穿成相声演员
1. 相声演员为什么穿大褂，有什么讲究吗
大褂被民众默认为相声的演出服装。传统相声演员着大褂登台，在颜色的选择上要根据身份选择，弟子穿亮色（比如红色或蓝色），而师傅则着暗色。
2. 相声演员穿什么色的衣服有讲究吗
现在大多数非传统相声演员，在台上表演相声的时候，是不穿大褂的，大褂基本上没有什专么讲究，白的不属行，纱的不行，另外俩人台上站着别太岔着色。曾经询问过一些老先生，据他们描述，在旧
社会，相声艺人为了糊口，撂地卖艺，那个时候不是每个艺人都穿着大褂说相声，也穿不起，因此上服装不统一，穿什么的都有。甚至有的艺人还穿着蹋啦板说过相声！当然大多数的相声艺人是穿着大褂的。
拓展资料：
改革开放之后，相声艺术迎来了第二个春天，“文革”中遭受冲击的老艺人重新返回了舞台而且一些年轻的相声新秀也逐渐浮出水面，这段时间有些相声演员在表演的时候穿上了西装，这个现象用现在的词语来形容可以说是与时俱进。
3. 想要成为相声演员需要具备哪些条件
近几年来相声也逐渐进入人们的视线，以郭德纲为首的德云社的相声就特别出名。许多人都被德云社里的岳云鹏，张云雷等圈粉，很多人也因为他们而爱上相声。接下来一起来看一下想成为相声演员需要具备什么条件。 俗话说台上一分钟，台下十年功。很多时候我们只看到了相声演员舞台上的风光，却不知道他们为此付出了多少努力。所以如果想做一名相声演员一定要吃苦耐劳，只有经过时间的沉淀你才能厚积薄发。
各位读者，你们认为做相声演员还需要具备哪些条件呢？欢迎在评论区里留言讨论一下。
4. 如何成为相声演员
虽然说我不是一个相声演员，但是我是一个资深的相声爱好者，特别喜欢看小岳岳的相声，基本上他的相声，我都看过。所以说我觉得自己还是有一些发言权的。对于相声还是有自己的一点小小的见解的。
而且相声，按人头分的话，可以分为单口相声，双口相声还有那种群口相声。你要首先来确定一下自己想要钻研哪个方面的。单口相声的话就是一个人上去说，双口相声有逗哏，有捧哏。就像是现在比较热火的德云社的郭德纲，还有于谦。而群口相声的话非常有名的一个视频，你可以看一下，就是马东跟一些很有名的相声演员在一起演的叫五官新说。是春晚上面的一个节目，你可以来看一下每个人的表演风格。
基本上所有的这些相声演员都能够有一个很好的模仿功底。首先相声这个行业，最重要的是要讲究说，学，逗，唱。所以说啊，里面有一个最基本的啊，基本功就是报菜名，你可以找一些视频，还有相关的内容来学习一下。基本上每一个相声演员都是要学会报菜名的。
然后就是一个表演，最重要的评判标准就是他抛的这些包袱，所有听客们能不能够接得到。所以说一个好的相声演员除了女的基本功扎实以外，你还能够，感悟生活能够发现生活当中比较有意思的一些片段，然后把它运用到自己的作品当中。能够抱着一个学习的心态重新审视自己的生活。所有的东西都是需要自己领悟的，如果自己领悟不透的话，那么就不如找一些比较专门的机构来学习吧。
5. 相声演员应该穿什么衣服才时尚
相声演员说的都是传统相声，他们应该穿长袍马褂，这样才能符合相声演员的身份给人一种代入感，让人们从心理上更能接受相声这一曲艺节目。
6. 相声演员为什么穿长袍
清朝的主流服装是大褂（长袍），因此艺人们便以最为简单的行头演出，做一套新大褂，就是自己的演出服装，下场就换下来穿旧衣服，等演出服旧了就再做一套，原来的那套就可以当便装。一切都为了节省下几个钱来养家糊口。而流传至今，所以相声也就一直沿用大褂作为主要的服装了。
相关介绍：
过去普通百姓没有那么多颜色的衣服可穿, 所以相声演员所穿的大褂，以黑、青、灰、蓝为主。穿大褂也是有讲究的，一般来说，大褂里边还要穿一件白小褂，外边再套上大褂，可以露出白袖口和白领口。
(6)穿成相声演员扩展阅读
解放以后，各种曲艺繁荣发展。大褂的颜色也多种多样，出现了红、粉、黄甚至绿色。新兴的相声表演形式随之出现，大褂也不能再满足表演的需要，于是相声的表演又出现了中山装、“唐装”、西装等等。
