『壹』 当香港女神们披上婚纱,朱茵王祖贤美哭,还有谁是不能超越的

审美是十分主观的东西,每个人对美的界定和认知都不一样,小编以个人的审美来判断,觉得以下这些港星的婚纱照真的像天仙下凡一样,惊艳了时光,温柔了岁月。

第一个小编要介绍的是大家都很熟悉的一个香港演员———蔡少芬,提到蔡少芬,我们对她的记忆可能还停留在她扮演的《甄嬛传》里的皇后娘娘中,尤其是那一句火遍全网、成为了网络流行语的台词“臣妾做不到啊”,皇后娘娘的形象甚至还被做成了表情包。蔡少芬拍这部戏的时候还怀有身孕,可以说是十分敬业了。在这之后,蔡少芬参加了湖南卫视的综艺《偶像来了》被人们所熟知,她又参加了浙江卫视推出的节目《王牌对王牌》,一口搞笑的普通话也是惹得观众捧腹大笑。后来,在《妻子的浪漫旅行4》中我们见证了她的丈夫张晋的恩爱,但是你知道蔡少芬年轻时候的婚纱照吗?可以说是非常惊艳了,那时候的她还显得十分青涩稚嫩,所谓肤若凝脂,面若桃花大概就是这样了吧。

那时候的港星可以说是各有特色,纵使时光荏苒,岁月从不败美人。

(图片源自网络,侵权即删)

『贰』 港星电影里的普通话配音是本人说的吗

不是,很多香港演员的普通话都不怎么流畅,国语版电影里多半是请配音演员。
个人之见:周星驰本人私下是相当低调,他本人的声音也比较低沉(甚至有点闷骚的感觉),他成名以后的电影都是由石班瑜配音的。
不过港星里也有说普通话不错不用配音演员的,比如说我们的刘天王(刘德华)这些年在大陆拍的电影都是他自己的原因。
感谢网友lanfeng0529
下面是石班瑜的一些资料
周星驰主演的影片都是粤语片,去年他到北京给一家豪华影院剪彩,面对满堂记者却语速很慢,也不妙语惊人,好像一点幽默不起来,有一个记者刻薄地提问:你怎么没以前那么搞笑了?星爷友好地一笑:我年纪大了,嘴巴张不了那么大了。其实在北京娱记面前有失水准,原因多半在于他的国语不太流利。
一个人的穿肠毒药是他人的美酒,一个人的遗憾正好成全了别人。能给当红巨星周星驰配音,特别是他夸张的对白里体现出某种时代个性一一我觉得这真是上天赐予的美差,而有一个人居然承包了周星驰1989年以来的几十部影视剧的配音,他的声音就在我们耳边回荡,但我们却始终叫不上他名字--事实上,如果没有他的声音,我们很难想像周星驰的电影会是怎样一种样子被内地的观众接受。
这个幸运儿最近被我们找到了。他名叫石兆采,艺名石班瑜--听到这样的名字,任何人都会问:是不是因为你喜欢吃石斑鱼?石班瑜先生笑着避开我的问题,而做了一个侧面回答:石斑鱼最好吃的部位是腮帮子上的肉,你知道吗?
石先生祖籍广西省邻桂县,年龄比周星驰略大,差不多有40岁,件情开朗,不太爱出门,但高朋满座,是个恋家的男人,最小的女儿由他亲手接生。我通过越洋电话采访他,他人在台北,我无法看到真人,于是让他描述自己的长相,他说是那种外人瞧着觉得一般,川家里人却比较欣赏的长相。他的声音,时时把我带进《大话西游》那无比熟悉的情境中。
石班瑜早年在广播电台主持综艺节目,出演广播剧,这方面的修为也不错,他的一个广播剧曾人围台湾的"金钟奖"。1985年开始进人配音界,师从有"台湾配音皇帝"之称的陈明阳师傅。陈明阳,声音浑厚,最具代表性的杰作与两个形象丑怪的人相关:肥猫郑则上和大傻陈奎安,陈师傅几乎包办了两人全部影片的配音,发出与他们雄健体魄相匹配的一种声音。
在台湾,当配音演员并不是固定职业,有志于此的人经过短期培训,就进人到激烈的竞争环境中,在配音过程中不断去累积经验。台湾有一个配音工会,大约200人,还有四五个比较固定的班底,石斑瑜较长一段时间跟随的是陈家班。不同班底的人会根据剧情需要自由组合,如给樱桃小丸子配音的冯友蔽,虽然跟石班瑜不在一个班子,但也曾有过合作。通常来说,台湾的配音行不愁没事情做,因 为当地的年轻人喜欢西片,近年来日韩影视剧在台湾也大有市场。
应该说,石班瑜在碰到星爷之前,有过短短的苦恼日子。他的声音很尖,不纯正,不是好的配音演员胚子,配音的角色不是坏人,就是太监,没有代表人物。另外,他还给一些电视直销商品广告配音,尝试用特殊的语调加深人们的印象。
1989年,周星驰与刘德华合作《赌侠》,当时的出品公司永盛公司力捧周星驰,特意到台湾给他挑配音演员,想找一位声音接近、语调有点夸张的人来给周星驰配音。所谓歪打正着,说的就是石班瑜身上发生的一切,周星驰那种夸张颓废的演技与他不人主流之耳的卢音正好相吻合,从而改变了他前面的道路。
石班瑜从业至今,给300多部影视剧配音,除周星驰外,还给其他明星配音。比如《古惑仔》里的陈小春、《西游记》里的张卫健、《咖喱辣椒》里的梁朝伟(那部片子中也有周星驰,但他配的却是梁朝伟),《新边缘人》里的张学友等,最近大陆上演的《阿福将军》中的男主角就是他配的音,其作品甚丰,我们稍加留意就能听个耳熟。
上天给了石班瑜一条像周星驰的嗓子,不过,模仿周星驰的讲话方式实在是辛苦的工作。刚开始给周星驰配音,有时一条要重说十几遍,周星驰说话随意性很大,语调、语句长短经常变化,有的腔调拖到不可思议的长度。他平时有特定的表情和动作,而表演过程中会有他特殊的表现方式,比如他演孙悟空时,总会不自觉地加人一些"哦哦"、"哼哼"之类的猴子发出的声音,必须对他有完整的把握,才能抓住神髓。
当然艰苦归艰苦,前面三部戏配下来,石班瑜开始渐渐掌握了周氏语法,在外面说话不小心会让影迷听出来,跑过来问是不是给周星驰配音的?
有一次周星驰到台湾拍广告,照例白话(广东话)由星爷自己解决,普通话配音由石斑瑜担任。石班瑜去探班,正好场外有一对父女也来探望周星驰,中间休息的时候,激动的父亲把女儿带到周星驰面前。星爷一向以平易近人著称,他友好地拉着女孩的手说小妹妹,你好啊。父亲说:他就是周星驰。那个七八岁的小姑娘板起脸来严厉地说:骗人,他才不是呢,声音一点都不像!
听到这话,周星驰和石班瑜同时把头侧向一边发笑。
虽然都是商业搞笑片,但石班瑜在配音的过程中始终坚持严谨去配,争取达到与周星驰的表演状态同步。在接到新的片子之后,他会少抽烟,保持良好睡眠,保养好嗓子,同时研究周星驰的表演,做到心中有数。
那段经典对白:"曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前,但我没有珍惜……"是在香港的录音棚配的,事先石斑瑜分析了它的成分:75%的真诚,加上25%的虚伪,为了立刻打动女孩子,还得带有一点哭腔。他把那段话背下来,进录音棚后,让关了灯,哭着说出整段台词,一次就OK了。
他对《大话西游》印象最深的是孙悟空和观音对话那段戏,他 要同时表现跨越500年的两个人,孙悟空和至尊宝,表现出两人非常不同的个性:孙悟空目空一切,还带有很强的猴子的特点,至尊宝是个普通人,碰到种种变故,疑惑不解。
给周星驰配音,最重要的是发挥出语言的创造性。石班瑜说,我 们不用"你先走",而用"你走先",这是台湾口语用法,很适合周星驰夸张的艺术表现方式。
有人说,一旦了解周星驰,你会更加崇拜他,他生活中跟台上全两种类型,不事夸张,非常低调。我估计生活中的周星驰就像转型后的唐僧一样,语言精练到极致。如今两面性、多样化的男人看起来好像更有市场。。
据石班瑜说,他在替角色诠释的时候,与生活中是两种不同的声音,平时使用正常而普通的声音与人交谈,只有在和朋友一块开心的场会,会用戏剧化的语调增加欢乐气氛。
老婆以前做服装生意的,自从生下三个女儿以后,就安心在家做专职太太。他的三个女儿,大的上小学二年级,老二一年级,最小的幼稚园。石太在家里生下小女儿,分娩的时间很短,只有15分钟,还来不及叫助产士就生了,石班瑜责无旁贷,亲手接生,婴儿刚脱离母体没有呼吸,他就用手大力拍她的屁股,居然拍活了。后来,台湾家育婴杂志采访他,打趣说,如果他以后不配音,可以改行去接生。
1999年10月,石班瑜到深圳做生意,干的还是老本行:电视制作及配音。

