静物小品

㈠ 有什么软件能把人照得的特别好看

作为一个女生，而且是一个比较精致的女生，几乎所有的app我都下载过，女生最大的快乐应该就是拍照了吧，虽然拍照app很多，但是我认为最好用的还是美图秀秀，从前两天更新可以明显看出来，画面色彩比原来更有高级感，还能够自己调节美颜级别，其中她的私人胶片机有横宽屏的滤镜，用上马上有了拍电影的感觉，照片中的暗部自带做旧绿色，灰了就有胶片感，哇，这么是大爱啊。

㈡ 入百微解决长焦人像

说了这么多 其实不知道您到底要问什么...就是问 35L+新百微+1740的搭配合不合理？
而且 您提到 “干活”是指的什么？婚纱？还是？
百V去 “用在半身人像和局部特写，兼顾长焦的小品和风景”当然可以。但是你会发现 百V拍室内半身人像有时候很费劲，不如85舒服。而且 在一些风光中 场景压缩效果也不好。如果您喜欢出室内的半身像，可以考虑把8518出了，根据您的习惯和实际情况换 85 14或者适马的5014
环境人像用 35L 没问题，最近适马新出的3514 看样片似乎不逊于35L。

您有些条件没叙述清，我也不好回答了

㈢ Leica SUMMILUX-M 35mm F1.4 ASPH 拍什么的时候需要

作为一个经典的小广角大光圈镜头，即可拍静物小品，又可拍新闻及人像，室内和晚上表现也很突出，很多人就把35/1.4作为挂机头的。我的就是佳能的35/1.4L。选择镜头主要根据自己的构思，打算拍出什么效果。除非特殊情况，比如这个镜头没法当作微距镜头拍，也没法当作远摄镜头拍远距离的小东西。

㈣ 我是初学者，就是生活中，旅游中拍人，拍景，如果只能买18-55和501.8这

你好，如果是初学者，建议买501.8，主要因素：1、定焦镜头比较锻炼构图能力，会比较频繁的移动取景构图，对提高构图理解帮助比较大；2、最大1.8的光圈在拍摄人物及小品静物等很容易获得虚化的效果，也可以在暗光条件下获得相对安全的快门速度

