㈠ 演员一般是怎样记台词的看他们压力那么大,怎么记得

演员有时是不需要背单词的,读白时前面都有看板~下次你可以注意一下演员的眼神~都是有读稿的

㈡ 演员演戏剧本的问题.!

狠简单啊``

就是开始一般都是要背剧本的``(个别据说不看剧本,不背剧本的大虾回就忽略了吧答=.=!)

然后演员会按照导演的意思来站位的, 演戏的时候先试演的, 导演会告诉演员哪里的情绪发挥还不到位. 有的时候演员也会讨论甚至一句话是要怎么说的, 情绪, 语气, 表情, 这些都很重要的.就酱拉~~

其实演戏很累的``

㈢ 拍戏时,那些演员是怎么背得了剧本里那么长的台词的拜托了各位 谢谢

凭记忆。对来有经验的演员来说念台源词不难。演员念台词不象我们小学读的文章哪样长细大篇文字。因为剧集不是一、二天就拍完,按月数日子来拍的,每集剧情的不同,剧本里指定演哪个角色的演员的台词根据剧本内容多少来念的。也不是很多几句说话而已。一部电影和电视剧要很多演员来组成演戏,所以各人都分担一些台词,除主角说的话多些,一般的演员表达不是很多,可以足够应付。

㈣ 一个演员的台词功底可以通过哪些方式来进行评价

我觉得有3种评价方式,如:能听清、能听懂、能触动到你。

三、当你听到演员说出一个词或一句话时,你能够从那个词或那句话经历到角色曾经的处境和遭遇,仿佛和角色一起经过了他的过往,经历到了发生在角色身上的种种,感受到了角色微妙的心理活动和细腻的情感变化,并联想起自己类似的遭遇或情感经历以及自己当时的感受,于是为之动容,心里无法平静。这就证明演员的台词触动到你了,演员的台词功底是十分扎实的。大家觉得呢?欢迎留言评论哦

㈤ 怎样评价现在演员的台词功底

‍‍去年某卫视搞了个复节目叫《声临制其境》,请那些台词功底很强的演员来做配音表演,最后的冠军是朱亚文,就是闯关东里演朱传武的那个演员。来参加节目的演员可以说都是台词功底很强的了,朱亚文是这些强手中的强手。脱稿配《白鹿原》里的白嘉轩,《亮剑》里的李云龙,几乎是百分之百的还原。参演了白鹿原的翟天临也在现场,他都说朱亚文配的白嘉轩几乎跟张嘉译的原声几乎一模一样。‍‍

㈥ 演员记不住台词怎么办

首先要明白发自表演人物内心的声音,台词不等于死记硬背。
背熟了台词、声音好听或者普通话标准不等于就说好了台词。按照人物的思想、情感并赋有潜台词含义而说出来的语言,才是演员真正的台词,如果是背出来的台词就显得很空洞。
在哪里说? 和谁说? 什么情绪说? 说的动机?四个疑问对应的四个要素是地点、对象、状态和目的。台词四要素是相互关联有内在联系和作用的,是整体,缺一不可。记台词应该是表演最基本的功课了,经常看见有些演员在实拍时忽然记不起台词了,不是说表演者没有努力记台词,那可能就是记台词的方法不恰当。
最常见的就是“两次劳动”的毛病:就是做功课练习的台词和实拍时说台词是两种状态。在练习台词的时候象背书一样记台词,不带任何情绪的死背。这样背出来的台词,一到现场拍的时候要按照人物台词四要素的说台词,一下就不习惯了,于是就会出现忘词的现象,只好再按照人物情绪重新看台词,这就形成了“两次劳动”。
一些有经验的演员或者说正确的练习台词所采用的方法,一般都是用“广播剧”的说法,一步到位的:就是按照说台词的四要素,就象演广播剧那样,一开始就以人物的情绪说台词,而不是背台词。
这样准备的台词,既记得快又记得牢,在现场不必要重新调整说话口气,已经很习惯了,即便要调整,也不会很陌生。这样说出来的台词,不仅仅生动准确,而且也很少发生记不起来的现象。当然有时暂时出现对某些字或词吃“螺蛳”那也是很正常的,这只不过是人的大脑和小脑在配合上的失误,演员在重拍时会很快调整好的,这个和记不起台词是两回事儿。

㈦ 如何评价一个演员的台词功底

首先我认为话剧演员的台词功力要求是绝对高于单纯的电影演员的,在一些方面的表演难度上不是一个等级。显而易见,现代科技的前期拍摄,后期制作,特效,配音等等手段可以在一定程度上“弥补”演员某些能力的不足,而话剧需要一气呵成,需要在舞台上面对成百上千的观众需要说出来的话直接让观众听明白,声音要有张力有强度有控制,普通话要标准要清晰,角色的语言要鲜活要真实,这都是很要功力的。

㈧ 什么是一个演员的台词功力

剧中人物的语言(台词)是剧本严格规定好的,演员要把剧作者用文字写出的无声语言变成有声有色、生动活泼的语言具体、形象地表达出来。虽然我们都会说话,但要说好台词不是轻易可以做到的。

