方是歌曲2:16-2:36这20秒钟的rap，这绝对是JAY的作品中最快的一段rap，喜欢说唱的可以去挑战一下：）

专辑其他曲目，如旋律动听的《龙卷风》，充满自信与霸气的《完美主义》，JAY式说唱开山之作《斗牛》，浪漫温馨的《伊斯坦堡》，均为佳作。整张专辑犹如一股清新的泉水，滋润了当时日渐萎靡的华语歌坛。专辑10首曲目水平相对平均，但各有特色。这张专辑在JAY的6张专辑专辑中是R&B风格最纯的，因此在这张专辑后，人们习惯将JAY定位于R&B歌手。而实际上，从最近几张专辑来看，JAY离纯粹的R&B已渐行渐远，但这并非坏事。

专辑的质量水平需要经受检验，其一就是销量：专辑上市的两个月内销量为16万（起初没有在内地发行），这个数字放到现在对于杰伦来说就是灾难，但是考虑到当时歌坛的萧条，周杰伦毕竟初出茅庐，而且当时专辑售价极高，而人们的正版意识不强，所以这个短时期的销量统计让JAY和alfa公司欢欣鼓舞。

其二，也是最重要的，就是每个华语歌手都梦寐以求的台湾金曲奖。每年各种大小歌曲颁奖多如牛毛，但金曲奖作为华语歌坛的“格莱美”，是最权威，最专业，影响力最大的盛典。在专辑发行4个多月后，周杰伦的《可爱女人》获第12届金曲奖的最佳作曲提名，方文山的《娘子》获最佳作词提名，《JAY》获最佳流行专辑提名，杰伦获最佳专辑制作人和最佳新人提名。5月份的最终颁奖典礼，周杰伦的《JAY》出人意料地获得最佳流行专辑大奖，而最佳新人奖惜败于孙燕姿。

就像在第一张专辑封面上写的“杰伦，对音乐的野心大到你看不见！”一样，JAY成功迈出了统治华语歌坛第一步，然而对华语歌坛的更大颠覆，已在杰伦的思维中开始酝酿。
（二）颠覆歌坛：
其实即便是金曲奖上封王，周杰伦在当时歌坛的影响力和现在比还是不能相提并论的。说来惭愧，笔者在当时也只是只闻其名，未听其歌，甚至不知道他长的什么样◎＃￥※……％（J迷别砸，当时我上高二，学业重啊！）。真正让他音速般窜红的是他在2001年9月18日发行的第二张专辑《范特西》。

这张复古风格作品的出现，对当时的华语歌坛是彻底的，暴风骤雨般的颠覆。很多人就是从这张专辑开始听周杰伦的歌，开始喜欢上这个长像并不出众，头发林乱，眼睛小小，超爱刷酷的男生。不少人都认为《范特西》是JAY最好的专辑，虽然这都是主观上的感觉，但足可以看出这张专辑的影响力。

要说颠覆，那么这张专辑首推《双截棍》这首火暴歌曲了，即使大多数人都不太听得懂歌词，但“快使用双节棍，哼哼哈兮”这一句恐怕是尽人皆知。这首歌的意义，不在于方文山的超diao歌词，不在于JAY玩弄双节棍的超diao动作，不在于钟兴民将劲爆鼓点和钢琴二胡完美结合的超diao编曲，而在于它用最直白的方式告诉华语歌坛和亿万歌迷：“整首歌说话也是在唱歌！”。虽然这不是说唱第一次出现，虽然很多人还是不接受这种唱法，但它以流行的名义，将这个思想表达出来了，更表现了杰伦特立独行的性格和舍我其谁的霸气。

《爱在西元前》：平常我们听的爱情歌曲要么小情小调，要么真情告白。但专辑的第一首歌将爱情凝聚在历史的沉淀中，营造出一幅时空交错的画面，让这份爱变得神秘，但同时这分原始的爱情更显纯洁，朴素，永恒。这首歌旋律悠扬清新，节奏轻快紧凑，假声部分处理巧妙。值得一提的是该歌的唱腔，周杰伦在这首歌中吐词不清似乎比上一张专辑更加明显，由于是热销专辑的开篇主打，也让周杰伦吐词不清的特点成为人们对他的最深印象之一，也成为所谓的“学院派”人士反复对此挑刺的导火索。