『叁』 有的电影看过后只记得主角等几个人物,而有的电影看完后大小角色都记得,为什么呢

一部电影里面最主要的就是主角,那么对于主角,观众的关注度会更高,为什么有些电影的小配角都会给观众带来好印象,那就是剧本非常好加上演技特别棒。

电影的好坏,不仅取决于剧本和导演,还有就是演员。最近有很多综艺节目都是关于电影的,《我就是演员》、《演员请就位》这些里面都有很多大明星和流量明星,为什么这些节目收视率很高,这些节目的内容非常精益求精,尤其里面要表现多个人物的时候,都是很高的要求。

『肆』 关于追星辩论会主持人的台词!要详细点的!急!

修改一下,应该能用。

一、追星一族的迷惘

最近发生的两件新闻令人们忍俊不禁,一是港星刘德华在内地拍摄电影时,一位中学生为了一睹其尊容,实现“零距离”接触的梦想,竟然在他下榻的宾馆内的床底下,忍着饥饿“潜伏”了17小时,吓得这位“影帝”、“天王”尊容失色,差点夺门而逃;二是几位女中学生为了争得影星胡兵的亲笔签名,不惜以酒相拼,岂知不胜酒力,结果几位酩酊大醉。作为追星一族的中学生,现在居然痴迷到如此地步,这究竟是何种“魔力”在作祟?这是否预示着中学生的信仰缺失而导致盲目迷信?社会是否该检讨一下,我们为中学生营造了何种娱乐氛围?

中学生正处于懵懂的青春期,对于社会的理解还只是一个混沌的概念,他们的认识水平也流于表面和肤浅,对未来也充满了美好的幻想和憧憬。而娱乐圈的偶像多数是以他们亮丽的外在美作为自己最大的取胜资本,成群的少男少女成为他们的“俘虏”就不难想象其原因了。但是,那些偶像明星们为之自信的经过精心包装和设计的外在美又有多少是真实的成分呢。偶像对中学生追星族思想和行为的牵引作用是不可忽视的,甚至会影响到中学生追星族的人生观和价值观。如果崇拜的偶像所代表或所提倡的是健康向上、积极进取的精神,自然会受到社会各界的推崇。但值得注意的是,其中有些宣扬颓废、消极、没落的东西对正处在接受社会意识形态影响的中学生追星族来说,其负面的影响可能会非常的大。

“成功人士不等于魅力人士”,许多中学生追星族如是说。不少成功人士,包括一些“国宝级”成功人士,在追星族看来,除了腰包鼓鼓之外,从头到脚似乎散发不出多少魅力。而那些身价百倍的明星,既能日进斗金,形貌又能“放电”,这才是魅力四射的主儿。于是,校园掀起一波又一波的追星潮。先是影星、歌星,什么“四大天王”、“四大天后”,继之琼瑶热、岑凯伦热、小女生席绢特制的“冰淇淋文学”热,接着又是球星,金奖得主范志毅、大阳神队的胡志军、身价过亿的姚明先后被力捧。

中学生追星族说起明星的尊号如数家珍,什么“青春美少女队”、“四小歌后”、“后街男孩”、“小虎队”、“狂野歌后张惠妹”、“香港小天王谢霆锋”、“本色男儿古天乐”、“金童玉女毛宁、杨钰莹”、“玉女派掌门周慧敏”……一口气能列出一箩筐。他们追星时,照相机、望远镜、签名CD一样都不能少。为了一瞻明星的风采,他们可以冷落父母。“今天我爸爸住院了,但我没去医院看他,到这里看你来了”。这是一位女中学生在刘德华上海歌迷会上说的一句话。周华健在上海开个唱会时,有位超级少女星迷为了签名,居然在里三层、外三层的包围中“杀”开一条血路冲到自己的偶像面前。帽子飞了,头发乱了,脚踩肿了全然不顾,拿到签名激动得涕泪交流。父母生日、生肖、身高、爱好,他们全不知晓;偶像的这些,他们却烂熟于胸,甚至连偶像的星座、血型、怪癖及恋史都了如指掌。有一位中学少女铁杆追星族上课时,老师讲树立正确的人生观,说起20世纪60年代一位与雷锋齐名的英雄人物王杰,她竟打断老师的话说:“王杰是歌星,王杰还没死。”

中学生永远不缺偶像,娱圈明星像走马灯似地令人目不暇接。2001年、2002年堪称“F4年”,F4演绎的台湾青春偶像剧《流星花园》,在女中学生中掀起了心灵风暴。仿佛在一夜之间,对F4的崇拜席卷全国中学校园,“模仿秀”风起云涌。据媒体透露,最有名的是山西太原某中学的“春秋五霸”,他们效法F4,在校园打骂同学、调戏女生、集体逃课、为非作歹,引起社会的强烈反响。于是,国家广电总局2002年初发文禁播《流星花园》。然而,本就是靠网络和影碟流行起来的《流星花园》,在电视屏幕上遭遇紧急刹车后,反而在音像店卖得更火了。卖电脑软件的铺内,家家也都将《流星花园》摆放在最显眼的地方,光顾者多为中学生。在中学生追星族热炒中,F4不断接到片约和演出邀请,他们的帅像频频登陆娱乐杂志的封面,大小报纸的娱乐版头条也几乎被他们集体“承包”了。自然,有关他们的海报、文章、宣传照、采访照以及其他小物件,就成了中学生追星族的抢手货,他们的帅手签名那更是千金难求。在上海一所民办学校读书的一名女学生,自迷上F4后,买唱片、买纪念品从来是毫不吝惜;买追星器材、观F4演唱会,更是一掷千金。她与言承旭牵手一分钟激动万分,事后大谈感受,被人誉为“F4迷大姐大”。

