什么是单口相声
Ⅰ 长篇单口相声跟评书有什么区别
就是相声偷评书的，严格讲就根本没区别，说塞包袱或者不塞包袱 是相声给自己脸上贴金，说评书也有里边塞包袱的，纯属个人说书风格。并不属于两者根本区别
相声本来就个大杂烩，不入流的玩意，属于自己的东西很少很少，都是靠学 抄 偷 其他戏剧 戏曲 曲艺的精华来凑合出来的，而且没有一样是学精的，没办法 他学的太杂就难精
要不怎么说 以前 说相声的自己都看不起自己，人家叫说书的叫先生 说相声的叫 伺候您说一场相声。。。这都是有根源的。。。郭德纲 把相声吹的没边了，说到底 相声在曲艺中地位还是很低很低的，一句话 属于自己的独门功夫太少
Ⅱ 说单口相声有什么讲究
单口相声的表演有其自身的特点。与对口相声相比，总体来说，在叙事方面多采用第三人称平铺直述，这一点更接近评书艺术；在舞台造型上形式较为多变，表演者需要不断出入各种角色，而且还不能失去作为评述者的本色；在表现方法上以说为主，或叙或议，或扬或抑，都要凭借演员个人的技巧和舞台经验。因此，单口相声的表演更为复杂、细腻，难度是可想而知的。
说到讲究，其实表演者并不必拘泥此。过去的确有人规定过某些讲究，但是，其中大多属于人为的造作，对于舞台艺术并没有什么积极的效果，只能在某种程度上证明，这个演员“师出有名”或“嫡传正宗”。这种形式大于内涵倾向，其实限制了相声演员的表演，侯宝林先生的名作《规矩套子》中对此有精辟的批评。
当然，作为文化的一部分，这些曾经被许多老一辈艺术家推崇的“讲究”也可以供大家作为参考。这里简单介绍一些：
一，演员如果没有特殊需要，都是在桌子后面的（如果有桌子的话），坐姿为主，传统长篇单口相声多采用这种形式。由于演员的道具，如折扇、手帕、醒目等都放在桌子上，只有坐在桌后才便于应用。但是，也有演员是站在桌后，或者根本不用桌子，尤其是表演一些短篇。我们现在看到马三立先生的一些单口相声录像，都是站在桌后的。大家可以想象，在早期的相声表演中，演员大多撂地卖艺，不可能没有桌子就演不了相声。
二，关于定场诗。定场诗是评书表演的常用技法，目的是“开门宣义，聚众拢音”。单口相声表演中，也借鉴了这一方法，也在长篇传统作品种多用。但是这种表演形式务必与现场气氛相结合才会发挥作用，如果气氛热烈而且意欲追求火爆的效果，定场诗可短小精炼并带有笑料（如“两个和尚洗澡”），如果气氛沉闷而作品本身比较冗长，定场诗中也不必含有包袱（如“折戟沉沙铁未销”）。当然，现代作品中，定场诗发挥的作用并不大，表演时切不可强加，以免显得不伦不类。总之形式要为内容服务，决不可倒置。
三，表演时的规矩，过去有的演员很讲究。比较有代表性人物为北京曲艺团老一辈艺术家王长友先生等，据传王先生曾借鉴京剧表演的舞台形式，定过一系列相声表演动作规范，其中包括什么时候挽袖子，什么时候拿扇子，怎样拿手帕，扇子打开多少分别代表什么器物等等，可谓规矩繁多。但是，这种形式主义的追求，显然与相声灵活多变的艺术风格不协调，因此现在这些规矩已经鲜为人知了。我们如果看一下王长友先生，及其弟子赵振铎先生等的表演录像，可能还会发现他们在此方面作出的努力。
相声发展到今天，之所以仍然活力不减，其中重要的原因就在于她的形式始终与内容相结合，或者说始终忠实地为其内容服务。相声切不可说“死”。看看张寿臣，刘宝瑞，马三立等单口相声名家，他们各自风格迥异，表演形式不一而足，即使在一个人身上，也可以展示不同的艺术特色。各种形式的运用，事实上都是来源于大量的舞台实践与经验总结，其中必然凝聚着艺术家们再创造的结晶。而规矩本身，如果脱离了艺术实践，也无疑会走向僵死的桎梏，这绝不是艺术家们所追究的。
提问的朋友，很抱歉，我说的太多了，其中有些意见，真的并不是针对您，希望您能理解和原谅，也希望这些内容能够供您参考利用。
补充一句，如果您在北京，可以到崇文区文化馆看一看相声俱乐部的演出，其中不少演员是北京曲艺团的成员，包括崔琦老师。崔老师是研究相声传统文化的资深学者，对于相声传统表现形式有深入的研究，他可能给您更多更好的信息。
再次谢谢您的谅解。欢迎指正。
Ⅲ 单口相声和叙述故事有什么样的区别
单口相声与叙述故事的区别在于，单口相声以抖包袱为主要形式，叙述故事则以对故事的叙述交代为主。
单口相声讲的是一段笑话，虽然单口相声也要讲述故事，故事中也有人物，但这其中一定要有引人发笑的“笑料”(相声术语叫“包袱”)。叙述故事是在讲故事，单口相声是在讲笑话；叙述故事不一定让观众发笑，而单口相声必须想办法让人听了发笑。在编写创作相声段子时，要有意识地按相声的特点组织起几个或多个让人听了发笑的笑料，所以观众听了必然要发笑。
另外在表演风格上，叙述故事和单口相声也各有不同。叙述故事有讲故事人的腔调、动作和表情；说单口相声的有说单口相声的腔调、动作和表情。
