相声大师纪录片
Ⅰ 刘宝瑞和马三立一起说过相声吗
1929年，天津的一家电台直播了一个三人相声《扒马褂》，听众反响强烈。a一些打开收音机稍晚的听众依稀能从两个较为熟悉的声音中分辨出马三立和赵佩茹，却不知道另外较为陌生的一人是谁。一些喜欢这个相声的听众四处打听，终于得知那是刚来天津不久的14岁的刘宝瑞。
以上摘录自电视纪录片《相声大师》第四集“相声大师刘宝瑞”，由此可知，刘宝瑞和马三立二位是合作过的，不过录音我现在找不到，《相声大师》视频中好像隐隐约约有片段，但听不太清，您找来看看吧
谢谢
Ⅱ 什么是纪录片它可分为哪几种类型
纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象,并对其进行艺术的加工与展现的，以展现真实为本质，并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式。纪录片的核心为真实。
可分为时事报道片、历史记录片、传记纪录片、舞台纪录片、专题系列纪录片等。
1、时事报道片
时事报道片又称新闻纪录片，是一种兼具新闻性的纪录片类型。时事报道片除大量报道、记录工农业生活和部队生活之外，对其他的题材也多方涉及，如《齐步前进》、《顾客的烦恼》等。
时事报道片对不同题材的时事新闻进行创造性的、多样化的处理，以报道式、政论式、杂文式、散文式、诗歌式和穿插着相声或近似科学幻想式的式样，陆续出现在影坛上，使纪录电影呈现出欣欣向荣的局面。
2、历史记录片
纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，并对其进行艺术的加工与展现的，以展现真实为本质，并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式。
纪录片的核心为真实。电影的诞生始于纪录片的创作。1895年法国路易·卢米埃尔拍摄的《工厂的大门》、《火车进站》等实验性的电影，都属于纪录片的性质。
3、传记纪录片
传记纪录反映特定人物生平或某一方面事迹的纪录片。
与着重反映历史事件始末的文献片不同，传记纪录片则侧重记录人物的生平事迹；与故事片的传记片也不相同, 不能由演员扮演，《毛泽东》、《叶剑英》、《诗人杜甫》等属此类影片。传记片还包括某些人物肖像片、速写片如《仙人掌精神》、《赤子心— 怀念廖公》等。
4、舞台纪录片
直接纪录舞台演出的纪录片。其拍摄对象为所有舞台演出，包括传统的戏剧、曲艺、杂技，以及话剧、歌剧、舞蹈、器乐等。这类影片是扩大相应艺术的传播面，加强中外文化艺术交流的重要手段。它必须忠实地纪录各种舞台演出，但允许运用电影的艺术手段进行必要的选择、删节和剪裁。
5、专题系列纪录片
专题类纪录片是指围绕某一领域或某一方面，集中的、深入的通过非虚构的艺术手法，直接从现实生活中获取图像和音响素材，真实地表现客观事物以及作者对事物的认识与评价的纪实性电影或电视艺术形式。
Ⅲ 你认为马志明称得上相声大师吗
坦率地说，少马爷马志明先生称不上相声大师！
他的作品在全国范围内的影响力，以及他在相声界的地位，对相声事业的贡献，都比不上他爸爸马三立大师，以及他的师兄侯宝林大师 。如今的相声界，正如央视几年前播放的纪录片《相声大师》的结束语说的那样：“现在的相声界已经到了没有大师的年代。“
