㈠ 求一部美国喜剧电影

片名：Are We There Yet?
译名：小鬼上路
导演：布赖恩·莱温特Brian Levant
主演：艾斯·库伯Ice Cube
尼尔·朗Nia Long
艾丽莎·艾伦Aleisha Allen
菲利普·丹尼尔·波顿Philip Daniel Bolden
类型：浪漫/喜剧
语言：英语
字幕：中文字幕：射手网下载 1CD版本；2CD版本
IMDB评分：3.4/10 (1078 votes)
IMDB链接：http://www.imdb.com/title/tt0368578/
文件格式：XviD + MP3/XviD + AC3
视频尺寸：576 x 304/640 x 352
文件大小：1CD 49 x 15MB/2CD 2 x 49 x 15MB
片长：95 min
级别：PG(粗俗的幽默)
发行：美国哥伦比亚公司Columbia Pictures
上映日期：2005年1月21日
官方网站：http://www.sonypictures.com/movies/arewethereyet/

灾难性的旅行

女人真是麻烦，有孩子的单身女人更是烦上加烦……不过尼克(艾斯·库伯饰)可不在乎这些，对于他来说，女人只是附属品，追到手就算大功告成，根本无需费心去经营什么感情，如今，尼克的最新目标是单身妈妈苏珊娜(尼尔·朗饰)。可能因为经历过一次失败的婚姻，苏珊娜对男人小心翼翼、步步为营，惟恐行差踏错--尼克使尽了浑身解数，也无法除她心底的那道防线。新年将至，尼克却发现苏珊娜的脸上丝毫没有过节的喜悦，反而日渐愁苦，原来苏珊娜的一对儿女都在纽约，可是为了工作，新年期间她必须留在温哥华加班，分居两地的生活让她备受相思之苦。脑筋灵活的尼克马上察觉这是自己大献殷勤的好机会，便自告奋勇开车将她的两个孩子--11岁的琳赛(艾丽莎·艾伦饰)和7岁的凯文(菲利普·丹尼尔·波顿饰)接到温哥华来过新年。然而，令尼克想像不到的是，苏珊娜的两个孩子不但古灵精怪，还有少许偏执，痛恨所有和妈妈约会的男人，他们决定在去温哥华的路上想尽一切办法让尼克别再打妈妈的主意。

作践自己，只为搏君一笑

有色人种在美国社区里一直受到或公开或隐蔽歧视，其中又以黑色人种为最，即使是像哈莉·贝瑞这样的美女级人物，在她捧得小金人之时也坦言，在现今这种人人平等的社会风气下，自己仍然会受到或多或少的不公平待遇，所以能够得到奥斯卡影后，她一定要付出比别人更多的努力才行。前两天金球奖上杰米·福克斯的加冕，更加验证了美国黑人社区已经壮大的事实，他们所代表的文化也已经在好莱坞占有越来越大的比重，近期层出不穷以黑人为主角的影片就是再明白不过的事实证明，《我们到了没？》也是其中之一。

说实话，“唱而优则演”的黑人饶舌歌手艾斯·库伯当初是下了很大的决心才接下“尼克”这个角色的，因为他要展现以前从未涉足过的感情层面--父爱，而且他还必须“作践”自己以获得更多的笑料，片场中最有意思的部分就是编剧们总是聚在一起想尽一切办法“羞辱”库伯作为男人的尊严，而库伯还要在旁边出谋划策帮助他们想出更好的办法……为了拍摄一组呕吐的场景，库伯要吃完东西再强迫自己吐出来，如果一遍不成，还要重复，这简直就是在挑战身体的极限。虽然影片被定位在“家庭公路喜剧”，但导演布赖恩·莱温特出于“恶搞”的考量，加入了一些动作元素--当然，相较于那些以动作为主的大制作，这不过是毛毛雨，但如果要演员亲身上阵，似乎就没那么有趣了。在一组“飞身上马”的镜头里，需要库伯像一名真正的运动员一样跑啊跑，跳起跨骑在马背上，然后摔下来……虽然工作人员在库伯的胯部绑了一个加厚的垫子，但对于他来说，这仍然是一项苦差。布赖恩·莱温特特别高度表扬了库伯的敬业：“本来我是想找替身完成这部分场景的，是库伯坚持说自己要试试，没想到他顶着一身肥油还能跑得这么快，估计戏拍完了，他完全有资格去做一名特技演员。”