《简单爱》，J式节奏情歌的代表作，表现了杰伦天真烂漫的一面。简单的编曲，以弹拔乐和打击乐，构造出一个轻松愉快的初恋画面，听这种歌曲，又一种说不出的愉悦感。我猜想，不少小mm应该都是听了这首歌开始喜欢周杰伦的吧：）

《开不了口》，又一个经典。超强的画面感是这首歌的最大特点，一开始的飞机轰鸣就让我们体会到了，然后曲调逐渐升高，悲情越来越多的迸发出来，当唱到“这些我都做得到，但那个人已不是我”时，那种绝望的感觉深深触动了每一个听众的神经。歌曲有一句“没有你在我有多难熬多烦恼，没有你烦我有多多烦恼多难熬”，我想这是再经典不过的歌词了。

《爸我回来了》，杰伦善于将各种各样的题材应用到歌曲创作中，这首有点即兴创作味道的歌曲反应的就是一个社会问题——家庭暴力，杰伦后面的作品也有不少类似的题材。该曲编曲非常有特色，在电闪雷鸣中，劲爆的鼓点夹杂着愤怒，低沉的大提琴倾诉着哀怨，小号奏鸣似乎又代表反抗。歌词很通俗，夹杂着闽南方言说唱，更增加了真实感和亲切感。这首歌可能也是杰伦儿时生活的写照，因为他在14岁时，父母就离异了，在这之前的一些遭遇肯定让他刻骨铭心。

《上海1943》，怀旧歌曲的经典之作。画面感同样很强。在轻淡的鼓点伴奏下，JAY的低声吟唱，仿佛又把我们带进了40年代的旧上海，来到黄埔江畔，心中感慨：逝者如斯，墙橹灰飞湮灭，而亲情永不改。

《对不起》，这也是一首典型的节奏蓝调，节奏被刻意打乱，旋律也比较诡异，但这就是杰伦的个性，他告诉我们爱情歌曲也可以这样唱。

《忍者》，在也没由比这首歌更搞怪的了，这是只有周杰伦和方文山这两个思维怪物的组合才能创造出来的作品。如果有谁听得清这首歌前三句在唱什么，那么听JAY的歌你都不用再翻歌词了：）虽然这首歌有明显的日式风格，但它凝聚的灵感和才气是不能否定的。这首歌的产生是前无古人的，但我甚至想说它也是后无来者的，因为这是某一时刻灵感的迸发，再让杰伦和文山来写，恐怕也是困难的。

《威廉古堡》，又是一首只有杰伦和文山才能创造出来的作品。从蛐蛐叫到风声到钟鸣，眼前闪现出一座大教堂。后来的转音到狼嚎，才知道原来教堂还在苏格兰的峭壁上。到最后，福音响起，才回过神，原来我应看见的是古堡而不是教堂，但真的回给人以无限的遐想。再看看歌词：“不会骑扫把的胖女巫，用拉丁文念咒语啦啦呜”“管家是一只会说法语举止优雅的猪，吸血前会念约翰福音做为弥补。拥有一双蓝色眼睛的凯萨琳公主，专吃有ab血型的公老鼠”，这样的奇思怪想，在华语歌坛绝对是前无古人的。

《安静》，一首每个人听了都想哭的歌曲，该曲中杰伦的钢琴功力得到充分发挥，简单的内心独白，敲打着每一个人的心灵。其中“我会学着放弃你，是因为我太爱你”这一句，又注定将是经典。

范特西是英文Fantasy的中文翻译，意为幻想，这确实是一张充满想象力的幻想大作。这么多经典歌曲，看来《范特西》的火爆可不是什么偶然现象。这张专辑对于第一张专辑来说，是一个突破，虽然R&B风格似乎夹杂着其他元素，变得不是那么纯粹，但风格的多样化带来的是更多的听觉冲击，而周杰伦和方文山的个性和才华也得到充分体现，黄金拍档由此诞生。