马志明，著名相声表演艺术家，国家一级演员，出生于相声世家，是相声泰斗马三立先生长子。被喜爱他的观众们尊称为“少马爷”。
少马爷说学逗唱基本没有短板，嗓子虽然不算好，但也能有云遮月的味儿。对于传统段子的拆洗，少马爷在当今相声界也遥遥领先，而他的创作能力也是顶级，当年如果没有因为《纠纷》惹上关系，让少马爷寒了心，估计后续还会有更多更经典的段子问世。要论能耐，少马爷可以说不输给东邪西毒南帝北丐中神通，但他对于相声的行业影响力就远远不如，这也跟他自身性格有关。
Ⅳ 马志明称得上相声大师吗
不吹不黑，公平公正和您聊聊相声。坦率地说，少马爷马志明先生称不上相声大师。他的作品在全国范围内的影响力，以及他在相声界的地位，对相声事业的贡献，都比不上他爸爸马三立大师，以及他的师兄侯宝林大师。如今的相声界，正如央视几年前播放的纪录片《相声大师》的结束语说的那样：“现在的相声界已经到了没有大师的年代。“
如今的少马爷早已经看淡了名利，什么大师，什么上春节联欢晚会，根本不在乎。而你们主流相声与草根相声爱怎么打怎么打，既不与当权的主流相声界套近乎，也不对郭德纲打压。只要对相声有益的事情我就参加，与相声无关的事，一律不关心，闲云野鹤一般，逍遥自在。
Ⅳ 国内脱口秀演员，你觉得前三名应该有谁
我认为第一名非金星莫属了，周立波、汪涵，都属于国内脱口秀。著名演员你可以是一位演员但是你也可以口才了复印，秀得一手脱口秀。不知道在人才济济的娱乐圈当中，你最喜欢哪一个脱口秀的明星呢？
这城市足够大，大到可以容忍你的一切怪癖和习惯，人们都忙碌于自己的生活，把冷漠说成对隐私的尊重，挺好的、没事吧、那就好、还行，大家都这么说，于是你也这么说，那些找你诉苦的人，倾倒完苦水，又离开你继续前行，你也不怎么在意，因为你只是装作有在听，世界这么大，可我们还是这么孤单！—— 海派清口创始人周立波忙碌名言。
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Ⅵ 张寿臣笑话相声合编的作者简介
张寿臣(1899年1月29日--1970年7月9日)，小名双儿，评书艺名张豫华（拜师双厚坪），相声大师，相声艺术第四代门长，兼评书演员，父张诚甫，评书演员兼说相声。十二岁在北京拜焦德海为师，则于京、津一带。得到李德钖指点。其代表作《小神仙》参考裕二福、阎德山的演出，精益求精。
他兼擅对口相声，有《文章会》、《倭瓜镖》、《地理图》、《三节会》等，创作的有《揣骨相》、《哏政部》、《洋钱伤寒》、《夸讲究》等。
他的作品除了摹绘世态，也掺杂政治讽刺，表现出爱国思想与正义感。如《揣骨相》中有“软骨头残害同胞，吸尽民脂民膏；没骨头，金钱搂足，以外人为护符”都是讽刺那些投靠帝国主义的卖国贼；还有“大贱骨头，卖国求荣，明知挨骂装聋”更是把矛头直接指向卖国政府。《哏政部》是说当时内阁要设哏政部，解决国家疑难大症，让某甲去当部长，结果闹得一塌糊涂，揭露了当时反动政府的无能。这些节目在当时的演出中，都得到观众的强烈共鸣。张寿臣继李德钖把相声从“明地”（即街头露天演出）挪进综合曲艺场内，为适应当时的演出需要，还创作大量的相声垫话，使他在舞台上不论接什么节目，都能够和前场节目适当的“垫话”连接，通过“包袱”很自然地过渡到要演的“正活”中来，现在流行的许多垫话小段，如《杜十娘》、《战长沙》等，都是他当时接场时的创作。
