春晚中《飞天》的表演演绎的是什么

是敦煌壁画,中央台介绍过的。

㈡ 春晚《飞天》的音乐

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这是来飞天的视频,你用自千千静听转换一下就可以了!作曲者是张千一,千手观音的曲子就是他谱的,他很擅长古典曲子的创作!!

㈢ 春节联欢晚会里面的 墩皇舞蹈“飞天”

http://www.ku6.com/show/CBgqrkBwNTjnpI2O.html
这个是揭秘的电视节目.你可以看看
原因就是因为她们的一只脚固定在地上,有一只脚一直没有动.

㈣ 央视春晚的舞蹈《飞天》里的女演员都是从哪里聚集的

舞蹈编导:戴爱莲

舞蹈音乐:刘行

舞蹈服装:张况宇、叶浅予、郁风、肖淑芳先后为该舞设计了服装,1962年后采用夏亚一的服装设计

舞蹈首演:1954年北京

首演团体:中央歌舞团

首演演员:徐杰、资华筠

奖项:1955年荣获第五届世界青年与学生和平友谊联欢节舞蹈比赛铜奖;1994年荣获中华民族20世纪舞蹈经典评比经典作品奖。

在敦煌壁画中,留有我国灿烂悠久的历史文化印记,同时敦煌也是多种文化融会与撞击的交叉点,中国、印度、希腊、伊斯兰文化在这里相遇,那些公元4至11世纪的壁画与雕塑,带给人们极具震撼力的艺术感受。《飞天》取材于敦煌壁画中的舞蹈形象,这女子古典双人舞,是我国第一部根据敦煌壁画中香音女神(“飞天”)的形象创作的舞蹈作品。

该舞编导戴爱莲是我国著名的舞蹈表演家、编导家和教育家。

1916年,戴爱莲出生在西印度群岛的特立尼达岛。12岁时考入当地由白人办的舞蹈班,并且是班里惟一的有色人种的孩子。14岁时在伦敦先后进入著名舞蹈家安东.道林芭蕾舞蹈教室和玛利.兰伯特芭蕾舞蹈学校学习欧洲古典芭蕾。

1936年戴爱莲考入魏格曼舞蹈团演员莱斯里在伦敦开办的舞蹈工作室,潜心研究现代舞。两年之后,在观看尤斯芭蕾舞团将人体动作和内在情感紧密结合在一起、既有技术又有艺术表现力的演出时,她发现了自己理想的舞蹈形式。

虽然在中国国内举目无亲,戴爱莲还是毅然在国难当头之际的1939年底登上回国的轮船。珍珠港事件后,戴爱莲与一些文艺家从香港绕道澳门到达广西桂林,最后抵达重庆,开始为中国的抗日战争积极奔走。

在周恩来和邓颖超的关心和鼓励下,戴爱莲一回国就开始寻找中国舞蹈的根,为发展中华民族的舞蹈而努力。在中国近现代舞蹈史上,戴爱莲较早地将丰富多彩的民族民问舞蹈加工成剧场艺术搬上舞台,使人们看到了自己祖国所拥有的丰富的舞蹈艺术宝藏。

《飞天》正是戴爱莲长期致力于对民族传统舞蹈继承与发展的优秀代表作品。在《飞天》中,她再一次继承、发展了我国传统舞蹈中的长绸舞技法,以凝练的舞蹈语汇,抒情浪漫的手法,神形并茂地将“飞天”的形象再现于舞台上。舞蹈格调高雅秀丽,注入了作者对自由、光明的向往和追求。

除了从壁画中找到灵感、发掘舞姿,《飞天》还借鉴了戏曲舞蹈中的长袖舞,通过对长袖舞技法的加工、整理、再创造,塑造了一对向往自由与幸福的仙女形象。典雅、优美、纯静的《飞天》,首次在中国舞台上再现了敦煌灿烂悠久的民族文化,那飘动如飞的绸带线条和变化多彩的“绸花”倾述了“香音女神”的心曲,也塑造了少女的纯洁、高雅和脱俗的形象。这一对女神,在舞台上或一高一低、一动一静、一左一右,或联袂、对望、交绕,长长的袖绸忽如长虹,再若回云,变幻莫测,充分展示了数千年来中国传统舞蹈的高超技艺。