盛名之下,其实难副。本市一位精晓音乐的专家指出,F4其实演技、唱功、舞技都很普通,能风靡大陆只是因为中学生追星族过于狂热,而华语世界又很久没有像样的美少年组合。还有人在报刊上戏称《流星花园》是“弱智俱乐部”,说剧中人物弱智,故事情节也弱智,还代为拟了两句广告词:“因为弱智,所以流行。”当然,这话有些偏激,但F4的艺术功底与他们的盛名不相称倒是客观存在。这一点,他们自己也日渐深有感受,F4偶像的天才“推手”柴智屏更有清醒认识。她在趁热打铁摄制《流星花园2》之际,就向新闻界宣布不会再有《流星花园3》了,未来她将更多地关注培养新生代艺人。

中学生追星族之间,有时会进行追星大火拼。平时,他们各追各的星,而且与各自的偶像荣辱与共。一旦谁的偶像出绯闻了、出丑闻了,这个星迷就会如丧考妣。但如果别的星迷奚落其偶像,他或她就会奋起反击甚至大动干戈。倘若在一次演唱会上,此明星抢了彼明星的风头,他们的追星族之间也会大打口水战。

如今的明星,大多是人气明星,而非实力明星。追星族追歌星,不是追“音”,而是追“乐”;不是追“艺”,而是追“酷”。只要长得“帅呆”了、“酷毙”了,又能用肢体语言“疯”、用作秀语言煽情,嗓子和音准差点没关系,识不识五线谱或者综合测试得零分更不重要,照样人气飙升,照样拿天文数字出场费,少女献花献吻率照样居高不下。

中学生追星,实际上是他们的时尚需求和心理需求。成人都有“从众心理”,何况少男少女。十个中学生有九个追星,那一个不追的便会被人耻笑。所以说,追星族中很大一部分是随波逐流的。当代中学生中讳莫如深的一个词是“老土”。为了不被人叫“老土”,就得赶时尚,而追星便是中学校园的主流时尚之一。因此,追星具有极强的传染性。这也是本被描绘成极富个性的新生代,为什么追星这么趋同又如此划一的主要原因。在追星表现上,中学生也缺乏个性,都以得到明星的签名为荣,以敢于上台献花献吻自豪。至于在演唱会上,追星族不停地尖叫,狂热地挥舞荧光棒,含着眼泪为偶像伴唱等,实际上是一种尽情地宣泄,尽情地放松在校园承重的心。你真要问他们追星的理由,他们大多语焉不详。如几名“朴树迷”回答媒体记者采访时说:“他是个特别真实的人”;“他的歌和他的人很有点革命精神”;“他和早期罗大佑相似,具有年轻的情绪”;“他让你感到亲切,像喝一杯茶”;“他特个性,笑起来很好看”……

中学生追星本身无可厚非。心中有个偶像,精神有个寄托,学习累了思慕一下,让神经放松一下,也不失为一种积极的劳逸结合。所以,明智的师长,并不一般地反对孩子追星,而是引导孩子理性地追星。

首先要求理性选择偶像,尽可能选择那些德艺双馨的明星,不能一味地追求“酷”。虽然人无完人,明星也有缺点;追星族可以包容他们的缺点,但不应“爱屋及乌”地连他们的缺点也崇拜。有些F4迷就是这样,《流星花园》中戏份最重的道明寺和花泽类,一个骄横凶蛮,一个忧郁自闭,心理学家认为均有误导的负效。但部分追星族却加以力捧并仿效之,导致中学校园“新嬉皮士”滥觞,招致国家广电总局禁播该剧。

理性追星还要求有度。近年追星热不断升温,有的追星族将花季的流水年华全淌在追星上,青春逝去了,学业荒废了,亲情也丢失了。有的甚至听凭痴迷恶性发展——自贱人格,大搞强拥强吻的“无厘头”追星。有关人士对这种过度追星进行道德批判时说,媒体的过度炒作有不可推卸的责任。特别是一些娱乐杂志和报纸的娱乐版,只顾自己的“卖点”,为追星推波助澜,对追星族缺失道德关怀。

其实,明星也是普通人。和社会上各个行当一样,唱歌、演艺也只是一种职业;和各行各业的技艺一样,他们表现的也是一种技艺。各行各业的特长,从本质上来说没有高低贵贱之别。只是因为明星服务对象广大,又是精神服务,加上出镜率很高、外在形象抢眼,便被染上了神秘套上了光圈。此外,“距离产生美”也是一个原因。明星总是处在一个居高临下的地位,追星族不得不远距离仰视,因此有种“朦胧美”和“崇高美”。倘若常与明星亲密接触,日久这种感觉全无。不妨问问明星的亲友、资深娱记、娱圈工作人员以及其他常与明星零距离接触的人,他们肯定对明星没有什么特殊感觉。据说就连F4成员周渝民的同班同学,也没人请仔仔签名,倒是别的班与仔仔很难见面的学生勉强将他当明星看。

不少追星族在追星的狂热潮中已经幡然醒悟。有位F4迷说:以前,虽然F4唱得不怎么样,比他们好看的人也有的是,但我不知道为什么喜欢他们。现在,我觉得后悔,因为追偶像和我的未来、我的幸福没有关系。我更欣喜地从报上看到,有一项“你最崇拜的人是谁”的中学生问卷调查显示,周恩来以绝对优势位列第一,所有的影视歌星的选择率加在一起还不到20%。

对于中学生追星现象,许多社会学专家认为,我们应该从社会这个层面上思考产生的根本原因,不能一味责怪中学生追星族的狂热行为,在这方面社会是责无旁贷的。当务之急,是要对中学生追星族的“狂热症”开出“良药”:

首先,盲目追星不符合当代中学生的任务,当代中学生所承担的基本任务是学好文化知识,培养良好健康向上的思想道德修养。由于青少年追星的盲目性,他们往往花大量的人力物力时间和金钱去追星,这就严重影响了青少年的正常学习生活。有一次张学友到上海演出,其门票达到数百元一张,一女生因买不到门票而在门口痛哭了一夜。这对于以学习为主的中学生来说是否应该?中学生追星该讲究“度”,超过这“度”,追星就变得弊大于利。

其次,盲目追星阻碍了中学生的正常发展,使他们个性得不到发展,甚至迷失自我本性。当前青少年最大的特点是爱模仿,没有社会阅历容易产生幻想和不切实际的目标。前几年发生在美国丹佛市的校园枪击案,难道这不是青少年因崇拜、模仿希特勒而酿成的吗?香港的同党烧尸案的青少年不也是仿效电影《古惑仔》中的英雄人物而做出如此乖戾的行为吗?面对这种盲目崇拜而导致的不良事实,我们的社会应该予以正视。

