如何拍好晚会

① 如何拍摄晚会活动

晚会活动拍摄摄影技巧：
舞台布光是否均匀，舞台灯光的色温是多少，这些都很重要。
如果你的摄像机比较专业，建议色温滤色片设置为3200K（一般为第一档），让灯光师将舞台灯光打开，用一张标准白纸在舞台灯光下手动调整白平衡（调整时用自动光圈），（如果舞台灯光的色温为标准的3200K，使用预置白平衡也可），请一位演员站到舞台中央，将斑马纹打开(100%)，推镜头拍摄脸部特写，然后将光圈设置为手动，手动调整光圈值，调整到鼻尖有少许斑马纹即可。
以上调整要在晚会开始前做好。
拍摄文艺晚会，不可以一台机器。而且，要先看彩排．不然．你不知道镜头地定在哪个地方。不知道主持人哪里出来，演员哪里出来，到时候镜头只有到处对，给人看起来好乱，拍晚会机位不应该少于2个，最好二个以上，这样画面丰富些，但机位越多后期合成越麻烦。拍前应看彩排，作到节目心中有数。正式开拍前各机器应该联调，没有DV说得很好了后期合成时（不当时切换的话）各机器再分别调晚会现场拍摄的却是一个工程，低价位用单机当然不说了，那种多机位拍摄后期合成的一样会遇上难题，很多时候没有内部联络，大家都抢拍一个特写，或者都在拍大景，无法协调。舞台灯光是晚会录像质最优劣的首要先决条什，灯光不好，你就是使用电影机一样出不了好片。因为晚会的灯光变化很大，所以最好使用灯光A(即3200K)的预置，如果是全部使用广播级器材，色温根本不用摄像师调，导播台通过ccu直接就统一调整了。年前给学校拍了一个教师的交谊舞大赛，上面的帖子中好多问题都碰到过，因为第一次独立拍摄，也是领导让练手。我感觉几个问题在拍摄晚会的时候要注意：
第一拿节目单，熟悉节目的安排流程，在节目排练的时候就应改进行模拟拍摄，熟悉演员的进场顺序，每个节目的演员分布，人数的多少，节目进行到什么时候要全景，什么时候要特写，特写对准哪个演员（不能对准一个丑的吧，呵呵），这些要做到心中有数，才不至于在拍摄的时候乱摇镜头找人。
第二就是拍摄的时候一般都是多机位的，那次我用了三个，准确的说四个，两个sony190的在两边，中间的用的是sonyZIC，还有150的游机拍摄观众和演员的特写，可到后期做的时候，就惨了，每个摄像机的的拍摄的颜色都有差别，两个190的红色特重，就中间的ZIC还不错，150的那个颜色太浅。结果出来的效果很不好，不过，最后进行的调了一下色，还算说的过去，不过，有了这次经历，告诉大家的是，使用多机位的时候，最好使用统一型号的机器，不至于拍出的颜色相差太大。
会议活动拍摄少不了要拍摄领导的特写照片，那么这些特写照片又是如何拍摄的呢？
所谓特写镜头，就是对一些细微的景物或是被摄物体的某个局部进行拍摄，以被摄物体的局部特征美来吸引观众，但在拍摄特写镜头时，通常由于相机离被摄物体很近，所以很容易因为相机的举握不稳定而影响像质。不过你可以通过购买一些适当的器材来克服这些问题。下面就是有关如何用简单的方法就可以拍摄到好的特写镜头的六个步骤：
一、使用三角架
你必须将你的相机安装在一个三角架上以防止相机的晃动。尽量的将相机靠近被摄物体，并且注意不要引入不必要的阴影。
二、调焦轨
虽然它不是拍摄时的必备品，但是调焦轨却是一个很好的辅助装置可以帮助你拍摄出好的特写镜头。调焦轨能够使相机以非常小的增距沿着X和Y轴线移动，能够精确的控制相机的位置和画面的景深。如果用移动三角支架来达到理想的位置则是非常麻烦的。
三、使用快门线
即使你已经将相机安装到了三角支架上，但是如果你在按快门的时候不小心，仍然有可能使相机产生晃动，所以为了避免这种情况的发生，我建议你最好还是使用快门线。
四、使用黑色或有色背景
在拍摄时，当被摄物体的背景为黑色，那么就能够使拍摄出来的图象看起来最清楚。你也可以使用模糊的背景，特别是当被摄物体的色彩很浓的时候。
五、在必要的时候使用反光卡
使用一个白色的卡片或是用一张铝箔包在卡片上，将光线反射在被摄物体上，以照亮物体上的阴影部分。需要注意的是不要让这张卡片出现在被拍摄范围内。
六、一定要有耐性
有时候，即使是一阵微风也会使拍摄到的特写镜头出现模糊的情景，在这个时候，你就一定要有耐性了，最好是等到风过了之后再进行拍摄。同样的，在户外拍摄时，当天上的云将太阳遮住了，最好是等到太阳出来后再拍摄，这样拍摄出来的照片看起来会比多云时拍摄的照片的色彩更鲜艳、明亮一些。