张寿臣勇于创新，从现实生话中吸取养分，创造许多生动的人物形象。如《洋钱伤寒》中的财迷形象，《哏政部》中某甲接到委任状时的几次感情变化，都使人感到真实可信。他还以丰富的社会常识和生活阅历，增添作品的许多细节描写，如在《倭瓜镖》中对练武术的论述，《洋钱伤寒》的开头对伤寒病的分析；他在演出《大相面》时，可以根据捧哏演员不同的面部特征，有多种不同演法，能使旧社会以相面为职业的人听后感到惊服。他运用“包袱”的特点是铺垫平稳，翻抖自然。例如《倭瓜镖》中，表现某甲兄弟二人保镖遇劫时的割牛头一段，通过铺垫使人误认分“将贼杀死”，结果是“把牛宰了”，这个“包袱”从铺垫到抖开毫不费力，显示出他对铺垫与翻抖关系的深刻理解。又如《百家姓》入底时，他主动请观众出题，能以顶针续麻的方式，在五句之中准能接上“周吴郑王”，所以每次演出中，每当观众出了题目（不论提出哪句话来），他在五句之中找到“周吴郑王”时，立即转身下台，不看观众，表现出他信心十足的劲头，哪次演出观众都报以热烈的掌声。这种表演却是在稳重的基础上显示出潇洒。与他合作时间最长的捧哏演员有陶湘如、侯一尘等人。
陶湘如是玉德龙的弟子，捧哏时深沉稳重，文墨气足；侯一尘是郭瑞林的徒弟，在表演中纯朴亲切，善于节制，都对张的表演起到很好的烘托作用。张寿臣经常演出的单口节目《小神仙》、《麦子地》、《化蜡扦儿》、《五人义》及大笑话《满汉斗》、《解学士》、《硕二爷》、《斗法》等。
解放后，中国曲协编选传统相声。有他的《小神仙》、《巧嘴媒婆》、《三近视》、《看财奴》、《杨林标》、《麦子地》、《化蜡扦儿》等。天津百花文艺出版社出版了他的单口相声选。张寿臣早在“九一八”事变以后，针对国民党的不抵抗主义，在舞台上宣传抗日，并拒绝为日伪宣传，自得到吉鸿昌将军的赞许。解放前夕，他改说评书，传统节目有《清宫密史》《三国演义》《水浒》皆考证详细,用语幽默,受到观众欢迎，并创作改编一些新闻类的评书，如《枪毙刘汉臣》、《白宗巍坠楼》等，在一定程度上揭露了军阀统治时期的社会生活。然而因为种种原因其评书文本基本失传.
1962年天津电影制片厂曾拍摄了张寿臣表演的单口相声《贼说话》，收入舞台纪录片《曲艺集锦》。曾任中国曲艺工作者协会理事，中国曲协天津分会副大大。他的徒弟有刘宝瑞、常宝堃、冯立璋、康立本、叶利中，朱相臣，戴少甫，田立禾
Ⅶ 8几年有一个相声电影叫什么笑
这部电影就叫《笑》汇集了当时国内的相声大师的精品相声
笑 (1979)
主演: 侯宝林 / 郭全宝 / 马三专立 / 王凤山 / 常宝霆/ 白全福属 / 苏文茂 / 马志存 / 魏文亮 / 孟祥光 / 刘文亨 / 班德贵 / 王志涛 / 郝爱民 / 赵炎 / 赵振铎 / 赵世忠 / 常贵田 / 常宝华 / 杨振华 / 金炳昶 / 高英培 / 范振钰 / 陈连重 / 姜昆 / 李文华 / 马季 / 唐杰忠 / 侯耀文 / 石富宽
类型: 喜剧 / 纪录片
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 普通话/国语
上映日期: 1979-09
片长: 107分钟
笑的剧情简介 · · · · · ·
1979年，中央新闻纪录电影制片厂出品了一部很有意思的纪录片《笑》。影片记录了“文革”之后崛起的一大批优秀相声段子，成为那一特定时代人们文化生活和精神生活的一个缩影。
Ⅷ 刘宝瑞可以称为大师不
客观来讲，刘宝瑞先生起码可以称为单口大师。