再次,盲目追星导致中学生走上犯罪道路,甚至断送生命成为一个严重的社会问题。据媒体报道,大连一名16岁少女因崇拜香港影星张国荣的自杀而自杀;一名16岁刘姓少女因追星在家中自杀,这引起社会的极大震撼。

最后,盲目追星妨碍了中学生树立正确的人生观和世界观,中学生追星有可能导致盲目迷信成为一种狂热崇拜。这是一种信仰危机,是中学生正常价值观、人生观和世界观的迷失。

二、中学生追星利大于弊还是弊大于利[详细]

这是一个熟悉又陌生的名字,在心中已萦绕许久,已数不清经过多少日子,陪伴我走过一个又一个年头。也曾被渐渐存入心底,而如今,所有的记忆和感觉又重被唤醒,依稀如旧,又恍如隔世。 还记得第一眼,应该是在《上海滩》吧。当时只是个未记事的孩子,许多故事都已想不起来,只是隐约中还记得那一句豪气冲天的“浪奔,浪流,万里滔滔江水永不休”和那个名叫程程的女生。 第一次,就这么过去了,如同蜻蜓点水,踏雪无痕。 再看到芝姐的片子,是许久以后,那年,我已十岁。街头巷尾,《戏说乾隆》播放得如火如荼,当多少人正为乾隆帝的风流潇洒拜倒,而我,却只被盐帮帮主程淮秀的英姿飒爽所折服。一个十岁的孩子,说到底还是什么都不懂的年纪,可或许正是这种简单、纯粹,才能让人可以任凭直觉的指引,去发现美的存在。也正是在这时,我记住了这个名字——赵雅芝。 再后来,是《新白娘子传奇》,我想,它应该是属于这整整一代人的吧,就象翁美玲和她的《射雕英雄传》将永远是70年代人心中的经典。白素贞虽为异类,却比糊涂的世人更值得称颂,千年报恩,济世救人,相夫教子,不惜舍弃真身,为爱甘入沉沦。天若有情天亦老,人若无情不如妖。将日月精华,人间美德集于一身的白素贞就这样走进心里。虽然白素贞终可以凭着夫有情、仆有义、子至孝走出雷锋,白日飞升,可也从此将所有情缘勾销,这样的结局不禁让人唏嘘,只能叹人间有爱,灵道无情。 …… 喜欢芝姐,美,并不是唯一的原因。不可否认,芝姐的美让许多人对她一见钟情,可是对我而言,更多的是她内在的气质在潜移默化中吸引了我、改变了我。从一个个芝姐塑造的角色身上,我看到了属于中国女性特有的气质、独有的美,在这个充满浮躁的时代,称之为珍贵,相信并不为过。友人说,如果有人能在你心里留下印记,那他一定已经深深触动你,改变了你。或许好些人还没能感觉到,但我相信,在今后的某一天,每一个受到过芝姐姐言行感染的人都会打心底感谢她给我们带来的改变。 记得芝姐在给影迷的信中有写道:为何中意我呢?是不同角色中的善良美好。也许,开始的时候我也这样,因为程程、因为淮秀、因为娘子,我一点点知道了她,喜欢上她和她所扮演的角色。不得不承认,以前的我,更多的是喜欢芝姐所扮演的角色。可是,因为一次偶然的机会,我读到了她写给大家的信,看见了她在电视采访中对大家说的那些话,顷刻之间,我对这个浑身散发着中华传统美德魅力的母亲有了完全不同的认识。我想说,现在的我,之所以还是那么中意芝姐,不仅因为她的角色,更因为她的真实,因为她对我们每个人给予着属于她的关心和爱。她的每一句叮嘱都温暖着我们,“你们父母所期盼与芝姐期盼的一样”,相信这句话每一个芝迷都会珍藏在心里,也会为之不懈努力,交出满意的人生答卷。与其说芝姐是芝迷的偶像,不如说她是我们心中的长者,在我们的生活中给予我们指导,关心着我们过得好不好。有人羡慕芝姐的儿子,因为他们有这样一位好母亲,的确,能做芝姐的孩子是件幸福的事情,而能成为芝姐的影迷,得到她的关心,同样也是几世修来的福气。 十年,无论对于哪个人,都是一段不短的时间。能看到有那么多朋友原来都和我一样,十多年一直默默支持着芝姐,忽然有种说不出的感动。经过十年的沉淀,相信这份感情,这份支持早已经融入了我们的心里,不再是一时冲动,而是细水长流。 岁月经不起太长的等待,时间可以冲淡一些事情,但同样也可以证明即使岁月催人,心,却依然如往昔。

『伍』 叶璇在拍《天下第一》时为什么用粤语讲台词

我的猜想是,叶璇后来在香港发展,慢慢的熟悉了说粤语,从而再看《天下第一》的制作班底,会发现,其中的郭晋安、刘松仁、张卫健、汤镇业等多数演员都是香港人,而且他们说普通话都不灵光,导演王晶,本身也是香港导演,动作指导程小东还是香港人,制作班底中香港人占了很大的比例,所以为了拍摄顺利,对词过关,在和香港演员演戏是为了他们方便,叶璇说的是粤语。

『陆』 香港人拍电影时对白是用粤语还是普通话

粤语,后期再配音。早期港地演员的普通话多有问题,所以港片传入大陆时内都有所谓的御用配容音,如周星驰之石班瑜、吴孟达之胡立成、张卫健之于正昌等。不过也有一些为多名艺人配音的情况发生,如王凯、张艺都曾为梁朝伟饰演的角色配音。可张艺却也曾在《功夫》中为斧头帮帮主琛哥(陈国坤)配音,所以声线会让人十分熟悉。

但是在有大陆或台湾演员时,拍摄中会用普通话或闽南口音的普通话对白,可见如《少林足球》被删减的酱爆跳舞一段中,周星驰用粤语与赵薇普通话对白。另外就是如《功夫》中,同样是酱爆(何文辉)却是自己给自己配音,因为他会说普通话。

具体的可以参看片尾字幕部分,有配音导演或注明配音演员的都有配音部分。另外,电影配音需要的时间我并不太清楚,但电视剧一般配音时间是三到四天左右,加上后期至多七天。

『柒』 如图,想知道这部是什么电影,或者是这个港星的名字。里面有一句台词

铁拳
7.2
剧情 / 动作 / 运动
年代:2016
地区:美国 / 大陆
演员: 杰克·吉伦哈尔 福里斯特·惠特克 瑞秋·麦克亚当斯 乌娜·劳伦斯 分 司盖兰·布鲁克斯 娜奥米·哈里斯 维克托·奥尔蒂斯
导演: 安东尼·福奎阿

『捌』 《追龙2》港星云集,港风与内地融合生硬,浪费了梁家辉吗

看了《追龙2》之后,第一感觉就是特别土!叙事风格节奏和《追龙》差别很大,有点仿《无双》的意思,但剧本太糙!跟早年录像厅港片一个质量。原型穷凶极恶不可一世的感觉,电影人设都没做出来,浪费了梁家辉!虽然有着一众港星的云集,演技都在线,剧本是三雄斗,但故事粗枝散乱,以卧底之力炸弹技能去捉弄凶恶贼王,布局结构直白简单粗暴缺乏修饰,港风与内地融合生硬,整体还没达到香港警匪片的平均线。