虽然现在相声表演时演员服装多样了，但是逗哏演员与捧哏演员穿的服装仍需要搭配。一般是两人穿同样颜色款式的服装，或者颜色相近，可以搭配的服装。
相声表演与我们平时的穿戴意义不同，平时是为了漂亮或者遮掩缺陷，而相声表演不同，一切都要围绕“尊重观众”做。
参考资料来源：网络-长衫
7. 相声服装一般是什么
相声服装一般指的是长衫。
相关介绍：
长衫是长袍的一种，长袍有棉、夹之分，单者为长衫，双层者称为袄。长衫领袖无镶滚，衣身合体呈宽体直身的廓形。大襟右衽，单侧或双侧开衩，衣身细瘦，窄袖，袖长与马褂袖齐平且不用马蹄袖。
过去普通百姓没有那么多颜色的衣服可穿, 所以相声演员所穿的大褂，以黑、青、灰、蓝为主。穿大褂也是有讲究的，一般来说，大褂里边还要穿一件白小褂，外边再套上大褂，可以露出白袖口和白领口，现在也有的演员直接在大褂的袖子和领口上绷上假袖口和假领口，图方便、凉快。
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相关背景：
解放以后，各种曲艺繁荣发展。大褂的颜色也多种多样，出现了红、粉、黄甚至绿色。新兴的相声表演形式随之出现，大褂也不能再满足表演的需要，于是相声的表演又出现了中山装、“唐装”、西装等等。
虽然现在相声表演时演员服装多样了，但是逗哏演员与捧哏演员穿的服装仍需要搭配。一般是两人穿同样颜色款式的服装，或者颜色相近，可以搭配的服装。
参考资料来源：网络-长衫
8. 讲相声穿的衣服叫什么
讲相声穿的衣服叫长衫。
长衫又称长褂、中式长衫等，是清朝时汉人以长袍为基础遵循清朝服制改作的。清朝后期中国人以此为常礼服。长衫于斜部加以割截、缝缀，以表征福田、百纳之意，与满人旗装、便服不同的是，长衫是无马蹄袖，长衫是立领，长衫是左右开裾。
长衫是长袍的一种，长袍有棉、夹之分，单者为长衫，双层者称为袄。
长衫领袖无镶滚，衣身合体呈宽体直身的廓形。大襟右衽，单侧或双侧开衩，衣身细瘦，窄袖，袖长与马褂袖齐平且不用马蹄袖。长至足跟、下摆窄小，在正式场合使用圆领和里衬制成的圆形立领形状。长衫于斜部加以割截、缝辍，以表征福田、百纳之意。
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长衫的文化传统：
相声的开山鼻祖，据说是清末的朱绍文先生。朱少文，艺名“穷不怕”，幼习二黄小花脸，后改习架子前脸(彩扮莲花落的丑角)。据说咸丰皇帝驾崩之后，勒令百日内不准动乐演戏，朱绍文为生计所迫，同治元年改行到天桥一带撂地演出。
在此之前，相声的演出全是单口表演，朱绍文则常常与徒弟搭档表演，开创了对口相声表演的先河。之后，多人表演的“群口”形式也出现了，至清末民初，相声不仅仅在京津地区广为流传，而且远传到了东北、山东、江苏等地，成为了影响面较大又风格独特的曲艺形式。
过去普通百姓没有那么多颜色的衣服可穿, 所以相声演员所穿的大褂，以黑、青、灰、蓝为主。穿大褂也是有讲究的，一般来说，大褂里边还要穿一件白小褂，外边再套上大褂，可以露出白袖口和白领口，现在也有的演员直接在大褂的袖子和领口上绷上假袖口和假领口，图方便、凉快。
小褂的扣子和大褂一样，也是中式纽襻，五个或七个，大褂通常是六个，在领口和身体右侧。穿大褂的时候，先穿小褂，穿大褂系纽襻的时候，按照过去的规矩，应该先系腋下的那一个，只有后台掌穴的（领导）才能先系领口的纽襻，因为大褂较长，先系腋下的纽襻也是防止大褂下摆拖地，脱大褂的时候也要注意大褂下摆不要拖地。
解放以后，各种曲艺繁荣发展。大褂的颜色也多种多样，出现了红、粉、黄甚至绿色。新兴的相声表演形式随之出现，大褂也不能再满足表演的需要，于是相声的表演又出现了中山装、“唐装”、西装等等。
虽然现在相声表演时演员服装多样了，但是逗哏演员与捧哏演员穿的服装仍需要搭配。一般是两人穿同样颜色款式的服装，或者颜色相近，可以搭配的服装。