㈤ witkin uniersity是什么大学

现实，甜蜜的现实[关于摄影师Joel-PeterWitkin]别的阴暗派艺术先锋习惯用笔和颜料来具像虚构，Joel-PeterWitkin的目的与他们相近，他也在勾勒主观，只不过Witkin用的是相机和货真价实的死尸罢了。快门开启的刹那使他的作品有一种可以渗入观者脊髓的魔力。无须任何一抹多余的色彩，仅仅借助这种魔力的边缘部分，隐匿于我们脂肪层底部的每一根神经末梢就会被那些凝结于他视网膜之上的斑驳光影激活既而挣扎着逃出体外。他是如此谙熟于对我们本性的拼贴，并热衷于有所保留的为我们展示他个人眼中关于描摹浮华的若干片段，让我们在获得欢愉的同时感到庆幸，庆幸自己能够降生在这样一个充满惊喜的醉人时代。在他的镜头中，我们自然的还原了自己作为人类而言最为光鲜的面目，尽管明显有被摆布的痕迹，但是想来，脱离摆布，一切又从何谈起？拥有一个犹太教父亲，而他的母亲却是一个虔诚的天主教徒，Joel-PeterWitkin（乔尔·彼德·威特金）与他的双胞胎兄弟1939年9月13日矛盾般地出生在纽约布鲁克林区。在Witkin很小的时候他的父母离异，这标志着双方希望通过自己的信仰改变彼此的尝试最终以失败告终。至今Joel-PeterWitkin依旧非常肯定地对外界宣称家庭的破碎对于他日后的艺术创作产生了巨大的影响，同时，他也没有避讳自己对巴洛克风格以及Weegee先生（都市罪案摄影的先驱，作品多为记录受害人的各色死状）的崇拜，另一个经常被Witkin提及的灵魂之泉源自他童年时在家门口目睹的一次交通事故——在那场事故中，一名年龄相仿的小女孩在Witkin的面前变得身首异处。根据Witkin的记忆，那个小女孩的头颅一蹦一跳地向他滚来并因为撞到了他的脚而停下，他与那双半睁的眼睛对视了很久，看着残存的点滴灵动从一对缓慢散大的瞳孔中流尽之后所留下透彻与纯粹。这次经历被认为是他自己有生以来第一次如此直观地去理解与定义美丽。之后，在1961年至1964年的这三年时间里，Witkin的身份进一步表明了他与常人眼中的丑陋及残忍保持着极为暧昧的关系，22岁的他作为战地记者被派往越南战场。在战地记者生还率最低的越南，Witkin幸存下来——凝固汽油弹、蚂蟥与疟疾、偷袭与被偷袭、血洗村庄、潮湿雨林中遍布蠕动在尸体上的蛆虫，而那些大部分残缺不全的焦黑尸体让空气变得腐烂……亲身经历的这些深深刺痛灵魂的景象都被Witkin珍藏在了自己的心底。从离开越南到他将自己反锁进墨西哥小镇的停尸房用照相机进行对现实的拷问之间，Witkin先去学习了雕塑并在1974年时取得了艺术专业的学士学位，之后在新墨西哥州大学成为了艺术专业硕士。绘画般的质感是领悟Witkin的初始，刻意在胶片上留下的混乱划痕带给观者活生生被密封在棺木中的压迫感。因死亡而引发的诱惑和因死亡而禁锢的爱是他作品永恒的主题。作为严肃的艺术家——就像上面提到的——Witkin最为习惯的工作地点是新墨西哥州偏远小镇的停尸间，远离活体社会自大的喧嚣，丧失知觉的肉身在人间逗留的最后地点为Witkin提供了他所向往的一切：宁静的思考空间、平和的创作环境和绝对听话的模特。于是，基于Witkin本人独特的人生轨迹以及由此被编织成形的怪诞梦境，那些通常在大多数情况下只会出现在纪实摄影之中的尸体成为了还原他主观世界的最佳载体。20世纪70年代中后期，刚刚出道的Witkin就已经通过自己鲜明的作品给相对保守的摄影艺术领域带来了难以估量的震撼，其中引起争议最大的当属Witkin在1976年创作的“InlgencesManWithNoLegs”（《放任无腿的男人》），1979年的“MotherAndChild”（《母与子》）以及1980年的“CadaverWithNecklace”（《带项链的女尸》）。而当代西方摄影艺术界真正颤栗着记住Witkin的时间是1982年，他发表了那张叫做“LeBaiser(TheKiss)”（《吻》）的作品，它就像是一首被阴霾所萦绕的诗，那样的疏远脆弱、细腻并且让人头皮发麻。许多人也许会认为Witkin将一对男性老年双胞胎尸体的头分别切了下来并让他们彼此亲昵，但其实，这是个头颅属于同一个人，它被Witkin一分为二，之后在Witkin绝妙的安排下，半张脸与半张脸的相互接吻定格在了底片之上——宛如树木枯根的脖颈神经和筋络；毫无生气满是皱褶的死皮；紧闭的双眼似乎在体验着无限的投入与享受。几年之后，当Witkin的这张作品出现在奥地利最为病态也最为著名的死亡/碾核金属乐队PUNGENTSTENCH(刺鼻恶臭）1991年的专辑“BeenCaughtButtering”（《被捕获的奉承》）的封面的时候，甚至对于残忍与亵渎等字眼早已习以为常的极端金属界也因为这张洋溢着艺术气息的肖像而产生了不小的冲击。其实，这已经不是极端乐迷第一次通过唱片接触到Joel-PeterWitkin的触目之作了，PUNGENTSTENCH之前在90年发表的处子专辑“ForGodYourSoul…ForMeYourFlesh”（《神要你的灵魂…我要你的肉体》）的封面就已经全然显示出三位乐队成员对于Witkin先生的极端青睐。封面照选用的是Witkin在1986年拍摄的静物小品——“”（《来自收藏崩溃与装饰的诗人》）。作为影象艺术家，Witkin从他的视角来刻画并探讨与死亡有关的一切，同时，他也是走的最远和最彻底的一个。1993年，病态之美的底限再次因为Witkin而动摇，作品名称言简意赅——“ManWithoutAHead”（《无头男人》）。画面中一具油桶一样堆满脂肪并且被斩首的肥胖男尸端坐于幕布之前，除去袜子外一丝不挂，平静至极。这幅作品所受到的追捧足以在地下世界引起恐慌（尽管不少乐队并不知道它的作者为何许人也）。之后，来自美国德州的地下极端金属老炮DEVOURMENT（吞噬）把这张图片印上了自己1999年专辑“MolestingTheDecapitated”（《调戏被斩首的人》）的封面。视觉与听觉，搭配到要死。现在，膝下子孙满堂的Joel-PeterWitkin已年近七旬，不过与一群唧唧喳喳的调皮小孩纠缠在一起的所谓的天伦之乐显然不对他老人家的口味。Witkin依然会定期远离喧嚣，独自回到他所钟情的太平间，徜徉在停尸台、福尔马林试剂和完整（或不完整）的尸体之间去继续进行对自我的挖掘和开发，他后期非常具有代表性的作品包括2004年的“FaceOfAWoman”（《女人的脸》）以及“Catrina”（《卡翠娜》）。2006年，Witkin从19世纪法国浪漫派油画大师TheodoreGericault(蒂奥多尔·热里科）的不朽之作“TheRaftOfTheMesa”（《梅杜莎之筏》）中汲取到灵感，拍摄了作品“TheRaftOfGWBush”（《布什之舟》），并被认为是迄今为止Joel-PeterWitkin最激进也是最赋寓意的作品。