与第一部比起来,续集只能用狗尾续貂来形容。九七回归,世纪大盗,新旧融合,那么多可供发挥的题材,却偏偏拍成了这般模样。我在影片中看不到一点有关时代和枭雄的互动关系,只剩下令人疲惫的动作戏。当创作者无法有效掌控素材的时候,就越是喜欢用特效和大场面来掩盖能力上的不足。真是可惜了梁家辉,古天乐等一众演员的实力。

『玖』 张国荣经典语录

生命实在太短暂,所以一定要活得正面,积极。(我在香港出生,在这裹长大,我的根在这里。
有人可能会认为张国荣已经无负担,拍不拍电影与拍甚么电影又何需太费神。 其实我拍电影反而比以前更执着。我不想再重复演相同的角色。
我是一个无take two的演员,我不是一个formation acting的演员,不会每个take都一模一样,我喜欢自由发挥,令导演在剪片时多些选择我认为一个演员是雌雄同体的,千变万化的.
音乐和电影可以互相补足,有点像左右手
何宝荣跟黎耀辉(注:电影『春光乍泄』两主角),你会比较想演那个?
张:我觉得他们两个都很苦,我不需要,也不要扮演,在现实生活中我两个都不要扮演!
我们都是好人……
做事应该有ATTITUDE, 有 BORDER LINE , 大家不要阻住大家做事就什麼问题都没有……

我见到不喜欢的杂志为什麼要 ‘骚’ 佢, 咪以为递张卡片过来就一定要给面子, 我做得出当埸撕烂佢. 为什麼要给机会那些人。
我时常都不在香港, 实在都几难为佢, 有时候真是觉得对佢不很公平, 公开我们关系, 或者会有些帮助, 起码感觉上会 relax 一些. I don’t give a shit 再去呃神骗鬼, 要滚的时候都滚过晒, 十五年在一起不是简单的, 尤其是我们这行的人. 况且我们现在还对大家咁好, 久不久佢都会来大陆陪我几日, 感觉都好sweet . 我不是很介意公开出来, provided 要我知道, 看回报道我们篇文章自己觉得几 touching , 人们问我怕不怕让人 exploit (利用), 我会答 ‘go ahead’ , 三十八岁的我已经不是青春派 , 到了这个阶段, 有什麼好隐瞒, 时代不同了, 观众要看的是一个 serious actor , 同 artist 私生活无关系.’
我觉得,爱情是有杀伤力的,感情却是温馨的。这两者之间的异同是很艰用语言说清的,有时连自己也并不明白,以为是真爱了,很热烈,很投入,但过后又冷却了,自己想想,这不算爱,只是一份很甜蜜的感情。爱却强烈到能使人焚为灰烬。它是一刹那迸发的火花。真正的爱,在我理解是在火花进发之后,将这种热量保存下去,维持一个适当的温度,激情之后便是理解而宽容温馨和宁静。”
大概是天性还是职业性吧,我喜欢自由轻松的生活.很随意没有束缚。拍完一部戏.我就到处去旅游。我特别喜欢买房子搬新家、我在加拿大有房子,常常去那里去住一段。我看好一个新房子,自己设计室内装潢家具和摆设,然后忙忙碌碌装修布置喜气洋洋搬过去住,常常才住两年就腻了,又动脑子想搬个地方。人嘛,总那么不满足,永远喜新厌旧。
他说最喜欢二、三十年代的上海,现在常常去找这种旧痕遗梦。他每回去上海,总喜欢到和平饭店去坐坐,在幽雅宁静的大堂里,喝喝英国红茶,听人弹钢琴。从窗口遥望外滩古老的建筑,听身边男女的上海闲话,远处传来嘈杂市声,感受一个大都市的呼吸和脉搏。
这次来拍戏,一到上海还是这老感觉,我觉得自己完全是个大陆人,而不是个香港人。
我觉得自己扮贵妃的样子最漂亮,十分的高贵。
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我和程蝶衣有很多地方很象的。”张国荣悠悠然从烟盒里抽出一支“万宝路”点燃:“过去唱了那么多年的歌,很红的,所以我在舞台上撑得起来——大家都是角嘛。
香港其实有好演员,只是没有好的本子。在香港拍戏犹如赶场,一个接一个。我们这个戏不一样。”他指着凯歌说,“他每一场戏都要大家坐下来好好谈,很认真的\---------------------
我在年轻的时候比较多情(笑),比较容易被骗(笑),那现在很平稳嘛,就不需要去谈别的恋爱了,我觉得就是好好的活著,很平稳就会很幸福,有一句话,就是中国人所说的:平安是福,我觉得平安这两个字眼,不单指在身体方面,还包括在心灵方面,心灵趋近洁净,这就是我目前的生活状态。
我可以告诉你,我与阿梅在那时候有一个阶段是经常一起外出登台的,但我们是从来都没有排过舞的。哈! 我们是从来不需要排舞的,你说厉害吗?到时我们的眼神对望,啊!出右脚吗?一起右脚,出左脚吗?一起出左脚。
你会很少看见我夜晚出来“泡”的,你什么时候打开报纸看到写我晚上出去“泡”?
那应该说在我年青时也有“泡”过一段时间,那时候在一个双重名字的DISCO处玩过,好象是年青人必经的,现在我就觉得自己挺恋家的。 和一班“限量发行”的朋友经常在一起玩。

