⑴ 一个演员的台词功底可以通过哪些方式来进行评价

我觉得有3种评价方式,如:能听清、能听懂、能触动到你。

三、当你听到演员说出一个词或一句话时,你能够从那个词或那句话经历到角色曾经的处境和遭遇,仿佛和角色一起经过了他的过往,经历到了发生在角色身上的种种,感受到了角色微妙的心理活动和细腻的情感变化,并联想起自己类似的遭遇或情感经历以及自己当时的感受,于是为之动容,心里无法平静。这就证明演员的台词触动到你了,演员的台词功底是十分扎实的。大家觉得呢?欢迎留言评论哦

⑵ 如何评价一个演员念台词的功力

对于台词功底好坏并没有一个确定的标准。但就从普通观众的角度来说,一个演员(影视剧演员)的台词功底的好坏,看看他的作品就知道了。

如果你在看一个演员演的电视剧或者电影(前提是它必须是同期声,没有配音的)没有因为他的台词走神,没有因为他的语言感觉穿越,没有觉得含糊不清、磕磕绊绊,表演的肢体语言和台词是统一的。那他的台词功力就是ok的。就是说,你能专注到故事情节、被里面的演员的情绪所感染,那这个演员的台词功力一定是不错的。当然台词功力也要和这个演员本身的特点相结合来评判。因为有些演员是本色演员,他只演他自己,那么他的台词功力基于这个角色就是ok的,但是脱离了他自己固有的角色,就。。。。也许你永远没有办法看到。

比方说你说王宝强台词功力好不好?我说,以他的角色来说,还蛮好。因为他就演他自己傻傻憨憨的形象,他生活中什么样子,戏里就是什么样子。只要他的语言清楚流畅,观众都能接受。当然如果他突然来演一个古装历史正剧的大臣,完全需要“演绎”而不是本色,那观众就要说“哎哟妈呀”了。当然观众通常看不到,因为台词不ok,是会后期找配音演员来配音的,保证让观众看起来觉得很舒服。

比方说陈道明台词功力好不好?那是必须赞的!《围城》里的方鸿渐,他能带着一口南方口音,而且用很松弛很生活语言来表现角色;而《康熙帝国》里的皇帝,他的语言又能充满帝王之气;甚至他在新版《大闹天宫》里给玉皇大帝配的音,个人认为也是那一票来配音的明星当中最出彩的——淡定从容不失威严。他的台词功底当然是好的没话说啦!不过要他来演一个农民兄弟,哈哈,恐怕台词功底再好的道明叔叔,也是要头痛滴。不过我相信一个演员,能给自己配音、敢上话剧舞台,那他的台词功底必然算是好的。

那什么是台词功底很差的演员呢?就是他演的影视剧作品,你一听就走神了,或者根本听不清她在说什么,或者即使话说清楚了,你也觉得他像在念书。台词功底其实也是演技的一部分。你觉得他演得烂,有很大一部分原因是台词差。当然很多明星的台词功底绝对是可以吐槽的。但是一般观众也看不到,因为剧组很聪明,形象好而台词差的演员就会找配音演员来配音。所以其实私底下,只有我们才知道哪些演员的台词真的烂的够可以。曾经配过某香港演员演的上官婉儿,每句话2-3个字一停顿,然后突然背不出台词了就开始发愣,目光呆滞,旁边还有副导演不停在给她题词,好多地方都不知所云orz。一场戏下来,就没有完整说过一句话。我还要给她配成一个很有文化,知识渊博的,说话能滔滔不绝、彬彬有礼的女官儿啊。当时死的心都有,呵呵。不过这依然不妨碍她成为明星。这个扯远了。

⑶ 表演中所说的”台词功力“是指什么

一、表演专业中的台词
每年的开拍艺术教育中的学员都会有考生在台词这方面很困难,因为在表演专业中台词是一项很重要的专业能力,想要台词能力比较好呢,首先来说就是你的普通话要好,中国有很多地方的方言,所以导致有的考生的普通话就会很不标准,这个是一定要克服的一点,普通话对于一个表演专业的考生来说是很重要的。

其次就是声音条件了,演员的声音要有特点这个和考生的形象的要求是差不多的,考生的声音呢不是需要又多么的优美,但一定要有特点,要有辨识度。还有的就是选材的问题了,要选择比较适合自己的素材了。要不然会很生硬。

二、表演的节奏
在开拍艺术教育中,都会有学生这样问“老师表演节奏到底是什么?我还不太明白。”演员的表演呢,都以现实生活为基础的,所以影视话的角色要以最大的可能去贴近生活中的所以呢就要最打可能的还原生活中的规律。