演员台词说不好,其问题多种多样,就寻常可见的毛病大体有这样一些:1.语言规范不好,字音不正,发音不准;2.用气不好,吐字不清,或有声无字,或有字无声,传之不远,含混不明;3.声音不亮,音色不美,晦涩干瘪;4.语言呆板,平淡寡味,语言无轻重,语调无高低,节奏无急缓,念句无顿挫;5.台词断断续续,不能一贯到底,该停的不停,该顿的不顿;6.机械地背诵台词,一切都固定在“舌尖的肌肉”之上,语言没有动作性,没有内在思想感情的基础,不是在与对方交流中产生的活泼反应,只是抓住对方台词尾白作为应对的机械信号;7.语言本色缺乏性格化的鲜明色彩;8.没有潜台词,传达不出台词微妙的、内含的、潜在的真正含意;9.台词和动作不能有机地结合为一体,说话时不会动作,动作中不会说话。演员说好台词,先决条件是练好语言的基本功。语言的基本功包括正音、吐字与发音、用气、练声几个方面。正音是演员念好台词的第一步工作,语言不规范常见的是z、c、s与zh、ch、sh不分,如春与村、三与山、常与藏、砖与钻等字,以及十四念成“时事”,四十念成“事实”,商业念成“桑叶”等。

吐字与发音,就是面对千百观众讲话,要讲得清楚、讲得明白,让人听得懂、听得真,就需要熟悉字音,准确掌握字音的发声部位。

字音发声出自口腔,又有它一定的发音部位,即所谓“五音”、“四呼”,喉、舌、齿、牙、唇,谓之“五音”,开、齐、摄、合,谓之“四呼”。

演员的用气,要做到“吐字归音”、“字正腔圆”、“喷口有力”。声音与气息的控制和动作是分不开的,气是声音的动力,声音发出时必须有气息的支持,所谓“气由声也,声由气也”,就是这个道理。

语言作为塑造人物形象、刻画人物性格的重要手段,必须做到性格化。语言的性格化有两个方面,一是台词的内容,也就是人物所说的话,要符合人物的性格,体现出人物的个性特征,这个任务就是剧作者在剧本中已经完成的。当然,不少剧作者没能完成这个任务,剧中人物的语言写得一般化、概念化,平淡无奇,枯燥乏味,毫无个性特征而言,这又另当别论。二是人物语言性格化的体现,要靠演员来完成。表演不能“千人一面”,语言也不能“千人一声”,要做到“语言肖似”、“宛如其人”、“说一人像一人,不使雷同,或使浮泛”。不同身份、不同性格的人都有其说话的独特方式,老年人与中年人不同,中年人与年轻人不同,性情粗暴的人与性情温和的人不同,工人与农民不同,文化程度高的人与文化程度低的人不同,轻浮的人与深沉的人不同,幽默的人与忧郁的人不同,坦率开朗的人与阴险狡诈的人不同……形形色色,不一而足。这些千差万别的不同,具体地体现在声音、音色、说话时的习惯、语气、语调等方面。所以,表演中语言性格化的手段有“声音的化妆”、探寻具有鲜明性格特征的说话习惯、掌握符合人物性格的语气和语调等等。因此,演员的语言艺术要通过细致地观察生活,深入理解人物的思想性格,并与演员表演有机地结合起来,才能出神入化。

㈨ 关于演员不背台词念数字一事,央视是如何评论的

央视这些不背台词的演员,终将会被市场所抛弃,因为他们缺乏基本的职业责任感,对待自己的职业非常的不尊重,而且还不把自己的观众当回事,所以最终也会被淘汰。

㈩ 演员们是怎样背过那么长的台词呢

1、分析角色。

全篇剧本发的比较早,演员有足够的时间先来了解整体的剧本,看完之后会对角色有一个整体的分析和认知。对人物分析理解到位了,才能想人物之所想,言人物之所言,你才在准备台词的时候没有排斥感,。

2、理解贯通。

把整个人物有一个理解之后,很重要的是还要对整个剧本所讲述的故事情节有清晰的线索,甚至是要清楚人物在每场戏中的矛盾点究竟是什么,在这样的矛盾中人物的欲望究竟是什么。因为这个时候是已经陷在了这个剧情里面的,已经融入进去了。

(10)演员台词问题扩展阅读:

演员台词功底很好的演员:

1、胡歌

胡歌不喜欢采用配音,胡歌在演技方面是大家所公认的,胡歌的台词功底跟演技在娱乐圈内都是毋庸置疑的。由此可见,想要成为一名好演员,单凭演技是不够的,台词功底也很重要。

2、蒋欣

郑晓龙曾经表示在《甄嬛传》剧组当中表现得最好的就是蒋欣,不仅演技很好,台词功底也很强大,所以蒋欣在表演的过程当中才会采用自己的声音,而不是配音。