唯一容易哭的就是……我很怪的,在看一些电影或颁奖典礼的时候,我怕看到颁奖典礼里的一些年老的朋友,好象颁什么荣誉大奖,哈哈,除了颁给张国荣不会哭之外,颁给别人,好象一些老到连站都站不稳的,被旁人扶着上台,台下的人全部站起来向他们致敬的,我就会很感动;或者看一些小朋友的电影,那小朋友做得很好,我就会忍不住。反而是年青人的一些生离死别,我就会觉得“咦,做戏的。”你明白吗?就这样!
当你觉得你活了越来越长的时间,再回头看,你就会觉得自己很傻,会想这些问题。因为原来在小凤姐(香港著名前辈歌手徐小凤)里的歌词是说得很对的:“且将此生交给安排。”有时候很多事是已经计划好的,只要跟着顺序走。例如在我身上,那时候89年,我说不唱歌、不拍戏,去另外一个地方过些新生活,只在一年里,你已经有了一个360度的转变,你又再回到香港,重新去做一些事情。开始时挺面子的,你明不明白?“咦,对不起!”哈,刚说完告别,又回来。这就是一个命运的安排,你始终都走不开,当你去想这个问题的时候,你便会发觉……就象现在直播室里的人,看着我在讲他去了一个新的地方去寻求一个转变,当然这只是一个转变,或者是生活里的一个转戾点,但其实有些事是冥冥中注定你去做一些你想不到的事情。
不是,不是。就如最近我拍戏,曾经有一些时候我会……这种事情就是到底是先有鸡,还是先有蛋的问题。例如,我拍戏签了合同,每天的工作时间是10小时,在10小时里张国荣是最专业的,把他交给你,你要他跳进粪坑里都可能。OK!但是当我拍到第16个小时的时候,我就会发火、发脾气。你明白吗?我就会说:“我不想拍了,已经过时间了。”然后就有某某某导演就会来求我再拍,然后我就黑着脸来拍,“OK,我拍。”在画面里你当然看不到我“黑脸”,但在摄影机后我就“黑脸”给导演看,那是不是到底是先有鸡,还是先有蛋的问题呢?
但如果你要找一个专业的,在银幕上有光彩的……喂,你要想想,你躲在摄影机的后面,戴着太阳眼镜,再黑也都可以拍戏,但我是不可能的,我要拿张脸去见人的,而我也知道张国荣只可以工作12个小时,超过12个小时就会有黑眼圈,眼袋大到会掉到胸前,然后你躲在后面做你的导演,26个小时、72个小时都无所谓,没有人会看你的脸,对吗?但我要拿张脸给别人看,那些人就会说“他老了!他一脸的皱纹了!”是真的,我不说自己的戏,我看别人的戏,我是一个很敏感的人,我去收风时听到评价这些演员选凄凉的,不是说他们演得不好,而是说他们这段时间很憔悴,这段时间,也就是说可能他在这段时间里工作得太辛苦了,对吧?
哗!那天你放小点“电”,去“电”这些街里的人;那天你穿的衣服难看一点,会被人批评,你老了会被人批评,你状态差些又被人批评,很多东西都可以被人批评,想想有时候做艺人的,你们不要说我们收了那么多钱,喂,我们有很多时候要被别人评头品足的呀,老兄,有时我会觉得我卖鱼更好,穿着拖鞋,围着围裙,你管我老也好,满脸皱纹也好,憔悴也好。你明白我说什么吗?
我从来没有崇拜过哪一位,也从来没憎恨过什么人,所以有时我看到有些人被“嘘”呢,当然我自己被人“嘘”时已经不能抽离,但看到别人被“嘘”时,我觉得“为什么呢?难道他们没有父母生的吗?干嘛要“嘘”到别人狗血淋头一样呢,有时我看见有些人自己是300磅重,说别人“咦!他这么肥。”其实那人才130磅呀,老兄,真是的,肥不是有罪的吧。有时我就会觉得有些人对别人就是很苛刻,就如有时候那人唱歌走了一个音,你也不用骂到他狗血淋头一样,但总有些人就是这样,不过我觉得“一样米养百样人”,你也不可以说他们什么的,只是既干了这行,就要看开点,尤其是一些新艺人,有时候要把别人的“倒彩”声,变做鞭策自己的动力,考虑一下,做些什么会能令他人喜欢我多一点呢。
我想它是可以做到的,《春光》是有些东西能touch到你的……我有些朋友,even是一些好straight(直)的男人,在看完《春光》后,也会觉得这段感情与一般男女的感情没甚分别……在这方面,王家卫是成功的,他看事的胸襟和他想表达的,实在与一般的导演不同。
这两出戏绝对不同……在《霸王别姬》,我饰演的是程蝶衣,是个很可爱的人……在《春光》,我演的何宝荣却一点也不可爱,好难做……他永远也当伟仔是一个水泡,有什么事便揽着他,一有安全感便觉得他讨厌,推开他……所以林冰便问我为何要做一个吃力不讨好的角色,但我却说无所谓。
《霸》是很pro我拍的,那个演《霸王别姬》不想演程蝶衣?我说个小秘密你听,姜文在看完《霸》的剧本后,也说想做程蝶衣……《春光》便不同,本来已展开了两个人的故事,后来又因时间问题劈成了三个人……作为一个演员,我一定是喜欢《霸王》多过《春光》的……但话说回来,《霸王》中我亦觉巩俐的比例太重——陈凯歌是要找她作一个balance,因同性恋的题材太敏感,于是便将巩俐的位摆高,成为一个triangular love story……我觉得这已与原著的精神不大乎合。
别人是敢怒不感言,甚者既不敢怒也不敢言,而他真是无所畏惧,敢怒又敢言!
D.H.劳仑斯和莎士比亚。我在香港的时候就喜欢朗读诗,而且在好几次的比赛中得过奖。我是擅长和不擅长的东西分得很清楚的人。
正是那样。我觉得自己受日本歌手的影响比香港歌星的影响还大。西城秀树、泽田研二、五轮真弓等等……特别是山口百惠的影响非常强烈。我以演绎她的《风继续吹》,拿到了金唱片奖。《莫尼卡》更进一步,拿到了白金唱片奖。对我来说,《风继续吹》给我留下的回忆更深,所以我把金唱片摆在我的咖啡店作装饰
那时的每天都比现在忙得多。身兼歌手和演员,当时主要是作为歌手的活动,而且。一定要取胜的意识非常强烈。……就是所谓「饥饿的艺人」。只要有机会,不管是广告还是外国公演什麽都接。那个时候,始终强迫自己处于精神紧张的状态。
看到以前的好几个前辈,我想到的是,如果要退出,就要在巅峰的时候退才是最聪明的选择。如果不退的话,就必须不断改变自己的形象而不能一成不变。……观众从某种意义上来说是残酷的,他们不断地追求新的东西,而对相同的东西立刻就反感。
是的。 Something was missing……好像缺了点什麽。我才三十三岁,躲到乡下还太早了。米朗.昆蒂拉的书 [The Unbearable Lightness Of being]*日文译名《无法忍受的轻薄》这本书,中文 <生命中不能承受之轻>

你读过吗?就是那种心境。每天都是过同样的生活,周围没有你爱的人也没有关心你的人。那种生活的确是很自由很轻松,但是一个人,生活得太放松的话,存在的价值就太稀少了。要说起在加拿大最大的收获,就是发现自己实际上是一个非常喜欢工作的人。
演艺这个行当,就和中毒一样。一旦成功,名誉、金钱、地位都随之而来,始终是倍受瞩目的存在。确实,要一直维持这样一种状态不是一件容易的事,令人痛苦的事、讨厌的事很多,可是从一个有名人完完全全变成一个平民百姓同样很难
我想,还是算适合的吧。我对有固定作法的工作本来不太适合,但是这个工作,周围的人都帮助我,我自己来规定作法。当然做艺人,自己的隐私有时就被曝光,很不愉快。但是我本来就不喜欢按部就班的工作,做艺人的话,只要做出好的工作,你就能创造作法,这对我是非常有吸引力的。
与以前相比,现在已经好多了。我想这是因为我的歌迷和影迷都不相信街头巷尾的小道新闻,而是相信我这个人的缘故吧。如果是相信流言的人,不管我怎麽说,他也不会相信我。所以你再介意也没有办法啦。人呀,最终还是相信他想相信的。
从我的影迷歌迷眼里看到我,不管是「可爱」也好、「帅哥」也好,怎麽看我都很高兴。但是如果是熟悉我的人说的话,哪个字眼我都不喜欢。只是外表得到赞美没有什麽疸得高兴的。
并没有觉得自己是在有意识的扮演什么,所以说应该是我自己吧。我自己和演员张国荣之间,并不存在什麽错位。我的存在价值在电影里,你不觉得是这样吗?*反问作者*。同时我觉得作为明星的素质和天分也是我自己拥有的东西。
其实,人本来就像万花镜,仅仅给人看自己的某一个侧面是不可能的。但是无论歌迷影迷也好、媒体也好,他们总是只看我们的某一面,并且根据自己看到的这一面来判断,所以就会产生各种各样的错觉。