第13届金曲奖更是对该专辑青睐有加，JAY的《爱在西元前》获得最佳作曲提名，方文山《威廉古堡》获最佳作词提名，钟兴民《双节棍》获最佳编曲提名，JAY获最佳制作人和最佳男歌手提名，《范特西》获最佳流行专辑提名。最后除了最佳男歌手外，其他全部获得最终大奖，成为金曲奖创立以来的最大神话。

在《范特西》发行以后，周杰伦开始他的巡回演唱会历程，在范特西SHOW演唱会上，周杰伦演唱了他为别人写的三首歌：吴宗宪的《你比从前快乐》，许茹云的《蜗牛》和S.B.D.W(咻比嘟哗）的《世界末日》。并于其后，发行限量版《范特西PLUS》EP专辑。

《你比从前快乐》，这是一首典型的JAY式情歌，没有什么特别之处。但我一直再想，宪哥原唱会是什么味道？呵呵，还没听过。

《世界末日》，这首歌曾经被一个mm拿着吉他自弹自唱并且录了视频在网上发布，估计大家都看过这个视频。关于这首歌的创作灵感，周杰伦曾说是一次失恋后立即回家写出来（那一天约女朋友出来看电影，然后那个女的来了，却带住另一个男人来，然后跟杰伦说分手）。最后这首歌送给了好友S.B.D.W组合。但大家熟悉的还是杰伦版的《世界末日》。这首歌旋律优美，钢琴声声紧扣心弦，感情层层递进，整曲充满忧伤之情，但并不是彻底的绝望，因为“也许颓废也是另一种美”。该曲作词曾获方文山大力赞赏。

《蜗牛》，这首歌的经典程度超过了很多正式专辑中的歌。此歌为世界展望会主题曲，原本由许茹云，齐秦，熊天平合唱，收录于许茹云的专辑中。周杰伦的演唱会版并不是完整的演唱版，省略了很大一部分，而且在曲调上作了改变。该曲今年尤其火爆是由于年初被上海教育局选中编入小学音乐教材中，这也引起过网上的一些争议。但如果认真听了这首歌，就不会有什么疑问了。作为一首纯粹的励志歌曲，正是教育下一代的最好典范，遇到困难不能颓废，要乐观进取，坚韧不拔，这样才能看到阳光。
（三）天王诞生
2002年7月18号，杰伦规律性地推出了第三张专辑《八度空间》。学过乐理知识的都知道，一个音名的音高与其对应的高一级的同音名音高存在‘八度“的音程差，比如c1到c2。这也是“八度”这个专辑命名的由来。

这张专辑基本延续了上张专辑的分格，最大的变化是编曲开始变得复杂而华丽了，而且随着周杰伦越来越走红，商业歌曲成为周董专辑中不可缺少的成分。编曲复杂是时代发展审美观发展的要求，而商业歌曲是市场发展的必然产物，这些是无可厚非的，关键在于音乐本身。

第一首歌《半兽人》就是一首商业歌曲，它是魔兽III的中文主题曲。开篇我们就感受到它恢宏的编曲气势，仿佛一首交响乐打破黎明的沉寂，随后而来的就是打击乐伴奏，其中夹杂大提琴和风琴奏鸣，JAY在这种环境下将方文山的歌词以节奏蓝调和说唱的形式发挥到了极致，直到歌曲结束，还让人感觉意犹未尽。值得一体的该曲的主题思想，以半兽人的堕落，邪恶，*婪，好战，来影射当今社会人性的污染，使得该曲具有极高的思考性，这在前两张专辑中是很少见的，这种风格上的提升和转变，也为下一张专辑——意识流积大成之作《叶惠美》做出了铺垫。

《暗号》，优美的小提琴前奏后，周杰伦又玩起了他擅长的R&B曲风，先是低声轻吟，随后力度逐渐加强，到了两段副歌之间的高Key部分，似乎已经是“哽咽”到了要流泪的感觉，在一段假声颷高后，进入歌曲收尾阶段。最后的合声rap处理的实在巧妙，声音逐渐变小，让人回味无穷。JAY总能用最恰当的方式来演绎不同的歌，这来源于他多变的唱腔和对音乐超强的感觉和领悟力。该歌歌词作者许世昌为alfa公司职员，从这首歌开始JAY似乎要让他身边的人都出点名，开始将他们的创作才能通过自己展示出来，这种做法的最成功典范就是“南拳妈妈”组合的诞生，当然这是后话。