有关拍摄的三个关键词

拍摄方式

布赖恩·莱温特在相继比较了纽约、芝加哥和多伦多等几座大城市后，最终决定在温哥华实地拍摄影片。当剧组进驻温哥华的时候，正好赶上那里的雨季，莱温特自嘲这是自己拍过最“湿”的影片：“阴雨连绵的天气里，工作人员仍然照常开工，大家天天盼望天气可以放晴，每次收工的时候，工作人员的衣服都能拧出一桶水来。”盯比较而言，拍摄艾斯·库伯在车里的场景时，就变成了一种“享受”，由于故事百分之九十发生在公路上，其中又有百分之六十发生在汽车里，于是莱温特倾向于采用公路片中惯常使用的“背投式拍摄方法”，当演员坐在汽车里时，镜头从他们的背后拍摄影像。这种拍摄方式同时也为演员提供了更自由的空间，不会使其分神，可以集中精力放在表演上。像这种在封闭的空间里拍摄，最重要的就是摄像机的运用，因为毕竟空间有限，使用其它拍摄方法就会有诸多限制。

越野车

尼克在影片中是开着一辆越野车去接孩子们，型号是林肯的“航海家”。考虑到资金问题，莱温特跑到林肯车厂借了一辆崭新的“航海家”越野车，一听说是为了拍片用，车厂二话没说就让他开走了一辆。同时，莱温特还要求影片的美工根据“航海家”的外型制造了14个一模一样的外壳模型，如果他想“摧毁”车子，光砸这些惟妙惟肖的模型就可以了。这些外壳中有一个要被固定在一个特别的装置上，主要帮助拍摄一些汽车颠簸着行驶的场面，基本上，这个可以来回摆动的装置的原理和游乐园里最先进的娱乐设施是一样的。

莱温特指出，“航海家”在影片中也有它存在的意义，它的命运与尼克的生活是息息相关的，它曾经从山上俯冲下来、穿越树林、飞驶于高速公路上，还和护栏“亲过嘴”……它的车门几都留在了邮局和停车场，直至最后寿终正寝，象征着尼克的生活全然被毁。

即使那些外壳都是真实的“航海家”的替身，但有一组场景它们却帮不上忙，因为想要从山上直接俯冲下来，只有真正的“航海家”才能做到这点。工作人员在山脚处摆放了4300个纸箱，那是这辆越野车掉下的预订地区，他们必须将车的损坏降到最低，以便不成功时可以重来。然而，毕竟世事难料，即使是专搞特技的车手，也无法很好的掌控车子，总是“错过”纸箱。于是，全新的“航海家”在返回车厂时，已经变成了一大堆零件，考虑到影片为自己的车做了广告，厂商忍痛并未要求剧组赔偿。

机械鹿

即使是这样一部小预算的喜剧片，有时候也有必要做特技的处理。根据剧情，影片需要一只“听话”的野生鹿。特效师为此特别制造了一个会打“跆拳道”的机械鹿，它由无线电控制的，利用空气助推作为活动原理，拥有逼真的绒毛，耳朵会前后摆动、可以眨眼、嘴也能开合，甚至鼻孔还能张大--足够以假乱真。然而，莱温特对此并不满意，他希望这只鹿也可以制造出一些喜剧效应，于是，他又让特效师为机械鹿装上了树脂牙，让它可以露出讥讽的“嘲笑”，还为它设计了一套跆拳道招式与尼克过招，这都是真鹿无法做到的。

简评：

这样一部充满愉悦氛围的家庭温馨小喜剧永远都不缺乏观众，《拜见岳父大人2》一上映就连续几周雄霸票房榜首就足以说明这点。然而，黑人喜剧有时候却有其局限性，如果一味地以“搞怪”出位，看得多了观众也会产生“审美疲劳”。所以即使韦恩斯兄弟在《小姐好白》中将自己“作践”成白人，也并未收到什么奇效。好在这种影片的投资一般都是象征性的意思意思，前期收回预算应该不成问题。

下载地址：http://lib.verycd.com/2005/05/15/0000050616.html

㈡ 小罗伯特唐尼的喜剧电影

我还是挺喜欢RDJ的《福尔摩斯》的，有两部来着。个人不太喜欢他在《热带惊雷》里的表现，大概是因为《热带惊雷》真正主角应该是本斯蒂勒。