表演的节奏呢就是有关于表演的速度节奏,也就是说在表演的过程中呢,这种节奏是有演员自己适度的掌握的。

⑷ 所谓台词功底,到底是指什么

台词功底即演员对台词的运用与表达体现出基本功扎实,富有表现力和感染力,具有一定的艺术水平。这不仅仅是普通话的表现水平,恰好体现出在不同的话语环境中,都能准确地表现其角色语言的能力。

⑸ 什么是一个演员的台词功力

剧中人物的语言(台词)是剧本严格规定好的,演员要把剧作者用文字写出的无声语言变成有声有色、生动活泼的语言具体、形象地表达出来。虽然我们都会说话,但要说好台词不是轻易可以做到的。

演员台词说不好,其问题多种多样,就寻常可见的毛病大体有这样一些:1.语言规范不好,字音不正,发音不准;2.用气不好,吐字不清,或有声无字,或有字无声,传之不远,含混不明;3.声音不亮,音色不美,晦涩干瘪;4.语言呆板,平淡寡味,语言无轻重,语调无高低,节奏无急缓,念句无顿挫;5.台词断断续续,不能一贯到底,该停的不停,该顿的不顿;6.机械地背诵台词,一切都固定在“舌尖的肌肉”之上,语言没有动作性,没有内在思想感情的基础,不是在与对方交流中产生的活泼反应,只是抓住对方台词尾白作为应对的机械信号;7.语言本色缺乏性格化的鲜明色彩;8.没有潜台词,传达不出台词微妙的、内含的、潜在的真正含意;9.台词和动作不能有机地结合为一体,说话时不会动作,动作中不会说话。演员说好台词,先决条件是练好语言的基本功。语言的基本功包括正音、吐字与发音、用气、练声几个方面。正音是演员念好台词的第一步工作,语言不规范常见的是z、c、s与zh、ch、sh不分,如春与村、三与山、常与藏、砖与钻等字,以及十四念成“时事”,四十念成“事实”,商业念成“桑叶”等。

吐字与发音,就是面对千百观众讲话,要讲得清楚、讲得明白,让人听得懂、听得真,就需要熟悉字音,准确掌握字音的发声部位。

字音发声出自口腔,又有它一定的发音部位,即所谓“五音”、“四呼”,喉、舌、齿、牙、唇,谓之“五音”,开、齐、摄、合,谓之“四呼”。

演员的用气,要做到“吐字归音”、“字正腔圆”、“喷口有力”。声音与气息的控制和动作是分不开的,气是声音的动力,声音发出时必须有气息的支持,所谓“气由声也,声由气也”,就是这个道理。

语言作为塑造人物形象、刻画人物性格的重要手段,必须做到性格化。语言的性格化有两个方面,一是台词的内容,也就是人物所说的话,要符合人物的性格,体现出人物的个性特征,这个任务就是剧作者在剧本中已经完成的。当然,不少剧作者没能完成这个任务,剧中人物的语言写得一般化、概念化,平淡无奇,枯燥乏味,毫无个性特征而言,这又另当别论。二是人物语言性格化的体现,要靠演员来完成。表演不能“千人一面”,语言也不能“千人一声”,要做到“语言肖似”、“宛如其人”、“说一人像一人,不使雷同,或使浮泛”。不同身份、不同性格的人都有其说话的独特方式,老年人与中年人不同,中年人与年轻人不同,性情粗暴的人与性情温和的人不同,工人与农民不同,文化程度高的人与文化程度低的人不同,轻浮的人与深沉的人不同,幽默的人与忧郁的人不同,坦率开朗的人与阴险狡诈的人不同……形形色色,不一而足。这些千差万别的不同,具体地体现在声音、音色、说话时的习惯、语气、语调等方面。所以,表演中语言性格化的手段有“声音的化妆”、探寻具有鲜明性格特征的说话习惯、掌握符合人物性格的语气和语调等等。因此,演员的语言艺术要通过细致地观察生活,深入理解人物的思想性格,并与演员表演有机地结合起来,才能出神入化。

⑹ 演员精湛的台词功底

赵忠祥

⑺ 怎样才能提高台词功底

从拼音开始读,口腔要积极,嘴形要打开,面部要兴奋,拼音练好后可读成语,放声朗读最有效,之后可读一些绕口令,从简单到难,先慢读,熟之后适当加快速度.每天练渐渐嘴皮会有感觉的!!!加油吧!

⑻ 怎样评价一个演员的台词功底

不觉得评价一个演员的台词工具首先就是她记台词的速度还有一个就是他对台词情境里演员的情绪的拿捏掌控。还有一个就是她台词的准确度还有就是普通话程度,这些都比较考验演员的台词功底

⑼ 王志文的台词功底怎么样

就因为郭小鹏, 我都讨厌汪静雯了。