单口相声是相声中的一种形式，一个人说称为单口相声，两个人为对口相声，三个人以上为群口相声 。 单口相声是在民间笑话基础上发展起来的一种民间艺术形式，它既有相声的特点也继承了民间笑话、故事、评书的艺术手法。它故事性强，情趣横生，因而在社会上也得到广泛流传。
其代表作品：
长篇：《君臣斗》、《马寿出世》、《贼鬼夺刀》、《张广泰回家》、《古董王》、《范家店》、《九头案》、《宋金刚押宝》、《解学士》、《康熙私访月明楼》、《硕二爷》、《姚家井》、《张乙住店》、《后补三国》等。
短篇：《珍珠翡翠白玉汤》、《斗法》、《连升三级》、《假行家》、《风雨归舟》、《学徒》、《日遭三险》、《化蜡扦》、《黄半仙》、《小神仙》、《巧嘴媒婆》、《贼说话》、《知县见巡抚》、《测字》、《兵法云南》、《打油诗》、《山中奇兽》、《逗你玩儿》等。
故事：文学体裁的一种，侧重于事件发展过程的描述。强调情节的生动性和连贯性，较适于口头讲述。已经发生事。或者想象故事。
Ⅳ 脱口秀和单口相声的区别是什么
1、艺术抄性不一。脱口秀是英文talk show的音译，属于舶来品，而单口相声属于中国传统艺术。
2、台本不一。脱口秀的台本内容一般是即兴的；而单口相声普遍都有固定的台本。
3、内容广泛度不一。脱口秀的内容比较广，政治、时事、名人都可以拿来搞笑；而单口相声普遍都是只叙述一个故事，基本没有太广泛的内容。
4、表演的形式不一。脱口秀表演的形式比较活泼，表演者有时会和现场观众互动；单口相声表演者不和观众互动，只靠叙述故事把观众逗乐。
脱口秀图片：
(4)什么是单口相声扩展阅读：
脱口秀在表现形式上，不仅有现场观众参与的谈话节目，也有无现场观众的谈话节目，不仅有带嘉宾的谈话节目，也有不带嘉宾的谈话节目，不仅有在演播室现场录制的谈话节目，也有利用卫星通讯技术让不同地域的嘉宾同时进行交流的谈话节目。
单口相声在表现形式上，是一个人说，在民间笑话基础上发展起来的一种民间艺术形式，它既有相声的特点也继承了民间笑话、故事、评书的艺术手法。在编写创作相声段子时，有意识地按相声的特点组织起几个或多个让人听了发笑的笑料。
Ⅳ 评书和单口相声有什么区别
一、表演形式不同
评书：站立说演，衣着也不固定为专穿长衫。
单口相声：由一个人内演说可笑故事容。
二、内容侧重不同
评书：侧重于故事本身，说演的内容多为历史朝代更迭及英雄征战和侠义故事。
单口相声：侧重于反映人物之间的对话，并主要依靠对话构成包袱、塑造形象。
三、取悦观众方法不同
评书：以引人入胜的故事情节和人物来取悦观众。
单口相声：讲一段笑话，故事一定要有引人发笑的“笑料”(相声术语叫”包袱“）。
扩展资料
评书中的惊堂木为众人所熟悉。
惊堂木：也叫醒木，也有叫界方和抚尺的。一块长方形的硬木，有角儿有棱儿，使用者用中间的手指夹住，轻轻举起，然后在空中稍停，再急落直下。（民国初法院法官使用）也是古时县官用，举起拍于桌上，起到震慑犯人的作用，有时也用来发泄，让堂下人等，安静下来。
参考资料
网络--评书
网络--单口相声
Ⅵ 您好，我是郭德纲。请问，什么是单口相声，什么是双口相声
单口相声就是一个人的表演，双口相声就是两个人的表演。
Ⅶ 单口相声是个是个什么子
单口相声是相声中的一种形式，一个人说称为单口相声，两个人为对口相声，三个人以上为群口相声 。 单口相声是在民间笑话基础上发展起来的一种民间艺术形式，它既有相声的特点也继承了民间笑话、故事、评书的艺术手法。它故事性强，情趣横生，因而在社会上也得到广泛流传。
代表作品
长篇：《君臣斗》、《马寿出世》、《贼鬼夺刀》、《张广泰回家》、《古董王》、《范家店》、《九头案》、《宋金刚押宝》、《解学士》、《康熙私访月明楼》、《硕二爷》、《姚家井》、《张乙住店》、《后补三国》等。
短篇：《珍珠翡翠白玉汤》、《斗法》、《连升三级》、《假行家》、《风雨归舟》、《学徒》、《日遭三险》、《化蜡扦》、《黄半仙》、《小神仙》、《巧嘴媒婆》、《贼说话》、《知县见巡抚》、《测字》、《兵法云南》、《打油诗》、《山中奇兽》、《逗你玩儿》等。
Ⅷ 什么是对口相声，什么单口相声，什么采用聊天，话家常的形式出现
不论是口语相声，还是单口相声，都采取聊天、话家常的形式出现。
Ⅸ 什么是单口相声
一个人说的叫单口相声，两个人说的叫对口相声，三个人以上的叫群口相声专，七八个属人的叫化妆相声，十几个人说的叫相声剧，五百来人的是听相声的~~~哈哈哈（郭德纲说的！）
单口相声一般是以讲故事的形式表演，一个人表演，都是以说为主！单口相声的主要目的是逗人发笑，和评书不一样，评书的主要目的是阐述事实加以演义．用的手法不一样，相声讲究”说，学，逗，唱”，最主要是在讲述故事的时候把人逗笑了，评书讲究”说，演，评，博”，其中的评就是要在讲故事的过程中有评论．