《龙拳》，谈到这张专辑，就不能不提到龙拳；提到龙拳，我们除了想到JAY和方文山外，绝不能忘记该曲的编曲人－*敬尧。打击乐的多层次繁复处理，东方弹拨乐的色彩组合和整体节奏的强烈变化，打碟效果的反复运用，以及电子弦乐的点缀，再加声场相位的巧妙变化，让人感觉古怪，新鲜，而又过瘾，无不为之折服。很难想象如果没有如此精彩的编曲，这首歌唱出来会是什么味道。这首歌同时也是一首弘扬中华民族璀灿文化的爱国歌曲，这又使该专辑在格调上得到提升，因此该曲后来被选入中央电视台春节联欢晚会，周杰伦也有机会和全国观众一起过了一次除夕之夜。

《爷爷泡的茶》，方文山总是能以各种事物作为词作的主题，这一次他将视角转向了中华民族的国粹之一——茶文化，并以浓郁的亲情作为载体。而周杰伦再次展现他天马行空的一面，怪异的断句，将方文山的词打的琐碎，但却真正起到了形散神聚的效果。这首歌旋律不断推进，高潮反复循环，合声逐层铺垫，使它为耐听度极高的歌曲。

《回到过去》，这张专辑最优美动听的旋律来自这首歌，也是周杰伦歌曲中传唱度最高的歌曲之一。该曲词作者是杰伦的铁杆好友刘畊宏，这一次杰伦又让他身边的人分享了成功的喜悦。另外该曲的MV也值得一看，剧中JAY烂漫调皮的性格展现无余，而女主角也是著名的MV明星萧淑慎（代表作：第一次，勇气）。该曲在录音上也有亮点，在结尾部分采用了模仿老式收音机的特效，非常巧妙，同样方法的成功典范就是羽泉的《深呼吸》。

《米兰小铁匠》，这首在JAY众多大作中毫不起眼的作品，却是杰伦欧洲曲风进化过程的开端。庄严的号声开头，接着吉他合弦声四起，轻快的鼓声巧妙点缀，间奏的吉他秀带有明显的拉丁风情。该曲的题材来自不起眼的社会一员－小铁匠，这又是方文山这个新时代的词人不同于其他词作者的地方，这让我想起唐代著名诗人白居易的《卖炭翁》。

《最后的战役》，和以往专辑不同，这次杰伦把他认为是该专辑主打曲目的歌曲，放到了最后，不过这和歌曲的名字《最后的战役》到很贴切。以恢宏战争场面作为编曲背景的音乐，听上去果然不同凡响。杰伦的演唱方式又给该曲增色不少，略带哭腔的演绎，将失去战友后的痛苦表现的淋漓尽致，同时也饱含了对残酷的战争的愤恨，以及对过去无忧无虑生活的向往。这种单纯的祈祷和平的愿望，面对熊熊的炮火声，是那样的无力，留下的是尸痕遍野的战场和无尽的悲哀。然而这样一首蕴含深刻现实意义的大气之作，由于种种原因，却成为JAY的6张专辑中最不“主打”的主打歌。该曲MV也是重点推荐。

专辑中还有一首闽南语演唱的《火车叨位去》，一首充满生活气息的《半岛铁盒》和一首压抑到让人流泪的《分裂》，都是相当不错的作品。全面来看《八度空间》中的经典曲目明显不如《范特西》多，而《范特西》的那种颠覆式的冲击，是《八度空间》先天不具备的。但我始终认为它不是一种倒退，这张专辑在一些方面力求突破，但似乎时机并不成熟，而旋律上琅琅上口的歌曲不多，造成了大众接受面比上张专辑减少。