从单口这个方面来说，他整理并改进了很多旧的相声文本，与此同时又勇于创新，写新相声的同时又能将其他艺术的特点加入其中；在表演上，他能形成自己稳健潇洒、口风细腻的风格，深受听众的喜爱。留下了有《珍珠翡翠白玉汤》、《解学士》、《学徒》、《连升三级》、《官场斗》（因历史原因未完成）、《黄半仙》等著名单口相声。
从对口方面来说，刘宝瑞先生作出的贡献也不小。他与侯宝林、郭启儒、郭全宝并称四杰。留下了有《当行论》、《打灯谜》、《找对象》、《做大褂》、《八扇屏》、《九点钟开始》、《批聊斋》、《值班医生》、《赶考》、《蛤蟆鼓》等相声。
刘宝瑞十三岁拜张寿臣为师，学说相声，打下了坚实的基础。在收徒方面，殷文硕、邢文召、王文林、唐杰忠等人是他的徒弟。
总之我们可以称刘宝瑞先生为大师，当然，咱们也可以继续深入讨论，这次先写到这儿。
Ⅸ 相声大师中艺术成就最高的是哪一位
有句话是这样讲的：“文无第一，武无第二”，然而，在很多领域，大家都喜欢评选评优。从某个角度来看，对行业内的评优可以算是学术范畴，也可以认作是娱乐范围。大家喜欢看，而且还有意思，所以评一下也是可以的。那么在相声行业，哪位大师艺术成就最高呢？如果是个人评选的话，那么基本上不会有什么说服力，这种认定需要一些权威媒体或者官方才更有话语权权。在众多权威媒体面前，央视的地位可想而知。早些年的时候，它出台了关于《相声大师》的纪录片，在其中，他们选出了让大家心服口服的相声大师。
晚年之季，侯宝林也没有放弃对相声的热爱，致力于研究相声艺术。相声最初就是在地卖艺的小曲艺，然而在侯宝林的推动下，它正式进入庙堂的研究行列。为了将相声发扬光大，相声界的一群人自发形成了相声改革小组。而侯宝林正是小组中的一员，也是发起人之一。在这场改革当中，侯宝林起到了中流砥柱的作用。
综合以上各方面，侯宝林在相声界的造诣是不是都明了了呢？说他是相声行业中艺术成就造诣最高的也不过分吧！
Ⅹ 我想用手机拍一个纪录片，怎么样才能拍好，用下什么软件吗
用手机拍电影，玩的就是个人化。拍什么，怎么拍，一切仅在你自己的掌握之中。但是，你如果不仅仅是自娱自乐，还想要好的 “票房”成绩，也就是让别人喜欢，就要动一番脑筋了。当然事情也不会很复杂，毕竟你需要搞定的仅仅是一部手机而已。下面我就以拍一部故事性的手机电影短片为例，看看一部手机电影是怎样拍成的。技术常识： 市面上具有摄像功能的手机不少，但真要用它完电影，尽量要选择拍摄画质高、时长不受限制、储存量大的手机型号，比如索爱k750c，最关键的是它还有简单易学的内置剪辑软件。手机的视频拍摄格式一般是3gp或mp4。如果要上传到英特网与他人共享，建议用格式转换软件（比如Im Too 3GP Video Converter）转成avi或swf，便于更多人下载观看，其实如果电脑安装了暴风影音播放器，也能直接播放3gp或mp4视频文件。 一部手机电影的创作过程基本分为编、拍、剪三个步骤。 编的要点： 第一、 篇幅要短。尽量限制在两到三分钟之内，不是手机拍不了更长的电影，而是因为用手机编剪一个太长的片子一定会让你觉得力不从心的。再说考虑到在网上下载看你片子的人的耐心，不要让人等太长，别忘了你拍得可不是什么明星秘闻哦。还有，片子长，文件就大，你不会想让一部手机里就装一部电影吧？第二、 内容要简单但耐人寻味。