② 怎么拍晚会,经验分享

获益匪浅，版主啊版主，前几天咋不发个呢。我刚拍完单位年会，遗憾不少。早看此文会帮助很大

③ 学校举行晚会，怎么拍出好照片

你们学校玩摄影的不挺多么~问问他们要比这么问直观多了..
很多时候..说不清楚..
一般小数码高ISO噪点多..闪光灯功率又不够..
所以想拍好很难的..
舞台上一般光线都很充足..ISO200左右就可以达到很理想的效果了..
如有条件尽量用三脚架..
如果拍观众..用P档开闪光..记得构图要好..要抓住观众的表情..
拍了2年学校活动的经验谈..

④ 关于文艺晚会摄影如何拍好需要注意什么

1 相机高感要好。
2 要备长焦，如70-200。
3 要带脚架。三脚架、或独脚架都可。
4 注意舞台场景的曝光，尤其人物脸部容易过曝，要及时调整。

⑤ 怎么使用数码相机拍摄出好的晚会效果

不要太指望普通相机拍摄高难度环境……那要单反干啥呀

iso调到最高，如果有手动模式，调到“TV”快门优先，鉴于普通数码相机光圈小的问题，我觉得1/60左右吧，再快就不足以曝光了……

⑥ 怎么拍好晚会照片

用长焦（估计80以上）尽量虚化背景。我在学校礼堂用类似镜头拍过，我们那儿照度非常不足，我一般都是105mm f5.6 ISO1600 1/60s，躁点会非常严重，最好弄个大光圈的变焦镜头。尽量不开闪光灯，会影响演员。舞台灯光的色温是个问题，建议LZ提前到现场拍几张，手动设置色温。
至于动作和表情的捕捉，大幅度的舞蹈动作比较麻烦了，但是一些小幅度的动作还是没问题的，尽量去捕捉演员有片刻静止的动作。
最后，抓稳照相机，必要的话上三脚架。

⑦ 求教——如何拍大型晚会场景

要分节目（搜来滴哈）演唱要注意拍照时机 有时候拍出来会很不好看 要把握住唱某个嘴形好看的字的时候拍 。抓拍的方法应该是 虚按快门对焦及测光完毕后等待时机准备拍摄 ，不然对焦 和 测光 会用掉一部分时间 导致抓拍时间不准 。再有 不知您用的是什么相机 如果是用 显示屏取景 显示屏本身会有延迟 所以应该看着人物来把握快门 。如果是单反相机的光学取景就没有这部分延迟了 。小品类要注意人物的表情 和整体的现场布局 最好都要拍到 ，根据情况来选择取景范围 ，表情可以表现人物的心理活动 ，整体的照片会给人整体感 。所以我觉得都有所照顾最好 。舞蹈杂技类舞蹈类节目通常会有主次的表要者之分 。不过有些没有 。我觉得舞蹈类最需要注意的是整体个个体的关系 。要拍个人的精彩动作 也要拍整体的演员站位 。通常站位都是精心设计的 应该整体上会比较好看的 。然后每一个节目都得到了一些不错的照片 放在一起一定会显得很正式 而且别人看着也会对晚会有个整体的了解 。最后就是注意曝光时间 感光度的问题 。对于不同的相机 高感光度的表现不同 您要试一下您那个相机高感光度条件下是否有过多的噪点 选择一个适合您那个相机的感光度 。光圈用大一些的保证足够的进光量 。最后快门就看现场光线条件了 如果不好可以使用闪光灯 。但如果距离远闪光灯效果可能不是很好 。