专辑销量上继承了上一张的传统，上市仅三周销量就达到惊人的100万，而周杰伦华语歌坛领军人物的地位从这张专辑开始确立。在在专辑发行四个月后，周杰伦“TheOne”演唱会在台北首演，这是最近十年内华语歌坛最眩目的盛典，华丽的舞台设计，夸张的烟火特效，阵容强大的现场乐队，多变而怪异的服装道具，充满想象力的舞蹈表演。台下数万JAY迷来自TW，香港，大陆，东南亚，韩国，日本，他们的疯狂让人们看到了JAY的魅力，而杰伦的卖力演唱使整个演唱会达到完美。

这次，杰伦的《暗号》入围最佳作曲，方文山的《爷爷泡的茶》入围最佳作词，*敬尧《龙拳》钟兴民《最后的战役》入选最佳编曲，《八度空间》入选最佳流行专辑，JAY入选最佳制作人和最佳男歌手。然而这张专辑在第14届TW金曲奖上的遭遇，以全军覆灭告终，这让杰伦痛心不已。这种痛心不是没得奖的痛心，而是杰伦特地把外婆请到颁奖现场，而她看到的却是杰伦两手空空的结局，他是为老人家的失落而痛心。这段经历后来被写进歌曲，就是《七里香》中的《外婆》。
（四）追求突破
2003年7月16日，全亚洲50家电台将当天定为“周杰伦”日，因为那天同步首播新专辑《叶惠美》第一主打歌《以父之名》，据统计全球有八亿人同时收听。7月31日，新专辑正式发布。

这张专辑的商业味道又有加强，如《晴天》是松下手机的广告歌，《同一种调调》是百事代言歌，《她的睫毛》是Metersbonwe广告歌。但人们关心的是歌曲本身。在经过了一年的积蓄后，杰伦到底为我们带来了什么样的歌曲？相信每个人都是带着这样的疑问来欣赏这张专辑的。但我想很多人听后的第一感觉是：别扭！专辑风格似乎和以往有很大差别。确实是这样的，因为这是一张音乐性远大于音乐味的专辑，是典型的意识流主义作品。这一次JAY是真的变了，旋律的走向，编曲的风格都变了，这是杰伦经过沉淀之后踏踏实实做起的音乐。

初听《以父之名》，你肯定会被其编曲上的特点所吸引：以一段纯音乐作为前奏，这种方式就是这张专辑编曲风格的最大变化。在编曲时放入一段纯音乐，像《她的睫毛》以辉煌的教堂式音乐作为前奏，《爱情悬崖》的古典钢琴前奏，《同一种调调》的古典小提琴间奏，《双刀》的高山民歌前奏，这些都是这种变化的表现，它们看似和歌曲主旋律无关，但这种对不同音乐恰如其分的融合，使音乐本身变得更丰满，更大气，音乐性更强，更值得反复回味。由此可见JAY的成熟和音乐观念已今非昔比。再听《懦夫》，吵杂的电击他，夹杂着金属声的鼓点，这就是杰伦新尝试的重金属摇滚风格，虽然还不是特别成熟，但这种风格的多样化趋势是值得肯定的，多样化必将带来专辑的耐听度。《她的睫毛》，这又是一首摇滚风格的歌曲，不同的是，这次是英式摇滚。其实英式摇滚风格在《晴天》也能找到影子，这也是《晴天》和杰伦以往的抒情歌曲相比最大的变化。提到《叶惠美》就不能不想到《东风破》，这首歌曲调婉约，仿古的歌词带着浓郁的民族风味，再加上令人陶醉的琵琶和二胡伴奏，仿佛自己置身于梅雨水乡，看着万家灯火，浮想联翩。这首歌俘获了绝大多数歌迷，由于曲调平和，节奏舒缓，立刻成为KTV点唱律最高的杰伦歌曲，至今仍不可撼动。