正因为短，注定讲不了多少复杂的事，所以在构思剧情时一定要把功夫花在耐人寻味上，手段既可一是对白也可以是画面，这得看你的擅长。至于窍门吗，想想人家相声是怎么抖包袱的？构思幽默巧妙的广告也值得我们借鉴。第三、 故事背景尽量生活化。因为这样拍摄场景随处都能找到，再说你可别指望手机电影玩什么特技。手机电影的精髓就在于随处可拍、因地制宜，决不大动干戈。拍的要点： 第一、 镜头量能少就不要多，这样剪辑起来就不那么累了，当然主要还是要看你表达的需要。拍以前要对镜头大概有一个构思。为了便于与演员沟通，能画个小草图就更好了。关键是，大师手笔的小草图在手里一比划，你就会发现你是多么象一个真正的导演！第二、 拍摄距离能近的就不要远。虽然你觉得脑子里有太多的电影里的恢宏场面，但是千万别忘了，你现在只是在用一部手机在拍电影，它的画面比邮票大不了多少！要想让人看清你拍的是什么，就要尽量让画面里的内容简单明了，人物多用近景或特写。特别是有对白的镜头，离得太远手机就录不清楚演员在说什么了，当然喊“救命”除外（别小瞧手机拍电影，我们可是同期录音哦！）。第三、 光线、颜色要亮。因为目前的手机摄像水平对光照不足、颜色灰暗的画面表现还不理想，通俗的说这种条件下画面显得很糙（在手机摄像水平大幅提高之前，只能少拍夜景了）。特别提醒的是一定不要让演员穿太花哨琐碎的衣服，尤其是细条纹，原因还是我们的画面小吗。第四、 动作要慢。不要以为做一个手机电影的演员是件容易的事！因为动作一快，画面很容易出现马赛克。当然，不让演员动那还叫电影？而是要巧妙，比如将动作设计得尽量简洁、过程尽量缓慢、有尽量多的停留。另外别忘了，你在拍摄中要用很多推拉摇移的镜头运动时，记得动作一定要慢要稳（多慢？想想太极拳。）。哈哈，看来还是把拍手机动作片的计划放到手机视频技术提高以后吧。拍摄的实际操作： 以索爱k750c为例。直接打开镜头盖进入手机拍摄模式，摁下快门“嘀”的一声拍摄开始，再摁“嘀”的一声结束。如果你不是要刻意拍一部竖着看的电影，拍摄时还是把手机横过来。拍摄完毕后手机会自动生成一个文件。手机的拍摄设定里有一项叫“白平衡”的选择设置，简单地说就是为了在不同光源条件下使光线表现更真实。但是有时候刻意反其道行之，也会得到特殊效果，比如在灯光条件下选择“阴天”模式，会使画面更加象古典油画的色调，看起来更像电影。这一点自己试试就知道了。设定里面还有一项“效果”设置，试试“黑白”或“棕褐色”会使你的影片看起来更专业更酷哦！剪的要点： 在一部手机电影的创作中，剪辑是看起来最有技术含量的工作了。至于剪辑中涉及的电影镜头技巧，大家自己在家看碟时悟吧，因为我不打算把这篇文章写成一本书，你也没必要为拍手机电影去电影学院上四年。我唯一要说的是，叙事要简洁，不要拖泥带水，别忘了一共才两三分钟！其他的，千万别被什么专业的电影知识吓倒，让别人看懂就是好！冯小刚不也没上过电影学院吗？剪辑的实际操作：以索爱k750c为例。进入娱乐模块的VideoDJ软件界面，选择添加，选择你刚才拍摄的素材片断，被选择的素材片断就会出现在手机屏幕上。一般我们总要对拍摄的原始素材进行一下裁剪的，也就是只用其中的一段，选择“编辑”，再选择“裁剪”，进入裁剪界面，随着影片的播放一个进程标志自动从左往右走，你认为哪儿是开头就选择“设置”再选 “开头”，哪儿是结尾就选择“设置”再选择“结束”，不准确的话可以重来，然后选择“完成”，软件就自动生成裁剪后的这个镜头了。接下来以同样