⑧ 求助摄影高手一个拍晚会的技巧。。

演唱会上摄影技巧由于演唱会上的拍摄距离较远，加上灯光变化又快又密，反差非常之大，技术、器材运用、运气等都是拍出精彩照片的重要因素。
首先，我们来看器材方面。
1. 相机／镜头前十排左右的位置一般可以拍到全身至半身，如果大家选择后排的位置，长焦距的 DC 亦有利于将视角收窄，将画面集中在舞台部分，避免观众席入镜。另一方面，近期有些具备防手震功能的长焦距 DC，对于拍摄演唱会亦是相当有利。除了焦距之外，相机亦要具备基本的手动功能，有曝光锁、重点测光就最好。最次要有 ISO 及曝光补偿调节功能。 以数码单反拍摄，一支长焦距镜头亦是少不了，最好光圈够大及要有变焦功能，构图时可作更大弹性。要使用遮光罩，拍摄时减少了因受逆光照射而出现画面雾化(Fog 镜)的问题。
如果镜头本身没有原厂遮光罩可配，可以考虑使用一些安装在滤镜接环上的遮光罩。相机有重点测光加自动曝光锁便更加之好。
2. 脚架
由于很多时都要用到长焦距拍摄，用手持拍摄较为容易引起手抖问题，因此最好带一支脚架稳定机身。脚架的选择以单脚架为佳，因为座位空间有限，撑起一支单脚架会比三脚架更方便。如果大家选用较大型的长焦镜头(如EF 70-200mmf/2.8L USM)，镜身多数会设有一个可以转动之脚架接环，大家可以转动接环来改变横直构图，这比起透过脚架转换角度方便得多。 现在，我们来看看技巧方面
1.ISO400至ISO800感光度

虽然观众席灯光十分暗，但舞台上的光线又完全是两回事。在射灯的照射下，演出者的受光度可以足够在不用闪光灯的情况下拍摄。如果大家用f/4光圈的话，以ISO400-800很多时候都可提供1/125秒或以上的快门速度，足够在动作变化不大的情况下凝固演出者的动作。
2.用重点测光
相对起背景来说，舞台上的演出者在射灯照射下光度就显得相当之高，主体、背景的光差非常之大。如果大家使用相机预设的平均测光，测光受到黑暗的背景影响，拍出来的主体一定会严重曝光过度。大家只要用重点测光锁定演出者的光度，问题就可以得到解决。锁定曝光的方法每部机不尽相同，功能较为自动的型号，半按快门就会锁住曝光，多数没有独立的曝光锁按钮。你在正式拍摄前可先锁定曝光，重新构图后再按快门即可。3.对焦
现在不少数码相机都有多点自动对焦功能，虽然大家可以手动设定对焦点的位置，不过在拍摄演唱会时，大家可放心使用相机的自动选择对焦点功能。因为演唱会中演出者的光度一定是最高，相机选错对焦点的机会很微。省掉对焦的烦恼，大家就可以集中留意曝光及构图啦﹗ 4.注意日光白平衡
演唱会的灯光色彩配搭是最精彩的地方之一。不过如果大家使用自动白平衡模式的话，相机会将现场的灯光泛白，拍出来的照片会面目全非。大家最好使用日光白平衡设定，照片的颜色看起来会较为原汁原味。5.要留意黑白服装
虽然之前提过大家要用重点测光，不过当演出者穿起全黑或全白服装，相机的测光系统受到误导，照片就极有可能出现严重曝光失误。所以如果演出者穿全白衣服，大家就需要增加约1级至1.5级曝光(即+1.5EV)；如果穿黑色衣服的话，大家就需要减少约1.5级曝光。6.关上闪光灯

由于距离太远，开启闪光灯对于拍摄演唱会没有多大帮助，反而会引起会场烟雾的反光，令照片一片灰白。关上闪光灯反而拍得更清晰。

⑨ 怎么拍好晚会照片

显示屏可能造成逆光效果，影响测光准确性，建议你用中心重点评价测光或者点测光，根据现场情况适当进行曝光补偿
另外，有可能的话提高ISO到800左右，尽量提高快门速度，因为15-85光圈偏小，如不提高ISO，速度会很慢，一些瞬间就没办法捕捉，不要考虑景深问题，即使用最大光圈，景深一般也够用。
最后要注意领导讲话时用闪光灯，晚会节目千万不要用闪光灯，还有就是曝光力争准确，不要偏暗或偏亮，后期调整会出很多噪点。

⑩ 关于文艺晚会摄影，如何拍好需要注意什么

三脚架不行，最好有升降器。因为较大点的舞蹈节目都得俯视拍摄最好。这内点三脚架做不到。因为距离容较远最好用手动，因室内散射光线较强，为防止光昏必须佩戴遮光罩。大光圈增加通光量增强感光度，快速度防止画面动感时虚。此时要用全自动的电脑档，由于焦点中心平面测光，指数是亮暗的平均值，正常的情况下舞台的光比值是1比2就是1亮2暗，电脑一平均直接就少了三分之一的曝光量使图片色彩失真及过暗。【此时机带的闪光灯已无作用，完全靠舞台灯光】尼康D70s配28广变焦200头完全没问题。推拉特写时要均匀过度。位置要置中防止偏台。如要增强舞台艺术效果你还可用下列镜头；1.三菱镜或五菱镜，这种镜头会将一个演员的头像变成三或五个，非常漂亮，2.星光镜，此镜特别适应于舞台，在多盏灯光下会星光闪烁分外迷人，3.彩虹镜，特写、舞蹈、合唱等均适用，运用得好画面会绚丽多彩十分动人。祝您成功！