但这张专辑上市后，人们起初是有喜也有惑的。根本原因就是旋律的走向。《东风破》是旋律是足以打动听众的，《晴天》的吉他前奏弦弦紧扣人心，整体旋律也很优美，但高潮部分有一种说不出的怪，这和“手牵手一步两步三步四步望着天，看星星一颗两颗三颗四颗连成线”是完全不一样的感觉。而《你听得到》中，杰伦“喃喃自语”式的演绎，让人们忽略了旋律本身。《爱情悬崖》中旋律起伏很大，优美动听，但似乎并不得人心。而在几首歌中，古典音乐的痕迹很重，使得一些听惯流行的人们开始并不太习惯。而专辑的快歌大多走意识流路线，节奏比较散，听上去就不如《双节棍》，《龙拳》那样过瘾。很多人恐怕听到《懦夫》《三年二班》《同一种调调》《梯田》《双刀》时，就直接按“NEXT”了。

来看看专辑中的几首快歌：

《以父之名》词作者并不是方文山，而是被称为“TW鬼才词人“的黄俊郎，这是他同周杰伦的首次合作，但却创造创造了杰伦歌曲中最华丽，最耐听，画面感最强的完美乐章。该曲犹如一部好莱坞大片，营造了一幅黎明前的黑暗场面，主人公的忏悔与祷告贯穿始终，美声女高音仿佛要冲破这段黑暗，而啪啪的枪声更增加了恐怖的气氛和主人公的罪恶感，但最后“我慢慢睡着，天刚刚破晓”的rap在伴奏声逐渐消失的同时回荡耳中，是否预示着冲破黑暗迎来黎明？由听众自己体会。每当听着这首歌，眼前仿佛就浮现出我最喜欢的电影《教父》中的画面。

《懦夫》在唱什么？看看歌词就知道了。这次杰伦将视角转向了又一个社会问题—吸毒。这首歌歌词也不是方文山所为，而是周杰伦亲自提笔。最特别之处是9岁小朋友SNOOPY的RAP为歌曲添色不少。
《三年二班》，相当诡异的一首歌，无论词作，旋律还是编曲。编曲元素居然简单到仅以弦乐和打击为主，无论是说唱还是次高潮，背景中始终只有弦乐在重复着单一演奏，更诡异的是，旋律和背景却配合得如此完美。然而这样一首看似玩世不恭的歌曲，却是一首非常优秀的励志作品。他所表达的意思是将拼命求胜的痛苦转化为自我解放的手段，可以获得一种不可能得到的内在自由。这是一种很超然的做人态度，同时也影射了杰伦的歌曲创作态度。该曲MV中，周杰伦的乒乓球动作酷似《阿甘正传》中的场景，推荐大家看一下。

《同一种调调》，我们处在这个拥有10几亿人口的中国大社会里，往往忘记了自身的存在。我们需要共性，但宇宙不只因共性而神秘，它是因为单独的个体而生机昂然。歌曲同时也反映了现代青年的生活态度，“不关心天气预报”“想打球下大雨照跳”“只收看音乐频道”“有专属的铃声讯号”“只喝冰过的饮料”，方文

F. 迈克尔杰克逊和迈克尔乔丹谁更伟大

迈克尔乔丹是世界体育界的领袖人物，迈克尔杰克逊是世界流行音乐的殿堂级人物。
不同领域的王者，怎么能比呢·？
知道乔丹的人，就知道杰克逊，知道杰克逊，就知道乔丹。
没有甚么谁更出名的～

G. 全世界为什么有那么多人为迈克尔杰克逊疯狂

撇开迈迈的成就不说。
1.迈迈对歌迷的关心，他是真心的爱着他的歌迷。下面是演唱会时，迈迈唱earth song一个疯狂的男歌迷爬到升降台上，迈迈担心他摔下去，在升降台上一直用手抓着他。
http://v.youku.com/v_show/id_XMTA3MTg4MjAw.html

2.迈迈的个人捐款06年时统计是3亿美元，这不是一次捐出，而是日积月累。数次的慈善演唱会。也只有迈迈能够做到了。

3.迈迈对孩子的爱护，因为迈迈没有一个美好的童年，所以他尽他所能的去帮助全世界的儿童，neverland里电影院里，还有迈迈特地弄的病房，就是为了那些生病的孩子也能看到电影。

4.他的亲和，他的善良。迈迈没有一点点的架子，他会因为一个歌迷追车而把车停下和那个歌迷打招呼。

……还有太多太多的好处了，其实LZ你只要用心了解他你就会知道，为什么那么多人会为他疯狂了。