歌迷影迷总是只喜欢看喜欢的明星神话般的一面,媒体也总是有把从墙缝里看到的一点东西夸大成大部头报导的倾向,但是结果那些不过是万花镜的一面而已罢了。
也许是学历?因为我上大学半途而废了。要是那时再好好地多读些书就好

了,可能的话还想读到博士。只有学生时代才能学到的东西太多了。
是嘛?爱情戏长进许多?*笑*如果是那样的话,当然个人的经验也许有一定的帮助,更多的还是通过镜头不断演出的过程中,渐渐长进起来的。演技就像银行的存折,不断地存钱进去,到一定的时候总会等到收获的季节。瓜熟蒂落、水到渠成嘛……到达这一步,有的人早,有的人晚,有的人却是花了一辈子也长进不大。当然不仅仅是个人努力,能碰到好导演等等,有很多的要素都是必须的。
不过,虽然感觉到年代的差距,可是因为我看上去比实际年龄要年轻,反而与同年代的女演员在一起的话会让人觉得不平衡,所以也是没有办法的事情。
黎耀辉这个角色的话倒是有许多共鸣,心理上也能够理解,何宝荣的话,实在感觉不到什麽共鸣……。演不好的话,真的就仅仅是个让人讨厌的家夥。
金枝玉叶》描写的是一个演艺行当的世界,在影迷当中把主人公的顾家明就看作是你的化身的人不少……。
完全不是的啦。我既不是作曲家,也不会弹钢琴*笑*。的破单身贵族这一面也许有些类似……。从内在的一面来看,如果说有相似的地方,也许可以说是在自己的生活方式、人生观上的一些比较顽固的一面。另外一些小地方,有些则是我自己性格的流露。比如被关在电梯里很恐惧的那个场面。那其实是我想家如果自己处在这样的情况下,会作出那样的反应的真实表现。所以是不是看上去就象真的
王家卫导演的电影是一个具有独特的、颓废的或者说是虚无的世界,虽然根据影片不同时代的设定、空间的设定也不同,但是他描写的世界总是一样的。
而徐克导演的电影,则包含一些哲学的、政治的思想,即使画面很昏暗,总是在某一个地方存在希望和光明。
说到底,一部电影是不是好电影,在很大程度上取决与导演。导演是关键因素。用我的话说,电影是个宝物、而导演是钥匙。打开宝物与否,完全取决与导演。所以我现在的目标,是成为一个导演。
知不知道那些游牧民族的人,我想是差不多,很象我啰!我觉得住一个地方时间长些都会觉得闷
还好我对你们这些狐朋狗友不是这样的,要不然老早就不理你了,阿苏!
我从来没有怨过我自己那时候好穷呀,好辛苦呀,没有呀!我觉得又是这样,吃公仔面我又是一餐,你现在与我做了那么多年朋友,你也知道现在叫我去大排档,我又没问题,怎样都可以的。
从对待爱情的角度来说,程蝶衣是个非常主动的人,他敢爱敢恨,在舞台上他是个角儿,演得感情激昂,很投入.在私人感情上他从来没放弃过,可以说是在所不惜的那种男人.
我这人很死心,非要把所有包含的感情层次一一都琢磨到,在规定的时间里恰到好处地表演完.这真像做一项非常精密的高科技实验. 我是习惯不带剧本到现场,前一天就把台词背熟,人物的感情也琢磨透了,全装在心里,我做这份功课是特别用心的.
你说我给人梦的感觉,我所有的卖座片都给人一种似梦非梦感觉.除了你,还有好些人说过这话.我是有意的,努力去追求这种境界.其实这也决定于我的人生观.我常常觉得人生在世其实像场梦,或者说,人生很艰难,但人应该有理想,有追求,有超世之念,而这一切,只能寄托在梦里.做梦是一件很有意义的,刺激的,兴奋人的好事,而电影是可以给人一种梦的幻觉.
不过说心里话,我是亦步亦趋慢慢形成自己风格的.现在我觉得自己最适合的还是那些高层次的,上流社会的人物,比较贵族气的. 我觉得现代人的特点是老不安稳,或是老不满足,老在寻找什么.有的人很疯,有的人爱哭爱笑,有的人呢,闲得无聊时总想找什么冲击一下,反正人人都忙忙碌碌的,都不甘寂寞似的.
人一直在寻找,永远不满足,又老找不到,有种飘飘然的似梦非梦的感觉.我在自己塑造的现代人角色里常常寄托了自己这种人生解释. 有的人表面上安于现状,其实都是环境制约了他,使他觉得梦实现不了,是假的,就采取得过且过的人生态度,可是一旦条件有了,他也会”活过来”,生机勃勃地去找啊找的.人总想改变自己,总喜欢好东西,新东西的.
要对你说我张国荣不重名利,那不是大实话.我现在当然处境非常好,跟公司签约一年拍三部,两年四部以上,剧本,导演,合作的演员都可以由我挑.而且别的公司来签约,也可以去……
总之,我到了今天这地步,自然是什么都很满意.不过,我要说,我更看重的是名誉,我看重人格.我信奉”发财立品”,成名之后,最重要的是不走旁门邪道.
有人在香港对我说:国荣,你很幸运,怎么好片子都跑你那去了?其实他不知道,我对自己有严格的约束,我绝对不拍滥片.娱乐片不是一概拒绝的,品位上乘的也拍,一年拍两部吧.但我更多的挑文艺片,因为这点,跟凯歌特别合得来.我从来不同时拍两,三部片子,像赶场子一样匆匆来去,因为每个角色都需要有宁静心境去专心创造,这是用心用血孕育出来的.
真的,我觉得这次来,自己就不是个香港人,而是大陆人,从上次拍<霸王别姬>就这么以为了.也许我的广东口音少些,国语纯些吧,也许我对中华民族故土很眷恋.真的,你们也当我是大陆人?
那虽然现在我已经不再唱歌,可是我知道大家在家里应该还有存放我的录音带,对吗?我希望你们好好的保存,因为再过10年8年,我的录像带录音带应该变成了古董。
「香港没有记者,我看到的是一大堆『作者』,而且还是很差劲、很糟糕的『作者』,对不对?他们没有资格叫做记者!他们没有这种资格!」
如果你是我的朋友,就会很了解真正的我,到底是一个怎样的人。就算是我生活上的朋友、工作上的同僚,他们都可以告诉你,张国荣是一个真正的艺人,是一个为自己理想而努力、对工作有要求、肯牺牲的艺人。
我想,我是没有亏待、辜负过宠爱我的歌、影迷,因为我一直都很全心全意地投入。熬了这麼多年,坦白说,奋斗过程还算是蛮风平浪静的。时至今日,我拥有一班对我付出真心的朋友,哈哈!不能说我的地位崇高,但是,如果你问他们,张国荣的为人如何,圈中朋友一定会帮我说许多好话。
我真的要去做好音乐、拍好电影,让大众感受到,甚麼叫做有品质、有水准的作品
现在的我,活得轻松、坦白、自我;但,我绝对不是自大