㈥ 目前有个18-55 一个70-300 想练习人像和静物小品。该不该入个50 1.8

18 55光圈是浮动的 不好控制但是也能拍出较好的景深 虚化背景 这是非常练耐心和基本功的 能更好的掌握对快门 光圈 ISO 曝光组合的选择 如果你是抱着学习的心态 18 55一样可以 在垃圾的镜头在中焦成像也是非常专业的 你也可以尽量使用中间焦段 练习
如果是急于出片 50.18基本上不用练习 上头就出片 没啥好学的 它就是专门拍你需要的主题。所以好的镜头往往让人太易满足 以至于止步不前啊…如果您能用18 55拍好 那你在用50 1.8拍时就更完美了。

㈦ 拍摄静物时背景应怎样处理

静物摄影如果是产品摄影，如某宝商品宣传图片，可用单色的pvc背景板即可，价格便宜，色彩多样，好收纳，易清理，布光也很方便，需要抠图也省事。
如果是类似美术的静物小品，静物写生，一般需要带有图案，纹理等等的背景板，背景布，如模拟木板，石墙等纹理，以陪衬主体。

㈧ 尼康85 1.4除了主攻人像之余，还能拍些什么

85/1.4基本上就是人像焦段了，，可以拍拍花草虫鱼，，拍远景也行啊，，机器是死的人是活的。。。

㈨ 开门应该见什么

1.开门见红。红色的墙壁或家具、摆设让人心情振奋。
2.开门见绿。绿色植物代表生机勃勃。
3.开门见画。山水或静物小品皆宜。

㈩ 婚礼跟拍要注意什么

1.明确自己的分工内容

首先跟拍师在拍照之前，需要明确自己的拍摄内容。在大多数的情况下，新人们会请一个婚礼跟拍师进行跟拍，此时全责的划分并不明显，这一名跟拍师需要负责起新人们整场的拍摄工作。但在有些情况下，新人们会请到多于一名的跟拍师时，这时大家之间就需要进行权责的划分，使最后呈现出来的成品种类多样，以便新人们的挑选。

2.拍照内容要粗中有细，以小见大

跟拍师在给新人们进行抓拍的过程中，一定要注意细节的记录。例如一双婚鞋、一束鲜花等，这些都是可以用来以小见大，表达婚宴喜庆氛围的物品。适当的对这些小物件进行记录，有利于新人们在日后感知自己当日的婚宴氛围

3.必备的结婚环节记录不能少

跟拍师一个很重要的职责就在于为新人们记录下结婚当天幸福感动的点点滴滴。既然是一个以记录为目的的配置，那么跟拍师就应该保证结婚各项环节记录的完整性。从新人们化妆开始，到接亲，到堵门等等这一系列的流程，都需要跟拍师一个快门一个快门的记录下来。

4.人物主体要丰富

跟拍师在以新人们为主体进行跟拍时，一定不要忘记还有伴娘伴娘、亲朋好友甚至是小花童的存在。适时地为他们来上几张带有笑脸的照片，一定会让新人们感受到带给他人欢乐与喜悦的幸福感。