《飞天》和《荷花舞》都是20世纪50年代戴爱莲的代表作,舞蹈公演后深受广大观众喜爱,成为全国许多舞蹈团体竞相学演并久演不衰的一个舞蹈。英国泰晤士报曾发表评论,称这个舞蹈“体现了戴女士处理人体造型和舞台空间结构的非凡才能”。

㈤ 春晚上的舞蹈《飞天》是敦煌舞吗

没有敦煌舞这个舞种,只是这个舞蹈的灵感、创意、内容是从敦煌石窟飞天壁画来的

㈥ 春晚<飞天>简介

在今年春晚上,舞蹈《飞天》引人关注:七名仙女打扮的舞蹈演员站在升降舞台上,用肢体配合音乐演绎出敦煌壁画中的飞天形象,配合着舞台上飘落的花瓣和台下喷涌而出的水花,一起将观众引入“仙境”。

在《飞天》中观众可以看到,七名舞者身体或与舞台平行,或与舞台垂直,她们的右腿便是全身的支撑点,被固定在舞台上,而固定物则是一个“铁家伙”,穿着固定在舞台上的“铁靴子”跳着轻盈的飞天舞蹈,难度可想而知。也只有这样,才能够打造出敦煌壁画中仙女飞天的独特造型。

㈦ 春节联欢晚会中"飞天"舞蹈,为什么不会倒

央视春晚舞复蹈总监邢制时苗:“《飞天》的灵感来自2007年4月的央视第四届舞蹈大赛,我当时报了个作品《士兵兄弟》,《士兵兄弟》之所以显得突出,是因为它的方式非常独特,舞者的一条腿始终被固定在舞台上,只能靠身体的扭动和另一条腿来表演。在《飞天》中观众可以看到,七名舞者身体或与舞台平行,或与舞台垂直,她们的右腿便是全身的支撑点,被固定在舞台上,也只有这样,才能够打造出敦煌壁画中仙女飞天的独特造型。”
“敦煌壁画出现时正值盛唐,是中国历史上强盛的时期之一,我想借这个舞蹈表现盛世中国。给舞者的右腿固定,用身体自由的倾斜去对抗地球引力,以这种方式展现中国古典舞蹈的美,看起来非常唯美漂亮,从审查到彩排,《飞天》获得的好评很多,每一次亮相获得的掌声都特别热烈。”

㈧ 春晚飞天的配乐

张千一是著名的作曲抄家,擅长中国风格的作曲,尤其是古曲,他的作曲题材多取自中国民间,融合各种民族的元素,有一种浑厚大气的感觉,也偶有清新秀丽之作,比如《相逢是首歌》。

想起张千一是由于最近很喜欢听《飞天》舞蹈中的背景音乐,这首曲子是由他的古曲风格作品改编而来,原名叫做《有朋自远方来》,在原来的基础上加入了古筝和编钟,去掉了人声部分。