这一刻,是我最盛放的时刻!现在我才感受到,甚麼叫做生活。今天,你应该觉得很幸运,因为你可以看到我的演出、分享我的快乐。无论我在哪里演出,一些正面的报导也有指出,终於可以感受到张国荣能让你开心、轻松的一面,这样已经很足够了。
野心,绝对是有的。当初决定接拍《霸王别姬》,已经证明我的野心有多大。拍《霸王别姬》对我来说,是一个很大的挑战。试想想,当时我必须去学很多我不懂的东西,语言这一关最难过。在半年之内,我一步都没有离开过北京。当然,京剧我只是学到了皮毛。你知道我是广东人,我现在能讲到这样溜,已经是很不错了。不太像一般的港星吧?
我自认真的去过很多人少有机会踏足且渴望去的地方和场合,比如奥斯卡颁奖典礼、金球奖、柏林影展、康城影展……。我有一个心愿,如果有一天,我的音乐可以去到格林美颁奖典礼,那我真的无憾了!
不知道你有没有听过我的最新专辑里头的一首歌《我》,那就是我的心情写照。歌词中有几句写著「我永远喜欢这样的我」、「光明磊落」。我觉得人要尊重别人,也要懂得尊重及爱自己。如果是你(狗仔队)偷拍我的话,还要说是我不对,那很说不过去啊!
我不是要做甚麼石破天惊的大事,也不是在对抗谁,我只要为自己及其他值得保护的艺人,讨回一个公道。
记者从来不谈论我们在音乐、电影上的突破,只顾著谈论走光的照片、感情上的问题。这些都是废话连篇,因为这是我们的私隐,根本不需要向传媒、大众解释。
你来访问我,要我腾出宝贵的时间,就应该做功课啊!其实,我是知道你另一目的的,就是拍了几张照片,回到报馆又可以闭门造车了。我会感觉受骗!我掏出我的心讲出真心话,得到甚麼?是一个语不惊人死不休的专访报导。
对,你说得对,我不会因为如此有影响我自己,我只会做得更好,因为我算是圈中的表表者,我敬业乐业,所以我不会放弃只会更积极
我是不明白这个演唱会在外国获得这麼高的评价,但为何偏偏香港就不保护自己一个好艺人,只会话露骨、三级,几乎令人误会是一个意识不良的演出,人地整我都想搵啖饭食我在行无功都有劳,我张国荣有十多年资历,我一个人肯做会造就好多人就业机会,在歌唱、电影事业上我都有表性,但别以为我招够响就顶得住,所以我想放悠长假期便是想抽离一些时间,想清楚未来路向,这个假是无限期。
我拍的最长一个镜头是拍王家卫的《阿飞正传》时。我和张曼玉坐在床上谈论她的表姐。我们花了两天拍了39个镜头才拍完。王家卫完全没有告诉我们应该怎样演。甚至当我和张曼玉问他之前的38个镜头有什么问题时,他也不告诉我们。
通常我都是他的首选。我是他最喜欢的演员。他打算拍《重庆森林》时,找的首先是我,然后才是梁朝伟
香港是个挥霍放纵的地方……十分奢华。对香港而言,我太脆弱了。我经常没将自己当作“他们的一分子”。
现在我不会将垃圾放在屋外,因为有人会在垃圾中找东西拿去卖。甚至我去铜锣湾时,记者也会跟踪我。他们知道我的车牌号码,所以无论我是去Mandarin Oriental咖啡店或Propaganda(一为内情人所熟悉的同性恋俱乐部),我都会被跟踪。
我非常爱护她们。二十年前,我自己也当过新人,所以我喜欢帮助那些女孩子,告诉她们什么该做,什么不该做。例如最近,我批评莫文蔚在她个人演唱会上做得不够好。不过,我在台上吻了她一下。她还感谢我这个叔叔给了她第一次在演唱会上唱歌的机会呢。
不提形象, 发型这些很见仁见智的东西, 至少我有 '肉'给大家看 :-) 哈肌肉嘛,大家都知道我几岁了, 至少我把肌肉练得很扎实很FIT给大家看,而且在最后的RAVE PARTY, 每一次都万试万灵, 无论是红馆的八千多人,还是上海的几万人, 都有一个好大的共鸣.
香港的观众被宠坏了一点,比较懒一点,要看看周围身边有没有人起身跳,他们才会附和...内地的观众不是这样, 他们一听到音乐已经全部起身了,一触即发,好开心.
坦诚地讲,我都已经开了十几年演唱会了, 难道我永远都要西装骨骨, 梳个靓头? 我当然希望多些形象给大家看,而且那么难道有这位世界第一的设计师帮我设计服装和形象.所以无论是服装,项目, 灯光,选曲,音响, BAND 的配合,都令我觉得这个演唱会做得好开心.
没开演唱会之前,好象从少林寺打出来那样,歌厅也唱过,酒廊也唱过,到现在这么多年之后做这么大形的演唱会...虽然说表演是随心的,但都有安排.有些动作要让观众有FEEDBACK, 好象唱完'侧面' 后我停顿, 是为了'烧热' 观众, 去叫, 然后才是 '放荡', 效果万试万灵. 其实也要看功力, 如果是在十几年前,我根本做不到这样, 要让观众感到你对自己有信心去做这样的一个SHOW, 他们才会有信心, 才会投入, 才会觉得是在玩. 所以我一直对观众讲, 我开这个演唱会是在开PARTY. 演唱会结束后,我看见观众的表情都好开心,我知道他们很高兴.
我拍完了才发现原来做演员的是最舒服的, 因为有好多人在服侍你.但做幕后呢,要找大哥大姐上节目要求才肯来.
其实做导演对我来讲有些玩票的性质, 当然我也希望能拍一些属于我的电影,好象这次一开场我自己都很感动, 虽然你看不见我, 其实我看见 '张国荣作品', 都有一点眼泛泪光.
不要逼自己太紧,我觉得能力范围里的东西可以去做,但不要应付,要ENJOY, 尽量,随心吧.有意义的事我一定会去做,不会计较金钱.如果FEEL不舒服,再多钱我都不会去做.
不可这样讲的. 如果你问我谁是LEGEND,
我觉得白雪仙是LEGEND, 成龙也是LEGEND, 其实好多过了生的譬如说李小龙,任姐 (任剑辉, 粤剧名伶)好多都是LEGEND. 但是,我现在不可以给自己下任何一个判断,我觉得我没到位不可以承受这个名誉. 虽然曾经有好多'褒奖', 象什么LIVING LEGEND, 但我觉得我仍然需要好多努力.
我没有什么金石良言可以献给大家,只不过我觉得有支歌很有道理,就是:是非有公理慎言莫冒犯别人, 遇上冷风雨休太认真... 其实这是SAM和我合写的那首 '沉默是金'里的歌词.我觉得SAM的词写得很好,很有意义. 以前我唱的时候可能还没有感觉到, 现在回过头想真的应该洒脱地做人, 因为无论你怎样努力总会有人觉得你好也有人觉得不好, 所以要靠你身边的良师益友和你自己去判断, 令你自己有信心. 当你有了信心去做事,旁门左道的人是无法影响你的.