他的古曲作品还有大梦敦煌。但我个人最喜欢他的作品却是他为历史剧所写的背景插曲,比较有名的是《武则天》和《康熙皇朝》把唐清朝代的盛衰演绎的淋漓尽致。

我本来就喜欢音乐,尤其喜欢他这种风格的曲子,我一直认为中国民族古典风格是世界上最优美的音乐风格,只可惜想他这样把中国音乐研究到这么高水平的人实在太少了。

相信不少人都在找哦

飞天
http://dr5g4w7j4.lifepop.com/files/user53/536465/222.mp3

㈨ 春晚舞蹈<飞天>的赏析

舞蹈编导:戴爱莲

舞蹈音乐:刘行

舞蹈服装:张况宇、叶浅予、郁风、肖淑芳先后为该舞设计了服装,1962年后采用夏亚一的服装设计

舞蹈首演:1954年北京

首演团体:中央歌舞团

首演演员:徐杰、资华筠

奖项:1955年荣获第五届世界青年与学生和平友谊联欢节舞蹈比赛铜奖;1994年荣获中华民族20世纪舞蹈经典评比经典作品奖。

在敦煌壁画中,留有我国灿烂悠久的历史文化印记,同时敦煌也是多种文化融会与撞击的交叉点,中国、印度、希腊、伊斯兰文化在这里相遇,那些公元4至11世纪的壁画与雕塑,带给人们极具震撼力的艺术感受。《飞天》取材于敦煌壁画中的舞蹈形象,这女子古典双人舞,是我国第一部根据敦煌壁画中香音女神(“飞天”)的形象创作的舞蹈作品。

该舞编导戴爱莲是我国著名的舞蹈表演家、编导家和教育家。

1916年,戴爱莲出生在西印度群岛的特立尼达岛。12岁时考入当地由白人办的舞蹈班,并且是班里惟一的有色人种的孩子。14岁时在伦敦先后进入著名舞蹈家安东.道林芭蕾舞蹈教室和玛利.兰伯特芭蕾舞蹈学校学习欧洲古典芭蕾。

1936年戴爱莲考入魏格曼舞蹈团演员莱斯里在伦敦开办的舞蹈工作室,潜心研究现代舞。两年之后,在观看尤斯芭蕾舞团将人体动作和内在情感紧密结合在一起、既有技术又有艺术表现力的演出时,她发现了自己理想的舞蹈形式。

虽然在中国国内举目无亲,戴爱莲还是毅然在国难当头之际的1939年底登上回国的轮船。珍珠港事件后,戴爱莲与一些文艺家从香港绕道澳门到达广西桂林,最后抵达重庆,开始为中国的抗日战争积极奔走。

在周恩来和邓颖超的关心和鼓励下,戴爱莲一回国就开始寻找中国舞蹈的根,为发展中华民族的舞蹈而努力。在中国近现代舞蹈史上,戴爱莲较早地将丰富多彩的民族民问舞蹈加工成剧场艺术搬上舞台,使人们看到了自己祖国所拥有的丰富的舞蹈艺术宝藏。

《飞天》正是戴爱莲长期致力于对民族传统舞蹈继承与发展的优秀代表作品。在《飞天》中,她再一次继承、发展了我国传统舞蹈中的长绸舞技法,以凝练的舞蹈语汇,抒情浪漫的手法,神形并茂地将“飞天”的形象再现于舞台上。舞蹈格调高雅秀丽,注入了作者对自由、光明的向往和追求。

除了从壁画中找到灵感、发掘舞姿,《飞天》还借鉴了戏曲舞蹈中的长袖舞,通过对长袖舞技法的加工、整理、再创造,塑造了一对向往自由与幸福的仙女形象。典雅、优美、纯静的《飞天》,首次在中国舞台上再现了敦煌灿烂悠久的民族文化,那飘动如飞的绸带线条和变化多彩的“绸花”倾述了“香音女神”的心曲,也塑造了少女的纯洁、高雅和脱俗的形象。这一对女神,在舞台上或一高一低、一动一静、一左一右,或联袂、对望、交绕,长长的袖绸忽如长虹,再若回云,变幻莫测,充分展示了数千年来中国传统舞蹈的高超技艺。

《飞天》和《荷花舞》都是20世纪50年代戴爱莲的代表作,舞蹈公演后深受广大观众喜爱,成为全国许多舞蹈团体竞相学演并久演不衰的一个舞蹈。英国泰晤士报曾发表评论,称这个舞蹈“体现了戴女士处理人体造型和舞台空间结构的非凡才能”。